Articoli simili a Manifesto Nu Ellis donna
Caricamento del video
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 12
Anastasia AureumManifesto Nu Ellis donna
1840 €
2300 €20% in meno
Informazioni sull’articolo
Eventuali spese/tasse doganali SONO INCLUSE nel prezzo di vendita. prezzo finale concordato.
telaio incluso
donna nuda
stampa su carta
poster contemporaneo
stampa su carta in edizione limitata
35x50cm
firmato a mano
2024
Descrizione:
Quest'opera presenta un'immagine delicata ed evocativa che utilizza il minimalismo al massimo delle sue potenzialità. La composizione cattura una figura solitaria e contemplativa seduta in posizione accovacciata, disegnata con pennellate rapide e fluide che trasmettono movimento ed emozione. La figura è rappresentata con una tavolozza di gialli prevalentemente caldi, che significano calore e forse introspezione, contrastati da riflessi selettivi di turchese e rosso che aggiungono profondità e vivacità. L'uso del nero nei capelli fornisce un elemento di base, ancorando la qualità altrimenti eterea del dipinto. Uno degli aspetti unici di quest'opera è la padronanza dell'artista nello spazio negativo. Lo sfondo ampio e incontaminato dirige l'attenzione sulla figura, amplificandone la risonanza emotiva. Questa decisione creativa non solo enfatizza la solitudine e lo stato d'animo introspettivo del soggetto, ma spinge lo spettatore a contemplare la semplicità e la purezza della forma. L'approccio sciolto e quasi astratto alla forma umana in quest'opera mette in evidenza la fluidità e la versatilità dell'acquerello come mezzo. C'è un'ambiguità intenzionale nei dettagli, che lascia l'identità e la storia della figura aperta all'interpretazione dello spettatore. Questa apertura è un tributo alla natura universale dell'esperienza umana, racchiusa in pochi tratti ben piazzati. Nel complesso, questo acquerello si distingue per la sua elegante semplicità, l'uso emotivo del colore e la gestione magistrale dello spazio negativo. Invita lo spettatore a un tranquillo momento di contemplazione, risuonando di sottigliezza e profonda bellezza.
a
Aureum ha una formazione in arte e design d'interni. La sua arte è caratterizzata da un'ampia gamma di stili. Surrealismo, realismo e astrazione si fondono in un'appassionata danza artistica. Abbracciandosi, scoprendosi e penetrandosi l'un l'altro, assumono nuovo forme e sfumature in ogni nuovo dipinto. L'artista riflette sul rapporto tra spazio e forme, dove il colore è una risposta emotiva al modo in cui si intersecano.
Informazioni sull'artista:
Anastasia è un artista visivo di fama internazionale. Ad oggi, ha esposto a livello internazionale (New York, Boston, Chicago, Messico, Los Angeles, Londra, Milano, Venezia, Svizzera, Oxford, Cambridge, Roma, Milano e altre splendide località) in gallerie, musei e concorsi insoliti. È vincitrice di numerosi premi d'arte nazionali e internazionali. Le opere di Anastasia sono presenti nelle collezioni dei Musei Vaticani a Roma, nel Museo Internazionale di Arte a Tolentino, il Museo Nazionale d'Arte Sacra a Nonantola, nella collezione di Nina Lobanova - Rostovskaya a Londra, La collezione di Marchesi Sacchetti a Roma e molte altre collezioni private.
Le opere di Anastasia sono un'interiorizzazione personale che corrisponde alla ricerca di un significato più profondo, al di là della realtà visibile. Il suo è un desiderio di andare oltre la pura rappresentazione della realtà, un bisogno di raccontare qualcosa che vada oltre l "aspetto esteriore, quel qualcosa che parli dell "interiorità di chi viene ritratto. Aureum risponde a un'esigenza ancestrale e primaria, ovvero il desiderio di fermare un ricordo e renderlo materialmente eterno. L'attenzione dell'artista è rivolta alla vita interiore del soggetto, dove le forme e i colori diventano il modo di esprimere qualcosa di più della fisicità: ritratti che emozionano l'osservatore, che riesce a entrare nella rappresentazione delle emozioni ma anche nell'essenza interiore delle persone. I volti sono arricchiti da espressioni sottili e meravigliosamente raffinate che rivelano un mondo emotivo traboccante di emozioni e sogni.
