Moderne Landschaftsdrucke

Lithographie und Schablone auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, L'Art Cubiste, Théories et Réali...

Werner Bronkhorst Die Champions (A0), 2025 Archivalischer Pigmentdruck auf Hahnemüle Photorag Papier mit massivem Nussbaumrahmen Begleitet von einem Echtheitszertifikat 118.1 x 84.1 ...

Diese exquisite Lithographie von Marc Chagall (1887-1985) mit dem Titel L'Inspiree (Die inspirierte Frau) aus dem Album The Lithographs of Chagall, Volume II, stammt aus der Ausgabe ...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Baum mit Segelboot Jahr: 2000 Auflage: 500/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 2,75 x 3,125 Zoll Zustand: Aus...

„Farewell“ ist ein farbiger Holzschnitt von Carol Summers. Der Künstler hat das Werk signiert. Dieser Holzschnitt zeigt einen Fluss:: der durch grüne Hügel unter einem blutroten Himmel fließt. Die Auflagennummer lautet 20/50. 24 1/4 Zoll x 37 Zoll Kunst 32 Zoll x 45 Zoll Rahmen Carol Summers hat als Künstlerin in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und in den ersten Jahren des nächsten Jahrhunderts gearbeitet und die meisten seiner modernistischen Kollegen aus der Mitte des Jahrhunderts überlebt. Ursprünglich als Maler ausgebildet:: fühlte sich Summers um 1950 zu Farbholzschnitten hingezogen und wurde daraufhin zu seiner Spezialität. Im Laufe der Jahre hat er einen Prozess und einen Stil entwickelt:: der sowohl innovativ als auch leicht erkennbar ist. Seine Kunst ist bekannt für ihre großformatigen:: gesättigten Felder aus kräftigen Farben:: die halb-abstrakte Behandlung von Landschaften aus aller Welt und eine leuchtende Qualität:: die durch einen von ihm erfundenen Druckverfahren erreicht wird. In einer über ein halbes Jahrhundert zurückreichenden Karriere hat Summers etwa 245 Holzschnitte in Auflagen von Hand geschliffen:: die in der Regel von 25 bis 100 Exemplaren reichen. Sein Talent war sowohl ererbt als auch erlernt. Der 1925 in Kingston:: einer kleinen Stadt im Bundesstaat New York:: geborene Summers wuchs zusammen mit seiner älteren Schwester Mary in der Nähe von Woodstock auf. Seine Eltern waren beide Künstler:: die sie an der Kunstschule in St. Louis kennengelernt hatten. Während der Weltwirtschaftskrise:: als Carol aufwuchs:: unterstützte sein Vater die Familie als medizinischer Illustrator:: bis er zur Malerei zurückkehrte. Seine Mutter war eine Aquarellmalerin und verfügte auch über die verschiedenen Arten von Papieren:: die für verschiedene Arten von Malerei verwendet wurden. Viele Jahre später malte Summers oder druckte auf dünnem:: strukturiertem Papier:: das er ursprünglich von seiner Mutter gesammelt hatte. Von 1948 bis 1951 absolvierte Carol Summers eine Ausbildung in klassischer Kunst und Atelierkunst am Bard College und an der Art Students League of New York. Er studierte Malerei bei Steven Hirsh und Druckgrafik bei Louis Schanker. Er bewunderte die Formen und Farben:: die frühen Modernisten Paul Klee (Sw: 1879-1940) und Matt Phillips (Am: geb. 1927- ) bevorzugten. Nach seinem Abschluss schloss Summers seine Tätigkeit als Teilzeit-Schreiner und Schreiner (die seine Schul- und Lebensunterhaltskosten unterstützt hatten):: um sich ganz der Kunst zu widmen. Im selben Jahr wurde eine frühe abstrakte Bridge No. 1 für einen Kaufpreis in einem vom Brooklyn Museum gesponserten Wettbewerb ausgewählt. 