Arte por Medio: Bronce

Louis Kley (francés, 1833-1911) El Lagarto, siglo XIX Bronce dorado y mármol Firmado en la base 6,25 x 4,5 x 3 pulgadas En la época grecorromana, el lagarto representaba la buena fo...

Ofrecemos envío gratuito a todo el mundo y cubrimos todos los aranceles e impuestos de importación de esta obra de arte. Esta excepcional obra de arte está actualmente expuesta y a l...

Una escultura de bronce de Bruno Luna de 1990. Una escena en miniatura de una mesa de ruleta poblada por figuras rotundas a lo Botero. Artista: Bruno Luna, mexicano (1963 - ) Tí...

Mercurio, hacia 1700. Bronce con pátina verde. Altura con base: 58 cm (22 7/8 pulg.)

Figura de bronce del siglo XIX de Venus agazapada o Afrodita desnuda Bronce con pátina oscura 22,5 x 13 x 11 pulgadas La Venus agazapada es un modelo helenístico de Venus sorprendid...

Escultura de la serie Ballet. La serie está dedicada al ballet clásico e incluye más de 30 esculturas. Esta escultura representa a una bail...

Caballo Antiguo Bronce "Caballo en el establo jugando con un perro (Los buenos compañeros)" Jument à l'écurie jouant avec un chien Pierre-Jules Mene (francés, 1810-1879) Bronce 19 ...

Miguel es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. La obra de Nando Kallweit celebra la forma humana moderna al tiempo que reconoce que nuestra individualidad ...

Aunque Helle Rask Crawford se refiere a menudo a los mitos clásicos en sus esculturas, no es una escultora clásica en el sentido neoclásico. Más bien, Helle Crawford podría definirse...

Escultura de bronce en edición limitada de la artista polaca Olga Prokop-Misniakiewicz. La artista firma sus obras a mano, utilizando una herramienta de grabado. Edición de 5 ejempla...

B.U.M. (de Gran Mono Feo), de la serie Monstruos. Escultura de bronce pulido, 88 cm × 83 cm × 35 cm. Edición de 8 + 4 A.P.

La nave del desierto (Le vaisseau du désert), escultura de bronce de la artista contemporánea francesa Marine de Soos. Dimensiones: 103 cm × 75 cm × 17 cm. Edición de 8 + 4 A.P. Cad...

Este Mercurio de Montagne tiene una pátina y una superficie preciosas, y es una representación agradablemente diferente de la velocidad alada cuando está sentado. Es una pose arreba...

Cerezo II es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. Esta evocadora escultura de bronce captura la gracia serena de una figura en postura de yoga de loto, pro...

Figura de pie con los brazos en alto II es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia, de 186 × 30 × 32 cm. La escultura está firmada y numerada, forma ...

Frederick William MacMonnies (estadounidense, 1863-1937) Diana, 1890 Bronce con pátina verde verdigris Firmado y fechado Copyright 1894 con la marca de fundición Jaboeuf & Rouard, ...

"Espíritu guiado" (maqueta) Escultura abstracta de metal, tamaño sobremesa, de Kevin Barrett Bronce Kevin Barrett destaca por crear esculturas y relieves murales únicos, rítmicos y ...

Moshe Oved (alias Edward Good) era polaco-británico, joyero, artista, escultor y autor yiddish y fundador de la joyería antigua Cameo Corner. Dejó su Polonia natal por Inglaterra en...

Mesa de Bronce y Acero

Escultura de bronce firmada en hebreo y numerada de una pequeña edición de 6 ejemplares BIOGRAFÍA "Nací en Checoslovaquia en el año 1925, de padres tradicionales. Pasé mi juventud ...

Gacela es una escultura monumental de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia, de 240 × 120 × 40 cm (94,5 × 47,2 × 15,7 pulg.). La escultura está firmada y numerada, ...

