Gino Severini
Arlecchino
1965

Name: Arlecchino
Brand: Gino Severini
Price: 2466.93 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (126 reviews)

2631,71 €

Informazioni sull’articolo

Quest'opera d'arte, intitolata "Arlecchino" 1965, è una litografia originale a colori su carta Wove del famoso artista italiano Gino Severini, 1883-1966. È firmato a mano e numerato 43/80 a matita dall'artista. Le dimensioni dell'opera (immagine) sono 15 x 11,15 pollici, quelle della cornice 27,25 x 19,25 pollici. Incorniciato su misura in una cornice nera in legno, con una stuoia bianca. È in condizioni eccellenti. Informazioni sull'artista: Il pittore, scultore e stampatore Gino Severini nacque il 7 aprile 1883 a Cortona, in Italia, quando il paese era ancora sotto il dominio monarchico. Pur essendo nato in una famiglia povera, i suoi genitori riuscirono a mandarlo alla Scuola Tecnica; tuttavia, fu espulso dopo essere stato sorpreso a rubare dei fogli d'esame insieme a dei compagni. All'età di quindici anni andò a lavorare per il padre, un funzionario di corte, prima di trasferirsi con la madre a Roma. Lì fu introdotto alla pittura e iniziò a studiare nel suo tempo libero mentre guadagnava come impiegato di spedizione. Non molto tempo dopo, un abitante della sua Cortona divenne il suo mecenate, permettendogli di iscriversi a corsi privati e istituzionali. Intorno al 1900 gli fu presentato il pittore divisionista Umberto Buccioni, che aveva fondato una tecnica di imprimitura che incuriosì Severini: i colori non venivano mai mescolati, ma venivano dipinti l'uno accanto all'altro in una serie di punti che da lontano si leggevano come "mescolati". Essendo stato esposto solo a temi e stili classici, questa tecnica insolita e il desiderio di Buccioni di uscire dai confini della tradizione influenzarono notevolmente il percorso artistico di Severini. Il suo lavoro iniziò ad allontanarsi dal classico e si unì a Filippo Martinelli, Luigi Russolo, Carlo Carra e Buccioni per formare il movimento futurista. A questo punto, il suo mecenate revocò l'assegno a Severini, insoddisfatto della direzione del lavoro del giovane. Nonostante il rovescio finanziario, Severini era ormai libero di allontanarsi dall'Italia e nel 1906 si stabilì a Parigi. Per il resto della sua vita si dividerà tra la sua nuova casa e Cortona. Fu a Parigi che trovò la sua strada, trovando grande ispirazione nella scena artistica sperimentale di Montmartre. An He tenne uno studio vicino a Georges Braque, Raoul Dufy e Suzanne Valadon, adiacente in ogni momento ai fiorenti movimenti modernisti che vi trovavano spazio. Nel 1912 contribuì all'organizzazione della prima mostra futurista a Parigi presso la Galerie Bernheim-Jeune. L'anno successivo partecipò a mostre futuriste in Germania, Stati Uniti e Inghilterra e giocò un ruolo chiave nel portare le teorie dell'arte sperimentale francese, come il cubismo, ai suoi compatrioti italiani. Fu in questo periodo che la sua dedizione al Futurismo venne meno. Meno innamorato delle macchine e delle scene industriali rispetto ai suoi colleghi futuristi, si rivolse alle forme delle ballerine e ai caffè e ai locali notturni di Parigi per trovare ispirazione. In parte, il lavoro di Severini in questo periodo fu visto dai critici come una prova del fallimento del Futurismo, un rifiuto dell'idealismo anticlassicista e industriale del gruppo per il futuro. Una serie di eventi tragici, in parte causati dalla Prima Guerra Mondiale, convergono anche sul percorso artistico di Severini. Nonostante si fosse affermato come parte della nuova ed entusiasmante era degli artisti moderni, non aveva mecenati regolari, un problema che si aggravò con l'inizio della guerra. Severini e la sua nuova moglie, Jeanne, avevano difficoltà a trovare casa e cibo e Severini era alle prese con ricorrenti problemi di salute ai bronchi. Si trasferirono dai genitori di Severini nella speranza di permettergli di migliorare la sua salute; tuttavia, poco dopo il loro arrivo a Montepulciano, Jeanne rimase incinta inaspettatamente e fu dichiarata guerra. Vendendo i loro beni, tornarono a Montmartre dove nacque la loro figlia, Gina, mentre a Parigi c'erano carenza di cibo e influenza. La salute di Severini peggiora