1952 wurde sein Werk (Cathedral:: Construction and Icarus) zum ersten Mal im Museum of Modern Art in New York City in einer Ausstellung amerikanischer Holzschnitte gezeigt. Im Jahr 1954 erhielt Summers ein Stipendium der italienischen Regierung für ein Jahr in Italien. Die Holzschnitte wurden bald nach seiner Ankunft fertiggestellt und es gab fast alle Auflagen von nur 8 bis 25 Drucken:: die klein in der Größe:: architektonisch klein und schwarz-weiß lackiert waren. Die bekanntesten sind die Siennese Landscape und Little Landscape:: die Gegend in der Nähe:: in der er wohnte:: darstellen. Sommers verlängerte diese Reise drei weitere Jahre:: eine Entscheidung:: die Wahl der Motive und Farben in den nächsten zehn Jahren bedeutend beeinflussen würde. Nach seiner Rückkehr aus Europa zeigen Summers weiterhin historische Wahrzeichen und Ereignisse aus Italien sowie aus Frankreich:: Spanien und Griechenland. Wie in Aetnas Dream:: Worldwind und Arch of Triumph zeigte sich jedoch ein neuer Look. Diese Holzschnitte waren in der Größe und in der Farbe größer. Bei der Kreation einer Collage verwendete Summers Blattmetall und experimentierte sogar mit Siebdruck. Editionen waren heute zwischen 20 und 50 Exemplare in der Anzahl. Vor allem aber setzte Summers seine Gummitechnik zum ersten Mal bei der Schaffung von Fantastic Garden Ende 1957 ein. Dark Vision of Xerxes:: ein Maßstab für Summers:: war der erste Holzschnitt:: bei dem Summers im Rahmen seines Druckgrafikprozesses mit Mineralien experimentierte. Ein Fulbright-Stipendium sowie Stipendien der Louis Comfort Tiffany Foundation und der Guggenheim Foundation folgten bald darauf sowie Lehrtätigkeiten an Colleges und Universitäten:: vor allem in New York und Pennsylvania. Während dieser Zeit heiratete er eine Tänzerin namens Elaine Smithers:: mit der er einen Sohn hatte:: Kyle. Zu dieser Zeit leistete Summers zusammen mit seinem Künstlerkollegen Leonard Baskin Pionierarbeit bei dem:: was heute als monumentaler Holzschnitt bezeichnet wird. Dieser Begriff wurde in den frühen 1960er Jahren coiniert:: um Holzschnitte zu bezeichnen:: die dramatisch größer waren als die früheren:: in früheren Jahren entstandenen:: und die vor allem durch die Größe der kleinen Handpressen begrenzt waren. Baskin wählte figurative Themen aus:: die ernst waren und mit dicken:: gestreiften Linien dargestellt wurden:: Summers schuf aber viel weniger düstere Bilder:: da er es vorzog:: Form und Farbe zu betonen; seine Themen orientierten sich an der Abstraktion:: waren aber immer fest in der Landschaft verwurzelt. Neben der Arbeit in diesem neuen:: größeren Maßstab verfeinerte Summers gleichzeitig einen Druckverfahren:: der schließlich die Carol Summers Methode oder die Carol Summers Technique genannt werden sollte. Summers fertigt seine Holzschnitte in Handarbeit an:: in der Regel aus einem oder mehreren Kiefernholzblöcken mit Viertel Zoll Umfang:: wobei er Ölfarben und Maulbeerbaumpapiere verwendet. Seine Holzschnitte offenbaren eine Sensibilität für Holz:: insbesondere für seine absorptiven Qualitäten und die Feinheiten der Maserung. In mehreren seiner Holzschnitte im Laufe seiner Karriere hat er die wellenförmigen:: körnigen Muster einer großen Holzplanke verwendet:: um einen fließenden Fluss oder einen sich windenden Wasserfall darzustellen. Die besten Beispiele dafür sind Dream 1965 und der spätere Flash Flood Escalante 2003. In den meisten seiner Holzschnitte macht Summers die Blöcke etwas größer als das Papier:: so dass das Bild und die Farbe vom Rand abgebleicht werden. Im Mittelpunkt des Drucks steht ein trockenes Papierblech über dem geschnittenen Holzblock oder den Blöcken und wird mit riesigen Clips gesichert. Dann rollt er die Tinte direkt auf der Vorderseite des Papierblatts und presst sie auf den Trockenholzblock oder die wieder zusammengesetzte Gruppe von Blöcken. Summers ist technisch sehr bewandert; die Tinten sind auf die Oberfläche des Papiers gründlich gesättigt:: laufen aber nicht ineinander über. Die Präzision der Farbstiche in Constantines Dream im Jahr 1969 und Rainbow Glacier im Jahr 1970 wird in verschiedenen Atelierhandbüchern erwähnt. Summers bezeichnet seine eigene Drucktechnik als Reibung. Beim traditionellen Holzschnitt:: einschließlich