Figurative Drucke des späten 20. Jahrhunderts

Woman from Shoulders ist eine Radierung auf Papier, die von dem italienischen Künstler Giacomo Porzano (1925-2006) realisiert wurde. In gutem Zustand. Bildabmessungen: 40 x 50 cm. ...

Dieses Kunstwerk "Mutter und Kinder", ca. 1970, ist eine Farblithographie auf Papier der amerikanischen Künstlerin Edna Hibel, 1917-2014. Es ist signiert und nummeriert II 3/10 Ed. 2...

Tracey Emin, Billy und Traci in einer Kneipe, 1984 Holzschnitt in Dunkelblau auf Japonpapier, auf der Rückseite mit Bleistift signiert und bezeichnet 'lots love Traci xx', gedruckt v...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Satchidananda Jahr: 1970 Auflage: A.P.; 300, plus Probedrucke Medium: Siebdruck auf Velinpapier Größe: 16,5 x 18 Zoll Zustand: Gut Beschriftung: Sig...

Handsigniert und nummeriert. Auflage: 69 Exemplare. Inklusive Matten. Sehr guter Zustand.

Andy Warhol Interview Magazine (handsigniert von Andy Warhol), 1985 Offsetlithografie (handsigniert von Andy Warhol) Signiert mit braunem Marker Inklusive Rahmen: Inklusive Rahmen: ...

Ein früher und seltener Abdruck dieser Farblithographie, gedruckt in Schwarz und Hellbeige auf weißem Zerkall-Papier. Dieser Druck ist vollrandig und von Dumas mit Bleistift signiert...

Das von der Surrealistin Fanny Brennan 1992-96 geschaffene Werk Sandy's Moon ist eine Farblithografie auf Velinpapier. Das mit Bleistift handmonogrammierte und nummerierte Kunstwerk ...

Diese exquisite Lithografie von Keith Haring (1958-1990) mit dem Titel Ohne Titel aus dem Album Against All Odds, 20 drawings - Oct. 3, 1989 (Gegen alle Widrigkeiten, 20 Zeichnungen ...

Ätherischer figurativer abstrakter Druck von zwei ineinander übergehenden Figuren von Deborah Rumer (Amerikanerin, 20. Jahrhundert). Betitelt "Like a breeze passing...", nummeriert (...

Dieses alte Ausstellungsplakat zeigt das Bild The Boy Hidden in an Egg von David Hockney aus seinem Werk Six Fairy Tales from the Brothers Grimm, 1969. Ein junger Mann ohne Hemd rol...

Roy Lichtenstein Next Wave Festival Poster (Handsigniert, mit freundlicher Widmung und Datum), 1983 Offsetlithografie (handsigniert, einmalig beschriftet und datiert von Roy Lichtens...

Vierte Pose der Nacht: William Dunas Tanzsuite von Alex Katz. Das Werk ist in einem exquisiten, handgeschnitzten Museumsrahmen aus weißem Blattgold gerahmt. Künstler: Alex Katz, ...

Carl Andre Handgeschriebene und handsignierte Karte des Künstlers an seine Schwester Joan Balerna, mit Originalbriefmarken und Poststempel Die Karte zeigt ein Bild eines Picasso-Werk...

Medium: Lithographie auf Papier bouffant des Papeteries de Casteljoux Jahr: 1970 Papierformat: 12 x 9,25 Zoll Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben Anmerkunge...

Der Kampf" von Celestino Piatti Das 30 x 45 Zoll große Plakat wurde 1971 vom Schweizer Künstler Celestino Piatti entworfen, um für die exklusive Vorführung des ersten Ali/Frazier-Kam...

RECEIVING HAND ist eine handgezeichnete Originallithografie, die im Handlithografie-Verfahren auf archivfähigem Arches-Papier gedruckt wurde, das zu 100 % säurefrei ist. RECEIVING HA...

Fly ist eine farbige Serigrafie auf Papier des französischen Künstlers Félix Labisse. Handsigniert mit Bleistift am unteren rechten Rand. Am linken unteren Rand mit Bleistift nummer...

Roy Lichtenstein (nach) Wolke und Meer, 1989 Serigraphie Vorzeichenlos Auf Papier, 70 x 120 cm INFORMATION: Serigrafie, die für die Ausstellung des Künstlers im Museum Ludwig, Köln...

