Recognized Dealers Zeichnungen und Aquarellbilder

Datum: 1934 Medium: Zeichenkohle auf Papier Abmessungen: 34.00" x 25.00" Unterschrift: Unterschrieben unten rechts Illustration der Geschichte: Elegantes Paar betrachtet den ...

Die Stone and Press Gallery freut sich, mehrere Werke zur Feier der LGBTQ-Gemeinschaft anbieten zu können. Rad Husak, ein zeitgenössischer, prozessorientierter Mixed-Media-Künstler...

Florentine, wahrscheinlich siebzehntes Jahrhundert Unter dem Titel L'ultime parti note nel Indie occidentali Datiert am Rand der Kartusche: "M.D. LXIII. M.AG" [1564...der Monat Aug...

Eine schöne moderne akademische Figurenstudie aus den 1930er Jahren, sitzendes männliches Aktmodell des bekannten Chicagoer Künstlers Harold Haydon (Am. 1909-1994). Eine außergewöhn...

Signiert und datiert unten rechts: Millard Sheets / 1976

Winold Reiss (1886-1953), der von der Wissenschaft zunehmend als Schlüsselfigur der amerikanischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts anerkannt wird, ist für seine stimmungsvollen Por...

Spuren gelebter Erfahrungen tauchen in den Werken von On Hansen auf, der die Möglichkeiten der formalen Abstraktion auslotet und durch Malerei und Fotografie eine organische Erfahrun...

Story-Illustration für "Crazy Waters" von Leonard H. Nason für The Saturday Evening Post, veröffentlicht am 22. Januar 1938, Seite 10. Die vollständige Bildunterschrift lautet: "Das...

Edith Bonney Franklin (Amerikaner, 1881-1954) Kind mit Ball und Spielzeugkaninchen, 1927 4 1/4 x 3 Zoll GERAHMT: 5 1/4 x 4 Zoll Signiert und datiert unten rechts: "EBFranklin/1927" [...

Illustration der Geschichte für den vierten Teil von "Black Jack" von Robert E. Pinkerton, veröffentlicht in The Saturday Evening Post, 11. Dezember 1943, Seite 32. Diese fesselnde...

Ein farbenfrohes und charmantes, architektonisches Stadtbild von Amsterdam aus der Jahrhundertmitte des Künstlers Francis Chapin. Größe des Kunstwerks: 7 3/4" x 10 3/4. Archivmatt...

Eine schöne, moderne Art-déco-Studie einer weiblichen Figur aus den 1930er Jahren (sitzender Akt, Rücken) des bekannten Chicagoer Künstlers Harold Haydon (Am. 1909-1994). Eine außer...

Francisco Zúñiga, Mujer Desnuda, 1964 Graphit auf Papier Bildgröße: 25 x 20 Zoll (63 x 50cm) Gerahmt Zúñiga, der in erster Linie als Bildhauer bekannt ist, schuf eine große Anzahl v...

Provenienz David Ramus, Ltd; Menconi und Schoelkopf Fine Art, New York; Privatsammlung, Atlanta, Georgia, bis 2010 Ausstellungen Philadelphia, Pennsylvania Academy of the Fine Arts,...

Eine ca. 1958 entstandene Lithografie mit aufgetragenem Pastell mit dem Titel "Edgartown Harbor" des bekannten Chicagoer Künstlers Francis Chapin. Bildgröße: 14 3/4" x 19 3/4. Arc...

Pastell auf Papier, oval 9 x 7 ¼ Zoll; 230 x 185 mm Rückseitig beschriftet: the Revd Henry Dabzac D.D./ late Senior Fellow of/ Trinity College Dublin/ ever to be lamented by all th...

Bildabmessungen: Bild 9" x 19" Blattabmessungen: 15" x 20.25" Medium: Aquarell, Tinte und Graphit auf Papier, auf Karton aufgezogen Dies ist eine unsignierte Studie für das 38" H x ...

William Thon, "Alongside", Aquarell, um 1990. Signiert unten rechts; verso betitelt. Ein feines, expressionistisches Werk, auf cremefarbenem Aquarellpapier; das Bild reicht bis an di...

Als Reflexion über den Wert, den wir Gegenständen beimessen, zeigt diese Serie Beispiele von Gegenständen, die wir täglich benutzen und die aus verschiedenen Gründen einen sehr hohen...

Signiert unten rechts: Henry B. Snell Provenienz Private Sammlung Henry Bayley Snell wurde am 29. September 1858 in Richmond, England, als Sohn von Edward und Elizabeth Snell gebor...

