Kandinsky, Komposition IV, Derrière le miroir (dopo)
1957

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Informazioni sull’articolo

Litografia su carta vélin. Formato carta: 15 x 22 pollici, con piega centrale, come da edizione. Iscrizione: Firmata nel piatto e non numerata, come da edizione. Note: Dal folio, Derrière le miroir, n. 101-103, 1957. Pubblicato da Aimé Maeght, Éditeur, Parigi; stampato da Éditions Pierre à Feu, Galerie Maeght, Parigi, 1957. Note aggiuntive: Estratto da un saggio del lotto di Christie's, New York, La vita di Derrière le Miroir è durata trentacinque anni. La pubblicazione è iniziata nel 1946. Aimé Maeght, iniziatore di Derrière le Miroir, negli anni precedenti al lancio di Derrière le Miroir aveva già fatto alcuni tentativi di avviare pubblicazioni illustrate con litografie a colori stampate con cura. Il nome Derrière le Miroir è stato suggerito da Jacques Kober, direttore della Galerie Maeght. La galleria era stata aperta nel 1945; il primo numero di Derrière le Miroir uscì un anno dopo. Per questo primo numero Geer Van Velde fu invitato a creare delle litografie per illustrare la pubblicazione. Le litografie del primo numero sono state stampate da Mourlot, Paris. I primi tre numeri di Derrière le Miroir non hanno avuto successo per Maeght per quanto riguarda le dimensioni dell'edizione: le tirature iniziali erano troppo grandi. Da 30.000 per il primo numero, il numero è stato ridotto a 10.000 per i numeri due e tre, fino a quando Derrière le Miroir numero quattro è stato pubblicato in un'edizione di 1500 copie. Maeght istituì una politica in base alla quale i numeri invenduti venivano riciclati e utilizzati per la produzione di nuova carta per le edizioni successive: questo serviva sia a preservare le risorse sia a ottenere edizioni finali di gran lunga inferiori a 1.500 copie. Con il numero quattro è stato stabilito il formato permanente di Derrière le Miroir. Le litografie a colori erano fondamentali; il testo si limitava a commenti sulla mostra dell'artista protagonista che si teneva alla Galerie Maeght, e questo formato di catalogo era caratteristico di Derrière le Miroir. La Galerie Maeght assunse il ruolo di leader a Parigi e presentò tutti i principali artisti tra cui Braque, Matisse, Chagall, Léger, Bonnard, Chillida e molti altri. Così come Derrière le Miroir. Nel frattempo l'idea di una rivista era ancora nella mente di Aimé Maeght. An He ha trovato un inserto come soluzione. A partire dal 1952 vennero inserite due e poi quattro pagine di recensioni artistiche. Nel 1968 questa scoperta era maturata fino all'indipendenza e il sogno di Aimé Maeght era ora un fatto tangibile chiamato L'Art vivant. Derrière le Miroir era di nuovo da solo. Oltre 250 numeri di fila. A quel punto l'editore Aimé Maeght volle lasciare un segno con la pubblicazione di un omaggio a tutti coloro che in passato avevano contribuito alla rivista, che venne pubblicato sotto forma del numero 250, ma fu ritardato dalla morte di Aimé Maeght. Fu pubblicato dopo il numero 253 del 1982 e divenne un omaggio ad Aimé e Marguérite Maeght e a 35 anni di amicizia con artisti e poeti. L'era di Derrière le Miroir si chiuse con la pubblicazione finale. Wassily Kandinsky (1866-1944) è stato un pittore e teorico dell'arte russo. Kandinsky è generalmente considerato uno dei pionieri dell'astrazione nell'arte occidentale e ha influenzato i maestri moderni, tra cui Picasso. Nato a Mosca, ha trascorso la sua infanzia a Odessa, in Ucraina, dove si è diplomato alla Odessa Art School. Si iscrisse all'Università di Mosca, studiando legge ed economia. Avendo successo nella sua professione, gli fu offerta una cattedra (cattedra di Diritto Romano) all'Università di Dorpat (oggi Tartu, Estonia). Kandinsky iniziò a studiare pittura (disegno dal vero, schizzi e anatomia) all'età di 30 anni. Nel 1896 Kandinsky si stabilì a Monaco, studiando prima alla scuola privata di Anton Ažbe e poi all'Academy Arts. Tornò a Mosca nel 1914, dopo lo scoppio della Prima Guerra Mondiale. In seguito alla Rivoluzione Russa, Kandinsky "divenne un membro dell'amministrazione culturale di Anatoly Lunacharsky" e contribuì a fondare il Museo della Cultura della Pittura. Tuttavia, a quel punto "la sua visione spirituale... era estranea al materialismo polemico della società sovietica" e le opportunità gli si presentarono in Germania, dove tornò nel 1920. Lì insegnò alla scuola d'arte e architettura Bauhaus dal 1922 fino alla chiusura da parte dei nazisti nel 1933. Si trasferì poi in Francia, dove visse per il resto della sua vita, diventando cittadino francese nel 1939 e producendo alcune delle sue opere più importanti. Morì a Neuilly-sur-Seine nel 1944, tre giorni prima del suo 78° compleanno. Il 1° marzo 2023 il dipinto di Kandinsky, Murnau mit Kirche II, ha stabilito il record mondiale d'asta dell'artista da Sotheby's Londra per 44,9 milioni di dollari.

Anno di creazione:

1957

Dimensioni:

Altezza: 38,1 cm (15 in)Larghezza: 55,88 cm (22 in)

Tecnica:

Litografia

Movimento e stile:

Moderno

Dopo:

Wassily Kandinsky (1866 - 1944, Russo)

Periodo:

1950-1959