Baltasar Lobo

La culla

1947

Baltasar Lobo (1910-1993), nato a Cerecinos de Campos (vicino a Zamora, Castilla) e morto nel 1993 a Parigi, è stato uno scultore spagnolo della nuova Scuola di Parigi. Essendo il nonno uno scalpellino, fin da bambino Baltasar Lobo Casuero iniziò a lavorare il legno nella falegnameria del padre. Nel 1922 entrò come apprendista nello studio dello scultore Ramón Núñez a Valladolid, dove scolpì sculture in legno di santi per le processioni. Grazie a una borsa di studio, Lobo continuò la sua formazione dal 1927 presso la Scuola di Belle Arti di Madrid, che considerò un "cimitero" e che lasciò dopo tre mesi. Suo padre lo raggiunse poi a Madrid mentre lavorava al cimitero realizzando rilievi e teste e frequentò i corsi serali della Scuola di Arti e Mestieri, specializzandosi nel taglio diretto del legno e del marmo. Baltasar Lobo scoprì poi le opere di Picasso, Dalì, Miró e Gargallo. Nel 1934 sua moglie Mercedes Comaposada Guillén, Lucía Sánchez Saornil e Amparo Poch y Gascón fondarono la rivista dell'organizzazione femminile libertaria "Mujeres Libres", per la quale lavorò come modello e illustratore. Partecipando alla guerra di Spagna nel campo repubblicano, suo padre fu ucciso da una granata mentre scavava trincee intorno a Madrid. Poiché la maggior parte delle sue opere fu distrutta durante i bombardamenti, Lobo fuggì nel 1939 dal regime franchista con i sopravvissuti dell'esercito catalano, mentre sua moglie partì con il convoglio di donne. Fuggito dal campo di Argelès, dormendo sotto i ponti di Perpignan, riuscì a trovarla in un campo nella regione dell'Ardèche. Quando Baltasar Lobo arrivò a Parigi, dormì di nuovo sotto i ponti e alla stazione di Saint-Lazare, raggiunto dalla moglie. Andò a trovare Picasso, che non era in casa, gli lasciò una scatola di disegni, tornò il giorno dopo e godette del suo generoso e amichevole aiuto. Poté quindi stabilirsi nello studio che lasciò a Naum Gabo, legandosi a Henri Laurens e lavorando per alcuni anni nel suo giardino i marmi che aveva ricevuto. La sua figurazione si è poi semplificata, nello spirito delle opere di Constantin Brâncusi, Jean Arp, Henry Moore. Lobo sviluppò un carattere arcaico e continuò ad accentuare la sua non-figurazione, intorno ai temi del nudo femminile, della maternità e della bagnante, ispirati dai disegni realizzati, in una torre sopra le "Blue Flats", durante i suoi soggiorni intorno al 1945-1946 a La Ciotat, dove molti spagnoli lavoravano nei cantieri navali. Lì conobbe Brâncusi e i pittori spagnoli Tàpies, Parra, Xavier Oriach, Pelayo, Palazuelo. Lobo espose negli anni '50 e '60 alla Gallery Villand e Galanis (1957, 1962, 1964, 1966) vicino a pittori come Chastel, Esteve, Gischia, Jacques Lagrange. Una mostra retrospettiva delle opere di Baltasar Lobo è stata presentata nel 1960 al Museo d'Arte Moderna di Madrid. Successivamente Lobo è stato nominato nel 1981 ufficiale delle Arti e delle Lettere in Francia e ha ricevuto nel 1984 il Premio Nazionale per le Arti Plastiche in Spagna.