Alfred Arthur Brunel De Neuville Arte

Natura morta di frutta francese o fiamminga di altissima qualità. Incorniciato nella sua cornice angolare originale del XIX secolo fatta a mano, il dipinto è un meraviglioso esempi...

Condit: Condizioni generali molto buone. Bordo destro, visibile alla luce UV, piccolo ritocco (5 mm). La cornice è originale e riporta gli adesivi delle Gallerie di Londra. In basso...

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

L'interno del Salotto Francese, circa 1900 firmato R Lorenz olio su tela con cornice incorniciato: 35 x 46 pollici tela: 28 x 40 pollici Provenienza: collezione privata, Regno Unito ...

Françoise Juvin - Piccolo bouquet di ranuncoli Numero di riferimento FJ106 Incorniciato da una cornice flottante in legno nero. 24,5 x 31,5 cm con cornice inclusa (19 x 26 cm senza c...

L'articolo è in ottime condizioni ed è stato esposto solo in una galleria. L'articolo è comprensivo di cornice; le dimensioni della cornice sono circa 31 x 38 pollici. Cornelis Le ...

Abbondante natura morta di fiori in un ambiente classico Scuola francese, inizio/metà del XIX secolo Seguace di Jean-Baptiste Monnoyer (franco-fiammingo, 1636-1699) olio su tela, inc...

Un set di tre raffinati studi botanici dipinti a mano ad acquerello su seta di tulipani di La Roche Laffitte. Le opere sono firmate in basso a destra. Alcune sono intitolate e numera...

Superficie verniciata incredibilmente bella! Incredibile cornice francese dorata. René Demeurisse iniziò la sua carriera espositiva al Salon de la Societé Nationale des Beaux-Arts,...

Galli e galline in un fienile XIX secolo E. Binam (belga? XIX secolo) Olio su pannello di legno 8 1/4 x 5 /12 (cornice 10 1/4 x 13 1/4) Sebbene si sappia poco di E. Binam, era chia...

Natura morta francese di grandi dimensioni, firmata e datata 1928 dall'artista francese Marcel Bach (1879-1950). Si tratta di una natura morta o nature morte insolita e accattivante...

Natura morta di frutta di Frederick J. Stanier (1830-c.1912) olio su tela, senza cornice tela: 8,25 x 10 pollici provenienza: collezione privata, Inghilterra condizioni: alcuni graf...