Stampe astratte di Paul Klee

Firmato a mano e numerato. Edizione di 100 stampe, numerate e firmate a mano. Condizioni eccellenti.

Otto Neumann (1895-1975) è stato un pittore e stampatore espressionista nato a Heidelberg, in Germania. An He è stato uno degli artisti più versatili e originali del XX secolo. Neuma...

Litografia su carta giapponese, realizzata nel 1973. Dimensioni dell'immagine 20,8x14,2 / Dimensioni del foglio 31,5x23,4 cm. Edizione di 79 esemplari. Firmato a mano e numerato 3...

Acquaforte e acquatinta su carta giapponese, realizzata nel 1972. Stampato e pubblicato da Georges Visat, Parigi. Edizione di 100 esemplari, numerati 99/100 e firmati a mano a matita.

Il manifesto di Schmidt del 1923 per la mostra Bauhaus è famoso per il suo uso innovativo di forme geometriche ed elementi tipografici, che riflettono l'approccio avanguardistico del...

Litografia in quattro colori su carta Japon nacré 31 x 31 cm - incorniciato Edizione di 75 Firmato e numerato a mano dall'artista Le stampe di Henry Moore sono un aspetto fondamenta...

Si tratta di un'esclusiva cianotipia stampata a mano che si ispira alle forme moderne della metà del secolo scorso. È stato realizzato sovrapponendo ritagli di carta e diverse esposi...

Donald Baechler (americano, 1956-2022), "Untitled (from Flower Quad A)", carta di lino fatta a mano pigmentata a stencil, 2011, uno di una serie di quattro, firmato a matita e datato...

Monoprint, serigrafia, taglio laser su due fogli di carta di riso, unico nel suo genere. 15 x 15 pollici, 2016, incorniciato 22,25 x 22,25 pollici In questo pezzo, Sands utilizza il...

Michael Mazur "L'artista" Firmato a mano e stampato in un'edizione di 50 esemplari. 1967 Michael Burton Mazur (1935 - 18 agosto 2009) è stato un artista americano descritto da Willi...

Walter Helbig (1878 Falkenstein - 1968 Ascona), Adorazione dei Magi, 1918. Linoleografia colorata a mano, 30 cm x 22,5 cm (raffigurazione), 50 cm x 35 cm (formato del foglio), firmata "W.[alter] Helbig" a matita in basso a destra, scritta "Adorazione dei Magi" in basso a sinistra e datata "1918". In basso una dedica scritta a mano "con i più sentiti auguri di Natale". - Carta un po' scurita e con lievi pieghe, fori di puntine negli angoli - Il Cavaliere del Sole - L'"apocalisse" della Prima Guerra Mondiale portò a un ritorno all'arte sacra. Walter Helbig apparteneva alla cerchia della "Brücke" e del "Blauer Reiter". Con la sua reinterpretazione di temi religiosi in un linguaggio formale espressionista, Helbig ha dato forma a un'arte neo-sacrale d'avanguardia. Questo è simbolicamente espresso dalla Silhouette del cavaliere sullo sfondo giallo simile al sole. Si riferisce al risveglio iniziato dalla Cavalcata Blu, che ora è legata al sacro. Il cavaliere e il cavallo "guardano" Maria e il Bambino Gesù, che occupano l'intero campo. Di fronte a loro ci sono i tre re, il più anziano dei quali si inginocchia davanti a Cristo e gli offre uno scrigno pieno d'oro. Le linee espressioniste danno vita a una torre che si innalza verso il "sole", in modo che il dono sia diventato una chiesa gotica, esprimendo la speranza che il mondo caduto risorga nel nome di Cristo. Questa dimensione di significato è enfatizzata dall'effetto magico della combinazione di colori. Informazioni sull'artista Nel 1895, Walter Helbig iniziò a studiare all'Academy Arts di Dresda, dove divenne amico del futuro artista della Brücke Otto Müller, con il quale visse a Dresda dal 1903 al 1905. Mentre studiava in Italia dal 1897 al 1899, conobbe Arnold Böcklin e Adolf von Hedebrand. Dopo aver completato gli studi, lavorò inizialmente per Otto Gussmann, dipingendo chiese. Dal 1905 al 1909 lavorò come pittore indipendente ad An He. Nel 1909, grazie alla mediazione di Otto Müller, Helbig fece la conoscenza di alcuni artisti della "Brücke". Nel 1910 espose alla mostra di fondazione della "Neue Sezession" di Berlino. Nello stesso anno si trasferì in Svizzera dove, insieme ad Hans Arp e Oscar Lüthy, fondò il 'Moderne Bun' di Weggis, di cui facevano parte anche Cuno Amiet...

Questa audace serigrafia raffigura una scena degli anni '50, ambientata in un caffè jazz del Greenwich Village chiamato Nick's, frequentato da A. Simon durante il liceo. La litografi...