From London With Love ist ein Original-Offset von 1980. Es gibt Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist sehr gut. Blattgröße: 88 x 61,5 cm Das Plakat zeigt eine nackte Frau, die ...

Juan Genovés Candel (Spanisch, 1930-) Maler, Illustrator und Druckgrafiker-Graveur. Er malte "El abrazo" ("die Umarmung"), das zu einem emblematischen Plakat während der politischen ...

SUPER RARE! Einladungskarte zum privaten Andy Warhol Memorial Lunch, aus dem Nachlass von Tim Hunt, 1987 Offsetlithographie-Karte 6 1/2 × 3 3/5 Zoll Ungerahmt Diese exklusive Einladu...

ICARUS 2 ist eine originale handgezeichnete Lithographie, die 1986 von dem französisch-amerikanischen Künstler Marius Sznajderman geschaffen wurde. Sie wurde in traditioneller Lithog...

Rechts unten signiert "Liz Maxwell" (Amerikanerin, geboren 1936) und datiert 1987. Ein energiegeladenes und dynamisches figurales Werk, das eine Parade von Figuren aus der Commedia ...

Man Ray Alphabet Pour Adultes (Alphabet für Erwachsene), 1970 Farbserigrafie und Lithografie auf Papier, montiert auf Holzfurnier, montiert auf Karton. Handsigniert. Nummeriert. Dati...

Intimations sur la Vie.. aus Le Miracle Quotidien suite 1974 Original signierte Lithographie Ausgabe Nr. 132/225 papierformat 40 x 30 bildgröße 33,50 x 24 zustand gut Imitations sur...

SECOND GENERATION ist eine handgezeichnete Original-Lithografie in limitierter Auflage der hochgelobten afroamerikanischen Künstlerin Elizabeth Catlett, einer Meisterin der Druckgraf...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Papierformat: 10,5 x 14 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Moore, Henry, ...

Fernando Botero Pedrito, 1975 Lithographie 38 x 29 in Künstlernachweis (AP) Signiert, nummeriert und benannt von Fernando Botero

Pink Flowers ist eine Farblithografie von Ivan Rabuzin.   Handsigniert mit Bleistift in der rechten unteren Ecke. In der linken unteren Ecke mit Bleistift nummeriert.  Auflage: 200...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Heart Series V Jahr: 1998 Auflage: 300/300, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Coventry Smooth Papier Größe: 5 x 4 Zoll Zustand: Ausgezeichne...

Keith Haring 1985: Keith Haring illustrierte Ankündigungskarte, NY, 1985: "NY for NY, Help The Homeless" im Roxy, West 18th St., NYC. Offsetdruck, 1985 (faltet sich in drei Abschnit...

Lichtdruck von Frottage auf Velinpapier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, Max Ernst, Histoire Naturelle, 1972. Herausgegebe...

AUTUMN OF THE ROOSTER ist eine handgezeichnete Original-Lithografie des amerikanischen Meisterkünstlers und Collagisten Romare Bearden in limitierter Auflage, gedruckt im traditionel...

