Articoli simili a Helen Frankenthaler - Una retrospettiva di dipinti - poster d epoca del Museo LACMA

Helen Frankenthaler - Poster dell Espressionismo Astratto (firmato e iscritto a mano da Helen Frankenthaler)

Helen Frankenthaler - Stampa The Darker Palette, firmata a mano due volte e iscritta da Helen Frankenthaler

Helen Frankenthaler - Poster del Museo d Arte di Rose (Open Wall) /// Helen Frankenthaler Arte Astratta Femminile

Helen Frankenthaler - Imp solare

Helen Frankenthaler - Mary, Mary

Helen Frankenthaler Litografia a colori Arte astratta di metà secolo 29" x 22"

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore

1 di 7

Helen Frankenthaler - Una retrospettiva di dipinti - poster d epoca del Museo LACMA
1990

869,23 €

Informazioni sull’articolo

Helen Frankenthaler (after) Helen Frankenthaler Una retrospettiva di dipinti: poster d'epoca del Museo LACMA, 1990 Poster museale in litografia offset (Non firmato e non numerato) 37 × 25 pollici Non incorniciato Questo esemplare è stato stampato durante la vita dell'artista - il che lo rende ancora più collezionabile -. in occasione della mostra "Helen Frankenthaler: Una retrospettiva di dipinti da febbraio ad aprile 1990 presso il Los Angeles County Museum of Art (LACMA) La stampa è pubblicata da Editions Limited Galleries, San Francisco per il Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles, California. L'opera raffigurata è Helen Frankenthaler, The Bay, 1963, acrilico su tela, Detroit Institute of Arts, Michigan (per inciso, questa bellissima opera è presente sulla copertina del libro Water and Art' di David Clarke). "Quello che mi interessa quando lavoro non è se un quadro è un paesaggio... o se qualcuno ci vedrà un tramonto. Quello che mi preoccupa è se ho fatto un bel quadro". - Helen Frankenthaler Questa è la prima serigrafia di Frankenthaler, realizzata per il portfolio New York Ten, che comprende opere di altri artisti newyorkesi dell'epoca come Roy Lichtenstein, Jim Dine, Tom Wesselmann e Claes Oldenburg. (Ha creato la sua prima litografia nel 1961) Altri esempi di questa edizione si trovano nelle collezioni permanenti del Museum of Modern Art, del MOCA di Chicago, del Metropolitan Museum, del Philadelphia Museum, dell'Art Institute di Chicago e di numerosi musei e istituzioni regionali negli Stati Uniti e nel mondo. Helen Frankenthaler, una breve biografia Helen Frankenthaler (1928-2011), la cui carriera ha abbracciato sei decenni, è stata a lungo riconosciuta come una delle grandi artiste americane del XX secolo. È stata un'eminente esponente della seconda generazione di pittori astratti americani del dopoguerra ed è ampiamente accreditata per aver svolto un ruolo fondamentale nella transizione dall'Espressionismo astratto alla pittura Color Field. Grazie all'invenzione della tecnica a macchia d'olio, ha ampliato le possibilità della pittura astratta, facendo a volte riferimento alla figurazione e al paesaggio in modi unici. Ha prodotto un corpus di opere il cui impatto sull'arte contemporanea è stato profondo e continua a crescere. Frankenthaler è nata il 12 dicembre 1928 ed è cresciuta a New York. Ha frequentato la Dalton School, dove ha ricevuto i primi insegnamenti artistici da Rufino Tamayo. Nel 1949 si è laureata al Bennington College, nel Vermont, dove è stata allieva di Paul Feeley. In seguito ha studiato brevemente con Hans Hofmann. La carriera espositiva professionale di Frankenthaler iniziò nel 1950, quando Adolph Gottlieb selezionò il suo dipinto Beach (1950) per inserirlo nella mostra intitolata Fifteen Unknowns: Selected by Artistics of the Kootz Gallery. La sua prima mostra personale fu presentata nel 1951, presso la Tibor de Nagy Gallery di New York, e nello stesso anno fu anche inclusa nella storica mostra 9th St. Exhibition of Paintings and Sculpture. Nel 1952 Frankenthaler creò Mountains and Sea, un dipinto di rottura dell'astrazione americana per il quale versò la vernice diluita direttamente sulla tela grezza e non spalmata sul pavimento dello studio, lavorando da tutti i lati per creare campi fluttuanti di colore traslucido. Mountains and Sea influenzò immediatamente gli artisti che formarono la scuola di pittura Color Field, tra cui spiccano Morris Louis e Kenneth Noland. Già nel 1959, Frankenthaler iniziò a essere