Torso Aktskulpturen

Figurative Skulptur eines weiblichen Aktes. Der Stein hat einen Grauton mit Sprenkeln. Der Künstler signierte und datierte das Werk in der Spalte auf der Unterseite. Jose Zacarias is...

Illustriert: "Walt Kuhn, Painter, His Life and Work, von Phillip Rhys Adams, Seite 67, Tafel 27, mit freundlicher Genehmigung der Kennedy Galleries-Kuhn Estate (siehe Foto) Kuhns Sk...

Lili Mirante (geboren 1966 in Paris - letztes Bild in der Galerie) ist eine Künstlerin, die in Paris lebt und arbeitet. Sie stammt aus einer Künstlerfamilie (ihr Vater war ein bekann...

Büste eines jungen Mannes mit grüner Bronzepatina.

Alberto Saucedo (Geboren 1960) Künstler aus Texas (Bildhauer/Maler) 28" hoch x 9" breit ohne Sockel. 29" hoch x 12" breit mit Sockel Medium: Bildhauerei 2014 II / IV "Der Bade...

Kleine Studie der Iris, Auguste Rodin, Bronze, Skulptur, Moderne Kunst, 1970er Jahre, Akte Petite etude pour Iris, zweite Etappe Ed. 12/12 Stück 1973 Bronze mit brauner und schwarz...

Verzweifelt von Jules DALOU (1838-1902) Eine Bronzeskulptur mit einer nuancierten bräunlich-grünen Patina Signiert auf dem Sockel "Dalou". Gegossen von " Susse Frères Editeurs Pari...

Lacere ist eine Bronzeskulptur in limitierter Auflage. Hergestellt mit dem Wachsausschmelzverfahren.

Die Anziehungskraft von Ton liegt für Anastassia in seiner angeborenen Fähigkeit, uns mit unserem Unbewussten und vergangenen Erfahrungen mit Berührung zu verbinden. Ihre von Intuiti...

Wunderschöne Skulptur eines sich windenden männlichen Torsos aus gemeißeltem Stein des zeitgenössischen Künstlers Martin Glick aus New York City. Martin Glick wurde 1944 geboren und ...

Die Anziehungskraft von Ton liegt für Anastassia in seiner angeborenen Fähigkeit, uns mit unserem Unbewussten und vergangenen Erfahrungen mit Berührung zu verbinden. Ihre von Intuiti...

Amerikaner, 1892-1971 Doris Porter Caesar wurde 1892 in Brooklyn, New York, geboren. Die erfolgreiche Karriere ihres Vaters als Anwalt ermöglichte es ihr, die Miss Chapin's School z...

der "Weibliche Torso" ist eine monumentale Bronzeskulptur einer Frau. Die Bronze ist mit einer grünen Patina überzogen. Es wurde von dem Künstler Maestro Willem Botha geschaffen. ...

Nackt kniend von Baltasar LOBO (1910-1993) Eine Bronzeskulptur mit alter vergoldeter Patina Signiert auf der Unterseite "Lobo". Gegossen von " Susse Fondeur Paris " (mit der Gießere...

Bronzeguss & Oxid-Patina Dan Corbins Skulpturen sind eine Konvergenz von Konzeptualismus und menschlicher Figur und beleuchten, wie es sich anfühlt, in der heutigen Zeit zu leben, m...

Torso ten voeten uit, Bronzeskulptur, Fackel, stehende Figur, weiblicher Akt KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien ...

Ausgestellt in der Auberge du Soleil. Erkundigen Sie sich nach dem Gewicht. "Metaphern, Symbole, die materielle Welt, das kollektive Unbewusste und die spirituelle Welt sind die Quellen, aus denen ich Bilder schöpfe, mit denen der Betrachter interagieren kann. Da meine Arbeiten Kompositionen innerhalb jeder dreidimensionalen Form darstellen, werden dem Betrachter viele Teile oder Ideen innerhalb des integrierten Ganzen angeboten. Alles im manifesten Universum scheint eine Komplexität der Einheit zu sein, und diese Beobachtung spiegelt sich in meiner Arbeit als Bildhauerin von rekombinierten Formen und Bildern einer erkennbaren, aber unbekannten Struktur wider." James Lloyd...

Daphne Sweet, Künstlerin, lebt und arbeitet in Missoula, Mt. Sie verwendet Acryl, Öl, Ton und Stoff. Die Gemälde und Fundstücke in meiner Arbeit bewegen sich zwischen klassischen R...