Original Rick Griffin Canablis vintage psychedelic European Limited Edition, nummeriert und in sehr gutem Zustand. Der erste Druck, der in den USA erstellt wurde, war etwa 14" x 20...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Lise" 1991 ist eine originale Farblithographie auf Arches-Papier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren 1935. Es ist vom Künstler handsigniert und mit Bleistift 300/300 nummeriert. Die Bildgröße beträgt 10,75 x 19,75 Zoll, die gerahmte Größe beträgt 24,5 x 32,5 Zoll. Individuell gerahmt in einem hölzernen Goldblatt-Rahmen, mit Stoffmattierung und goldfarbenem Abstandhalter. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. Über den Künstler: Jean-Pierre Cassigneul ist ein französischer Maler, der für seine heiteren Porträts von Frauen mit Hüten bekannt ist, die an die französische postimpressionistische Avantgarde erinnern, darunter die Werke von Pierre Bonnard und Edouard Vuillard. Er wurde am 13. Juli 1935 in Paris geboren. Er studierte an der École des Beaux-Arts in Paris und nahm an verschiedenen Gruppenausstellungen teil, unter anderem am Salon d'Automne in Paris (dessen Mitglied er war) und am Salon de la Jeune Peinture, Er stellte 1977 im Beaubourg Center in Paris aus und seit 1952 regelmäßig in Frankreich, aber auch in New York, Tokio und weltweit Jean Pierre Cassigneul ist bekannt für seine charmanten und äußerst populären, von Van Dongen beeinflussten Gemälde von Frauen mit geblümten Hüten, die häufig auch auf andere Aspekte der Années Folles anspielen. 1952 Erste private Ausstellung in der Galerie Lucy Kroge in Paris mit 17 Jahren. 1954 Er tritt in die Académie Charpentier ein und entscheidet sich dann für ein Studium bei Jean Souverbie an der Ecole des Beaux-Arts de Paris. 1955 Ein Jahr später besteht er die Aufnahmeprüfung und schreibt sich an der "Ecole Nationale Superieure" ein. des Beaux-Arts de Paris. Arbeiten im Atelier von Chapelain-Midy. 1958 Erste Ausstellung in der Galerie des Beaux-Arts. 1959 Ernennung zum Mitglied des Salon d'Automne. 1956-1960 Unterricht bei dem französischen Maler Roger Chapelain-Midy. 1963 Zum ersten Mal auf dem Salon de la Jeune Peinture vertreten. 1964 Private Ausstellung in der Galerie Tivey-Faucon, Paris. Er lernt Kiyoshi Tamenaga kennen, der sein Kunsthändler für Japan wird. 1965 Schaffung seiner ersten lithografischen Werke. Ausstellung in der Galerie Bellechasse, Paris. 1966 Präsentiert auf der Internationalen Ausstellung für figurative Kunst, Tokio. Ausstellung in der Galerie Bellechasse, Paris. 1968 Ausstellung in der Galerie Juarez in Palm Beach, USA. Private Ausstellung in der Galerie Vital, Paris. 1969 Ausstellung von lithografischen Werken in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1970 Januar: Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, Palm Beach, dann in New York. Erste Reise nach Japan, wo er drei Monate lang bleibt. Wichtige private Ausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1973 Ausstellung in der Wally Findlay Gallery in Palm Beach, dann in New York. Private Ausstellung in der Tamenaga Gallery, Tokio. Treffen mit dem Kunstverleger Alain Mazo. 1974 Privatausstellung in der Galerie Wally Findlay, Paris, dann in New York. 1975 Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, New York. 1976 Private Ausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. Veröffentlichung des Albums "Parcs" bei Editions Mazo-Paris. 1977 Juni : Private Ausstellung in der Galerie René Kieffer, Paris Private Ausstellung von Gemälden und Pastellen in der Galerie Wally Findlay, Paris. 1978 Retrospektive Ausstellung lithografischer Werke bei Vision Nouvelle. Juni-Juli: Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, New York. Wichtige Privatausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1980 Er entwirft seinen ersten Wandteppich, der vom Atelier 3 in Paris ausgeführt wird. November : Private Ausstellungen von Gemälden und Wandteppichen in der Galerie Wally Findlay, Paris, dann in New York. Ausstellung von Lithografien in der Galerie Pierre Hautot...

Siebdruck auf Vélinpapier. Papierformat: 22 x 17 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, Gedichte von Léopold Sédar Senghor, ...