una presenza regolare nelle principali mostre internazionali. Quell'anno vinse il primo premio alla Premiere Biennale de Paris e nel 1966 rappresentò gli Stati Uniti alla 33° Biennale di Venezia, insieme a Ellsworth Kelly, Roy Lichtenstein e Jules Olitski. Nel 1960 ha tenuto la sua prima grande mostra in un museo, al Jewish Museum di New York, e la seconda, nel 1969, al Whitney Museum of American Art, seguita da un tour internazionale. Frankenthaler sperimentò instancabilmente durante la sua lunga carriera. Oltre a produrre dipinti unici su tela e carta, ha lavorato in un'ampia gamma di media, tra cui ceramica, scultura, arazzi e soprattutto stampe. È stata una voce importante nel "rinascimento della stampa" di metà secolo tra i pittori astratti americani ed è particolarmente famosa per le sue xilografie. Ha continuato a lavorare in modo produttivo fino agli inizi di questo secolo. L'illustre e prolifica carriera di Frankenthaler è stata oggetto di numerose mostre monografiche nei musei. Le mostre al Jewish Museum e al Whitney Museum sono state seguite da una grande retrospettiva organizzata dal Modern Art Museum di Fort Worth che ha raggiunto il Museum of Modern Art di New York, il Los Angeles County Museum of Art e il Detroit Institute of Arts (MI) (1989) e da quelle dedicate alle opere su carta e alle stampe organizzate dalla National Gallery of Art di Washington (D.I.C.) (1993). Alcune importanti mostre recenti includono Painted on 21st Street: Helen Frankenthaler dal 1950 al 1959 (Gagosian, NY, 2013); Making Painting: Helen Frankenthaler and JMW Turner (Turner Contemporary, Margate, UK, 2014); Giving Up One's Mark: Helen Frankenthaler in the 1960s and 1970s (Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, NY, 2014-15); Pretty Raw: After and Around Helen Frankenthaler (Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, MA, 2015); As in Nature: Helen Frankenthaler, Paintings e No Rules: Helen Frankenthaler Woodcuts (The Clark Art Institute, Williamstown, MA, 2017); Abstract Climat: Helen Frankenthaler in Provincetown (Provincetown Art Association and Museum, MA, 2018, in mostra al Parrish Art Museum, Water Mill, NY, 2019); e Pittura/Panorama: Paintings by Helen Frankenthaler, 1952-1992 (Museo di Palazzo Grimani, Venezia, 2019), la prima presentazione dell'opera dell'artista a Venezia dalla sua apparizione nel 1966 alla 33° Biennale di Venezia. Da novembre 2019 a novembre 2021, la TATE Modern di Londra ha presentato una mostra di cinque opere dei primi tre decenni della carriera di Helen Frankenthaler, con quattro prestiti e un'opera recentemente donata dalla Helen Frankenthaler Foundation. Frankenthaler è stato oggetto di tre importanti monografie: Frankenthaler, di Barbara Rose (1972); Frankenthaler, di John Elderfield (1989); e Frankenthaler: A Catalogue Raisonné, Prints 1961-1994, di Suzanne Boorsch e Pegram Harrison (1996), oltre a numerosi articoli scientifici sul suo lavoro scritti da famosi storici dell'arte, curatori e critici. Tra gli autori dei suoi numerosi e sostanziosi cataloghi di mostre figurano Carol Armstrong, Carl Belz, Julia Brown, E. Brown. Carmean, Jr., Bonnie Clearwater, Ruth Fine, Judith Goldman, Eugene C. Goossen, Pepe Karmel, Frank O'Hara, Francine Prose e Karen Wilkin. Nel 2015 Gagosian ha pubblicato "The heroine Paint": After Frankenthaler", a cura della storica dell'arte e curatrice Katy Siegel, che esplora la pittura di Frankenthaler e ne amplia l'attenzione per includere l'immediato contesto sociale e artistico del suo lavoro, per poi tracciare le correnti artistiche che si sono mosse in direzioni diverse nei decenni successivi. Il libro raccoglie sei saggi scientifici, sei brevi testi di artisti contemporanei e ristampe di scritti storici. Frankenthaler ha ricevuto numerosi dottorati, onorificenze e premi. Ha ricevuto la National Medal of Arts nel 2001; ha fatto parte del National Council on the Arts del National Endowment for the Arts dal 1985 al 1992; è stata membro dell'American Academy of Arts and Letters (1974-2011), dove ha ricoperto il ruolo di Vice-Cancelliere nel 1991; è stata nominata Accademico Onorario della Royal Academy of Arts di Londra nel 2011. Importanti opere di Frankenthaler si trovano nei principali musei di tutto il mondo. -Fondazione Helen Frankenthaler