ulteriormente e viene incoraggiato dall'amico Pablo Picasso a recarsi dal suo medico a Barcellona. Quando Severini tornò, trovò sua moglie e sua figlia emaciate e la città nel caos. Decisero di trasferirsi di nuovo, questa volta nella campagna di Ignis per cercare un lavoro remunerativo: un'impresa che si rivelò infruttuosa e che li spinse a tornare a Parigi. Dopo la nascita del figlio Tonio, il convinto ateismo di Severini si incrinò. An He abbandonò quasi completamente il Futurismo per concentrarsi sullo stile introdotto da Picasso, soprannominato Cubismo Sintetico. Per un breve periodo le sue composizioni divennero piatte e stilizzate, concentrandosi su tonalità e forme audaci. Quando divenne chiaro che la guerra non sarebbe finita presto e che Parigi non era al sicuro, Severini portò di nuovo la sua famiglia in campagna e iniziò a lavorare a nature morte e paesaggi che sintetizzavano il suo amore per i principi classici di luce e ombra con il suo interesse per l'astrazione. Con la guerra e poi la pandemia di influenza, nel giro di un anno perse gli amici Apollinaire a causa dell'influenza, Modigliani a causa della tubercolosi e la moglie di Modigliani, Hebuterne, a causa del suicidio. Le esperienze degli anni della guerra cambiarono radicalmente la sua visione dell'arte e della vita; oltre a queste astrazioni semplificate e fortemente contrastanti, fu attratto nuovamente dal mondo dei maestri del Rinascimento italiano; lo spiritualismo e la religione avrebbero presto trovato spazio nelle sue opere. Alla fine avrebbe fatto parte dell'estetica del "ritorno all'ordine" del dopoguerra, unendosi al gruppo Novecento Italiano che sosteneva gli ideali estetici della nuova era di Mussolini - un fatto che per un certo periodo avrebbe ostacolato i suoi rapporti con altri modernisti europei. Negli anni '20 e '30 studiò le tecniche dell'affresco e del muralismo e gli furono commissionate opere in Svizzera, Italia e Francia, tra cui due murales per il Castello di Montefugoni acquistato all'inizio degli anni '10 da George Sitwell. Espone spesso e nel 1935 vince il primo premio di pittura alla Quadriennale di Roma. Dopo la seconda guerra mondiale, si orientò verso l'astrazione e i temi religiosi. Aggiungendo il mosaico alle sue abilità, si guadagnò rapidamente una reputazione per i suoi murales finemente lavorati e fu soprannominato il "Padre dei Mosaici Moderni". Questo ha portato a importanti commissioni, tra cui due grandi opere per la chiesa di Saint-Pierre a Friburgo e negli uffici di KLM Rome Airlines e Alitalia Airlines. Alla fine aprirà una scuola di formazione e design del mosaico a Parigi e continuerà a lavorare e a esporre fino alla sua morte, avvenuta il 26 febbraio 1966. Mostre selezionate: 1903, '04: Mostra Amatori e Culturi, Roma 1912: Galerie Bernheim-Jeune, Parigi 1913: Marlborough Gallery, Londra (personale); Der Sturm, Berlino (personale) 1915: Esposizione Internazionale di Panama-Pacifico, San Francisco, CA, USA 1917: Alfred Steiglitz 291 Gallery, New York 1923, 1925: Biennale di Roma 1926: Mostra del Gruppo Novecento, Milano 1929: Mostra del Gruppo Novecento, Ginevra e Milano 1930: Biennale di Venezia 1931, 1935: Quadriennale di Roma (primo premio, pittura, 1935) 1954: "I Futuristi: Balla - Severini, 1912-1918", Rose Fried Gallery, New York 1965: Quadriennale di Roma (Premio Nazionale di Pittura); Accademia di San Luca (solo) Collezioni selezionate: Museum de Fundatie, Zwolle, Paesi Bassi; Musee National d'Art Moderne, Parigi; Guggenheim Museum, New York; Museum of Modern Art, New York; Museo del Novecento, Milano; Collezione Jucker, Pinacoteca di Brera, Milano; Estorick Collection, Londra

Creatore:
Gino Severini (1883-1966, Italiano)
Anno di creazione:
1965
Dimensioni:
Altezza: 69,22 cm (27,25 in)Larghezza: 48,9 cm (19,25 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)
Tecnica:
Litografia
Movimento e stile:
Cubismo
Periodo:
Metà XX secolo
Condizioni:
Località della galleria:
San Francisco, CA
Numero di riferimento:
Venditore: sev/arl/011stDibs: LU666317272952

Jacques Villon
Ajournement 2, 1959

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1000 €

Gino SeveriniArlecchino1965

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