Louis-Paul Ordonneau

Donna e bambino rana Louis Paul Ordonneau Pittura contemporanea arte paesaggio

2022

Louis Paul Ordonneau è un pittore francese nato nel 1975. Vive e lavora a Parigi. Nel 1999 ha aperto il suo studio in luoghi temporanei e alternativi della capitale. Da quel momento in poi, l'esplorazione del colore è stata al centro del suo lavoro. Durante una delle sue prime mostre, un visitatore commentò: "Troppi colori nei tuoi dipinti". An He sceglie di assumere questo eccesso e di fare dell'esuberanza del croma una linea di condotta, il suo cammino verso la libertà. Nella sua ricerca artistica, la figurazione si eclissa a favore di una densa astrazione che non nega affatto la realtà, ma getta su di essa la singolare prospettiva di uno sguardo affascinato dai colori: lo sguardo di un pittore che persiste qualunque sia il mezzo. "Dipingere, per me, è più che mai scendere in se stessi". "Quando si viene a una mostra, ci si aspetta di scoprire novità e di vedere i progressi dell'artista. Questa volta, per la mia mostra alla Galerie Claire Corcia, non c'è nessuna novità contemporanea, nessuna affermazione, nessuna conferma delle proprie convinzioni, nessuna certezza o coerenza, nessuna teoria. Poiché la superficie del lago è piena di foglie cadute, ha un tuffo in acque profonde. Oggi ti presento un lavoro di decostruzione che ho realizzato per tornare all'essenza della mia anima nella creazione, per estrarla e per vedere dove mi ha portato nella pittura. Esporre le mie mancanze, le mie contraddizioni, i miei tentativi, i miei errori per condividere ciò che possiamo imparare dall'essere messi in pericolo, questo è ciò che propongo in questa mostra dove coloro che conoscono il mio lavoro fin dai miei inizi non troveranno. In questo processo, ho interrotto i miei dipinti quando non li capivo più. Volevo dipingere l'ignoto nel senso più forte del termine. Concentrandomi su questo incompreso, credo di avvicinarmi a me stesso. Non si tratta più di un accumulo di riferimenti, né di una "ricerca di Char-lie", e nemmeno di una dimostrazione di know-how o di pareidolia. Non c'è più alcun desiderio di progresso o di coerenza. Chiaramente sto mostrando delle difficoltà. Anche questa è una forma di requisito etico. Forse è ingenuo, ma ci vedo anche una forma di reincanto. Chiediti perché teniamo impressi nella nostra memoria ricordi di prati, fiumi, alghe, profondità. Dipingere, per me, è più che mai scendere dentro se stessi, perché la superficie del lago è piena di foglie morte e quindi bisogna immergersi in profondità, dove l'immaginazione non è più condannata da tormenti ridicoli. Anche se si corre il rischio di incontrare una neutralità che potrebbe far pensare al nulla. Nei miei dipinti si può credere che io ripeta i generi di paesaggi con delle variazioni. È il caso. Tutto resta da fare e tutto resterà sempre da fare. È un modo per opporsi all'idea di una teoria totale della pittura che oggi è spesso soddisfacente". Louis Paul Ordonneau