der japanischen Methode:: wird die Tinte direkt auf den Block aufgetragen. Durch seine eigene Methode hat Summers jedoch das spiegelreversierte Bild eines konventionellen Drucks vermiedet und ihm die Kontrolle über die genaue Menge an Tinte:: die er auf das Papier bringen will. Auf die Vorderseite des Papiers wird die Tinte aufgetragen:: wobei Summers sie mit Mineral spirits besprüht:: die als dünner Stoff fungieren. Die absorptiven Fasern des Papiers ziehen die dünne Tinte von der Oberfläche ab:: wodurch die Formen weich werden und die Farben gedämpft und gedämpft werden. Dies erzeugt einen einzigartigen Glanz:: der ein Markenzeichen der Summers-Drucktechnik ist. Im Gegensatz zu den Werken anderer Farbfeldkünstler oder Modernisten der damaligen Zeit machte diese neue Technik Summers mit ihrer extremen Vereinfachung und den flachen Farbflächen alles andere als scharfkantig oder kalt unpersönlich. In den 1960er Jahren hatte Summers eine persönliche Art:: zu malen und zu drucken:: und war sich nicht scheut:: an harten Arbeiten zu arbeiten:: zu schneiden:: zu stricken und sich anzuziehen. Im Jahr 1964:: im Alter von 38 Jahren:: wurden Summers Werke zum zweiten Mal im Museum of Modern Art ausgestellt. Zu dieser Zeit waren seine Werke in einer Einzelausstellung und dann in einer zweijährigen Wanderausstellung des MOMA zu sehen:: die in den gesamten Vereinigten Staaten tourte. In den folgenden Jahren wurden Summers Werke ausgestellt und für die ständigen Sammlungen mehrerer Museen in den Vereinigten Staaten:: Europa und Asien erworben. Sommers kennen die Landschaften auf der ganzen Welt aus erster Hand. Als Navigator und Bombardier in den Marines im Zweiten Weltkrieg reiste er durch den Südpazifik und Asien. Nach dem College:: einer Reise durch Europa und späteren Lehrtätigkeiten zog Carol Summers 1972:: nachdem sie 47 Jahre an der Ostküste gelebt hatte:: dauerhaft nach Bonny Doon in den Santa Cruz Mountains in Nordkalifornien. Er lernte seine zweite Frau Joan Ward Toth kennen:: eine Textilkünstlerin:: die 1998 starb; hier wurde sein zweiter Sohn Ethan geboren. In den Jahren:: in denen diese Umsiedlung erfolgte:: wurde Summers immer vielfältiger:: obwohl sie die positive:: vor allem lebensverstärkende Qualität beibehielt:: die von Anfang an vorhanden war. Zu den Bildern gehörten nun Monde:: Kerzen:: sowohl sonniger als auch sterniger Himmel:: Herzen und Blumen:: die auf eine oder andere Weise mit der Landschaft verbunden blieben. In den 1980er Jahren arbeitete Summers von seinem Haus und seinem Atelier in den Bergen von Santa Cruz weiter als Künstler und ergänzte sein Einkommen:: indem er Kurse und Workshops an Universitäten in Kalifornien und Oregon sowie im Mittleren und Südwesten leitete. Während dieser Zeit reiste er auch viel und unternahm Wanderungen und Zeltreisen:: oft mehrere Wochen lang:: durch die westlichen Vereinigten Staaten und Kanada. Im Laufe des Jahrzehnts war es nicht ungewöhnlich:: dass Sommer einen Rucksack allein oder mit einem Künstlerkollegen in die Berge oder das Hinterland für sechs Wochen oder mehr einzeln mitnehmen. surprisingerweise sind die in dieser Zeit entstandenen Kunstwerke nur selten von Bildern des Landes:: des Meeres und des Himmels entfernt. Vergebene Sommer Diese Landschaften in einem gegenständlicheren Stil als früher gestaltete er sie jedoch immer etwas abstrakt:: indem er geometrische Formen mit organischen Formen vermischte:: die unregelmäßig in der Kontur angeordnet waren. In dieser Zeit entstanden einige seiner von der Kritik hochgelobten Werke:: darunter First Rain:: 1985 und The Rolling Sea:: 1989. Summers erhielt 1979 eine Ehrendoktorwürde von seiner Alma Mater:: dem Bard College:: und wurde von der United States Information Agency ausgewählt:: um ein Jahr lang an Universitäten in ganz Indien Malerei...

