Arman

Eléphant

1987

Arman è nato a Nizza, in Francia, nel 1928 e fin da bambino ha mostrato un talento per la pittura e il disegno. Ha studiato all'Ecole Nationale des Art Décoratifs di Nizza e poi all'École du Louvre di Parigi. Nei suoi primi anni di vita si è concentrato sui dipinti astratti. Poi, nel 1957, si interessò agli oggetti comuni come opere d'arte. Per la prima volta realizzò quelle che vennero chiamate "allures d'objet" (impressioni di oggetti), in cui intingeva un oggetto nella vernice e lo premeva sulla tela lasciando così l'ombra o l'impronta dell'oggetto. Poi decise che valeva la pena prestare attenzione all'oggetto in sé e iniziò a trattarlo a modo suo. La sua intenzione era quella di eliminare lo scopo materiale di un oggetto in modo che la sua unica funzione rimanente fosse quella di "nutrire la mente" come opera d'arte. Quale modo migliore per ottenere questo risultato se non rompendo, tagliando o addirittura bruciando oggetti come violini, telefoni, macchine da scrivere o addirittura intere automobili? Ha anche reso inutili gli oggetti accumulandoli, come ad esempio 2.000 orologi da polso in una scatola di plexiglass che segnavano tutti orari diversi. Una volta distaccatosi emotivamente dalle circostanze associate a un oggetto rotto, lo spettatore poteva apprezzare la sua bellezza astratta; in un certo senso, Arman stava letteralmente insegnando che le cose che non si pensava potessero essere considerate attraenti potevano effettivamente rivelarsi tali. Grazie a questo risultato, Arman ha ottenuto un riconoscimento mondiale ed è considerato uno dei creatori più prolifici e inventivi della fine del XX secolo. Le sue opere si trovano nelle collezioni di numerosi musei, tra cui il Metropolitan Museum of Art di New York, la Tate Gallery di Londra e il Centre Pompidou di Parigi. Le opere di Arman sono state esposte anche in gallerie, musei e spazi pubblici di tutto il mondo, tra cui il Musée D'Art Contemporain di Teheran, in Iran; il Museum of Art di Tel Aviv, in Israele; il Musée Des Arts Decoratifs e l'Opéra De Paris in Francia; il La Jolla Museum of Contemporary Art in California; il Museum of Arts and Design e il Guggenheim di New York. È morto nel 2005 a New York.