Nathaniel Dirk, Ohne Titel (Gloucester), Aquarell, mit frischen Farben, auf Aquarellpapier; in gutem, originalem Zustand, mit den Heftlöchern des Künstlers (kaum sichtbar) an den Bla...

Mann mit Kamel und Esel von Georges Manzana Pissarro (1871-1961) Pastell und Bleistift auf Papier 18,4 x 27,3 cm (7 ¹/₄ x 10 ³/₄ Zoll) Signiert mit Nachlassstempel unten rechts Dies...

Medium: Aquarell auf Karton Unterschrift: Signiert unten links Original-Titelillustration für The Saturday Evening Post, 31. März 1962 Die Post beschrieb: "An diesem Punkt muss der...

Medium: Pastell und Aquarell Unterschrift: Unterschrieben unten rechts Titelseite der Saturday Evening Post, 13. März 1937.

Interieurszene mit Figuren Tusche und Aquarell auf Papier, ca. 1930er Jahre Signiert mit dem Nachlassstempel unten in der Mitte Zustand: Verlust in der rechten oberen Ecke; zwei klei...

Filme, Fernsehen und Zeitschriften sind eine ständige Quelle der Inspiration. Ruhm, so flüchtig und oberflächlich er manchmal sein kann, fasziniert ihn sehr. Die Welt der Mode, der ...

Tigran Tsitoghdzyan interessiert sich besonders dafür, wie Menschen im Zeitalter von Technologie und sozialen Medien miteinander umgehen. Seine "Mirrors"-Serie suggeriert eine genaue...

Diese Zeichnungen gehen über die bloße Darstellung von Pflanzen hinaus, um ihre Energie, ihren Rhythmus und ihre Verwandlung einzufangen - Qualitäten, die für Alaouis Meditation über...

Ein einzigartiges, Mid-Century Modern 1960er Chicago Harbor Scene Aquarell von renommierten Künstler, Rudolph T. Pen. Die Werke sind trapezförmig angelegt, ein innovatives komposito...

Leon Bibel, "Ohne Titel (Kriegsmaschine)", Pinsel und Tinte, um 1936. Nachlassstempel, verso. Eine schöne expressionistische Darstellung, auf cremefarbenem Velin, mit Rändern (5/16 b...

Diese Zeichnungen gehen über die bloße Darstellung von Pflanzen hinaus, um ihre Energie, ihren Rhythmus und ihre Verwandlung einzufangen - Qualitäten, die für Alaouis Meditation über...

Spuren gelebter Erfahrungen tauchen in den Werken von On Hansen auf, der die Möglichkeiten der formalen Abstraktion auslotet und durch Malerei und Fotografie eine organische Erfahrun...

Hacerle el Amor a la Vida, El regalo de la persistencia und Trinidad, 2021 von Tahuanty Jacanamijoy Aquarell auf Papier Gesamtgröße: 35 cm H x 81 cm B Einzelgröße: 35 cm H x 27 cm...

Originalumschlag des Needlecraft Magazine, erschienen im Januar 1928 Eine Frau in einem geblümten Kimono kleidet ihr Kind für das kalte Winterwetter mit einer Strickmütze, einem Sch...

Tony Caramanico, der berühmte Surfer aus Montauk, hat sein Leben dem Surfen gewidmet, seit er 1963 zum ersten Mal ein Brett in die Hand nahm - ein Tag, an den er sich gerne erinnert....

Auffallendes modernes Porträt einer jungen Frau aus der Mitte des 19. Jahrhunderts von Harold Haydon (Am. 1909-1994), einem bekannten Künstler aus Chicago. Eine exquisite Studio-Por...

Eine schöne moderne akademische Figurenstudie aus den 1930er Jahren mit einem stehenden männlichen Aktmodell des bekannten Chicagoer Künstlers Harold Haydon (Am. 1909-1994). Eine au...

Abstrakte Komposition auf Papier von Karl Peter Röhl.

*BITTE BEACHTEN SIE, DASS BRITISCHE KÄUFER NUR 5% MEHRWERTSTEUER AUF DIESEN KAUF ZAHLEN. Jona von Marc Chagall (1887-1985) Tusche auf Papier 35,6 x 26,9 cm (14 x 10 ⅝ Zoll) Signiert...

Mit Feuilles setzt Alaoui den mit Objets Trouvés und Anamorphia begonnenen Weg fort. Auf Kraftpapier kombiniert sie kühne schwarze Linien und weiße Acrylgesten zu blattähnlichen Form...

