Nelson H. White

"Scena giamaicana 03.30.2021" dipinto ad olio di paesaggio astratto contemporaneo, incorniciato

2021

Nelson H. White è nato a New London, nel Connecticut, nel 1932. White è stato circondato dall'arte e dagli artisti fin dalla sua nascita. Ha ricevuto i primi insegnamenti artistici dal nonno, Henry Cooke White (1861-1952) e dal padre Nelson Cooke White (1900-89), entrambi importanti artisti americani. La famiglia viveva a Waterford, nel Connecticut, e il più anziano dei White era stato un membro della colonia artistica di Old Lyme, nel Connecticut. Conosciuto per i suoi dipinti del paesaggio e delle coste del Connecticut, Henry divenne insegnante del figlio Nelson. Vivendo con i suoi genitori alla Florence Griswold House di Old Lyme, conobbe alcuni degli artisti più importanti e influenti dell'epoca, Childe Hassam, Will Howe Foote e Harry Hoffman. In seguito, il padre di Nelson White iniziò a portare la sua famiglia in estate a Shelter Island e divenne amico di molti artisti della Peconic Coloni come Irving R. Wiles, un importante impressionista americano. Dopo essersi diplomato alla Tabor Academy di Marion, nel Massachusetts, nel 1951, Nelson H. White iniziò a studiare al Mitchell College nel Connecticut, ma lo lasciò per proseguire gli studi di violino, teoria musicale e composizione. In quel periodo iniziò a dedicare più tempo allo studio dell'arte con il padre e il nonno. Nel 1955, White decise di dedicarsi alla carriera di pittore e si recò a Florence, in Italia, per diventare apprendista di Pietro Annigoni, maestro fiorentino di fama mondiale. Nel giro di due anni, il giovane White ha vinto due premi per il suo lavoro. Mentre era a Firenze, studiò anche con la grande insegnante italiana Nerina Simi. Oggi, White si divide tra gli Stati Uniti e Florence. Sebbene abbia ricevuto istruzioni da alcuni artisti molto importanti, il lavoro di White è estremamente individuale. An He dipinge con grande spirito. Vedendo le sue opere si percepisce subito il grande amore di White per la natura e l'aria aperta. Attraverso i suoi occhi, possiamo vedere e interpretare la natura in modo intimo. Sia che White dipinga la costa del Connecticut, una spiaggia in Italia, uno stagno a Shelter Island o le colline del Vermont, permette all'osservatore di vedere un lato morbido ma drammatico della natura. La sua abilità nell'uso del colore, unita a una ricca pennellata e alla graduazione della luce, dell'aria e dell'atmosfera, permette di godere di un certo stato d'animo che viene trasmesso nei dipinti di White. È uno stato d'animo che ci lascia un'impressione duratura. Dagli anni '50 White ha esposto le sue opere in numerose gallerie di tutto il mondo, dagli Stati Uniti all'Italia e alla Russia. La prima retrospettiva museale di White si è tenuta al New Britain Museum of American Art nel luglio 2012. Le sue opere si trovano in molte collezioni private e pubbliche, oltre che in diversi musei.