Anastasia Aureum
1987 Nazionalità britannica
Mostre collettive:
2024 selezionato per l'Hari Art Prize, Londra, Regno Unito;
2024 in shortlist per la Woolwich Contemporary Print Fair, Londra, Regno Unito;
2024 preselezionato per la Summer Exhibition, Royal Academy of Arts, Londra, Regno Unito;
2023 - Biennale di Londra 2023, Chelsea Old Hall Townes, Londra, Regno Unito;
2023 - Mostra dei finalisti del Premio d'Arte Contemporanea YICCA, Venezia, Italia;
2023-, Mostra del Bicentenario della Royal Society of British Artists presso le Mall Galleries, Londra, Regno Unito;
2023 - Londra, Regno Unito, finalista della mostra Sunny Art Award, Sunny Art Center;
2019 - Londra, Regno Unito Concorso di acquerello contemporaneo della Royal Watercolour Society, galleria Bankside;
2018 - Edimburgo, Regno Unito, Scottish National Portrait Gallery, BP Portrait Award;
2017 - Vaticano, Musei Vaticani, mostra "AnticoPresente";
2017 - Londra, Regno Unito, mostra Sunny Art Award, finalista Sunny Art Center; 2017 - Exeter, Regno Unito, Royal Albert Memorial Museum and Art Gallery, BP Portrait Award;
2017 - Londra, Regno Unito, National Portrait Gallery, BP Portrait Award;
2017 - Londra, Works on paper Art Fair, Royal Geographic Society;
2016 - Roma, live painting presso l'Ambasciata del Brasile in occasione della mostra "Dance inside Brasil" di Simone Ghera;
2016 - Oxford, Regno Unito, Oxford International Art Fair;
2015 - Messico, MUMEDI Museo Messicano del Design;
2015 - Cambridge, Regno Unito, Cambridge International Art Fair;
2015 - Roma, Museo d'arte contemporanea MACRO;
2015 - Finalista del "The best of the 4th International Emerging Artists Award" a Dubai;
2013 - Los Angeles, Galleria La luz de Jesus;
2013 - Shanghai, Fiera Internazionale d'Arte Contemporanea;
2013 - Roma, Ambasciata dell'Iraq, Ambasciata d'Egitto;
2013 - Venezia, mostra del Premio Arte Laguna all'Arsenale di Venezia;
2012 - Roma, "Greene
Greene" presso la Dorothy Circus Gallery;
2011 - Museo della Civiltà Romana di Roma;
2010 - Napoli, "Biennale del libro d'artista";
2009 - La Paz, Bolivia, 4°Bienal Internacional Siart;
2008 - Bari, 28a Fiera Internazionale d'Arte Moderna e Contemporanea; Collectional:
Collezioni:
Musei Vaticani, Nina lobanova-Rostovskaya (Londra), Museo Nazionale dell'Arte Umoristica di Tolentino, Museo Nazionale d'Arte Sacra di Nonantola (Italia), Marchese Sacchetti (Roma), Centro Nazionale di Studi Manzoniani (Milano);
Collezioni private in Italia, Regno Unito, Germania, Belgio, Svizzera, Francia, Singapore, USA,
Mostre personali:
2018 -Milano, Zanuso Gallery; 2017 - Londra, Russian Cultual Centre;
2017 -Luzern, Svizzera, Festival internazionale del fumetto;
2017 - Roma, Centro Russo di Cultura e Scienza;
2016 - Porto Cervo, Sardegna, MDM Museum of Contemporary Art;
2016 - Roma, Ambasciata Americana;
2013 - Tolentino (MC), Museo Internazionale d'Arte di Tolentino;
Premi:
2017 - Roma, I premio del premio nazionale "Arte&sport" dell'AONI (Accademia Olimpica Nazionale Italiana);
2015 - Roma, Premio Adrenalina I;
2013 - Roma, premio Adrenalina under 35 e premio del pubblico, Museo d'Arte Contemporanea MACRO;
2013 - Chieti, Milano, Medaglia d'oro del premio "Illustrare Manzoni", Museo Manzoniano di Chieti-Milano, Italia;
2012 - Milano, Vincitore della borsa di studio per la ricerca artistica della Società Umanitaria di Milano;
2011 - Tolentino, I premio "Città di Tolentino" della 26ª edizione della Biennale Internazionale di Arte Umoristica di Tolentino;
2008 - Modena, I premio "Under 25" del Concorso nazionale di Arte Sacra Contemporanea "Familia Sancta".
