Cornici per quadri in stucco

1-128 grandi cornici italiane con elaborati dettagli in fusione. Dimensioni complessive 40 x 34 x 1" Coniglio interno 30 x 24"  

Un acquerello originale di scuola britannica del periodo Regency che raffigura un nido di merlo e le sue uova, montato in una cornice d'acero del periodo georgiano - datato 1863. ...

Un ritratto originale ad acquerello del periodo Regency della British School, montato in una cornice in legno di frutta del periodo georgiano - datato 1834. Questi acquerelli eran...

8-154 cornice italiana intagliata a mano in legno dorato ad acqua Dimensioni del coniglio interno 36 x 30".

Coppia di cornici ovali intarsiate. Circa 1920. H. 26cm x L. 20cm x P. 2/16cm Contattaci per un preventivo di spedizione accurato.

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Grande cornice in legno dorato della metà del XIX sec. XIX secolo, perfetto per un quadro di grandi dimensioni o per uno specchio. rif. O/6499.

Francia / 1900 / cornice dorata / legno / Antico / Barocco / Rococò Una splendida cornice per quadri in legno dorato, realizzata in Francia intorno al 1900. Questo pezzo presenta al...

Ognuno di questi medaglioni ovali dell'era Grand Tour è composto da bronzo patinato e incastonato con una fascia di mosaico di malachite intarsiato, che incornicia uno scomparto cent...

Questo raffinato set di due cornici sospese francesi del XIX secolo emana un'eleganza e un fascino senza tempo. Realizzata in bronzo dorato, ogni cornice è impreziosita da dettagli i...

Una coppia di cornici quadrate italiane del XIX secolo finemente lavorate e impiallacciate in noce. Ognuno di essi presenta linee pulite e geometriche e una patina calda e ricca che ...

Cornice in legno francese dell'inizio del XIX secolo Le dimensioni della cornice interna (dove si trova il dipinto) sono 30,5" L x 21,75" H.