Parte de la Serie de la Infancia de Ser Uang Huang. La mirada capta la inocencia juguetona de la infancia a través de la imagen de un niño que forma unos prismáticos con las manos, s...

Barricada #9 bp S30 es una escultura de bronce pulido del artista contemporáneo Alejandro Vega Beuvrin, de dimensiones 30 × 22 × 14 cm. La escultura está firmada y numerada, forma p...

Declaración del artista: #1 Mis manos alcanzan, tocan y dan forma. Las manos sueltan y reciben; intentan sujetar cosas y mantenerlas unidas. Algunas de mis imágenes de manos proce...

Se trata de una gran escultura abstracta mod en bronce de mediados del siglo XX, obra de Wolfgang Behl (alemán/estadounidense, 1918-1994). El grupo escultórico titulado "La familia"...

ESCUELA CONTINENTAL DEL SIGLO XIX Sátiro con Címbalos y Kroupezion, Gran Recorrido tras la Antigüedad Bronce con base de mármol 26 pulg. alt. x 15 pulg. anch. x 10 pulg. prof. Este ...

Tres pajaritos es una escultura de pared que capta instantáneas de nuestra vida cotidiana. La niña está disfrutando de la compañía de los pajaritos (de ahí la naturaleza) en su cómo...

Carlotta es una elegante escultura figurativa en bronce de forma femenina, obra del escultor alemán Nando Kallweit. Modelada a partir de posturas juveniles modernas, pero con un gui...

Edición de 25 ejemplares Deméter" de Carl Payne. Una escultura de bronce de una mujer figurativa que representa a Deméter, diosa de la cosecha y la fertilidad, capta tanto la gracia...

Una pieza caprichosa pero muy fuerte que representa las dos figuras del icónico Híbrido Humano Perro/Conejo de Gillie y Marc, que ha cosechado mucha estima en todo el mundo. Aquí enc...

Luchador VIII es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Yann Guillon. Sus dimensiones son 47 × 44 × 29 cm. Esta escultura está firmada y numerada, forma parte de ...

La Anatomía de un Golfista IIl, Atelier A es la tercera de la serie de golfistas de Richard MacDonald que se inspiró en la creación de su escultura heroica, MOMENTUM, que conmemoró e...

Busto monumental de bronce patinado francés de William Shakespeare, según Houdon, por F. Barbedienne Foundry, hacia 1870. Esculpido con maestría y realismo en bronce macizo, este busto quedará muy bien como pieza central en cualquier hogar o biblioteca. Firmado Houdon y F. Barbedienne Fondeur...

Una buena escultura antigua de bronce fundido, un busto de renacimiento egipcio "La reina de Babilonia", obra del escultor francés del siglo XIX Paul Auguste Gagne, hacia 1875. Este ...

Ludo es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Yann Guillon. Sus dimensiones son 25 × 20 × 15 cm. Esta escultura está firmada y numerada, forma parte de una edic...

Aunque Helle Rask Crawford se refiere a menudo a los mitos clásicos en sus esculturas, no es una escultora clásica en el sentido neoclásico. Más bien, Helle Crawford podría definirse...

A Richard MacDonald siempre le han intrigado los opuestos, y su maestría le permite esculpir tanto una feminidad delicada y arquetípica como una masculinidad audaz y atlética. En O...

Retrato antiguo en bronce de un caballo de tiro Isidore Jules Bonheur (Francia, 1827-1901) Alrededor de 1840 Bronce fundido montado en un zócalo rectangular sobre un zócalo de mármol...

Vela de la infancia VI es una escultura de bronce con varilla de acero inoxidable de la artista contemporánea francesa Marine de Soos, de 73 × 15 × 12 cm (28,7 × 5,9 × 4,7 pulg.). L...

Menorah, 1980 Salvador Dalí (español, 1904-1989) Base de Bronce Plateado y Piedra de Jerusalén Firmado Centro inferior Edición H.C. Centro inferior 20 x 12,25 x 5,75 pulgadas Salvad...