Educazione artistica:
2018 Università della Sorbona, Parigi, Francia
2014 - Master in Belle Arti presso l'Academy Arts di Roma;
2012 - Academy Arts di Roma;
- Creatore:Anastasia Aureum (1987, Britannico)
- Dimensioni:Altezza: 35 cm (13,78 in)Larghezza: 50 cm (19,69 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:London, GB
- Numero di riferimento:1stDibs: LU2144217423802
Aureum è un artista visivo di fama internazionale con un background in belle arti e design d'interni. Mobili antichi e vintage, arte contemporanea e moderna e accessori la ispirano. Le creazioni di Anastasia sono caratterizzate da un'ampia gamma di stili. Surrealismo, realismo e astrazione si fondono in un'appassionata danza artistica. Abbracciandosi, scoprendosi e penetrandosi a vicenda, assumono nuove forme e sfumature in ogni nuovo dipinto. L'artista riflette sul rapporto tra spazio e forme, dove il colore è una risposta emotiva al modo in cui si intersecano. Collection'S: Musei Vaticani, Nina lobanova-Rostovskaya (Londra), Museo Nazionale dell'Umorismo Artistico di Tolentino, Museo Nazionale d'Arte Sacra di Nonantola (Italia), Marchese Sacchetti (Roma), Centro Nazionale di Studi Manzoniani (Milano); Collezioni private in Italia, Regno Unito, Germania, Belgio, Svizzera, Francia, Singapore, USA. Mostre collettive: 2024 selezionato per The Hari Art Prize, Londra, Regno Unito;
2024 in shortlist per la Woolwich Contemporary Print Fair, Londra, Regno Unito;
2024 preselezionato per la Summer Exhibition, Royal Academy of Arts, Londra, Regno Unito;
2023 - Biennale di Londra 2023, Chelsea Old Hall Townes, Londra, Regno Unito;
2023 - Mostra dei finalisti del Premio d'Arte Contemporanea YICCA, Venezia, Italia;
2023-Royal Society of British Artists Bicentennial Exhibition at Mall Galleries, Londra, Regno Unito; 2023 - Londra, Regno Unito, finalista della mostra Sunny Art Award, Sunny Art Center;
2019 - Londra, Regno Unito Concorso di acquerello contemporaneo della Royal Watercolour Society, galleria Bankside;
2018 - Edimburgo, Regno Unito, Scottish National Portrait Gallery, BP Portrait Award; 2017 - Vaticano, Musei Vaticani, mostra "AnticoPresente"; 2017 - Londra, Regno Unito, mostra Sunny Art Award, finalista Sunny Art Center; 2017 - Exeter, Regno Unito, Royal Albert Memorial Museum and Art Gallery, BP Portrait Award; 2017 - Londra, Regno Unito, National Portrait Gallery, BP Portrait Award;
2017 - Londra, Works on paper Art Fair, Royal Geographic Society;
2016 - Roma, live painting presso l'Ambasciata del Brasile in occasione della mostra "Dance inside Brasil" di Simone Ghera; 2016 - Oxford, Regno Unito, Oxford International Art Fair;
2015 - Messico, MUMEDI Museo Messicano del Design;
2015 - Cambridge, Regno Unito, Cambridge International Art Fair;
2015 - Roma, Museo d'arte contemporanea MACRO;
2015 - Finalista del "The best of the 4th International Emerging Artists Award" a Dubai;
2013 - Los Angeles, Galleria La luz de Jesus;
2013 - Shanghai, Fiera Internazionale d'Arte Contemporanea;
2013 - Roma, Ambasciata dell'Iraq, Ambasciata d'Egitto;
2013 - Venezia, mostra del Premio Arte Laguna all'Arsenale di Venezia; 2012 - Roma, "Greene
Greene" alla Dorothy Circus Gallery;
2011 - Museo della Civiltà Romana di Roma;
2010 - Napoli, "Biennale del libro d'artista";
2009 - La Paz, Bolivia, 4°Bienal Internacional Siart;
2008 - Bari, 28a Fiera Internazionale d'Arte Moderna e Contemporanea; Collectional: Premi: 2017 - Roma, I premio del premio nazionale "Arte&sport" dell'AONI (Accademia Olimpica Nazionale Italiana);
2015 - Roma, Premio Adrenalina I;
2013 - Roma, premio Adrenalina under 35 e premio del pubblico, Museo d'Arte Contemporanea MACRO; 2013 - Chieti, Milano, Medaglia d'oro del premio "Illustrare Manzoni", Museo Manzoniano di Chieti-Milano, Italia;
2012 - Milano, Vincitore della borsa di studio per la ricerca artistica della Società Umanitaria di Milano; Mostre personali: 2018 -Milano, Zanuso Gallery; 2017 -Luzern, Svizzera, Festival Internazionale del Fumetto;
2016 - Porto Cervo, Sardegna, MDM Museum of Contemporary Art;
2016 - Roma, Ambasciata Americana;
2013 - Tolentino (MC), Museo Internazionale d'Arte di Tolentino;
Informazioni sul venditore
4,9
Venditore Oro
Venditori Premium con valutazione 4,3+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 2007
Venditore 1stDibs dal 2022
79 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: London, Regno Unito
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Altro da questo venditore
Mostra tuttoGeometry of Desire nude
nude, female, woman, blue, white, erotic, contemporary, Vienna session, abstract expressionism, realism
nu, print on paper, limited edition, art deco, figurative, drawing, sketch,...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Stampe (nudo)
Materiali
Carta, Colore, Digitale
lovers
The figures appear intertwined yet autonomous, evoking themes of identity, intimacy, and performance without narrative closure.
