Pierre Clerk

Serigrafia blu e gialla 1973 in edizione limitata

1973

Pierre Clerk (1928) è un artista americano che vive e lavora a New York e in Francia. Trae i suoi riferimenti artistici dalla "pittura con le forbici" di Matisse, dal cubismo di Picasso, dalle forme di Brancusi e van Doesburg e dal movimento del neoplasticismo guidato da Mondrian. Parte attiva della vivace scena artistica di New York negli anni '70, le singolari opere di Pierre Clerk si basano su un linguaggio grafico spaziale molto personale, spesso in controtendenza rispetto alle tendenze contemporanee del suo tempo. Mentre alla fine degli anni '60 trionfano i pittori espressionisti astratti, Pierre Clerk si concentra su un approccio razionale. E se il lavoro dell'artista è molto più puramente formale di quello di Leger, per esempio, per il quale nutre una profonda ammirazione, conserva dalla ricerca del maestro l'interesse per il colore che è allo stesso tempo volume, forma e capace di trasformare i corpi in ingranaggi della grande meccanica cromatica di un'opera. Il pittore cerca di moltiplicare e diffrangere i piani. Se Clerk viene toccato dalla pittura di Newman o Rothko, non è per l'espressività del loro gesto, ma per la loro capacità di giocare sulla profondità lavorando sul colore. Conosciuto come pittore, come rivelato dalla 9° mostra New Talent del MOMA nel 1956, la sua astrazione geometrica si ritrova anche nelle sculture trompe-l'oeil e nelle strutture molecolari degli anni 2000, che spesso raggiungono proporzioni monumentali. Due grandi installazioni hanno guidato questa evoluzione del suo lavoro: Waterside Plaza (1977), sostenuta dal New York Public Art Council e realizzata nell'East River di Manhattan e City Candy (1983), a Toledo, Ohio. I motivi riecheggiano dai dipinti alle sculture, conferendo all'opera un'identità architettonica autonoma. È stato detto che Pierre Clerk dipinge come uno scultore e scolpisce come un pittore.