Esculturas figurativas de metal

De la serie Bronce del artista. La intemporal Colección Bronce de Roman Feral muestra artículos de moda icónicos recreados en bronce hasta el más mínimo detalle. Cada pieza es única,...

Anna Karenina II es una escultura de bronce con pátina oscura, unida a una base de acero. La edición es de 25 ejemplares. Esta escultura se sostiene tanto en una estantería como colg...

Carlotta es una elegante escultura figurativa en bronce de forma femenina, obra del escultor alemán Nando Kallweit. Modelada a partir de posturas juveniles modernas, pero con un gui...

"Joie de Femme, Atelier" de Richard MacDonald celebra la fuerza y la belleza del espíritu femenino a través de las expresivas formas de dos bailarinas en movimiento. Con los brazos e...

Linda Stein, Caballero del Mañana 542 - Escultura Contemporánea de Metal, Piedra y Madera Linda Stein empezó su serie Caballeros de la Protección después de verse obligada a evacuar...

Esta escultura figurativa contemporánea de exterior está formada por tres hojas de arce de metal. Esta imagen icónica de una hoja de arce, símbolo nacional, fue recortada a mano por...

"Medio" es una popular escultura exenta de bronce, adecuada tanto para interior como para exterior, de la reconocida escultora alemana Susanne Kraißer, a mitad de su carrera. Edición...

Henri Honoré Plé (1853 París - 1922 París), El David victorioso, hacia 1890. Bronce patinado marrón rojizo y marrón con plinto de tierra montado sobre una base redonda. 42 cm (altura...

Ian Edwards - Rendición - Escultura de bronce original firmada Dimensiones: 32 x 60 x 60 cm Edición de 9 ejemplares La práctica de Edwards expresa el poder y la determinación del e...

Juana de Arco ecuestre por Emmanuel FREMIET (1824-1910) Grupo ecuestre de bronce muy fino con pátina marrón oscura verdosa firmado " Fremiet " en la base fundido por " F. Barbedien...

Parte de la Serie de la Infancia de Ser Uang Huang. La mirada capta la inocencia juguetona de la infancia a través de la imagen de un niño que forma unos prismáticos con las manos, s...

Tras estudiar Bellas Artes en los Países Bajos, Ans Zondag (1959) pasó varios años en el extranjero para explorar distintos campos artísticos y determinar qué técnica le convenía más...

Se trata de una gran escultura abstracta mod en bronce de mediados del siglo XX, obra de Wolfgang Behl (alemán/estadounidense, 1918-1994). El grupo escultórico titulado "La familia"...

Bulldog francés de bronce En 1905, Rembrandt Bugatti tomó como modelo al Bulldog Francés de su madre y creó esta escultura viviente, en la que el perro inclina la cabeza y parece in...

Escultura de bronce, 132 cm × 31 cm × 18 cm. Edición limitada de 8 + 4 A.P., cada una firmada y numerada. Las dimensiones incluyen la base de la escultura, que mide 1 cm de alto x 31...

Escultura Don Quijote (a caballo, sosteniendo una lanza); Obra original única, hecha a mano, tallada, cincelada, patinada, pulida y montada sobre un pedestal por el artista. Declar...

KAWS x Dior por KAWS 2020 Chapado en oro

Pantera olfateando por Georges GUYOT (1885-1972) Escultura de bronce con pátina negra verdosa matizada firmado en la base " Guyot " fundido por "Susse Frs Edts Paris" (con la marca ...

Una reedición exclusiva de 500 unidades de la popularísima edición de 999 unidades del famoso "Perro Globo". Resina moldeada en frío, viene con su caja original y certificado de aut...

Gran Arco es una escultura de bronce del artista contemporáneo Yann Guillon. Sus dimensiones son 40 × 25 × 15 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una edición lim...

Esta impresionante escultura de bronce de Hughlette "Tex" Wheeler representa a George Woolf, el legendario jinete más conocido por montar a Seabiscuit hasta la victoria en la históri...

Escultura original. Ejemplares 5/8 firmados y numerados. Bronce plateado Adquirido directamente al artista. Envío gratuito a todo el mundo. William Sweetlove, nacido en Ostende, ...

Escultura/estatua de bronce de un ciervo saltando, Art Decó francés, fina y grande, de Georges H. Laurent (1880-1940), hacia 1925. Georges H. Laurent era conocido por sus temas anima...

Figura de pie monumental I es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia, de dimensiones 250 × 60 × 60 cm.   La escultura está firmada y numerada, forma ...

Bronce austriaco deco bellamente fundido titulado: "Indio valiente a caballo cargando". Sentada sobre un zócalo de mármol. La figura tiene una camisa y un pantalón de color piel de g...

Nacida en Colorado y criada en Nebraska, Sandy Graves incursionó por primera vez en el mundo del arte presentando trabajos cuando era niña y miembro de 4-H en las ferias locales del ...

"Sin título" escultura en bronce de un desnudo femenino del artista Felipe Castañeda. Inscripción F. Castañeda 1984 P/A en la base.

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

Lotte 50 x 21 x 30 cm Bronce El tema que más le gusta a van der Kraan es mostrar el crecimiento de las jóvenes. Vivir en su propio mundo. Como esta chica viendo algo que le gusta. L...

