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Tobey, Arabesque de la nuit, Mark Tobey, Peintres d aujourd hui (dopo)
1961

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Informazioni sull’articolo

Questa splendida eliografia di Mark Tobey (1890-1976), intitolata Arabesque de la nuit (Arabesco della notte), tratta dal volume Mark Tobey, Peintres d'aujourd'hui (Mark Tobey, Pittori di oggi), proviene dall'edizione del 1961 pubblicata da Fernand Hazan, Editeur, Paris, resa da Cliches Union, Paris, e stampata da l'Imprimerie Lecot, Paris, giugno 1961. Arabesque de la nuit riflette la sintesi visionaria di Tobey di ritmo, gesto e spiritualità, incarnando la sua fusione unica di astrazione e misticismo. Eseguita come eliografia su carta velina, quest'opera misura 13,78 x 10,83 pollici. Firmato nel piatto e non numerato come da edizione. L'edizione esemplifica la raffinata maestria di Cliches Union e gli eccezionali standard di produzione di Fernand Hazan, Editeur, Paris. Dettagli dell'opera d'arte: Artista: Dopo Mark Tobey (1890-1976) Titolo: Arabesque de la nuit (Arabesco della notte), dal volume Mark Tobey, Peintres d'aujourd'hui (Mark Tobey, Pittori di oggi) Medium: Heliogravure su carta velina Dimensioni: 13,78 x 10,83 pollici (35 x 27,5 cm) Iscrizione: Firmato nella lastra e non numerato come da edizione Data: 1961 Editore: Fernand Hazan, Editeur, Parigi Stampatore: l'Imprimerie Lecot, Parigi Rendering: Union Paris, Parigi Condit: Ben conservato, coerente con l'età e il supporto Provenienza: Dal volume Mark Tobey, Peintres d'aujourd'hui (Mark Tobey, Pittori di oggi), pubblicato da Fernand Hazan, Editeur, Parigi, giugno 1961. Note: Le illustrazioni di questo album, completato nel giugno 1961, sono state prodotte da Cliches Union e scattate da l'Imprimerie Lecot. Il testo è stato composto e disegnato da l'Imprimerie Darantiere e la rilegatura realizzata da F.A.I.P. secondo i modelli di Marcel Jacno. Fernand Hazan Editeur, 35-37 rue de Seine, Parigi. 1961. Tutti i diritti di riproduzione sono riservati. Stampato in Francia. Informazioni sulla pubblicazione: Mark Tobey, Peintres d'aujourd'hui (Mark Tobey, Pittori di oggi), pubblicato a Parigi nel 1961 da Fernand Hazan, Editeur, rappresenta uno dei volumi più raffinati e di maggiore risonanza intellettuale dell'illustre serie Peintres d'aujourd'hui. Dedicato alla presentazione delle figure chiave del modernismo del dopoguerra, questo fascicolo esemplifica la tradizione parigina degli album d'arte, unendo studio, artigianato e poesia visiva. Prodotta con la competenza tecnica di Cliches Union e l'Imprimerie Lecot, l'edizione cattura l'energia meditativa e l'intricato lavoro al tratto caratteristici dell'arte di Tobey. Le eliografie trasmettono non solo la precisione tonale ma anche l'essenza ritmica e spirituale che definiva la sua pratica, mentre la collaborazione tra editore e stampatore riflette la tradizione francese di elevare la stampa d'arte a forma d'arte in sé. Concepita come un documento sia visivo che intellettuale, la pubblicazione colloca Tobey tra i principali artisti della sua generazione, unendo le filosofie dell'Oriente e dell'Occidente ed estendendo l'astrazione moderna oltre la forma e la trascendenza. L'edizione Hazan del 1961 rimane una pietra miliare nell'evoluzione dell'editoria d'arte del dopoguerra, conservando l'integrità della visione di Tobey con eccezionale fedeltà e raffinatezza. Informazioni sull'artista: Mark Tobey (1890-1976) è stato un pittore americano, mistico e pioniere del modernismo globale, la cui visionaria fusione di calligrafia orientale, astrazione occidentale e filosofia spirituale lo ha reso uno degli artisti più originali e