Italia - Dipinti

Siamo lieti di presentare questo dipinto a olio su tela dei primi del Novecento. Questo splendido ritratto di una giovane donna è firmato in basso a destra in rosso: G. Maldarelli e ...

Antique 18th-century Italian painting. Oil on canvas depicting a sacred art subject, the Marriage of the Virgin with Saints and Angels, with good pictorial quality. The painting unfo...

Ti presentiamo questo splendido dipinto a olio su tela di scuola inglese del XIX secolo. Il dipinto presenta una firma in basso a sinistra, ma l'artista non è stato identificato e il...

Siamo lieti di presentare questo affascinante dipinto religioso di scuola italiana, realizzato a olio su tela nel XVIII secolo. Questo meraviglioso quadro che raffigura la Madonna in...

Antique Italian painting from the first half of the 17th century. Oil artwork on canvas depicting an allegorical subject, Game of cherubs, of excellent pictorial quality. Painting of...

Una stampa rifinita ad acquerello che raffigura tre cavalli con fantini in corsa. Struttura in legno massiccio di ciliegio, lucidato e trattato con cera d'api. Stati Uniti, circa 1900.

Flemish painting from the first half of the 17th century. Oil on canvas artwork depicting a religious subject of great charm, Saint Jerome in his study. He lived between the fourth a...

Litografia numerata creata da Emilio Dadini negli anni '70 Ø cm 70 h cm 50 Emilio Tadini è stato un designer italiano di fama internazionale, noto per la sua versatilità e capacità...

Antico dipinto etiope importato in Italia da un diplomatico durante l'occupazione italiana dell'Etiopia, alla fine degli anni Trenta. Questo dipinto di scena di genere è suddiviso in...

Splendido dipinto italiano del XVII secolo di artista sconosciuto, ma sicuramente seguace di Caravaggio, basandosi sullo stile e sul disegno. Il dipinto ha una bellissima cornice in...

Miniatura raffigurante una Vanitas Memento Mori dipinta a matita su carta. La cornice, realizzata in legno di frutta ebanizzato e rifinita con cera nera, è rotonda con un cerchio all...

Pair of oil paintings on canvas depicting the Gulf of Naples. In the background, at sunset, we can glimpse architecture and the erupting Vesuvius, while in the foreground is the sea ...

Antique Italian painting from the mid-18th century. Oil on canvas artwork depicting a landscape with characters and architecture along the river, of good pictorial quality. Finely ca...

La categoria Quadri Antichi, Ritratti Antichi di Donna propone il ritratto di una Bella e Giovane Ragazza pensierosa vestita con un elegante abito, una Pittura Ad Olio Su Tela, epoc...

Natura morta, pittura a olio su tela, verdura e frutta con mele, pere, noci e sedano, cavolfiori, bietole, porri, cipolle, aglio, carote e melanzane. Pittura di natura morta ricca ...

Cornice con dimensioni 126 cm. x 95 inizi XX secolo, Austria – Vienna. La struttura della cornice è realizzata in legno di abete, un materiale scelto per la sua leggerezza e lavorabi...

Antico dipinto francese Impressionista a olio "Paesaggio con erica in fiore" eseguito da Gaston Anglade alla fine dell'800.L'autore e' nato il 29 settembre 1854 a Bordeaux ,e' stato...

Italian painting, signed and dated 1969. Oil on masonite artwork depicting a large, attractive female nude. The painting is adorned with a simple wooden frame with some minor signs o...

Un olio su rame della fine del XVI secolo di Nicolò Cercignani, un artista italiano del tardo Rinascimento o del periodo manierista, che raffigura la trasfigurazione raffaellesca. N...

Nature morte di fiori in vaso di scuola italiana del XVII secolo, coppia di due dipinti senza cornice. Olio su tela con sfondo scuro e fiori finemente definiti. Questi dipinti, natur...