La bella langosta es una escultura única de bronce con pátina de color ocre y arena, fundida a la cera perdida, obra del artista contemporáneo Chésade; sus dimensiones son 29 × 81 × ...

"Diana, Tierra y Luna, Atelier A", de Richard MacDonald, presenta una poderosa interpretación de la diosa romana Diana, cazadora divina, deidad lunar y protectora del mundo natural. ...

Las esculturas de bronce de Karin Beek (1948) se caracterizan por un estilo amable, rotundo y al mismo tiempo monumental. Respiran la atmósfera de la vida cotidiana. A Beek le gustar...

"Joie de Femme, Atelier" de Richard MacDonald celebra la fuerza y la belleza del espíritu femenino a través de las expresivas formas de dos bailarinas en movimiento. Con los brazos e...

Herbert Haseltine Sudbourne Premier: Semental Suffolk Punch, 1927 Firmado lado izquierdo: © HASELTINE / MCMXXVII Bronce, pátina marrón oscura, dorado parcelario 10 1/2 pulgadas de al...

"Rapsodia" de Kevin Barrett Escultura de bronce para interior/exterior Kevin Barrett destaca por crear esculturas y relieves murales únicos, rítmicos y abstractos para interiores y ...

Artista: Según Pierre Jules Mene (francés, 1810-1879) Título: Cheval Libre (Caballo Libre) Año: 1868 Medio: Escultura de bronce fundido con pátina marrón oscura Edición: Desconoc...

¿Cuándo fue la última vez que rompiste con el ajetreo de la rutina diaria, pasaste tiempo de calidad contigo mismo y planeaste algún viaje para enriquecer tu vida? Tamaño de la edic...

Envuelta en el misterio, la forma femenina del Anochecer nos intriga. Oculta es un bello rostro, pero como la noche misma, no todo se revela. Los globos terráqueos de cada mano sugie...

William Mozart McVey (estadounidense, 1905-1995) Rumiación Bronce fundido con pátina marrón Firmado en el pie trasero 8 x 4 x 3 pulgadas William McVey (12 de julio de 1905-31 de may...

"Hermanas, Atelier", de Richard MacDonald, capta un radiante momento de conexión entre dos figuras femeninas, que posan en alegre armonía. Sus gestos reflejados y sus líneas fluidas ...

Tras estudiar Bellas Artes en los Países Bajos, Ans Zondag (1959) pasó varios años en el extranjero para explorar distintos campos artísticos y determinar qué técnica le convenía más...

En su obra titulada Allongé -alargarse o estirarse- Richard MacDonald ha esculpido las poderosas líneas del bailarín masculino, acentuando la grácil forma de su cuerpo. Trabajando co...

Ofrecemos envío gratuito a todo el mundo y cubrimos todos los aranceles e impuestos de importación de esta obra de arte. Esta excepcional obra de arte está actualmente expuesta y a l...

Artista: Kuno Vollet Título: Gingko de Bronce Gris con escultura de 8 hojas cuatro o tres de ellas en pan de oro - la disposición de las hojas de oro puede ser elegida por el client...

Anna Karenina II es una escultura de bronce con pátina oscura, unida a una base de acero. La edición es de 25 ejemplares. Esta escultura se sostiene tanto en una estantería como colg...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

Acqua es una escultura de bronce de un pez, obra de Marie Louise Sorbac. 63 cm × 32 cm × 63 cm. Esta escultura forma parte de una serie que celebra la naturaleza y el reino animal. ...

Esta es una escultura de Douglas Brett "bola de mantequilla" firmada y numerada . En buen estado. Medidas 15x11x11 150 fabricados

Escultura en bronce de Francisco Zuniga. Mujer sentada. Edición: 5. #nº 467 del catálogo razonado de Zúñiga. Titulado: "Juchiteca Sentada". Medidas: 8 7/8" Al x 10 1/4" L x 10 5/8" ...