Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5

Joey Mánaplaz
American City Diner - dipinto originale di paesaggio urbano in stile retro realistico - Arte contemporanea

2025

6316,48 €

Informazioni sull’articolo

Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra e in vendita presso la Signet Contemporary Art Gallery e online. American City Diner, un accattivante paesaggio urbano immortalato su tela dal talentuoso Joey Mánlapaz, emerge con fascino nostalgico e realismo. Dipinta con il classico mezzo dell'olio, quest'opera d'arte cattura l'essenza di un'epoca passata, invitando gli spettatori a calarsi in una scena che ricorda l'America di metà secolo. In primo piano nella composizione c'è la tavola calda del titolo, la cui facciata è ornata da vivaci strisce blu che contrastano elegantemente con la luce calda e invitante che emana dall'interno. La meticolosa attenzione ai dettagli dà vita al locale, dagli accenti cromati scintillanti all'intricata insegna che annuncia con orgoglio il suo nome. Ad aumentare il fascino della scena c'è un classico cavallo elettrico e un'auto giocattolo che stazionano davanti alla tavola calda, evocando ricordi di innocenza infantile e tempi più semplici. Il giocattolo serve a ricordare in modo giocoso il fascino dell'epoca per l'America e la gioia che si trova nei piaceri più semplici. La padronanza del realismo di Mánlapaz è evidente in ogni pennellata, poiché la scena prende vita con colori vividi e profondità. La combinazione di colori, dominata dai toni del blu, del giallo e del verde, esalta ulteriormente l'atmosfera nostalgica, trasportando gli spettatori in un'epoca di tavole calde, luci al neon e strade trafficate della città. American City Diner di Joey Mánlapaz non è solo una testimonianza dell'abilità e della visione dell'artista, ma anche un'aggiunta preziosa a qualsiasi collezione d'arte. Per coloro che desiderano acquistare questo squisito pezzo, è disponibile per l'acquisto presso Signet Contemporary Art, Chelsea, dove può essere ammirato di persona. Inoltre, gli appassionati d'arte di tutto il mondo possono acquistare comodamente online questo capolavoro, assicurando che la sua bellezza senza tempo possa essere apprezzata da collezionisti vicini e lontani. Non perdere l'opportunità di possedere una fetta di arte ispirata all'America con American City Diner. Biografia dell'artista: Joey P. Mánlapaz (MFA, George Washington University) è un pittore realista contemporaneo, un educatore appassionato, un fornitore d'arte compassionevole per la comunità degli anziani, un noto curatore e un giurato, tutto in uno. Vive e lavora a Washington, DC, il soggetto principale delle sue tele, che sono ampiamente riconosciute e collezionate, soprattutto dalla capitale della nazione che possiede 43 dipinti e stampe. L'artista ha ricevuto commissioni, sovvenzioni e borse di studio a sostegno del suo lavoro. La Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti e la First Lady Laura Bush hanno commissionato all'artista l'ambito National Book Festival del 2003. I suoi dipinti sono stati esposti in gallerie e musei nazionali. I suoi documenti, la corrispondenza e i quaderni di schizzi si trovano nella collezione della Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti d'America (Asian American and Pacific Islander Division). Una replica del suo dipinto è installata in modo permanente presso il Bethesda Metro Tunnel nel Maryland. La continua attrazione e concentrazione di Mánlapaz per la città di Washington come soggetto è stata influenzata dal defunto pittore Frank Wright, suo mentore famoso per le sue rappresentazioni dell'architettura del 18°-19° secolo del centro di Washington. Nelle sue rappresentazioni realiste, l'autrice esamina il rapporto tra il fotorealismo fattuale di Richard Estes e la profonda sensibilità psicologica di Edward Hopper e cerca di creare un ponte tra i due concetti per ottenere uno stile pittorico con una generosa dose del brivido della suspense di Alfred Hitchcock. L'artista è docente associato presso la Corcoran School of Art/One della George Washington University e docente presso la The Art League (VA).
  • Creatore:
    Joey Mánaplaz (Americano)
  • Anno di creazione:
    2025
  • Dimensioni:
    Altezza: 97 cm (38,19 in)Larghezza: 112 cm (44,1 in)Profondità: 3 cm (1,19 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    London, GB
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU468317272362

Altro da questo venditore

Mostra tutto
Abbot Kinney - pittura a olio realistica contemporanea - paesaggio urbano - opere d arte moderne
Di Nathan Neven
Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Realismo, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Tela, Olio

Via Washington, New York - dipinto originale di paesaggio urbano - arte contemporanea del realismo
Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (paesaggio)

Materiali

Tela, Acrilico

Prendimi! (Red Elite) - Pittura ad olio di paesaggio urbano retrò del realismo americano, natura morta
Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Realismo, Dipinti