Lithographie und Schablone auf Velinpapier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, Cahiers d'Art N°24, 1949. Herausgegeben und ge...

Lithographie und Schablone auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Herausgegeben und gedruckt von Bernard Klein, éditeur, Paris, 26...

HAP Grieshaber Unbenannt Holzblockdruck in zwei Farben Jahr: 1977 Größe: 21 x 14 Zoll Auflage: 1,500 In der Platte signiert Herausgeber: HMK Fine Arts, New York COA bereitgestellt R...

Das Bild zeigt einen abstrakten, schwarz-weißen Blockdruck im Stil von Lyonel Feininger, der eine Straßenlandschaft in Nürnberg, Deutschland, darzustellen scheint. Der Stil erinnert ...

Marc Chagall Die Engelsbucht Künstler: Marc Chagall Medium: Lithographie Titel: Die Bucht der Engel Mappe: 1960 Mourlot Lithographe I Jahr: 1960 Auflage: Unnumeriert Gerahmt Größe: 2...

Edward Landon, "The French Farm", Farbserigrafie, 1942, Ryan 86. Mit Bleistift signiert, betitelt und mit dem Vermerk "Edition 50" versehen. Hervorragender Druck in frischen Farben a...

Feld von Millard Owen Sheets, Amerikaner (1907-1989) Datum: ca. 1977 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 250 Stück Größe: 24 Zoll x 35 Zoll (60,96 cm x 88...

Lithographie auf Vélin d'Arches pur Chiffonpapier. Beschriftung: in der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: aus dem Folio, L'Histoire d'...

Marion McClanahan, Amerikanerin (1921 - 1993) - St. Briac, Jahr: Circa 1980, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 300, AP 50, Bildgröße: 20 x 29 ...

ANDRÉ BRASILIER (1908-1992) FINNISCHER HERBST, 1977 Lithographie auf Velinpapier Vermerk "épreuve d'artiste" unten links Tief rechts gesungen Bild 46 x 64 cm Rahmen 76 x 92 x3 cm ...

Diese Radierung aus David Hockneys berühmter Mappe Six Fairy Tales from the Brothers Grimm zeigt das etwas obskure Märchen Old Rinkrank, das Hockney illustrieren wollte, weil es mit ...

Künstler: Roberto Matta (1912-2002) Titel: Centre Noeuds (Sabatier 393) Jahr: 1974 Auflage: 38/125, plus Probedrucke Medium: Radierung auf Arches-Papier Größe: 23,875 x 17,5 Zoll Bes...

Paul Signac Brücken von der Seine aus gesehen (Paris : La Passerelle des Arts vue des Quais de la Seine) Lithographie und Schablone (Jacomet-Verfahren) nach einem Aquarell des Künst...

Jules CAVAILLES Landschaft in der Provence : Das alte Haus Original-Lithographie Handsigniert mit Bleistift Auf Pergament 33 x 50 cm (ca. 13 x 20 ...

Originales Orangina-Plakat im Querformat. Dieses Plakat ist nicht leinengebunden und befindet sich in einem A-A-Zustand, bereit, gerahmt zu werden. Es wurde 1984 entworfen und ist al...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 12,5 x 9,375 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Chagall, Marc, et al....

Andre Derain, Nach, Französisch (1880 - 1954) - Paysage de l'Arbre Bleu aus Douze Contemporains, Jahr: 1959, Medium: Lithographie mit Pochoir auf Velin, in der Platte signiert, Auf...

Radierung und Kaltnadel auf Papier des berühmten Taos-Künstlers Gene Kloss (1903-1996). Titel: "Alter Pinienbaum". Mit Bleistift unten rechts signiert und in ausgezeichnetem Zustand. Das Bild misst: 8" H x 6" W. Blattgröße ist: 17 5/8 "H x 14 3/8 "W. Ungerahmt. Archiviert im Passepartout 20 x 16. Erstellt 1981. Kloss #605. Gene Kloss wurde als Alice Geneva Glasier in Oakland, Kalifornien, geboren und studierte an der University of California in Berkeley. Sie studierte auch an der California School of Fine Arts in San Francisco, wo sie 1927 mit der Radierung begann. Im Jahr 1925 heiratete sie Phillips Kloss und besuchte zum ersten Mal Taos. Sie und Phillips teilten ihre Zeit zwischen Berkeley und Taos auf und ließen sich 1945 dauerhaft in Taos nieder. Während der Weltwirtschaftskrise lebte Kloss in Taos und fertigte Drucke für das PWAP und das WPA/FAP in New Mexico an. Sie war Mitglied in zahlreichen Organisationen wie der Society of American Etchers, der Chicago Society of Etchers, der California Society of Etchers, der Carmel Art Association, der Prairie Print Makers, der New Mexico Art...