influenti del XX secolo. Conosciuto soprattutto per la sua innovativa tecnica della "scrittura bianca" - un'intricata rete di pennellate luminose e intrecciate che formano campi di luce ritmici e meditativi - Tobey ha trasformato la pittura in un atto spirituale, fondendo ritmo, movimento e contemplazione in un'espressione visiva dell'infinito. Nato a Centerville, nel Wisconsin, e in gran parte autodidatta, il viaggio artistico e spirituale di Tobey lo ha portato ad attraversare l'Europa, il Medio Oriente e l'Asia, dove i suoi incontri con la calligrafia cinese e giapponese, il buddismo zen e la fede Bahai hanno plasmato profondamente la sua convinzione dell'interconnessione di tutta l'esistenza. I suoi dipinti - densi, intricati e vivi di energia - incarnano questa visione universale, unendo scienza, spirito e sensazioni in un campo di consapevolezza onnicomprensivo. Per tutta la sua vita, Tobey rimase in dialogo con alcuni dei più grandi artisti moderni della sua generazione, tra cui Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dalì, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp e Man Ray, ognuno dei quali, come Tobey, ampliò le possibilità della forma, della linea e della percezione. Da Picasso trasse il coraggio di reinventare la struttura; da Kandinsky la convinzione che il colore e il movimento potessero esprimere la verità spirituale; da Duchamp e Man Ray la comprensione che l'arte potesse esistere come puro pensiero; da Miro e Calder l'equilibrio lirico tra movimento e immobilità. Le sue opere mature, come Edge of August (1953), Bars and Flails (1957) e City Radiance (1959), rivelano la sua padronanza del ritmo compositivo - dense costellazioni di tratti calligrafici che evocano sia il pulsare delle città moderne che l'armonia meditativa dei giardini Zen. Molto prima di Jackson Pollock e Cy Twombly, Tobey è stato il pioniere del concetto di astrazione all-over, influenzando generazioni di artisti come Rothko, Frankenthaler, Kusama e Brice Marden. Nel 1958 vinse il Gran Premio per la Pittura alla Biennale di Venezia, confermando la sua statura internazionale come contrappunto spirituale all'intensità dell'Espressionismo Astratto. La sua arte, contemporaneamente cosmopolita e introspettiva, si poneva come ponte tra Oriente e Occidente, tra materiale e mistico, tra intelletto e intuizione. Esposte in tutto il mondo e presenti nelle collezioni del Museum of Modern Art (New York), della TATE Modern (Londra), del Centre Pompidou (Parigi) e del Guggenheim Museum (New York), le opere di Tobey rimangono una meditazione senza tempo sull'unità, il ritmo e la trascendenza. Al fianco di Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dalì, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp e Man Ray, Mark Tobey rimane uno degli artisti più profondi dal punto di vista spirituale e più influenti a livello globale dell'era moderna. Il suo record d'asta più alto è stato raggiunto con Bars and Flails (1957), venduto per 2,6 milioni di dollari da Christie's, New York, il 13 novembre 2014, riaffermando l'eredità duratura di Tobey come visionario che ha trasformato la pittura moderna in un linguaggio universale di luce e pensiero. Mark Tobey Arabesque de la nuit Arabesque of the Night Peintres d'aujourd'hui Painters of Today Fernand Hazan heliogravure Cliches Union Imprimerie Lecot astrazione arte moderna.

Anno di creazione:
1961
Dimensioni:
Altezza: 35,01 cm (13,78 in)Larghezza: 27,51 cm (10,83 in)
Tecnica:
Litografia
Movimento e stile:
Moderno
Dopo:
Mark Tobey (1890-1976, Americano)
Periodo:
1960-1969
Condizioni:
Località della galleria:
Southampton, NY
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1465216619132