Tier Zeichnungen und Aquarellbilder

George Edwards: "Eine Geschichte der ungewöhnlichen Vögel", 1749-1761. Der bekannte englische Naturforscher und Ornithologe George Edwards (1694 -1773) ist vor allem für sein Werk "...

"Sammlung Verschiedenr Auslandischer und Selener Vogel", Nürnberg 1770-1773. Herausgegeben von Johann Michael Seligmann (1749 -1776): Stiche mit Original-Handkolorierung nach den Zei...

Gaston Suisse (Französisch, 1896-1988), "Carpes Ceur" [Karpfenherz], Ölkreide auf Papier, rechts unten signiert, verso betitelt, Holzrahmen. Bild: 9,5" H x 12" W; Rahmen: 17,25" H x ...

Dies ist eine ungerahmte Originalzeichnung auf Papier. Adonna Khare ist eine amerikanische Künstlerin, die sich hauptsächlich auf Zeichnungen mit Kohlestift auf Papier konzentriert. ...

Dies ist eine gerahmte Originalzeichnung auf Papier. Adonna Khare ist eine amerikanische Künstlerin, die sich hauptsächlich auf Zeichnungen mit Kohlestift auf Papier konzentriert. Si...

"Egret" ist ein Originalwerk von Nayan und Venus, das mit Aquarellfarben auf geschichtetem, handgeschnittenem Papier hergestellt wurde. Dieses Stück misst gerahmt 11,75 "h x 9,5 "b x...

Aus einer Serie von Gemälden von Clifford und Rosemary Ellis. Um sie oder unsere andere moderne britische Kunst zu sehen, scrollen Sie nach unten zu "Mehr von diesem Verkäufer" und k...

PREIS GILT FÜR JEDEN GERAHMTEN DRUCK "Sammlung Verschiedenr Auslandischer und Selener Vogel", Nürnberg 1770-1773. Herausgegeben von Johann Michael Seligmann (1749 -1776): Stiche mit...

PREIS GILT FÜR JEDEN GERAHMTEN DRUCK "Sammlung Verschiedenr Auslandischer und Selener Vogel", Nürnberg 1770-1773. Herausgegeben von Johann Michael Seligmann (1749 -1776): Stiche mit...

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Renelio Marin ist ein bildender Künstler mit einer Vielzahl von Einflüssen und Stilen. Der gebürtige Kubaner schloss 1993 sein Studium an der San Alejandro School of Fine Arts in Hav...

Art Größe: 8 5/8 "H x 7 5/8 "W Rahmengröße: 10 "H x 9 "W In vergoldetem Bambusrahmen

Original-Bleistiftzeichnung, vom Künstler in der rechten unteren Ecke signiert.

295 Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2024 Stil: Klassische Kunst Titel: Junco Größe: 12 x 16 Z...

Arthur M Cook, besser bekannt als Art, wurde 1931 geboren. Meistens in Verbindung mit Minnesota. Er ist bekannt für seine Aquarelle von Vögeln, insbesondere von Gänsen. Er ist auch e...

Devie Elzafon (Israeli, geboren 1957) "Kleiner gelber Vogel" 2025 Tusche und Acrylfarbe auf Papier Der Künstler signierte die rechte Ecke des Kunstwerks. "Little Yellow Bird" ist ei...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Stieglitz Größe: 12 x 16 Z...

Beschreibung des Original-Kunstwerks: Das ist genau der Feind, der mir Angst gemacht hat, in den Garten zu gehen. Jeder, der auf dem Land aufgewachsen ist, kennt die Angst, die ein K...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Büffel Größe: 12 x 16 Zoll...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Bison Größe: 12 x 16 Zoll,...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Turmfalke Größe: 12 x 16 Z...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Falke Größe: 12 x 16 Zoll,...

Maurice Romberg von Vaucorbeil Schaerbeek, 1862 - Neuilly-sur-Seine, 1943 "Avant la Fantasia" Aquarell 16,5 x 14,5 cm (26,5 x 19,5 cm mit Rahmen) Betitelt und signiert unten rechts "...

Aquarell von Gustav Likan, das Vögel auf einem Ast darstellt. Aquarell auf Papier. 7" x 8.5"

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Stieglitz Größe: 12 x 16 Z...

Eine schöne Aquarellstudie des Künstlers William Cruikshank (1848-1922), die Wildvögel und ein Kaninchen in einem rustikalen Interieur darstellt. Signiert unten rechts. Gut präsentie...

Anhänger von Zacharias Wagener (1614-1688) Tamanuâguasû (Riesiger Ameisenbär) Auf italienischem Papier aus dem 17. oder 18. Jahrhundert, H. 28 x B. 43,5 cm Das vorliegende Gemä...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Kohlmeise Größe: 12 x 16 Z...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Robin Größe: 12 x 16 Zoll,...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Kohlmeise Größe: 12 x 16 Z...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Stieglitz Größe: 12 x 16 Z...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Robin Größe: 12 x 16 Zoll,...

Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Graue Katze Größe: 9 x 12 ...

Das Kunstwerk auf Papier wird Ihnen ungerahmt zugesandt. Maciej Olekszy wurde 1982 in Polen geboren. Abschluss an der Akademie der Schönen Künste in Poznan, Polen im Jahr 2007. Fak...

Bildgröße: 5 7/8" x 15 3/4" Blattgröße: 12 1/2" x 19 1/8"

Rosanna Gaddoni (italienische Künstlerin) Winziges Glühen 33 x 48 cm (gerahmt im Holzrahmen mit Museumsglas) Maße mit mitgeliefertem Rahmen: 40,5 x 57,5 x 3 cm Zeichenkohle auf Papie...

Zwei leicht faule Freunde, die Tag und Nacht auf der Seite liegen dürfen. Wenn die Sonne heiß ist, legen sich die beiden an der Tür unter die Strahlen und genießen sie, bis sie einsc...

Silberstift und Farbstift auf Papier, 29 x 23 Zoll. Signiert (unten rechts): Joseph Stella Ausgeführt um 1919 EXHIBITED: Hirschl & Adler Galleries, New York, 23. November 1985, 4. Januar 1986, American Masterworks on Paper: Drawings, Watercolors, and Prints, S. 6, 46 Nr. 47 Abb. // (wahrscheinlich) Richard York Gallery, New York, 17. Oktober 1990, Joseph Stella: 100 Works on Paper, Nr. 36 EX COLL.: [Dudensing Galleries, New York]; Verkauf, Christies, New York, 7. Dezember 1984, Los 324; [Hirschl & Adler Galleries, New York, 1984]; in Privatsammlung, 2006 bis heute Joseph Stella, ein unabhängiger Künstler, der sich dem credo anschloss, dass keine Regeln existieren, erforschte eine Reihe von Stilen, Medien und Themen, wobei er die von ... [den] selbst ernannten dictatoren der Kunsterziehung ignorierte (Joseph Stella, On Painting, Broom 11 [December 1921], S. 12223; Joseph Stella, Discovery of America: Autobiografische Anmerkungen, Art News 59 [November 1960], S. 41). Daraus schuf er ein vielfältiges und sehr eklektisches Werk, das von realistischen Figuren, pulsierenden futuristischen Stadtansichten und religiösen Bildern der Moderne bis hin zu poetischen Darstellungen natürlicher Formen und sinnlicher tropischer Landschaften reicht. Wie auch immer sein Thema oder seine Ausdrucksform war, Stella hat seine Gemälde und Zeichnungen jedoch mit zwei einheitlichen Elementen durchdrungen: einer meisterhaften Linienführung und einer visionären Qualität, die einzigartig für ihn war. Stella wurde in Muro Lucano, einer Hügelstadt in der Nähe von Neapel, Italien, geboren und war der Sohn von Vincenza Cerone Stella, einem prominenten Anwalt, und seiner Frau Michele. Als junger Junge entwickelte er ein Interesse am Zeichnen und erwarb im Einklang mit seiner reichen künstlerischen Heimat eine starke Wertschätzung für die Werke der Alten Meister, insbesondere für die Künstler der italienischen Renaissance. Nach Abschluss seiner klassischen Ausbildung in Neapel zog Stella 1896 nach New York, wo sein älterer Bruder Antonio eine erfolgreiche medizinische Praxis eröffnet hatte und ein angesehenes Mitglied der italienisch-amerikanischen Gemeinschaft war. Auf Anlehnung an seinen Geschwister begann Stella, Medizin zu studieren. Doch im späten Herbst 1897 gab er diese Bemühungen jedoch auf und studierte gleichzeitig am College of Pharmacy der Stadt New York und an der Art Students League of New York. Wie sich herausstellte, war Stellas Verbindung zu beiden Institutionen nur kurz. 1898 schrieb er sich für eine künstlerische Laufbahn ein und schrieb sich an der New York School of Art (heute Parsons, die New School for Design) ein, wo er im Laufe von drei Jahren seine Fähigkeiten als Zeichner unter der Anleitung von William Merritt Chase verfeinerte, der seine Bewunderung für die Malerei alter Meister teilte. Unter der Leitung von Chases entwickelte Stella eine Leidenschaft für die Linie, die für den Rest seiner Karriere bei ihm blieb. Stella wurde schließlich zu einem der besten Zeichner seiner Generation, der für seine akribische Technik bekannt war. Während seiner ersten Jahre in New York unterstützte Stella sich selbst, indem er als Illustrator für linke Publikationen wie The Outlook und Everybodys Magazine arbeitete und detaillierte und sehr sensible Zeichnungen von Arbeitern, Fabriken und europäischen Einwanderern anfertigte, die neu in New York eintrafen. In seiner Freizeit malte er urbane Themen und ahmte den abstrakten Realismus von Malern der Ashcan School wie Robert Henri nach. 1909 erlebte Stella einen Wendepunkt in seiner Karriere, als Stella nach Europa zurückkehrte und seine Zeit zwischen Italien und Frankreich