Künstler: Roberto Matta (1912-2002) Titel: Centre Noeuds (Sabatier 393) Jahr: 1974 Auflage: 38/125, plus Probedrucke Medium: Radierung auf Arches-Papier Größe: 23,875 x 17,5 Zoll Bes...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 12,216 x 9,875 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Cain, Julien, und F...

Künstler: Donald Sultan (1951) Titel: Rote Mohnblumen Jahr: 2012 Medium: Siebdruck mit Teer und Beflockung auf Museumskarton Auflage: 10/75, plus Probedrucke Größe: 23 x 39 Zoll Zust...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Werkverzeichnis Referenzen: Mour...

Diese exquisite Lithografie nach Jean Cocteau (1889-1963) mit dem Titel L'Ange (Der Engel) aus dem Album Les Cavaliers d'Ombre; Sous le Manteau de Feu (Die Reiter des Schattens; Unte...

Kaltnadel auf Vélin du Lana Papiers Spéciaux, reines Büttenpapier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Du Cubisme, 1947. Herausgegeben von der Compagnie Française des Arts Graphiques, Paris; gedruckt von R. Girard et Cie, Paris, 1947. Aus dem Folio (aus dem Französischen übersetzt) wurde Du Cubisme am 31. Juli 1947 zum Druck fertiggestellt. Die Verlosung umfasst, Nr. 1, Kopie auf Papier aus der Auvergne mit einigen Zuständen und zwei Suiten der Platten; Nr. 2 bis 20, Kopien auf Papier aus der Auvergne mit zwei Suiten der Platten; Nr. 21 bis 35, Kopien auf Papier aus der Auvergne mit einer Reihe von Platten; Nr. 36 bis 435. Exemplare auf reinem Lana-Fadenpapier; zusätzlich wurden 20 Exemplare auf Lana-Papier gedruckt, die mit römischen Ziffern nummeriert sind, für die Rechtsabteilung und die Mitarbeiter. JEAN METZINGER (1883-1956) war ein bedeutender französischer Maler, Theoretiker, Schriftsteller, Kritiker und Dichter des 20. Jahrhunderts, der zusammen mit Albert Gleizes das erste theoretische Werk über den Kubismus verfasste. Seine ersten Werke aus den Jahren 1900 bis 1904 sind vom Neoimpressionismus eines Georges Seurat und Henri-Edmond Cross beeinflusst. Zwischen 1904 und 1907 arbeitet Metzinger im divisionistischen und fauvistischen Stil mit einer starken Cézannschen Komponente, was zu einigen der ersten proto-kubistischen Werke führt. Metzinger stellte in Weills Galerie vom 23. November bis 21. Dezember 1905 und erneut vom 14. Januar bis 10. Februar 1907 mit Robert Delaunay aus, 1908 (6. bis 31. Januar) mit André Derain, Fernand Léger und Pablo Picasso und vom 28. April bis 28. Mai 1910 mit Derain, Georges Rouault und Kees van Dongen. Vom 17. Januar bis 1. Februar 1913, im März 1913, im Juni 1914 und im Februar 1921 stellte er erneut in Weills Galerie aus. Bei Berthe Weill trifft er Max Jacob zum ersten Mal. Berthe Weill war die erste Pariser Kunsthändlerin, die Werke von Picasso verkaufte...

Artist: John Maxon (American, born 1947) Title:: Dune line Year: 1994 Medium: Color lithograph Edition: Inscribed and numbered 15/20 Paper: Arches Image size: 21 x 33.5 inch...

Künstler: Peter Max (1937) Titel: Liebe I Jahr: 2001 Auflage: 453/500, plus Probedrucke Medium: Lithographie auf Lustro Saxony Papier Größe: 6 x 5 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Beschri...

Die Schöpfung, 2024 Archivierungsdruck auf schwerem, mattem Papier 30,5 x 30,5 cm Auflage von 200 Stück, signiert und nummeriert vom Künstler Billy Childish ist ein produktiver brit...

Ranchos Winter des amerikanischen Impressionisten Robert-Tochter zeigt zwei Frauen, die sich dem Pueblo nähern, wobei die Sonne von den Seiten der Gebäude reflektiert wird. Limitie...

Die Serie Summer Bloom begann im Jahr 2022, als Shizico Yi die Jahreszeit mit Pleinair-Malerei in ihrem Garten feierte. Im Jahr 2024 schlägt sie mit ihrem neuen Rosengarten ein neues...