Titel: Zion Thema: Verschiedene biblische Bilder, die die Schöpfung und das Gebet darstellen 1922 Medium: Holzschnitt Rahmen: 14" x 18" Bild: 12.5" x 16.75" Provenienz: im Besitz von Peter Keil und verso signiert. Die mittlere Tafel zeigt den Judenstern über einer Krone mit der hebräischen Inschrift: "Wenn Gott Zion tröstet, wird er alle seine Ruinen trösten und seine Wüsten wie Eden aussehen lassen" und "Du hast den siebten Tag geheiligt, das Ziel der Schöpfung von Himmel und Erde". Flankiert wird er von einem palästinensischen Pionierbauern auf der linken Seite und einem betenden Juden auf der rechten Seite. Die untere Ebene zeigt sechs Vignetten zu den Schöpfungstagen aus dem Buch Genesis. Hermann Fechenbach wurde 1897 in Württemberg, Deutschland, geboren. Er wuchs in Bad Mergentheim auf, wo seine Eltern einen Gasthof besaßen, der als Treffpunkt für die örtliche jüdische Gemeinde diente. Er verließ die Schule vorzeitig und erhielt durch familiäre Verbindungen zu Bekleidungshändlern eine Ausbildung als Schaufensterdekorateur. Seine Fähigkeit, mit dem Pinsel zu schreiben, wurde schnell von einer großen Firma in Dortmund erkannt, wo er für die Auslagen in 10 großen Fenstern verantwortlich war. Er erhielt 1916 seine Einberufungspapiere und erinnert sich, dass er "so patriotisch wie jeder andere Narr" war. Im August 1917 wurde er in einen Granatenangriff verwickelt, den er als einziger überlebte. Mit schweren Verletzungen an beiden Beinen kämpfte er sich in Sicherheit und wurde schließlich in ein "Schlachthaus" an der Front transportiert, wo die erste einer Reihe von Amputationen vorgenommen wurde, die zum Verlust seines linken Beins führte. Infolge seiner Verletzungen ließ sein Vater seinen Widerstand gegen eine künstlerische Laufbahn fallen. Seine formale künstlerische Ausbildung begann 1918 mit einer Ausbildung an einer Stuttgarter Handwerkerschule für Invaliden. Er besuchte die Akademien in Stuttgart und München, um 3 Jahre lang Malerei und Restaurierung zu lernen. Zu dieser Zeit wurde er von Max Liebermann beeinflusst. Er wurde mit Käthe Kollwitz verglichen und war ein Zeitgenosse von Jakob Steinhardt und Hermann Struck. Im Jahr 1923 ging er für ein Jahr nach Florenz. Während seines Aufenthalts in Florenz begann er mit der Herstellung einer Serie von Miniatur-Holzstichen, die die Geschichten der Genesis illustrieren sollten. Es folgten Aufenthalte in Pisa, Venedig, Wien und Amsterdam. 1924 kehrte er nach Stuttgart zurück, um im zeitgenössischen Stil "Die Neue Sachlichkeit" zu malen. (Die Neue Sachlichkeit war eine Bewegung in der deutschen Kunst, die in den 1920er Jahren in der Weimarer Republik als Reaktion auf den Expressionismus entstanden ist. Der Begriff wurde von Gustav Friedrich Hartlaub, dem Direktor der Kunsthalle in Mannheim, geprägt, der ihn 1925 als Titel für eine Kunstausstellung verwendete, die Künstler vorstellte, die in einem nachexpressionistischen Geist arbeiteten. Diese Künstler - darunter Max Beckmann, Otto Dix, George Grosz, Christian Schad, Rudolf Schlichter und Jeanne Mammen - stellten jedes Frühjahr und jeden Herbst im "Kunstgebit" aus, das als Schaufenster für alle ernsthaften Künstler dieser Zeit diente. Sein Berufsstatus "Kunstmaler und Grafiker" wurde 1926 von Berlin anerkannt. Praktisch alle seine Werke aus dieser Zeit wurden nach der Ausstellung verkauft. Im Jahr 1926 baute er zusammen mit einem befreundeten Architekten einen Bungalow in Hohenheim, einem nicht-jüdischen Viertel und Vorort von Stuttgart. Hermann lebte abwechselnd in seinem Bungalow auf dem Land und in seinem Studio in der Stadt und fertigte Porträts für den Verkauf oder Tausch und Holzstiche für sein eigenes Vergnügen. 1930 heiratete er eine nicht-jüdische Berufsfotografin - Greta Batze. Sie hatten ein Studio in Stuttgart, in dem eine Gruppe von 12 Studenten Kunstunterricht erhielt. 