Bronce de finales del siglo XIX de un sabueso sentado sobre una base naturalista, según Prince Paul Troubetzkoy. Inciso en la base "Paolo Troubetzkoy 1893", con pátina marrón oscura....

El Escarabajo pelotero es una escultura de bronce de edición limitada.

Creado por el artista Richard MacDonald para los Juegos Olímpicos de Verano de Atlanta 1996, Flair Across America celebra el triunfo del espíritu humano y la idealización de la for...

Dalí -De Draeger, Portafolio de Max Gérard Edición de lujo dentro de un estuche especial con tapa de "reloj de bolsillo de fusión suave" y medalla de bronce de "L'Unicorne Dyonisiaq...

Hannah Schelb Soy un payaso (¿Cuándo vas a empezar a tratarme como un chiste?) 2025 Cerámica, Esmalte, Oxidación Cono 5, Alambre de Aluminio, Alambre de Kanthal 86,4 x 30,5 x 36,8 cm...

Elizabeth Jordan es una artista que trabaja principalmente la escultura y cuya obra utiliza múltiples materiales para producir formas únicas y orgánicas. Además de una exposición ind...

Inspiradas en la danza y la ingravidez, las esculturas industriales de metal de Granville Beals tratan sobre todo de las relaciones. Preocupado por la forma y la abstracción, no se l...

Hannah Schelb Este soy yo 2025 Cerámica, Esmalte, Oxidación Cono 5, Alambre de Aluminio, Alambre de Kanthal 66 x 63,5 x 96,5 cm (26 x 24 x 38 pulgadas) Firmado COA proporcionado *Re...

Edición numerada y limitada a 8 ejemplares Obra firmada Autenticidad: Se vende con certificado de autenticidad Factura de la galería Escultura: bronce, metal, pátina de bronce Expo...

El legendario piragüista y cineasta canadiense Bill Mason dijo una vez: "Primero Dios hizo la canoa y luego creó un país que la acompañara". El escultor Roch Smith ha adoptado la im...

Según Jean Goujon (francés, 1510-1568) Busto de Diana de Poitiers Bronce con base de zócalo dorada 9 x 3,75 x 2,75 pulgadas Procedencia: Retirado de una residencia privada del Hotel ...

Esta escultura figurativa contemporánea de metal para exteriores es obra de Roch Smith. El lenguaje visual lúdico y reflexivo del artista canadiense Roch Smith aborda a menudo grand...

(HECHO A MEDIDA) (Pintado a mano, hecho a mano, porcelana) *El plazo de entrega puede variar entre 1-3 semanas Melanie Sherman Pavo real vintage II (Pieza de pared/plato (pintado a ...

Escultura de bronce patinado. Firma incisa del artista y sello numerado con fundición y fecha. De la edición de 350. Tamaño, incluido el zócalo de mármol, aprox. 15 x 8,5 x 3,5 pulg...

Ofrecemos envío gratuito a todo el mundo y cubrimos todos los aranceles e impuestos de importación de esta obra de arte. Esta excepcional obra de arte está actualmente expuesta y a l...

Bronce, pátina oscura y marrón, realizado en 1973. La firma impresa de Dalí en el zócalo. Edición 616/1000 en el lateral. Sello de fundición "Fonderia Venturi". Publicado por Euro...

Garza I es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia. Sus dimensiones son 58 × 23 × 25 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una edi...

Marc Quinn Anillo Orquídea Grande Oro 18k Medidas: Anillo talla 7, la parte superior del anillo mide 38 mm x 37 mm Con matasellos: MQ PE 750 Peso: 26 gramos Quinn ha utilizado ...

Emma Maiden ha expuesto sus esculturas por todo el Reino Unido desde mediados de la década de 1990, con muestras en The Fine Art Society, Londres; la RWA de Bristol; el West Wales Ar...

Au gré des vents es una escultura de bronce de la artista contemporánea francesa Marine de Soos, de dimensiones 87 × 70 × 63 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de...

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Las esculturas de bronce de Karin Beek (1948) se caracterizan por un estilo amable, rotundo y al mismo tiempo monumental. Respiran la atmósfera de la vida cotidiana. A Beek le gustar...

Preparación" es una bailarina de ballet de bronce macizo del siglo XX, obra de Benson Landes. Para Benson Landes, la escultura era sin duda una pasión. Su obra de bronces fundidos ...

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En esta obra, el autor recurrió a la mitología clásica y creó la imagen de la diosa Venus. Diosas de la juventud, la belleza y el amor. Creó el torso femenino clásico sobre un basame...

Segunda Edición de 6 ejemplares más 3 Pruebas de Artista, realizada en 1990 a partir de la famosa escultura homónima realizada por Wildt en 1918/19. Autorizado por los herederos de W...

Apollon III es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. Apolón se fabricó utilizando una técnica de fundición en bronce a la cera perdida, o Cire Perdue. Nan...

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Jits Bakker (1937-2014) fue un artista visual holandés profundamente inspirado por la mitología clásica y los ideales renacentistas. Aunque más conocido internacionalmente como escul...

"El valor es una especie de salvación". -Platón. Nada que merezca la pena surge del miedo: el miedo es la serpiente del jardín, el agujero en el barco, el fallo en el plan: puede a...

Edición de 25 ejemplares Deméter" de Carl Payne. Una escultura de bronce de una mujer figurativa que representa a Deméter, diosa de la cosecha y la fertilidad, capta tanto la gracia...