Dipinto dell'entroterra veneziano dell'inizio del XVIII secolo, un olio su tela di grandi dimensioni con un paesaggio montano barocco con ruscello, ponte, cascata, viandanti e un vil...

Antico dipinto austriaco del XIX secolo. Opera d'arte ad olio su tela raffigurante un ritratto femminile, una giovane nobildonna in una posa di buona qualità pittorica. Quadro di buo...

Questo splendido quadro rappresenta in modo dettagliato una luminosa veduta su lago di montagna,da notare la bella definizione dei particolari e la pregevole profondità prospettica c...

Una stampa rifinita ad acquerello che raffigura quattro cani levrieri. Struttura in legno massiccio di ciliegio, lucidato e trattato con cera d'api. Stati Uniti, circa 1900.

Litografia di Gianni Dova, realizzata negli anni '60. Misure: Ø cm 60 H. cm 84 Gianni Dova (Roma, 8/01/1925 - Pisa, 14/10/1991) è stato un pittore italiano. Fu tra i protagoni...

Dipinto a olio su tavola del XVII secolo raffigurante la Madonna della Purità Il dipinto, eseguito a olio su una tavola circolare di legno e presentato in un'imponente cornice di le...

La sacralità femminile è ricorrente nelle opere pop-surrealiste di questo artista. La splendida sacerdotessa attraversa l'architettura metafisica del suo palazzo, incarnando il miste...

Grande dipinto francese datato 1899. Dipinto a olio su tela, prima tela, raffigurante una veduta di un villaggio di campagna con personaggi e animali di buona qualità pittorica. Corn...

La categoria dipinti antichi, Quadri Paesaggi con Fiume, qui proposto è una pittura a olio su tela, del XX secolo.  Si tratta di un quadro antico, di epoca Novecento anni 50, che ra...

Dipinto francese antico della metà del XIX secolo. Olio su tela, finemente dipinto, quadro disposto orizzontalmente, di grande scala e impatto. Questo dipinto raffigura le Nozze Aldo...

Questo grande olio barocco italiano su tela, risalente alla fine del XVII secolo, rappresenta una scena di battaglia eccezionalmente vivida con l'insolito soggetto di un agguato di b...

Italian painting from the first half of the 20th century. Oil painting on canvas, first canvas, depicting tavern in eighteenth-century style with characters and horses. Very pleasant...

Coppia di dipinti allegorici italiani del 18° secolo di Vittorio AMEDEO Rapous Coppia di dipinti raffiguranti l'Allegoria della Primavera con putti e l'Allegoria dell'Autunno con pu...

Olio su tela, Vaso di fiori di Francesco Caldei, noto come Francesco Mantovani, Mantova 1584-Venezia 1674. Si tratta di un dipinto realizzato intorno al 1600 da Francesco Caldei, no...

Questo era il mio cavallo preferito: 40 anni fa. Lo vedo ancora dalla finestra. rif. O/5149

Elegant Italian painting from the 18th century. Oil painting on canvas depicting a portrait of a young gentleman, of good pictorial quality. The particular hairstyle and refined clot...

Large Italian painting signed and dated 1898. Oil on canvas, first canvas, artwork depicting a portrait, Milanese noblewoman, of good pictorial quality. Painting of great size and im...

Anamnesi italiana di metà secolo su tela di Lucio Del Pezzo, 1960. Opera in acrilico colorato su tela intitolata Anamnesi con soggetto astratto dalle forme geometriche multicolori, s...

Antique 18th-century Italian painting. Opera d'arte olio su tela ispirata al famoso capolavoro di Luca Giordano, Cristo e l'adultera, un originale della seconda metà del XVII secolo....

Splendid oil portrait on canvas of a gentleman in uniform, identified as Professor Moses Bosisio, mayor of Monza, who died in 1846, as reported on a plaque on the back of the paintin...