teilte. Während seines Aufenthalts in Paris tourte er durch die Galerien und betrachtete Beispiele des Fauvismus, des Orphic Cubismus, des Symbolismus und des italienischen Futurismus, die später seine neue Begeisterung für vorrangige Vorsätze von Form und Farbe auslösten. Als Stella gegen Ende 1912 nach New York zurückkehrte, stellte Stella auf der bahnbrechenden Armory Show (International Exhibition of Modern Art) ein fauvistisch inspiriertes Stillleben aus und schloss sich dem Kreis progressiver Künstler wie John Marin und Max Weber an, die sich in der Wohnung des Kunstmäzens Conrad Arensberg an der West Side versammelten. Er freundete sich auch mit dem einflussreichen Händler und Fotografen Alfred Stieglitz und dem bahnbrechenden Dadaisten Marcel Duchamp an. Auf Reaktion auf die Energie, das Chaos und die schillernde Anzahl von Lichtern, die er in der städtischen Umgebung encounterierte, malte Stella seine Battle of Lights, Coney Island, Mardi Gras (191314; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut), eine wirbelnde halb-abstrakte Komposition, in der er die fragmentierten Formen des Kubismus und Futurismus mit einer prismatischen Palette verbindete (I Knew Him When, Daily Mirror [New York], 8. Juli 1924). Das war, sagte er, sein erstes wirklich großartiges Bild, und es wird auch heute noch als eine Ikone der amerikanischen modernistischen Malerei betrachtet (Abb.). In den folgenden Jahren arbeitete Stella weiterhin in einem progressiven Stil und wandte die Prinzipien von Modernismus mit den Bildern von Manhattans Lichtern und Wahrzeichen, insbesondere der Brooklyn Bridge, die er, wie Barbara Haskell hervorgehoben hat, zu einem spirituellen Symbol, das zugleich majestätisch und monströs ist (Barbara Haskell, Joseph Stella, Ausstellungskatalog. [New York: Whitney Museum of American Art, 1994], S. 85). Im Einklang mit seiner nicht-konformistischen Einstellung und seinem Zwang, sich mit einer einzigen Bewegung zu verbinden, ging Stella jedoch auch mit seiner Kunst in völlig andere Richtungen. Stella entwarf um 1919, auf der Suche nach einer glücklichen Umgebung voller Ruhe und Unschuld, eine ruhige Umgebung. Er richtete seine Aufmerksamkeit auf intime Zeichnungen von Blumen, Vögeln und Schmetterlingen, die er als sparsame, minimalistische Formen vor einem unverzierten Hintergrund konzipierte, die einer asiatischen Kunst nicht unähnlich waren. (Flowers waren für Stella besonders wichtig, denn er sagte einmal: „Mein unermüdlicher Wunsch war, dass mein täglicher Arbeitstag beginnen und ein gutes Zeichen für das leichte, homosexuelle Gemälde einer Blume einlädt und einbringt.“ (Joseph Stella, Thoughts, II, undated Manuscript, zitiert in Haskell, S. 220). Diese mit Silberstift und farbigem Wachsstift mit einem erstaunlichen Grad an Präzision gemalten, persönlichen Ausflüge in den gegenständlichen Realismus strahlen einen kontemplativen Ton aus, wobei ihr sanfter Lyrik Stellas frenetische, bewegungsgeladene Stadtansichten und mechanische Industrieszenen als Folie dienen. Zusammen mit Künstlern wie Stella, die auch als Thomas Wilmer Dewing und Philip Leslie Hale bekannt war, gehörte zu den amerikanischen Malern des späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der Silberspitzekunst zuwandten, einer anspruchsvollen Technik, die zunächst von antiken Schriften und Künstlern und später von alten Meistern verwendet wurde und die Zeichnung mit einer fein getuschten Silberstange auf einer Oberfläche umfasste, die oft mit Gesso grundiert wurde. Stella schuf die dünne, reine Linie, die durch die Silberspitze und die den Medien inhärent, die Licht reflektieren, und beschrieb den akribischen Prozess des Schneidens mit der Schärfe meiner Silberspitze einst als sinnlicherthrill. (Siehe Joseph Stella, Autobiografische Notizen, Joseph Stella Papers, Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C., Seil 346, Rahmen 126076. Siehe auch Haskell, S. 12027.) Zu den Stella-Skulpturen der natürlichen Welt gehören die Lilie und der Vogel, auf einem sich schlängelnden Ranken im unteren Bereich Registrierung der Komposition. Der gerade Stiel der Madonna Lilyits steht so gerade wie ein Widder in der Mitte des Designs. (Die Komposition ist fast identisch mit der von Lilies and Sparrow [um 1920], die sich in der Sammlung des Cleveland Museum of Art befindet. Siehe Jane Glaubinger, Two Drawings...