Silberstift und Farbstift auf Papier, 29 x 23 Zoll. Signiert (unten rechts): Joseph Stella Ausgeführt um 1919 EXHIBITED: Hirschl & Adler Galleries, New York, 23. November 1985, 4. Januar 1986, American Masterworks on Paper: Drawings, Watercolors, and Prints, S. 6, 46 Nr. 47 Abb. // (wahrscheinlich) Richard York Gallery, New York, 17. Oktober 1990, Joseph Stella: 100 Works on Paper, Nr. 36 EX COLL.: [Dudensing Galleries, New York]; Verkauf, Christies, New York, 7. Dezember 1984, Los 324; [Hirschl & Adler Galleries, New York, 1984]; in Privatsammlung, 2006 bis heute Joseph Stella, ein unabhängiger Künstler, der sich dem credo anschloss, dass keine Regeln existieren, erforschte eine Reihe von Stilen, Medien und Themen, wobei er die von ... [den] selbst ernannten dictatoren der Kunsterziehung ignorierte (Joseph Stella, On Painting, Broom 11 [December 1921], S. 12223; Joseph Stella, Discovery of America: Autobiografische Anmerkungen, Art News 59 [November 1960], S. 41). Daraus schuf er ein vielfältiges und sehr eklektisches Werk, das von realistischen Figuren, pulsierenden futuristischen Stadtansichten und religiösen Bildern der Moderne bis hin zu poetischen Darstellungen natürlicher Formen und sinnlicher tropischer Landschaften reicht. Wie auch immer sein Thema oder seine Ausdrucksform war, Stella hat seine Gemälde und Zeichnungen jedoch mit zwei einheitlichen Elementen durchdrungen: einer meisterhaften Linienführung und einer visionären Qualität, die einzigartig für ihn war. Stella wurde in Muro Lucano, einer Hügelstadt in der Nähe von Neapel, Italien, geboren und war der Sohn von Vincenza Cerone Stella, einem prominenten Anwalt, und seiner Frau Michele. Als junger Junge entwickelte er ein Interesse am Zeichnen und erwarb im Einklang mit seiner reichen künstlerischen Heimat eine starke Wertschätzung für die Werke der Alten Meister, insbesondere für die Künstler der italienischen Renaissance. Nach Abschluss seiner klassischen Ausbildung in Neapel zog Stella 1896 nach New York, wo sein älterer Bruder Antonio eine erfolgreiche medizinische Praxis eröffnet hatte und ein angesehenes Mitglied der italienisch-amerikanischen Gemeinschaft war. Auf Anlehnung an seinen Geschwister begann Stella, Medizin zu studieren. Doch im späten Herbst 1897 gab er diese Bemühungen jedoch auf und studierte gleichzeitig am College of Pharmacy der Stadt New York und an der Art Students League of New York. Wie sich herausstellte, war Stellas Verbindung zu beiden Institutionen nur kurz. 1898 schrieb er sich für eine künstlerische Laufbahn ein und schrieb sich an der New York School of Art (heute Parsons, die New School for Design) ein, wo er im Laufe von drei Jahren seine Fähigkeiten als Zeichner unter der Anleitung von William Merritt Chase verfeinerte, der seine Bewunderung für die Malerei alter Meister teilte. Unter der Leitung von Chases entwickelte Stella eine Leidenschaft für die Linie, die für den Rest seiner Karriere bei ihm blieb. Stella wurde schließlich zu einem der besten Zeichner seiner Generation, der für seine akribische Technik bekannt war. Während seiner ersten Jahre in New York unterstützte Stella sich selbst, indem er als Illustrator für linke Publikationen wie The Outlook und Everybodys Magazine arbeitete und detaillierte und sehr sensible Zeichnungen von Arbeitern, Fabriken und europäischen Einwanderern anfertigte, die neu in New York eintrafen. In seiner Freizeit malte er urbane Themen und ahmte den abstrakten Realismus von Malern der Ashcan School wie Robert Henri nach. 1909 erlebte Stella einen Wendepunkt in seiner Karriere, als Stella nach Europa zurückkehrte und seine Zeit zwischen Italien und Frankreich teilte. Während seines Aufenthalts in Paris tourte er durch die Galerien und betrachtete Beispiele des Fauvismus, des Orphic Cubismus, des Symbolismus und des italienischen Futurismus, die später seine neue Begeisterung für vorrangige Vorsätze von Form und Farbe auslösten. Als Stella gegen Ende 1912 nach New York zurückkehrte, stellte Stella auf der