Raro acquerello antico di grandi dimensioni (cm 59 x 85) proveniente da una collezione di dettagli architettonici di monumenti fiorentini dipinti in Italia a metà del XIX secolo. Ta...

Olio su tela, splendida Veduta di Venezia, artista sconosciuto, con cornice in legno dorato più recente. ULTERIORI FOTO, INFORMAZIONI SUL LOTTO E INFORMAZIONI SULLA SPEDIZIONE POSSON...

Antique 17th-century Italian painting. Oil on canvas artwork depicting Saint Francis of Assisi in meditation, of remarkable pictorial quality. The saint is depicted in a cave, next t...

Alberto Carlieri (Roma 1672-1720) "Capriccio architettonico con la predicazione di San Paolo nell'Areopago di Atene" Olio su tela, misure con cornice L 172 x H 127 x P 10,5 (solo tela cm L 135 x H 99) Il grande e interessantissimo dipinto a olio su tela raffigura un capriccio architettonico con la predicazione di San Paolo nell'Areopago di Atene. L'opera è attribuibile al famoso pittore italiano Alberto Carlieri (Roma 1672-1720). La composizione è caratteristica dell'espressione artistica di Carlieri. Il soggetto raffigurato, ovvero La predica di San Paolo, è ambientato tra potenti resti architettonici di fantasia, chiamati "Capriccio architettonico". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La tela in questione ha un notevole interesse artistico e una qualità pittorica significativa. La spettacolare architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo, amplificata dai giochi di luce e ombra, che fungono da teatro e da cornice alla scena. In primo piano, un colonnato parzialmente crollato emerge dall'ombra sulla destra, mentre sulla sinistra sono accatastate a terra parti di colonne tra cui un capitello di ordine corinzio. I personaggi sono al centro della tela, sullo sfondo. Tutto intorno sono descritti i resti di edifici classici, caratterizzati da uno stile composito, colonne lisce, capitelli corinzi, trabeazione con metope e fregi dorici. A destra c'è un sepolcro e ancora oltre un grande vaso di marmo scolpito con bassorilievi. A chiudere l'ambiente architettonico c'è un possente edificio con arco e grande arco, bassorilievo con soldati romani, pilastri e colonne composite. Il verde ha raggiunto il suo massimo splendore, dando un aspetto pittoresco alla tela. Il paesaggio sfuma fino all'orizzonte, dove puoi vedere una baia, il mare e un promontorio descritto con toni blu. Il cielo limpido e azzurro è caratterizzato da nuvole soffici e grigie di colore rosa. La scena descritta è il sermone di San Paolo nell'Areopago di Atene. San Paolo è chiaramente riconoscibile per alcuni elementi che appartengono alla sua iconografia tradizionale: raffigurato calvo, con una lunga barba e una forma allungata, indossa una tunica verde con un mantello rosso e impugna, qui con la mano sinistra, una spada con una punta a terra. La spada, simbolo di potere, ha una doppia interpretazione: allude sia alla decollazione, o al martirio di San Paolo, sia al potere della fede e della proclamazione della parola divina. Infatti, Paolo parlò ai gentili, i popoli di cultura greco-latina, considerati pagani dagli ebrei, della "spada dello Spirito, cioè la parola di Dio" (Ef. 6:17). La spada fa parte dell'armatura spirituale che Paolo dice di indossare per poter combattere efficacemente il male. La scena è ispirata al momento in cui Paolo tiene un discorso ad Atene all'Areopago (in Atti 17:16-34). È uno dei momenti più drammatici e dettagliati della carriera missionaria di San Paolo. L'Apostolo aveva incontrato opposizione nella sua predicazione a Tessalonica e a Berea, nel nord della Grecia e, tra la fine del 49 e l'inizio del 50, si recò ad Atene per mettersi al sicuro. Afflitto nel vedere Atene piena di idoli, Paolo si reca all'Areopago, l'alto tribunale di Atene, per spiegare ciò che sostiene. "Areopago" significa letteralmente "Roccia di Ares"; era un luogo in cui sorgevano templi, strutture culturali ed era l'alta corte della città. Il discorso di Paolo si basa su cinque punti principali: l'ignoranza dell'adorazione pagana; l'oggetto dell'adorazione è l'unico Dio Creatore; la relazione di Dio con l'umanità; gli idoli d'oro, d'argento e di pietra come oggetti di falsa adorazione; e per concludere, è ora di porre fine all'ignoranza. Questo discorso è uno dei primi tentativi di spiegare la natura di Cristo ed è un primo passo nel percorso che porta allo sviluppo della cristologia. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è sicuramente attribuibile all'importante pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720) perché si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e i raffinati, quanto minuziosi, dettagli descrittivi. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolte con disinvoltura nell'uso del colore e inserite armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Splendid view of Venice signed M.C. and dated 1917. Oil on canvas, first canvas, painting depicting St. Mark's Square with a frontal view of the famous Basilica and the large bell to...

