Firmato in basso a destra e datato 1879.
Il dipinto di Antonio Jacobsen raffigurante la Thingvalla (una linea di navigazione tra la Scandinavia e gli Stati Uniti) è una masterclass di arte marittima, che mette in mostra la sua caratteristica pennellata nitida e la composizione dinamica. I tratti di Jacobsen sono precisi e allo stesso tempo espressivi, in grado di catturare la consistenza dello scafo della nave e il movimento scintillante dell'acqua. I dettagli del sartiame e della ciminiera dimostrano il suo approccio meticoloso. - La Thingvalla sembra avanzare, fendendo le onde con un senso di slancio palpabile. L'uso da parte dell'artista di linee diagonali e l'inclinazione della nave aumentano l'illusione del movimento.
L'abilità di Jacobsen nel bilanciare il realismo con l'estro artistico fa sì che la Thingvalla sembri viva, come se fosse stata catturata a metà del viaggio.
Bio:
Antonio Jacobsen, eroe dell'arte popolare americana riconosciuto per il suo insuperabile contributo alla storia marittima dell'America, ha registrato le navi nazionali e internazionali mentre passavano dall'era della vela a quella del vapore. An He fu un pittore prolifico e nel corso della sua vita dipinse circa 6000 quadri.
Jacobsen nacque a Copenaghen, in Danimarca, il 2 novembre 1850, dove per generazioni la sua famiglia era stata costruttrice di violini. Suo padre lo incoraggiò a praticare un mestiere simile. In giovane età si iscrisse alla Royal Academy of Design di Copenhagen, ma le alterne fortune della famiglia lo costrinsero a ritirarsi. All'età di 18 anni era obbligatorio per lui arruolarsi nelle forze armate danesi, ma decise invece di salpare per l'America.
Lasciò la sua famiglia e arrivò a New York all'inizio degli anni '70 del XIX secolo. Come molti altri immigrati, si recò al Battery Park di New York in cerca di lavoro. Passava le giornate a disegnare le navi che entravano e uscivano dal porto. In breve tempo un rappresentante della Marvin Safe Company notò i suoi disegni e gli offrì un lavoro per decorare casseforti.
La sua abilità di artista fu ulteriormente riconosciuta quando iniziò a ricevere commissioni da capitani di mare e armatori e infine dalle compagnie di navigazione a vapore, per registrare l'intera flotta. La Old Dominion Line, la Fall River Line e la White Star Line sono alcune delle compagnie di navigazione a vapore che gli hanno commissionato i ritratti di tutte le navi delle rispettive flotte. Inoltre, anche la Clyde Line, la Black Ball Line e la Mallory Line, la Anchor Line e la Red Star Lines richiesero i suoi servizi.
La notorietà che Jacobsen ricevette da tutti questi incarichi contribuì a farlo diventare il principale cronista della navigazione americana tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo.
Nel 1878 sposò Mary Melania Schmidt. La coppia si stabilì a New York City al 257 di Eight Ave, combinando il lavoro con la vita. La coppia ebbe tre figli: Carl Ferdinand, Helen e Alphonse. Entrambi i figli di Jacobsen erano pittori competenti. Nel 1880, grazie alla crescente prosperità di Jacobsen, la coppia poté trasferirsi in una bella casa a Hoboken, nel New Jersey. Questa casa divenne una mecca per i marittimi e per gli artisti. La domenica Jacobsen organizzava concerti a casa sua, dove lui e i suoi amici suonavano musica da camera o quartetti d'archi. Tra gli artisti che visitarono il museo ci sono Fred Pansing (noto pittore di navi dell'epoca), James Buttersworth (pittore di quadri di yacht), F. Bishop (artista marino di New Haven) e Frederick Cozzens (artista di Staten Island, specializzato in scene portuali).
Il lavoro di Jacobsen era molto ricercato ai suoi tempi e, se era a corto di fondi, non aveva problemi a trovare commissioni. In un'epoca in cui un contabile pubblico certificato guadagnava quaranta o cinquanta dollari a settimana, Jacobsen guadagnava dai 150 ai 200 dollari con poco sforzo. Quando le litografie divennero popolari, tuttavia, gli ordini per i dipinti di Jacobsen diminuirono ed egli rifiutò qualsiasi tentativo di commercializzare i suoi quadri.
Con il passare degli anni, lo stile di Jacobsen divenne più progressista; dipendeva meno dalle commissioni e più dalla propria creatività. Il suo stile rigido si ammorbidì e dipinse opere marine fantasiose, tra cui scene di regate, naufragi e alcune vedute dell'oceano.
Opere di Jacobsen sono presenti nella maggior parte delle principali collezioni di arte marittima, tra cui: Peabody Museum, Salem, MA.; The Mariners Museum, Newport News, VA.; Seaman's Bank for Savings, etc.etc: Antonio Jacobsen, Artista Marin, Staten Island Historian XXII #2, aprile ? Giugno 1961, pp. 9 Credito: askart