Anno di creazione:
1990
Dimensioni:
Altezza: 93,98 cm (37 in)Larghezza: 63,5 cm (25 in)
Tecnica:
Litografia,Offset
Movimento e stile:
Espressionismo astratto
Dopo:
Helen Frankenthaler (1928, Americano)
Periodo:
1990-1999
Condizioni:
Ottime condizioni; non incorniciato (mai incorniciato).
Località della galleria:
New York, NY
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1745217404732

Paul Jenkins
Poster dell Espressionismo astratto firmato e iscritto di International Very Special Arts, 1994

608 €

Prezzo su richiesta

Helen Frankenthaler - Una retrospettiva di dipinti - poster d epoca del Museo LACMA1990

Informazioni sull’articolo

Altro da questo venditore

Anni 1980, Astratto, Stampe astratte

Poster dell Espressionismo Astratto (firmato e iscritto a mano da Helen Frankenthaler), 1988

Anni 1990, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Stampa The Darker Palette, firmata a mano due volte e iscritta da Helen Frankenthaler, 1998

Anni 1960, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Helen FrankenthalerHelen Frankenthaler - Air Frame (Harrison 6) la sua prima serigrafia firmata AP 1965, 1965

Anni 1980, Espressionismo astratto, Altra arte

Libro: Opere su carta 1949-1984 (firmato e iscritto a mano da Helen Frankenthaler), 1986

Anni 1970, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Hans HofmannHans Hofmann a Andre Emmerich, scarso manifesto dell Espressionismo astratto dei primi anni 70, 1973

Anni 1990, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Paul JenkinsPoster dell Espressionismo astratto firmato e iscritto di International Very Special Arts, 1994

Ti potrebbe interessare anche

Anni 1980, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Poster del Museo d Arte di Rose (Open Wall) /// Helen Frankenthaler Arte Astratta Femminile, 1981

Inizio anni 2000, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Helen FrankenthalerImp solare, 2001

Fine XX secolo, Astratto, Stampe astratte

Helen FrankenthalerMary, Mary, 1987

Vintage, Anni 1960, Americano, Mid-Century moderno, Stampe

Helen Frankenthaler Litografia a colori Arte astratta di metà secolo 29" x 22"

Anni 1980, Espressionismo astratto, Stampe astratte

Helen FrankenthalerRamblas, 1987

XXI secolo e contemporaneo, Astratto, Stampe astratte

Helen FrankenthalerCauseway, 2001

Helen Frankenthaler - Una retrospettiva di dipinti - poster d epoca del Museo LACMA
1990

Helen Frankenthaler
Helen Frankenthaler - Air Frame (Harrison 6) la sua prima serigrafia firmata AP 1965, 1965

Hans Hofmann
Hans Hofmann a Andre Emmerich, scarso manifesto dell Espressionismo astratto dei primi anni 70, 1973

Paul Jenkins
Poster dell Espressionismo astratto firmato e iscritto di International Very Special Arts, 1994

Helen Frankenthaler
Imp solare, 2001

Helen Frankenthaler
Mary, Mary, 1987

Helen Frankenthaler
Ramblas, 1987

Helen Frankenthaler
Causeway, 2001