Arsinoe IV Alabaster Skulptur Gold Kupfer Zeitgenössische Auf Lager Gerti Bierenbroodspot ist eine führende niederländische Malerin, Bildhauerin, Schriftstellerin und Dichterin. Sie...

Eine schöne abstrakte Marmorskulptur zweier Liebender, unsigniert, in der Art des litauisch-amerikanischen Künstlers William Zorach (1887-1966). Zorach wurde in Eurberg, Litauen, geb...

Bacchantin von Charles DESPIAU (1874-1946) Skulptur aus Bronze mit nuancierter dunkelbrauner Patina Auf der Rückseite signiert "C. Despiau" Besetzung durch Alexis RUDIER Frankreich...

Bustino Il Maschio Bronze Skulptur Zeitgenössisch Vorrätig KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien (Var), Frankreich 2...

Torso in Piedi II, stehende Figur, weiblicher Akt, klein KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien (Var), Frankreich 201...

Bronze-Skulptur Pride Proud Torse Torso weibliche Figur, Akt, stehend KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien (Var), F...

Bronze, dunkelbraun-grün patiniert signiert 'A. Pina' und gestempelt 'A. Valsuani Cire Perdue'. PROVENIENZ Privatsammlung, Großbritannien

Torso in Piedi I, Bronzeskulptur, große stehende Figur, Fackel KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien (Var), Frankrei...

Femminile Bronze-Skulptur Stehende Frau Torso Lady Nude Braun Patina KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien (Var), F...

Bronzeguss mit Patina auf Marmorsockel

Chana Orloff war eine in der Ukraine geborene israelische Bildhauerin, die viele Skulpturen schuf, die sich auf die menschliche Form konzentrierten. Diese Skulptur ist mit einer Sign...

Uma Lady Bronzeskulptur Zeitgenössische Dame Nackte Weibliche Frau Zeitgenössische Die Statuen von Erwin Meijer tragen eine erkennbare, persönliche Handschrift. Sie atmen die Atmosph...

Pollès - Einzigartige Bronze-Skulptur - Abysse Bronze 1/1 Erstellt 1990, gegossen 2000 28 x 13 x 14 cm Signiert und nummeriert BIOGRAPHIE Pollès wurde 1945 in Paris geboren. Wie Leonard de Vinci auf der Suche nach anatomischer Perfektion, nach der Darstellung von Bewegungen, mit einem fast wissenschaftlichen oder medizinischen Blick, hat Pollès eine große Leidenschaft für die Anatomie: er lernt den menschlichen Körper kennen, das komplizierte Muskelgeflecht, die Bewegungen der Glieder und die gesamte Körpermechanik. Deshalb beginnt er 1964 ein Medizinstudium und besucht nebenbei die Charpentier-Akademie, wo er Kunstunterricht nimmt. 1966 begegnete er der Bildhauerei in London, wo er von seinem Freund Enzo Plazota eingeladen wurde. Dieser letzte Schritt lehrte ihn alle Grundlagen der Bildhauerei. Pollès beschließt daraufhin, nach Italien zu ziehen, nach Carrare, einem wichtigen Kunstort. Im Jahr 1970 zog er um und ließ sich in Pietrasanta nieder, wo er noch immer lebt. Seine Skulpturen, die eine Vision des sich bewegenden Wesens, poliert und geglättet, schaffen, brechen die Reinheit des Ästhetizismus. Er kennt nur ein Thema, ein Modell: die weibliche Form. Laut Pollès ist dies die schönste, die harmonischste Variante. "Wenn wir einen weiblichen Körper betrachten, ist er prächtig, er ist musikalisch". Seine Liebe zur Frau, zur Sinnlichkeit, zur Komplexität, zu den Formen und Leidenschaften, brachte ihn dazu, die weibliche Form zu erforschen. Von Anfang an schuf er eine einzigartige, stilisierte kubistische Form, die zu seinem Markenzeichen wurde. Alle werden von Pollès selbst in Bronze gegossen und in einer Serie von vier Stück mit einem Künstlerabzug hergestellt. Seine Beherrschung der Patina gilt als unübertroffen. Die weltweite Anerkennung seiner Kunst zeigt sich in den zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, den einzigartigen Orten, an denen er ausgestellt wurde und den prestigeträchtigen Privatsammlungen, in denen er sich befindet, darunter die von Prinzessin Caroline von Monaco. Pollès wurde kürzlich in einer von der französischen Regierung geförderten Ausstellung außerhalb von Paris mit dem Titel "Bildhauer von Rodin bis heute" geehrt. Er war einer der wenigen lebenden Bildhauer, denen diese Ehre zuteil wurde; die anderen sind Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle und Wesselmann. Maurice Rheims, ein angesehener Kunstkritiker und Mitglied der Académie française, hat gesagt: "Ich halte Pollès für einen der herausragenden Bildhauer unserer Zeit." Seine Ausstellung in den Bagatelle-Gärten in Paris im Jahr 1998 war eine große Ehre, denn er war einer von nur zwei Künstlern, die jemals ihre Werke in der Bagatelle ausstellen durften. Der andere Künstler ist Henry Moore. Hauptausstellungen 2018 : Ausstellung Skulpturen Monumentales - Place du Louvre, Paris 2001 : Der falsche Körper: Skulpturen von Rodin und Vanessa Beecroft...