Materiali

Olio

Chelsea Cafe-Original impressionism figurative cityscape oil painting-Art
This exceptional artwork is currently on display and available for sale at Signet Contemporary Art Gallery and online. "Chelsea Cafe" by Richard Gower is a captivating original figu...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Impressionismo, Dipinti figurativi

Materiali

Olio, Tavola

American Taste - original still life hyperrealism oil painting-contemporary art
This exceptional artwork is currently on display and available for sale at Signet Contemporary Art Gallery and online. In American Taste, Mayrig Simonjan elevates an everyday icon in...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Realismo, Dipinti (natura morta)

Materiali

Olio, Tavola

Treno di New York - arte impressionista contemporanea originale - pittura ad olio di un paesaggio urbano
Di Juan del Pozo
Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Impressionismo, Dipinti (natura morta)

Materiali

Tela, Olio

Ti potrebbe interessare anche

American Diner Americana Series USA del principale artista britannico di paesaggi urbani
Di Angela Wakefield
American Diner Americana Series USA del principale artista britannico di paesaggi urbani. L'arte misura 24 x 18 pollici La cornice misura 29 x 23 pollici Angela Wakefield è stata d...
Categoria

Anni 2010, Realismo americano, Dipinti (ritratto)

Materiali

Pittura, Acrilico, Tavola

Al Clinton Station Diner, Pittura ad olio
Di Onelio Marrero

Commenti dell'artista
Il Clinton Station Diner è uno dei locali simbolo del New Jersey. Ero seduto in questa particolare sala che in realtà è un vagone ristorante recuperato ...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Realismo americano, Dipinti (natura morta)

Materiali

Olio

South Side Diner, Pittura a olio
Di Mitchell Freifeld

Commenti dell'artista
Il lato sud della città sembra un luogo dimenticato dal tempo. Il suo fascino vissuto è parte del suo fascino. Il South Side Diner si trova all'angolo dag...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (interni)

Materiali

Olio

Natura morta di un diner americano dipinta da un importante artista britannico di paesaggi urbani
Di Angela Wakefield
Il dipinto di un Diner americano realizzato da Angela Wakefield, artista britannica di spicco del paesaggio urbano. Dipinti di tavole calde americane, aree di ristoro, aree di sosta ...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (interni)

Materiali

Pittura, Acrilico, Tavola, Vernice

"Ellen s Diner, NYC", acquerello fotorealista firmato da Bruce McCombs
Di Bruce McCombs
"Ellen's Diner, NYC" è un acquerello fotorealista originale di Bruce McCombs. L'artista ha firmato l'opera in basso a destra. Questo pezzo presenta un'insegna al neon e un orologio d...
Categoria

Inizio anni 2000, Fotorealista, Disegni e acquarelli

Materiali

Acquarello

Il Brooklyn Diner
Dopo una lunga carriera di successo presso la Eastman Kodak Company come fotoreporter e fotografo editoriale, Emile Dillon è tornato a dipingere nel 1998. Come fotografo ha viaggiato negli Stati Uniti, in Messico, nei Caraibi e in Europa. Pur avendo scelto la macchina fotografica come professione, era cresciuto con l'olio su tela. Suo nonno era il pittore del Rinascimento di Harlem Frank Joseph Varga Dillon e uno dei suoi zii preferiti era l'artista latinoamericano Felix Vargas. Gli anni trascorsi dietro la macchina fotografica e le giornate nelle gallerie di Soho hanno ispirato Dillon a perseguire il Fotorealismo come stile. Ma invece del paesaggio esotico che aveva sperimentato nei suoi viaggi con Kodak, rimase affascinato dalle umili tavole calde, dai motel e dalle insegne d'epoca che stavano scomparendo dalle città americane. Per perfezionare il suo mestiere, studia alla School of Visual Arts e alla Art Students League di New York. In un articolo sul suo lavoro pubblicato nel numero di luglio 2019 della rivista American Art Collector, Dillon commenta i suoi soggetti. "Qualcuno deve salvare queste cose... Questi luoghi potrebbero non esistere più nei prossimi 100 anni". Il quadro preferito di Dillon in questa mostra è Dunkin Donuts. Quando si è recato in auto nel luogo che ha ispirato questo dipinto, è rimasto colpito dalla ridicola tazza di caffè gigante con il famoso logo rosa e arancione e dal franchising Subway, relativamente sottile, che la affianca. White Castle II fa parte di una serie di dipinti che celebrano la prima catena di fast-food del paese, fondata nel 1921. Famosi per i piccoli hamburger quadrati che inizialmente avevano un prezzo di 5 centesimi, oggi i locali d'epoca sopravvissuti sono venerati come esempi da manuale di Art Deco industriale con i loro esterni in mattoni smaltati...
Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)

Materiali

Tela, Acrilico