Willem de Kooning
Willem de Kooning, Senza titolo, da Poesie, 1988
1988

Name: Willem de Kooning, Senza titolo, da Poesie, 1988
Brand: Willem de Kooning
Price: 6493.29 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (71 reviews)

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Informazioni sull’articolo

Questa splendida litografia di Willem de Kooning (1904-1997), intitolata Untitled, dal folio Poems, proviene dall'edizione del 1988 pubblicata da The Limited Editions Club, New York, e stampata da Trestle Editions Ltd., New York, sotto la direzione di Benjamin Shiff, New York, 1988. Untitled esemplifica la magistrale padronanza di de Kooning nell'astrazione gestuale e nella composizione dinamica, esprimendo movimento, vitalità e risonanza emotiva attraverso la sua distintiva sintesi di forma e colore. Eseguita come litografia su carta Cartier Kitakata a la main, montata su carta Papier Enrico Magnani a la main, come da edizione, quest'opera misura 23,5 x 19 pollici. Non firmato e non numerato come da edizione. L'edizione esemplifica la superba maestria di Trestle Editions Ltd. e i raffinati standard di produzione di The Limited Editions Club, New York. Dettagli dell'opera d'arte: Artista: Willem de Kooning (1904-1997) Titolo: Senza titolo, dal libro di poesie Medio: Litografia su carta Kitakata a la main, montata su carta Cartier Enrico Magnani a la main, come emessa Dimensioni: 23,5 x 19 pollici (59,69 x 48,26 cm) Iscrizione: Non firmata e non numerata come emessa Data: 1988 Editore: The Limited Editions Club, New York Stampatore: Trestle Editions Ltd., New York, sotto la direzione di Benjamin Shiff, New York. Condit: Ben conservato, coerente con l'età e il supporto Provenienza: Dal folio Poems, pubblicato da The Limited Editions Club, New York, 1988. Note: Estratto dal folio, Questa edizione è composta da esempi di DL. Il testo è stato realizzato in Monotype Bodoni 135 inglese da Julia Ferrari e Dan Carr presso Golgonooza Letterfoundry e composto a mano da Arthur Larson presso Horton Tank Graphics. Il tipo di visualizzazione è Bauer Bodoni. Il testo è stato stampato presso Wild Carrot Letterpress. La carta è stata realizzata presso le Cartier Enrico Magnani. I mylar sono stati trasferiti su lastre litografiche presso l'Atelier A di Benjamin Shiff e stampati sotto la sua direzione presso le Trestle Editions. Le litografie sono state stampate su kitakata giapponese. Le stampe sono state strappate a mano e applicate con macchine calcografiche alla pagina del testo presso lo Studio A Wingate e la Renaissance Press. Questa pubblicazione è stata progettata e curata da Benjamin Shiff. Informazioni sulla pubblicazione: Poems, pubblicato nel 1988 da The Limited Editions Club, New York, rappresenta uno dei risultati più raffinati dell'editoria artistica fine del XX secolo. Ideata e curata da Benjamin Shiff, questa collaborazione ha unito maestri stampatori, tipografi e cartai per creare una sintesi tattile di letteratura e arte visiva. Stampato su carte artigianali delle Cartiere Enrico Magnani e di Kitakata, il volume esemplifica la meticolosa maestria che contraddistingue l'eredità di The Limited Editions Club. Le litografie, eseguite sotto la direzione di Shiff presso la Trestle Editions, combinano la spontaneità pittorica con la precisione tecnica, dimostrando come la stampa contemporanea possa evocare la forza espressiva della pittura originale mantenendo l'integrità del libro stampato. Ogni componente, dalla tipografia incisa a mano alla stampa tipografica di pregio, fino all'accurato montaggio e alla rilegatura, riflette la dedizione dell'editore a fondere l'eccellenza estetica con l'unità concettuale. Poems rimane una pietra miliare nella storia dell'editoria americana di belle arti, incarnando l'armonia tra bellezza materiale, sperimentazione artistica e profondità letteraria. Informazioni sull'artista: Willem de Kooning (1904-1997) è stato un maestro olandese-americano la cui rivoluzionaria fusione di astrazione e figurazione ha trasformato la pittura moderna e lo ha posizionato tra gli artisti più influenti del XX secolo. Nato a Rotterdam, nei Paesi Bassi, de Kooning si formò all'Academy of Fine Arts di Rotterdam prima di emigrare negli Stati Uniti nel 1926, dove divenne uno dei principali esponenti del movimento espressionista astratto. Profondamente influenzato dalla sperimentazione radicale di Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, Joan Miro, Salvador Dalì, Alberto Giacometti, Marcel Duchamp e Man Ray, de Kooning combinò il modernismo europeo con la cruda energia dell'America del dopoguerra, creando un linguaggio visivo decisamente personale definito dal gesto, dal movimento e dall'emozione. Insieme a colleghi come Jackson Pollock, Mark Rothko, Franz Kline e Arshile Gorky, contribuì a fare di New York l'epicentro dell'arte moderna. La sua iconica serie Woman degli anni '50 esemplificava la sua tensione di sempre tra caos e controllo, fondendo bellezza e violenza attraverso pennellate stratificate e colori viscerali. Nel corso dei decenni, la sua arte si è evoluta da composizioni dense e aggressive ad astrazioni luminose e liriche che catturano il movimento, la luce e la profondità psicologica. Le tecniche innovative di De Kooning - raschiare, rielaborare e stratificare la pittura - hanno incarnato la pittura come un processo vivente, influenzando generazioni di artisti tra cui Cy Twombly, Robert Rauschenberg, Helen Frankenthaler, Jasper Johns, Joan Mitchell, Gerhard Richter, Cecily Brown, Jenny Saville e Anselm Kiefer. Ammirato da pionieri concettuali come Alexander Calder e Marcel Duchamp per la sua impavida sperimentazione, de Kooning ha creato un ponte tra gli ideali dell'avanguardia europea e la vitalità dell'astrazione americana, diventando così una figura fondamentale nell'evoluzione dell'arte moderna. Le sue opere si trovano, tra gli altri, al Museum of Modern Art, al Metropolitan Museum of Art, alla TATE e al Centre Pompidou e la sua eredità espressiva continua a plasmare la pittura contemporanea in tutto il mondo. Il record d'asta più alto per Willem de Kooning è stato raggiunto quando Interchange (1955) è stato venduto per 300 milioni di dollari in una vendita privata intermediata da David Geffen a Kenneth C. Griffin nel settembre 2015, diventando uno dei dipinti più costosi mai venduti e affermando il suo posto come uno dei più grandi e preziosi artisti della storia. Willem de Kooning Untitled Poems The Limited Editions Club Trestle Editions Benjamin Shiff New York litografia Kitakata Magnani arte moderna.

