George Cope Arte

Dopo Heemskerck, dipinto nello stile di Heemskerck e del Maestro olandese, probabilmente realizzato nel XIX secolo.

Olio su tavola con cornice originale in legno dipinto da Wilhelm Blanke (1873-1943), tedesco.

Zygmund Jankowski (1925-2009) dipingeva soggetti tradizionali con un'esuberante irriverenza per le regole tradizionali di colore, composizione e prospettiva. An He disprezzava l'imit...

Fiori in cesto di Jean-Baptiste Monnoyer. Una natura morta di fiori in un cesto con gelsomino, caprifoglio, dalie, tulipani pappagallo, delphinium e garofani bianchi.

Picnic di primavera nel vigneto, paesaggio impressionista contemporaneo Bellissimo dipinto a olio di Alexander Rapoport (russo-americano, 20° secolo) raffigurante una varietà di fr...

Untitled (Still Life), un olio su tela originale di Denis Paul Noyer, è un pezzo per veri collezionisti. L'uso del rosso da parte di Noyer cattura immediatamente l'osservatore e fa d...

Olio su tela, firmato in basso a destra e presentato in una splendida cornice dorata, forse originale. Pesche in un ambiente interno, appoggiate su un arazzo. Misura 28" x 32" com...

George Harvey nacque nel 1800 a Tottenham, in Inghilterra, ma si trasferì negli Stati Uniti a 20 anni e trascorse diversi anni nel West prima di stabilirsi a New York. Nel 1828 fu el...

Olio vintage dipinto di natura morta di fragole con un lunatico sfondo nero. Questo pezzo è firmato dall'artista ed è stato incorniciato di recente. 22,75" L x 15" H x 2" P 5 LBS

Zygmund Jankowski (1925-2009) dipingeva soggetti tradizionali con un'esuberante irriverenza per le regole tradizionali di colore, composizione e prospettiva. An He disprezzava l'imit...

Strepitosa natura morta di metà secolo dipinta a olio su tela che raffigura pesce fresco in un piatto con limoni su un tavolo, eseguita in stile impressionista classico con una tavol...

Esamina con interesse questa vivace "Natura morta" (dipinto a olio su tela ovale, 60 x 80 cm senza cornice e 78 x 88 cm con cornice), ambientata all'aperto in un parco con una piccola fontana in primo piano a sinistra e pini sullo sfondo. La dinamica inventiva è incentrata su vari gruppi floreali, di cui il principale è sparso a terra insieme a un piatto di maiolica ai piedi di una piccola base quadrata con altri fiori sopra, mentre a destra un vaso panciuto è su un pilastro di forma originale, da cui scende una voluta floreale che si ricongiunge in basso con altri fiori. La scena ha una trama cromatica brillante con una prevalenza di blu e una luminosità limpida che costituisce il suo elemento di coesione. L'impronta stilistica e tipologica oltre che pittorica, insieme al suo gusto espositivo in linea con una piena adesione alla rocaille francese - si percepisce una diretta considerazione di Monnoyer e del suo diretto seguito - permettono di stabilire una collocazione di questa piacevole e raffinata "Natura morta" nell'area piemontese della prima metà del Settecento, e di conseguenza di identificarne l'autrice in Anna Caterina Gili (Torino, notizie dal 1729 al 1751). Uno specialista del settore che ha agito parallelamente al più noto Michele Rapous, ma che merita di essere messo in luce, vista la sua attività di sicuro rilievo, considerando le sue qualificate esecuzioni per la corte sabauda, che attestano una personalità più ramificata rispetto al collega, e dalla cui conferma possiamo infatti risalire alla sua mano per la raffinata "Natura morta" qui presa in considerazione. Le sue opere conosciute che rimangono sono le tre "Decorazioni floreali" nell'Andito dell'Oratorio, nella Sala dell'Archivio Nuovo e nella Toilette della Regina al primo piano del Palazzo Reale di Torino, che furono presentate alla grandiosa Mostra del Barocco Piemontese...