Mark Bowers

Credulità perduta - Natura morta ad olio con simbolismo rurale e urbano

2018

L'apprezzamento della pittura di paesaggio è sempre stato senza tempo e, a volte, una risposta quasi viscerale o spirituale. Tuttavia, il paesaggio quotidiano contemporaneo sembra spogliato di alcune di queste qualità precedenti: è quello che vedo e attraverso cui guido ogni giorno. In questo ambiente, cerco le possibilità critiche, le vignette che posso facilmente applicare, mettere in scena e manipolare come un diario. Il mio lavoro consiste in dipinti di paesaggi in scala ridotta e altamente dettagliati. Si ispirano al comfort, alla trepidazione e alla bellezza che si trovano nella banale esistenza della periferia di Chicago. Combino natura, oggetti decorativi per la casa, strutture municipali e artefatti personali per alludere alla vita attuale e alle implicazioni future nell'orchestrazione di questi elementi. Ogni opera della serie è il ritratto di un viaggio alla ricerca di segni, un tentativo di imparare da ciò che è palpabile e di apprezzare l'intangibile. I dipinti vogliono suggerire la verità in un momento non ideale: la verità vera e propria esiste solo ai margini della mia tela, fuori dal palcoscenico e nell'esperienza dello spettatore. Disegnare gli oggetti in questi dipinti è come posizionare i personaggi sul palco di un'opera teatrale, ognuno dei quali contribuisce alla drammatizzazione. Ad esempio, il "ruolo" del cielo incarna una dualità di speranza espansiva e di prefigurazione luminosa; il fumo è il simbolo dell'ignoto, mentre le torri d'acqua denotano esiti romantici evocati, mentre le ombre attirano l'irrealizzabile. Incarnano il rumore di fondo e visivo di un'ansia nella consolazione della vita di oggi.