Pollès - Bronze-Skulptur - Yterbine Bronze 4/4 Erstellt 1998, gecastet 2003 120 x 85 x 70 cm Signiert und nummeriert BIOGRAPHIE Pollès wurde 1945 in Paris geboren Wie Leonard de Vinci auf der Suche nach anatomischer Perfektion, nach der Darstellung von Bewegungen, mit einem fast wissenschaftlichen oder medizinischen Blick, hat Pollès eine große Leidenschaft für die Anatomie: er lernt den menschlichen Körper kennen, das komplizierte Muskelgeflecht, die Bewegungen der Glieder und die gesamte Körpermechanik. Deshalb beginnt er 1964 ein Medizinstudium und besucht nebenbei die Charpentier-Akademie, wo er Kunstunterricht nimmt. 1966 begegnete er der Bildhauerei in London, wo er von seinem Freund Enzo Plazota eingeladen wurde. Dieser letzte Schritt lehrt ihn alle Grundlagen der Bildhauerei. Pollès beschließt daraufhin, nach Italien zu ziehen, nach Carrare, einem wichtigen Kunstort. Im Jahr 1970 zog er um und ließ sich in Pietrasanta nieder, wo er noch immer lebt. ​ Seine Skulpturen, die eine Vision des sich bewegenden Wesens, poliert und geglättet, schaffen, brechen die Reinheit des Ästhetizismus. Er kennt nur ein Thema, ein Modell: die weibliche Form. Laut Pollès ist dies die schönste, die harmonischste Variante. "Wenn wir einen weiblichen Körper betrachten, ist er prächtig, er ist musikalisch". Seine Liebe zur Frau, zur Sinnlichkeit, zur Komplexität, zu den Formen und Leidenschaften, brachte ihn dazu, die weibliche Form zu erforschen. Von Anfang an schuf er eine einzigartige, stilisierte kubistische Form, die zu seinem Markenzeichen wurde. ​ Alle werden von Pollès selbst in Bronze gegossen und in einer Serie von vier Stück mit einem Künstlerabzug hergestellt. Seine Beherrschung der Patina gilt als unübertroffen. Dass seine Kunst weltweit anerkannt wird, zeigen die zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, die einzigartigen Orte, an denen er ausgestellt wurde, und die prestigeträchtigen Privatsammlungen, in denen er vertreten ist, darunter die von Prinzessin Caroline von Monaco. ​ Pollès wurde kürzlich in einer von der französischen Regierung geförderten Ausstellung außerhalb von Paris mit dem Titel "Bildhauer von Rodin bis heute" geehrt. Er war einer der wenigen lebenden Bildhauer, denen diese Ehre zuteil wurde; die anderen sind Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle und Wesselmann. Maurice Rheims, ein angesehener Kunstkritiker und Mitglied der Académie française, hat gesagt: "Ich halte Pollès für einen der herausragenden Bildhauer unserer Zeit." Seine Ausstellung in den Bagatelle-Gärten in Paris im Jahr 1998 war eine große Ehre, denn er war einer von nur zwei Künstlern, die jemals ihre Werke in der Bagatelle ausstellen durften. Der andere Künstler ist Henry Moore. Hauptausstellungen 2018 : Ausstellung Skulpturen Monumentales - Place du Louvre, Paris 2001 : Der falsche Körper: Skulpturen von Rodin und Vanessa Beecroft...

Pollès - Bronze-Skulptur - Schweppsy Bronze 4/4 Erstellt im Jahr 2010, gecastet im Jahr 2014 42 x 22 x 20 cm Signiert und nummeriert BIOGRAPHIE Pollès wurde 1945 in Paris geboren Wi...