1933 strichen die Nationalsozialisten seinen Namen und das Ausstellungsrecht aus dem offiziellen Staatsregister. Da er die meiste Zeit in seinem Bungalow außerhalb des jüdischen Viertels verbrachte, entgingen die Fechenbachs für einige Jahre der Erfassung durch die Nazis. Sie wurden von ihren nichtjüdischen Nachbarn geächtet und beschimpft. Hermann besuchte wöchentlich Freunde in der Stadt, um ihnen die praktischen Fähigkeiten beizubringen, die sie im Falle einer Flucht aus Deutschland benötigen würden. Seine Energien waren auf Schutz und Überleben ausgerichtet. Schließlich zwang die nationalsozialistische Verfolgung die Fechenbachs zur Flucht aus ihrer Heimat. Sie zogen 1938 für drei Monate nach Palästina, fanden aber das politische und physische Umfeld untragbar. Greta kam im Januar 1939 mittellos in England an, um als Hausangestellte zu arbeiten und einen Bürgen für ihren Mann zu finden. Hermann kam im Mai 1939 an. Ein paar Monate später zogen sie nach Blackheath. Hermann nahm seine Malerei und Gravur wieder auf, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Er sammelte genug Geld, um seine Eltern aus Deutschland zu seinen Brüdern nach Argentinien zu bringen, konnte aber seine Zwillingsschwester Rosa nicht retten, die in einem Konzentrationslager der Nazis starb. Im Jahr 1940 wurde Hermann in Bury als verdächtiger Ausländer interniert. Er protestierte gegen seine Behandlung, indem er in den Hungerstreik trat. Aufgrund seiner Hartnäckigkeit wurde er in ein Gefängnis in Liverpool verlegt. Von Liverpool wurde er zusammen mit seinem Künstlerkollegen Kurt Schwitters in das Hutchinson Camp auf der Isle of Man gebracht. Es wurden Vorkehrungen getroffen, damit Greta in der Nähe untergebracht werden konnte. Während seines Praktikums begann er mit der Arbeit an "Refugee Impressions", einer Serie von Linoldrucken (es war kein Holz verfügbar). Als sie 1941 aus der Internierung entlassen wurden, kamen die Fechenbachs unter die Schirmherrschaft des österreichischen Kunstverlegers Dr. Bela Horovitz, der sie wiederum mit Professor Tancred Borenius bekannt machte. Ihnen wurde eine Unterkunft bei einer Familie in Oxford angeboten. Hermann hatte seine erste öffentliche Ausstellung seit vielen Jahren in einer kleinen Galerie in Oxford im Jahr 1942. Eine zweite Ausstellung mit Ölgemälden, Bleistiftzeichnungen, kolorierten Linolschnitten und Holzschnitten, die später im Jahr stattfand, wurde vom Bürgermeister von Oxford eröffnet und von der Kritik gelobt. 1944 fand die erste Londoner Ausstellung im Anglo-Palästinensischen Club in Piccadilly statt. In diesem Zeitraum fanden in der Ben Uri Art Galerie zwei Ausstellungen statt. 1948 wurde eine zweite Ausstellung im anglo-palästinensischen Club von einem Mitglied der Rothschild-Familie und mehreren Parlamentsmitgliedern eingeweiht. Dies war ein großer Erfolg. 1944 zogen die Fechenbachs in eine Studiowohnung im obersten Stockwerk von Colet Gardens. Von 1946 bis 1951 fanden in jedem Frühjahr offene Ausstellungen im Embankment statt. Movietone News produzierte ein kurzes Feature über den Künstler, das in Kinos in England und Deutschland gezeigt wurde. Im Jahr 1969 veröffentlichte er die Genesis-Geschichte in einem gebundenen Band mit 137 Drucken. In Zusammenarbeit mit dem Historiker Dr. Paul Sauer und dem Historiker und Theologen Professor Max Miller begann er, das Schicksal der gesamten jüdischen Gemeinde Bad Mergentheims während des Zweiten Weltkrieges zu erforschen. 1972 veröffentlichte Kohlhammer sein teilweise autobiographisches Buch "Die letzten Juden von Mergentheim". In den 1940er Jahren stellte er im Anglo-Palästinensischen Club und in der Ben Uri Gallery aus. Seine Werke wurden erst in seinem letzten Lebensjahr bekannt, als er bei Blond Fine Art ausstellte. Peter Keil gehört zu den Jungen Wilden. Der Malstil der Jungen Wilden entstand 1978 im deutschsprachigen Raum in Opposition zur etablierten Avantgarde, Minimal Art und Konzeptkunst. Sie knüpfte an die ähnliche Transavanguardia-Bewegung in Italien, USA (Neo-Expressionismus) und Frankreich (Figuration Libre) an. Sie waren auch als die Neue Wilde bekannt. Enthaltene Künstler; Österreich: Siegfried Anzinger, Erwin Bohatsch, Herbert Brandl...