bahnbrechenden Armory Show (International Exhibition of Modern Art) ein fauvistisch inspiriertes Stillleben aus und schloss sich dem Kreis progressiver Künstler wie John Marin und Max Weber an, die sich in der Wohnung des Kunstmäzens Conrad Arensberg an der West Side versammelten. Er freundete sich auch mit dem einflussreichen Händler und Fotografen Alfred Stieglitz und dem bahnbrechenden Dadaisten Marcel Duchamp an. Auf Reaktion auf die Energie, das Chaos und die schillernde Anzahl von Lichtern, die er in der städtischen Umgebung encounterierte, malte Stella seine Battle of Lights, Coney Island, Mardi Gras (191314; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut), eine wirbelnde halb-abstrakte Komposition, in der er die fragmentierten Formen des Kubismus und Futurismus mit einer prismatischen Palette verbindete (I Knew Him When, Daily Mirror [New York], 8. Juli 1924). Das war, sagte er, sein erstes wirklich großartiges Bild, und es wird auch heute noch als eine Ikone der amerikanischen modernistischen Malerei betrachtet (Abb.). In den folgenden Jahren arbeitete Stella weiterhin in einem progressiven Stil und wandte die Prinzipien von Modernismus mit den Bildern von Manhattans Lichtern und Wahrzeichen, insbesondere der Brooklyn Bridge, die er, wie Barbara Haskell hervorgehoben hat, zu einem spirituellen Symbol, das zugleich majestätisch und monströs ist (Barbara Haskell, Joseph Stella, Ausstellungskatalog. [New York: Whitney Museum of American Art, 1994], S. 85). Im Einklang mit seiner nicht-konformistischen Einstellung und seinem Zwang, sich mit einer einzigen Bewegung zu verbinden, ging Stella jedoch auch mit seiner Kunst in völlig andere Richtungen. Stella entwarf um 1919, auf der Suche nach einer glücklichen Umgebung voller Ruhe und Unschuld, eine ruhige Umgebung. Er richtete seine Aufmerksamkeit auf intime Zeichnungen von Blumen, Vögeln und Schmetterlingen, die er als sparsame, minimalistische Formen vor einem unverzierten Hintergrund konzipierte, die einer asiatischen Kunst nicht unähnlich waren. (Flowers waren für Stella besonders wichtig, denn er sagte einmal: „Mein unermüdlicher Wunsch war, dass mein täglicher Arbeitstag beginnen und ein gutes Zeichen für das leichte, homosexuelle Gemälde einer Blume einlädt und einbringt.“ (Joseph Stella, Thoughts, II, undated Manuscript, zitiert in Haskell, S. 220). Diese mit Silberstift und farbigem Wachsstift mit einem erstaunlichen Grad an Präzision gemalten, persönlichen Ausflüge in den gegenständlichen Realismus strahlen einen kontemplativen Ton aus, wobei ihr sanfter Lyrik Stellas frenetische, bewegungsgeladene Stadtansichten und mechanische Industrieszenen als Folie dienen. Zusammen mit Künstlern wie Stella, die auch als Thomas Wilmer Dewing und Philip Leslie Hale bekannt war, gehörte zu den amerikanischen Malern des späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der Silberspitzekunst zuwandten, einer anspruchsvollen Technik, die zunächst von antiken Schriften und Künstlern und später von alten Meistern verwendet wurde und die Zeichnung mit einer fein getuschten Silberstange auf einer Oberfläche umfasste, die oft mit Gesso grundiert wurde. Stella schuf die dünne, reine Linie, die durch die Silberspitze und die den Medien inhärent, die Licht reflektieren, und beschrieb den akribischen Prozess des Schneidens mit der Schärfe meiner Silberspitze einst als sinnlicherthrill. (Siehe Joseph Stella, Autobiografische Notizen, Joseph Stella Papers, Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C., Seil 346, Rahmen 126076. Siehe auch Haskell, S. 12027.) Zu den Stella-Skulpturen der natürlichen Welt gehören die Lilie und der Vogel, auf einem sich schlängelnden Ranken im unteren Bereich Registrierung der Komposition. Der gerade Stiel der Madonna Lilyits steht so gerade wie ein Widder in der Mitte des Designs. (Die Komposition ist fast identisch mit der von Lilies and Sparrow [um 1920], die sich in der Sammlung des Cleveland Museum of Art befindet. Siehe Jane Glaubinger, Two Drawings...