George Edwards: "Eine Geschichte der ungewöhnlichen Vögel", 1749-1761. Der bekannte englische Naturforscher und Ornithologe George Edwards (1694 -1773) ist vor allem für sein Werk "...

Rosanna Gaddoni (italienische Künstlerin) Das Rehkitz 50 x 43 cm (gerahmt im Holzrahmen mit Museumsglas) Maße mit mitgeliefertem Rahmen: 62 x 55 x 3 cm Zeichenkohle auf Papier Die i...

George Edwards: "Eine Geschichte der ungewöhnlichen Vögel", 1749-1761. Der bekannte englische Naturforscher und Ornithologe George Edwards (1694 -1773) ist vor allem für sein Werk "...

Howard Halbert (Geboren 1957) Texas-Künstler Bildgröße: 13 x 9 Rahmengröße: 23 x 19 Medium: Graphit-Zeichnung #2 Bleistift "Baby-Esel" HALBERT - Lebenslauf Halbert ist in Nord-Zentra...

Beschreibung des Original-Kunstwerks: Diese jungen Kätzchen freuen sich aufrichtig über jeden Passanten und blicken ihm vertrauensvoll in die Augen, als ob sie ihn auffordern würden,...

Frank Nelson Wilcox (Amerikaner, 1887-1964) Der Colorado bei Needles, Kalifornien, ca. 1950 Aquarell auf Papier Monogram unten rechts, verso betitelt 14,5 x 20 Zoll 18,5 x 24 Zoll ...

Gouache und Aquarell auf Seide aus der chinesischen Schule des frühen 20. Jahrhunderts. Enthält einen modernen Aluminiumrahmen 123,5x152,5 cm mit breitem, transparentem Passepartout...

Aquarell mit Gouache-Highlights Kunst Sz: 12 "H x 18 "W Rahmengröße: 16 "H x 22 1/2 "W Mit der Aufschrift LL: The Freshest thing to win a National in years- and he broke the recor...

Dieses kleine, aber elegante Werk ist ein Schwarz-Weiß-Porträt eines Hundes. Es ist in der charakteristischen Technik von Öl auf Fotopapier (Rückseite) gemalt. Dickes, plastifizierte...

Howard Halbert (Geboren 1957) Texas-Künstler Bildgröße: 12 x 9 Rahmengröße: 21 x 18 Medium: Graphit-Zeichnung #2 Bleistift auf Papier "Blaze" Pferd HALBERT - Lebenslauf Halbert ist ...

Ein Original-Aquarell und Gouache von William Manners RBA (1860-1930), das Landarbeiter beim Einbringen des Heus zeigt. Manners hat die Szene realistisch wiedergegeben und mit Gouach...

PREIS GILT FÜR JEDEN GERAHMTEN DRUCK "Sammlung Verschiedenr Auslandischer und Selener Vogel", Nürnberg 1770-1773. Herausgegeben von Johann Michael Seligmann (1749 -1776): Stiche mit...

Eine gut ausgeführte historische Szene des deutschen Künstlers Willy Brandes, die in ausgewogenen Farben wiedergegeben ist. Ein auf der Rückseite angebrachtes Label in deutscher Spra...

Kunst Sz: 11 "H x 8 3/8 "W 1944 Provenienzstempel auf der Rückseite: The Estate of Paul Desmond Brown *Buch separat erhältlich*

478 Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Biber Größe: 12 x 16 Z...

Kunst Sz: 15 "H x 22 "W

Die Kunstwerke befinden sich in einfachen schwarzen Rahmen hinter Plexiglas. Die vollständige Unterschrift befindet sich auf der Rückseite der Zeichnung. Hanna Banaszczyk ist Absol...

Klassisches Originalaquarell aus dem 19. Jahrhundert mit französischer Matte mit rückseitigem Label von Pawsey & Payne Ltd #1 Bury Street St James London Kunst Sz: 10 "H x 12 1/4 ...

Tom Judd Casey (für das "Patrick Eddington Cat Project"), 2000 Acryl, Mischtechnik und Metallmalerei auf Karton Signiert und datiert mit Bleistift auf der Vorderseite 12 × 10 1/2 Zol...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

479 Künstler: Artyom Abrahamyan, Werk: Originalgemälde, Handgefertigtes Kunstwerk, Unikat Medium: Aquarell auf Papier Jahr: 2025 Stil: Klassische Kunst Titel: Katze Größe: 12 x 16 Z...