Gary Lichtenstein
"Momento occidentale"
2015

2182,79 €

Informazioni sull’articolo

Pittore e stampatore di fama, Gary Lichtenstein dimostra il vero espressionismo astratto attraverso il suo spettacolare uso del colore. I suoi dipinti e le sue serigrafie, più di 200 opere a base di olio e acqua, mostrano una padronanza delle proprietà di assorbimento e riflessione della luce, in particolare per quanto riguarda l'impatto visivo del colore. Ispirato da artisti come Robert Motherwell e Helen Frankenthaler, Lichtenstein crea tele che sono state spesso descritte come eteree ed è stato elogiato come colui che riesce a catturare un "senso di assenza di sé...". Infatti, la composizione delle opere di Lichtenstein è stata definita atmosferica... "evocativa di forme e fenomeni naturali". Inoltre, Lichtenstein ha collaborato con oltre cento artisti nel corso dei suoi 49 anni di carriera. Nonostante, e a causa, delle ricche influenze storiche, la visione e l'intelletto artistico di Gary Lichtenstein sono unicamente suoi e chiaramente evidenti nell'enorme portfolio di lavori che abbraccia la sua carriera. Le opere di Lichtenstein sono state esposte e collezionate, tra gli altri, dall'Aldrich Contemporary Art Museum di Ridgefield, CT, dal Museum of Modern Art di New York, dal San Francisco Museum of Modern Art, dallo Smithsonian, dal San Francisco Art Institute, dalla San Francisco International Art Expo, dal Chicago Art Institute, dal Butler Institute of American Art, dal College of Art Architecture dell'Università del Tennessee, dal Silvermine Arts Center, dall'International Print Center di New York, dalla Boston World Art Fair, dalla New York International Exhibit of Contemporary Art e da Art Asia (Hong Kong). Architecture dell'Università del Tennessee, il Silvermine Arts Center, l'International Print Center NYC, la Boston World Art Fair, la New York International Exhibit of Contemporary Art e Art Asia (Hong Kong). Le mostre personali a New York, San Francisco, Tokyo e Hong Kong sono state celebrate presso la Rubicon Gallery, la Susan Todd Gallery, la Galerie Enatsu e la Modernism Gallery. La collezione di serigrafie Fried si trova al Museum of Modern Art di New York, al Whitney Museum e al Museum of Modern Art di San Francisco. "Non è stato scritto abbastanza sul lavoro personale di Gary come pittore e stampatore. Il lavoro, che può essere classificato come "Color Field", è stato influenzato da diverse influenze, molte delle quali non immediatamente evidenti allo spettatore occasionale. Un fatto ineludibile è che, nonostante le radici di Gary nella East Coast, la sua visione artistica è stata davvero temprata dai trent'anni trascorsi in California, e in particolare nella Bay Area. La collaborazione con il famoso serigrafo di San Francisco Robert Fried, quando era ancora uno studente del San Francisco Art Institute, ebbe un effetto persistente su Lichtenstein come pittore, ma non nel modo in cui ci si aspetterebbe. Fried, che realizzò manifesti iconici per la controcultura di San Francisco degli anni '60, introdusse Lichtenstein al "rullo arcobaleno", in cui più colori applicati allo schermo vengono fusi dalla spatola in un campo graduato che ricorda un tramonto o le linee di uno spettro. Spesso utilizzata come sfondo per i principali elementi compositivi della serigrafia, Lichtenstein l'ha abbracciata come cosa in sé, un approccio che ha successivamente trascritto nei suoi dipinti atmosferici. Ma c'è forse un legame più profondo con l'arte californiana degli anni '60 e '70 nel lavoro dell'artista. "Light and Space" è il termine applicato a un gruppo di artisti liberamente affiliati nella California del Sud a partire dagli anni '60. Caratterizzati da un interesse fondamentale per i fenomeni percettivi, gran parte del loro lavoro si basava sull'atto fondamentale del vedere. Successivamente descritto come "Atmosfere primarie" dal critico californiano Dave Hickey, l'influenza del movimento continua a riverberarsi nel nostro presente. Mi rendo conto che San Francisco si trova a più di 300 miglia a nord di Los Angeles, ma si può facilmente sostenere che lo spirito creativo di S.F. sia più vicino a quello di SoCal che a quello di New York, e "atmosfere primarie" è una frase che si può chiaramente applicare agli attuali dipinti e stampe di Lichtenstein che riveriscono - e deliziano - sia la luce che lo spazio. Lichtenstein non è un pittore e un maestro di stampa, ma piuttosto un maestro di pittura e un maestro di stampa". A. Richard Klein Curatore, autore ed ex direttore di mostre presso l'Aldrich Contemporary Art Museum

Creatore:
Gary Lichtenstein
Anno di creazione:
2015
Dimensioni:
Altezza: 81,28 cm (32 in)Larghezza: 81,28 cm (32 in)
Più edizioni e dimensioni:
uniquePrezzo: 2183 €
Tecnica:
Schermo
Movimento e stile:
Contemporaneo
Periodo:
XXI secolo
Condizioni:
Località della galleria:
North Adams, MA
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1715214071632