Diese Zeichnungen gehen über die bloße Darstellung von Pflanzen hinaus, um ihre Energie, ihren Rhythmus und ihre Verwandlung einzufangen - Qualitäten, die für Alaouis Meditation über...

Dieses Werk ist einzigartig. Das Werk wird mit einem von Christie's ausgestellten Provenienzzertifikat geliefert. Verso gestempelt vom Nachlass des Künstlers und der Andy Warhol Fo...

Esel von Georges Manzana Pissarro (1871-1961) Zeichenkohle auf Papier 19 x 28,2 cm (7 ¹/₂ x 11 ¹/₈ Zoll) Signiert mit Nachlassstempel unten rechts, manzana-Pissarro Dieses Werk wird...

Mimosen von Yvon Pissarro (geb. 1937) Graphit auf Papier 65 x 50 cm (25 ⅝ x 19 ⅝ Zoll) Signiert und datiert unten links Yvon Vey 2002 Provenienz Atelier des Künstlers, Montpellier ...

Joseph Stella war ein visionärer Künstler – er malte, was er sah und stellte so eine idiosynkratische und individuelle Erfahrung seiner Epoche und seines Umfelds dar. Stella traf 189...

Der Marsch der Tiere von Paulémile Pissarro (1884-1972) Aquarell und Tinte auf Papier 23,7 x 31,2 cm (9 ³/₈ x 12 ¹/₄ Zoll) Signiert unten rechts, Paul-Émile Pissarro Ausgeführt um 19...

Eine atemberaubende, 1940er Jahre fein gerenderte moderne Kohleporträtzeichnung einer jungen Frau von Harold Haydon (Am. 1909-1994), einem bekannten Künstler aus Chicago. Größe de...

Mit der Serie Bloom verfolgt Rita Alaoui ein Motiv, das sich stillschweigend durch ihr gesamtes Werk zieht: die Blume. Sie ist seit über zwanzig Jahren in ihrer Praxis präsent und ta...

Mit der Serie Bloom verfolgt Rita Alaoui ein Motiv, das sich stillschweigend durch ihr gesamtes Werk zieht: die Blume. Sie ist seit über zwanzig Jahren in ihrer Praxis präsent und ta...

Mit der Serie Bloom verfolgt Rita Alaoui ein Motiv, das sich stillschweigend durch ihr gesamtes Werk zieht: die Blume. Sie ist seit über zwanzig Jahren in ihrer Praxis präsent und ta...

Deko Frau Buntstift auf Papier, um 1920 Signiert in Tinte unten links: "Wm. Sommer" (siehe Foto) Provenienz: Nachlass des Künstlers Edwin Sommer (der Sohn des Künstlers) Joseph Erdel...

Tenterden von Lucien Pissarro (1863-1944) Aquarell, Tusche, Feder und Buntstifte 16,5 x 24 cm (6 ¹/₂ x 9 ¹/₂ Zoll) Signiert mit Monogramm und betitelt unten rechts Provenienz: Die R...

UNGESTRAHLT VERKAUFT Yvonne Assise von Paulémile Pissarro (1884 - 1972) Graphit auf Papier 32 x 23,5 cm (12 ⁵/₈ x 9 ¹/₄ Zoll) Signiert unten links, Paulémile-Pissarro-, und betitelt...

Julius Thiengen Bloch (Amerikaner, geboren in Deutschland, 1888-1966) Profil Porträt Buntstift auf Papier, 5 x 3 1/4 Zoll GERAHMT: 13 1/2 x 12 Zoll (ca.) Diese Skizze stammt direkt...

STEINLEN, THEOPHILE ALEXANDRE (1859 -1923) "Drei Porträts" (Drei Porträts) Original-Tuschezeichnungen, um 1900 Vom Künstler mit Tinte signiert Bären Künstler Monogramm Stempel in s...

Eine auffällige Tuschezeichnung eines tanzenden Paares aus der Mitte der 1950er Jahre des bekannten Chicagoer Künstlers Harold Haydon (Am. 1909-1994). Es zeigt ein sich umarmendes P...

"Wave Series/Tattooed Woman at Sunset Beach" ist ein einzigartiges Aquarell von Masami Teraoka. Das gerahmte Kunstwerk misst 22 1/2 x 17 1/2 x 1 Zoll. "Die bloße Darstellung soziale...

Silberstift und Farbstift auf Papier 4 11/16 x 3 Zoll 11.9 x 7.6 cm Gerahmte Abmessungen 8 1/8 x 9 7/8 Zoll Provenienz Der Künstler; Durch Vermächtnis an seinen Neffen, Sergio Stell...

Gesungen (unten links): Jane Peterson