The Narrative: A Celebration of Intimacy and Fluidit...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Espressionismo astratto, Dipinti figurativi
Materiali
Tela, Tela di cotone, Olio
5600 € Prezzo promozionale
20% in meno
Il successo
Quadro astratto su tela, blu, extra-large, XXL, grande dipinto a olio su tela, espressionismo.
L'oggetto si trova nel centro di Londra, Regno Unito
SARANNO SPEDITI ARROTOLATI.
Ness...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Surrealismo, Dipinti (nudo)
Materiali
Tela, Olio, Acrilico
What is love?
The item is located in London,
will be shipped stretched, ready to be framed/ hung unframed.
the item is located in central London.UK
can be picked up/shipped.
oil on canvas orig...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Surrealismo, Dipinti
Materiali
Tela, Tela di cotone, Olio, Acrilico
Amore
I collezionisti apprezzeranno:
Un sofisticato dialogo cromatico tra il rosso fuoco e i colori neutri e sobri.
Profondità simbolica che invita a interpretare il desiderio, l'attacca...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (animali)
Materiali
Tela, Tela di cotone, Olio, Acrilico
7000 €
Miele
L'oggetto si trova nel centro di Roma, in Italia.
Il quadro è teso, pronto per essere appeso alla parete.
non incorniciato
olio originale pittura su tela
firmato a mano
unico n...
Categoria
XXI secolo e contemporaneo, Espressionismo astratto, Dipinti (paesaggio)
Materiali
Tela, Tela di cotone, Olio
3840 € Prezzo promozionale
20% in meno
Ti potrebbe interessare anche
Walasse Ting -- Natasha
Di Walasse Ting
Walasse Ting
Natasha, 1997
Tecnica mista su carta
Dimensioni dell'immagine 70 x 100 cm
Dimensioni della cornice 100,5 x 133 x 5 cm
Timbro con sigillo dell'artista in basso a sinist...
Categoria
Anni 1990, Dipinti (nudo)
Materiali
Tecnica mista
Nudo femminile - Litografia - 2007
Di Egon Schiele
Nudo femminile è una litografia colorata tratta dal portfolio "Erotica". di Egon Schiele.
Si tratta di una riproduzione dell'omonima opera d'arte realizzata a guazzo, acquerello e ...
Categoria
Inizio anni 2000, Moderno, Stampe (ritratto)
Materiali
Litografia
Figura
Figura (1982), dell'artista Luis Frangella, esposta in "The Queer Show, Part I" alla Hal Bromm Gallery
Categoria
Anni 1980, Stampe (nudo)
Materiali
Schermo
Prezzo su richiesta
Bacio della lucertola, litografia astratta di Marisol Escobar
Di Marisol Escobar
Artista: Marisol Escobar, francese (1930 - 2016)
Titolo: Bacio della lucertola
Anno: 1979
Medio: Litografia, firmata e numerata a matita
Edizione: 120
Dimensioni: 42 x 29,5 pollici (...
Categoria
Anni 1970, Espressionismo astratto, Stampe (nudo)
Materiali
Litografia
Il problema della donna n. 1
Di Andrea Mary Marshall
SU QUESTO PEZZO- Stampa senza cornice
SONO DISPONIBILI ANCHE OPZIONI DI INCORNICIATURA:
23,5x17, edizione di 25. Quest'opera è disponibile INQUADRATA con o senza tappetino in una ...
Categoria
Anni 2010, Stampe astratte
Materiali
Plexiglass, Carta fotografica
Nudo - Stampa acquaforte figurativa contemporanea, Artista donna, Arte polacca
Di Marta Wakula-Mac
MARTA WAKUŁA-MAC: Master of Arts in Fine Art Education- Diploma in Fine Art Printmaking presso l'Accademia di Belle Arti di Milano. Istituto d'Arte, Università Pedagogica, Cracovia,...
Categoria
Anni 2010, Contemporaneo, Stampe (nudo)
Materiali
Carta, Acquaforte