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Pier Francesco Cittadini (Milano, 1616-Bologna, 1681) "Giacobbe e la sua famiglia vanno in Egitto Olio su tela, cm 109 x 190 (solo tela) Il prezioso dipinto, realizzato a olio s...

I quattro dipinti sottovetro napoletani del '700, con cornice postuma sottovetro, rappresentano scene bibliche tratte da Il libro di Giona, in particolare: 1. Giona vomitato dalla Ba...

Opera d'arte sui fiori, pittura a olio antica, natura morta con bouquet di fiori bianchi di margherite qui proposta è un dipinto a olio su tela del XIX secolo. Ha anche una cornice ...

Quadro asiatico batik di religione indiana in cornice di legno, 1900-1990 Painting painted with the batik technique on fabric. The structure of the painting is divided into 5 circles...

Antico dipinto tedesco di grandi dimensioni con un paesaggio italiano - Molti pittori europei venivano in Italia per dipingere il suo bellissimo paesaggio naturale, pieno di sole. Qu...

Opera d'arte sui fiori, dipinto a olio su tela, quadro floreale in vaso che rappresenta la Daiseis gialla, disposti in due vasi. Sullo sfondo sono stati dipinti i cosiddetti "Meda...

Dipinto italiano a olio su tela del XVII secolo con battaglia tra cavalleria cristiana e turca Il dipinto a olio su tela raffigura una battaglia tra la cavalleria cristiana e quel...

Grande dipinto storico XVIII secolo, di scuola italiana "La madre di Dario supplicante di fronte ad Alessandro dopo la battaglia di Isso" Olio su tela cm 210 x 290 Dipinto di gran...

Litografia degli anni '90 di Remo Brindisi, pittore italiano. Misure: Ø cm 50 H cm 70. Pittore realista del XX secolo, è nato a Roma nel 1918. I suoi studi artistici lo p...

Una stampa a tecnica mista: il ritratto di Jim, un cane Boston Terrier. Firmato. Telaio in legno massiccio di ciliegio (Prunus Avium, Linnaeus 1755), lucidato e trattato con cera d'a...

La categoria Dipinti Antichi, Ritratti Di Dama Elegante propone una Grande Pittura Ad Olio Su Tela Dell 800.  Si tratta di un ritratto di donna seduta e elegantemente vestita, con a...

Paravento a sei pannelli di scuola giapponese Kano: paesaggio con bellissime ed eleganti gru vicino al fiume, con alberi di pino e sakura. Dipinto a mano con pigmenti minerali ed inc...

Great Italian painting from the first half of the 18th century. Oil artwork on canvas depicting a large still life with flowers of excellent pictorial quality. Painting that develops...

Great 18th-century mythological painting. Signed lower left by the great Austrian artist Joseph Hickel (1736-1807) and dated 1770. Court painter of the Habsburgs and a favorite of Em...