Salvador Dalí (Spanier, 1904-1989) Datum: CIRCA 1970 Medium: Offsetlithographie in Farbe auf Papier Auflage: Limitierte Auflage, in der Regel 250 Exemplare; dieses Exemplar ist N...

Titel: Chanel-Suite (vier Kunstwerke) Jahr: 1997 Medium: Offsetlithografie auf Archivpapier, aufgezogen auf Leinwand Größe: 29 x 22 Zoll, einzeln Zustand: Ausgezeichnet Inschrift: Si...

David Hockney Meine Mutter (Bridlington), 1988 Vierfarbige Lithographie auf T.H. Saunders Waterford 250 Gramm Papier. Handsigniert. Außerdem liegt ein separates, unterzeichnetes Echt...

"Shubert Theater" Original-Lithographie des Künstlers Al Hirschfeld. Mit Karikaturporträts von Jason Robards Jr., Fred Astaire, Jimmy Durante, Eddie Cantor, Alfred Drake, Fred Allen,...

In den Warenkorb legen Alex Katz, der von Sammlern und Kunstliebhabern auf der ganzen Welt bewundert wird, ist für seine elegante und unverwechselbare Version der Figuration bekannt,...

Eine Lithographie, die eine Frau und ihre Verehrer darstellt, gezeichnet von John Lennon, veröffentlicht von seinem Nachlass (Bag One Arts) im Jahr 1986. Datum: 1986 Lithografie auf...

Ein Siebdruckposter in limitierter Auflage, das Keith Haring für den Playboy entworfen hat. Diese auf 1000 Stück limitierte Auflage wurde 1990 von Special Editions Ltd. veröffentlich...

Siebdruck auf Bogenpapier. Aus der Reihe Doppelte Metamorphose. Handsigniert und nummeriert von Yaacov Agam. Aus der Auflage von 180. Blattgröße 36,25 x 49,75 Zoll. Bildgröße 29...

Künstler: Andre Masson, Franzose (1896 - 1987) Titel: Don Giovanni Jahr: 1978 Medium: Lithographie auf Arches, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 163/250 Größe: 30 Zoll x...

Das Werk wurde als Plakat für den Film "Umbracle" konzipiert. Technische Details der Arbeit Kategorie: Stiche und Drucke Grafische Arbeiten Datum: 1973 Das Verfahren: Lithographie M...

Diese Pop-Art-Lithografie einer kanadischen Flagge stammt von Charles Pachter. Charles Pachter, einer der führenden zeitgenössischen Künstler Kanadas, ist bekannt für seine ikonisch...

Rote Bräutigame Grand Central Terminal (signiert und beschriftet für einen renommierten Rechtsanwalt), 1993 Offsetlithografie-Plakat (signiert und mit einer Markierung für Herbert Na...

AT THE OCEAN CLUB von der Künstlerin Robin Morris ist eine handgezeichnete Lithographie in limitierter Auflage, gedruckt in 15 Farben mit handlithographischen Techniken auf archivier...

Original Absolut Vodka Absolument vintage Ausstellungsplakat. Archival Leinen gesichert in sehr gutem Zustand, bereit zu rahmen. Wie die meisten Warhol-Kunstwerke ist auch dieses...

Fest der Lichter (Poster) In den Stein gemeißelt 17 Farblithographien Veröffentlicht von Kennedy Galleries Auflage: Unbekannte Auflage, im Stein signiert Es gab auch eine mit Bleisti...

CLINIQUE CHÉRON ist eine lithografische Rekreation nach dem originalen französischen Werbeplakat aus dem Jahr 1905, das von Théophile Steinlen für das Veteranenunternehmen CLINIQUE C...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Les Cavaliers" 1988 ist eine original großformatige Farblithographie auf Velinpapier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren 1935...

Farblithographie auf Vélin Exhibition Fine Art Cartridge Papier. Papierformat: 12,75 x 9,75 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem ...

LeRoy Neiman, Amerikaner (1921 - 2012) - Springfield Museum of Fine Arts (Tennis), Jahr: 1974, Medium: Poster, Größe: 24.5 in. x 34 in. (62.23 cm x 86.36 cm)

Künstlerin: Alexandra Nechita Titel: Samtweiche Katze Jahr: 1998 Lithographie auf Arches Archivpapier Größe; 35½'' x 23½'' Zoll Auflage: Mit Bleistift signiert, datiert und bezei...

Druckfahne /5 Beryl Cooks Anziehungskraft war klassenlos und sie wurde schnell zu Großbritanniens populärster Künstlerin. Sie war eine Malerin mit Leib und Seele, die mit Leidenscha...

Titel: Die Zauberflöte (Mourlot CS. 38), The Metropolitan Opera Jahr: 1973 Medium: Lithographie auf Velinpapier Größe: 39,5 x 25,75 Zoll Anmerkungen: Aus der Eröffnung von Mozarts "D...