Lithographie und Schablone auf Velinpapier a la cuve du Moulin Richard de Bas spécialement filigrané pour cette édition paper. In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgeg...

Rechts unten signiert "Georges Lambert" (französisch, 1919-1998), unten in der Mitte bezeichnet "Village du Var" und links unten mit Nummer und Limitierung "52/120". Georges Lambert...

Fernand Léger Der Bahnhof, 1959 Original-Lithographie (Atelier Mourlot) Signiert mit dem Stempel des Künstlers Limitiert auf 180 Exemplare (hier nummeriert 160) Auf Arches Vellum 6...

Jahreszeiten-Quartett IV Rote Lithographie AP 6 Das französische Kunstdruckpapier heißt BFK Rives und ist 33 x 22 Zoll groß. Das Bild ist 17 x 17. Dieser signierte Künstlerabzug Di...

Hnizdovsky, Jacques. WALD IM FRÜHJAHR. T.31 Holzschnitt, 1960. Auflage: 100 Stück. Signiert, betitelt, datiert, nummeriert 10/100 und bezeichnet "Holzschnitt", alles in Bleistift. 39...

Lithographie und Schablone auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, L'Art Cubiste, Théories et Réali...

Andre Minaux Die Barke Echouee 1964 Original-Farblithographie auf Velin d'Arches Größe: 10x7.375in Auflage: 2,000 Anmerkung auf der Rückseite Unsigned as issued Verlag: Mourlot, Pari...

Original-Lithografie in limitierter Auflage auf Arches-Papier. Auflage: 180, plus Probedrucke. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Ausgezeichneter Zustand, m...

Sehr seltenes Original Signiert E.A. Probedruck, Farblithographie, "New York", von Bernard Buffet (1928-1999). Circa 1980. Ein Landschaftsbild des berühmten figurativen französischen...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 198. Herausgegeben von Aimé Maeght, Éditeur, Pari...

Lithographie auf Vélin Arjomari Papier. Papierformat: 11,75 x 9,375 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folianten, Lettre à mon ...

Lithografie auf Vélin d'Arches-Papier, archiviert auf einem größeren Vélin d'Arches-Trägerblatt, wie ausgestellt Papierformat: 11 x 8 Zoll, Bild; 16 x 12,5 Zoll, insgesamt. Beschrift...

Lloyd Lozes Goff, Amerikaner (1918 - 1982) - Woodstock, Jahr: ca. 1979, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 250, AP 30, Bildgröße: 19 x 23 Zoll,...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisse...

Lithographie und Schablone auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, L'Art Cubiste, Théories et Réali...

Wading Out, 2019 Archivdruck auf schwerem, mattem Papier 44.5 x 30.5 cm Auflage 190 von 200 vom Künstler signiert und nummeriert Ausverkaufte Auflage Billy Childish ist ein produkti...

Lloyd Lozes Goff, Amerikaner (1918 - 1982) - Französische Gotik, Jahr: 1979, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 250, AP 30, Bildgröße: 24 x 18 ...

Muhammad Ali, Amerikaner (1942 - 2016) - Under the Sun, Jahr: 1979, Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 500, Bildgröße: 18 x 24 Zoll, Größe: 22 Zo...

Lithographie und Schablone auf Velin-Papier a la cuve du moulin richard de bas specialement filigrané pour cette édition paper. Beschriftung: in der Platte signiert und nicht nummeri...

Lithografie auf handgeschöpftem Fabriano-Velin-Papier, montiert auf Museumskarton, wie ausgestellt. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus d...

Lithographie auf Vélin pur Chiffon Moulin à papier Richard de Bas Papier. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: aus dem Folio, Le T...

Siebdruck auf Vélin d'Arches-Papier. Papierformat: 14 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, Lesezeichen in den Seiten ...

Wunderschöne Original-Künstlerlithografie des vietnamesisch-französischen Meisters Dang Lebadang. Markiert EA (für "Epreuve d'Artiste" unten links, signiert unten rechts). Das Kunstw...

Künstler: Red Grooms (1937) Titel: Albert Einstein und Marilyn Monroe Jahr: ca. 1987 Medium: Monotypie und Mischtechnik auf Velinpapier Größe: 47,62 x 31,87 Zoll Zustand: Ausgezeich...

Der spanische Künstler Salvador Dali gilt als Vater des Surrealismus und ist für seine technischen Fähigkeiten und seinen einzigartigen Stil bekannt. Diese Radierung zeigt eine Stadt...