Creatore:
Willem de Kooning (1904-1997, Americano, Olandese)
Anno di creazione:
1988
Dimensioni:
Altezza: 59,69 cm (23,5 in)Larghezza: 48,26 cm (19 in)
Tecnica:
Litografia
Movimento e stile:
Espressionismo astratto
Periodo:
1980-1989
Condizioni:
Località della galleria:
Southampton, NY
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1465216009852

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Willem de Kooning

In qualità di leader de facto del movimento artistico d'avanguardia newyorkese degli anni '50 noto come Espressionismo astratto, il pittore olandese-americano Willem de Kooning ha mescolato la figurazione e l'astrazione in un modo rivoluzionario che ha risuonato per decenni. I suoi dipinti più noti , che nella maggior parte dei casi raffiguravano donne ma erano gestualmente astratti, erano unici e incredibilmente influenti all'epoca. Oggi de Kooning è considerato uno degli artisti più importanti del XX secolo.

De Kooning si è formato nelle arti figurative e commerciali presso la Rotterdam Academy nella sua città natale, Rotterdam, nei Paesi Bassi, prima di immigrare negli Stati Uniti nel 1926. Il suo primo lavoro in America fu quello di imbianchino nel New Jersey e quel periodo lasciò un'impronta indelebile su di lui, che portò grandi pennelli, tratti sciolti e colori fluidi nel suo lavoro di artista. Negli anni '30 lavorò anche a murales pubblici nell'ambito del programma Works Progress Administration (WPA) del presidente Franklin D. A. Roosevelt. Gli studi di De Kooning non furono eseguiti, ma includevano alcune delle sue prime astrazioni, che mostravano l'influenza degli artisti che la pensavano allo stesso modo e della musica della Jazz Age. Le sue ampie basi nel disegno classico e nel lavoro fisico sono evidenti anche nelle opere più astratte che rappresentano una fusione di cubismo, espressionismo e surrealismo.

Fu a New York che de Kooning trovò lo spazio e l'abbondanza di ispirazione per dedicarsi all'arte a tempo pieno. Circondato da artisti di spicco come Jackson Pollock, Arshile Gorky, Lee Krasner e Fernand Léger, de Kooning attinse alla libertà e all'audacia con cui tutti loro si approcciavano al lavoro. Nel 1943 sposò Elaine de Kooning, una pittrice newyorkese versatile e di immenso talento che ebbe un ruolo significativo nel movimento dell'Espressionismo Astratto.

Uno dei motivi principali dell'opera di de Kooning è la forma femminile decostruita. Una collezione di dipinti dimostrativi di ciò è oggi nota come la serie "Woman" dei primi anni '50, che rimane controversa a distanza di oltre mezzo secolo. Traendo ispirazione dalla fotografia delle riviste e utilizzando colori vivaci e pennellate espressive per ottenere un effetto indimenticabile, de Kooning raffigurava i suoi soggetti come forme grottesche, sessualizzate e vagamente astratte, che molti critici di consideravano rabbiose e misogine. Ma è proprio questa impavidità nella sperimentazione visiva e concettuale che ha reso de Kooning una figura cruciale dell'Espressionismo astratto.

Oggi le opere di de Kooning sono tra le più ambite al mondo. Il suo Interchange (1955), con le sue linee e forme audaci eseguite con colori primari, è uno dei dipinti più costosi mai venduti.