Ir al contenido principal

San Francisco - Grabados figurativos

a
2
118
234
344
155
77
Anchura total
a
Altura total
a
172
117
62
45
22
21
19
15
15
6
55
45
30
16
14
14
19
858
36
1
1
1
5
2
3
34
20
2
1
489
433
5
588
315
162
155
119
80
75
61
50
47
47
40
39
38
31
31
30
29
27
25
437
298
101
50
47
347
3
19.116
17.111
El artículo se envía desde: San Francisco
Imágenes, conjunto de 4 aguafuertes.
Por Guillaume Azoulay
Se trata de un conjunto de 4 grabados al aguafuerte titulado "imagen" c.1980 es del célebre artista marroquí Guillaume Azoulay, nacido en 1949. Cada aguafuerte está firmado individua...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

La Parade
Por Michel Delacroix
Esta obra de arte titulada "La Parade" 1978 es una litografía original del célebre artista francés Michel Delacroix, nacido en 1933. Está firmada a mano y numerada 24/150 a lápiz por...
Categoría

finales del siglo XX San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Carnavalesco
Por Rufino Tamayo
Esta obra de arte titulada "Carnavalesco" de la suite "El Expediente Mujeres" 1969 es una litografía original en color sobre papel BFK Rives del renombrado artista mexicano Rufino Ta...
Categoría

mediados del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Bodegón con lámpara y frutas, Aguatinta grande
Por Kaiko Moti
Esta obra de arte "Naturaleza muerta con lámpara y frutas" c.1965 es un aguatinta original en color sobre papel Japón de la célebre artista india Kaiko Moti, 1921-1989. Está firmada ...
Categoría

mediados del siglo XX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Acuatinta

Krumau
Por Josef Eidenberger
Esta obra titulada "Krumau" es un aguafuerte en color del célebre artista austriaco Josef Eidenberger, 1899-1991 Está firmada a mano con lápiz. El tamaño de la placa (imagen) es de 1...
Categoría

mediados del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Tres hombres defendiendo un fuerte
Por Sadao Watanabe
Esta obra de arte, "Tres hombres defendiendo un fuerte" 1972, es una plantilla original en color sobre papel momigami arrugado a mano. Está firmada a mano, fechada y numerada 5/20 en...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Estarcido

Les Petit Rats, Bailarinas II
Por Graciela Rodo Boulanger
Esta obra titulada "Les Petit Rats, Ballerinas II" c.1980 es una litografía original en color sobre papel Japón de la célebre artista boliviana Graciela Rodo Boulanger, nacida en 193...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Las Canciones del Rey Salomón
Por Théo Tobiasse
Artista: Teo Tobiasse (francés/israelí, 1927-2012) Título: "El Cantar de los Cantares del Rey Salomón" Año: 1975 Medio: Litografía en color Edición: Numerado LVII/C a lápiz Pape...
Categoría

mediados del siglo XX Expresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

París, La Seine
Por Urbain Huchet
Esta obra titulada "París, Plaza de la Concordia" c.1980, es una litografía original en color sobre papel Arches del artista francés Urbain Huchet, 1930-2014. Está firmada a mano y n...
Categoría

finales del siglo XX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Tejedor navajo
Por Conrad Buff
Esta obra de arte titulada "Tejedora Navajo" 1937, es una litografía original en color sobre papel del célebre artista suizo-estadounidense Conrad Buff, 1886-1975. Está firmada a man...
Categoría

mediados del siglo XX impresionista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

El Internista
Por Charles Bragg
Esta obra de arte titulada "El Internista" c.1975 es un grabado original del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmada a mano, titulada y numerada 130/300...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Vivaldi, Invierno
Por Jürgen Görg
Esta obra de arte titulada "Vivaldi, Invierno" 1993 en un aguafuerte original coloreado a mano por el célebre German artist Jurgen Gorg, nacido en 1951. Está firmada a mano, fechada,...
Categoría

finales del siglo XX Surrealista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

"Cena informal" De la suite "Recuerdos retrospectivos"
Por Itzchak Tarkay
Esta obra de arte titulada "Cena informal" de la suite "Recuerdos Retrospectivos" c.1990 es una serigrafía original en color sobre papel del artista israelí Itzchac Tarkay 1935-2012...
Categoría

finales del siglo XX Art Decó San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Pantalla

Amarilis
Por Gary Bukovnik
Esta obra de arte titulada "Amarilis" 1998 es una litografía original en color sobre papel Wove del célebre artista estadounidense Gary Bukovnik, nacido en 1947. Está firmada a mano,...
Categoría

mediados del siglo XX realista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Paisaje urbano
Por Hans Figura
Artista: Hans Figura (austriaco, 1898-1978) Título: paisaje urbano Año: Alrededor de 1950 Medio: Aguafuerte en color con aguatinta sobre seda Edición: Desconocido Tamaño de ...
Categoría

mediados del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Patio de Kreuzenstein, Austria
Por Robert Kasimir
Esta obra titulada "Patio de Kreuzenstein, Austria" c. 1960 es un grabado en color sobre papel tejido, del célebre artista austriaco Robert Kasimir, 1914-2002. Está firmada a mano a...
Categoría

finales del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

En el parque
Por Barbara A. Wood
Esta obra de arte titulada "At The Park" Circa 1980 es una litografía offset sobre papel Wove de la artista Barbara A. Wood (estadounidense) Está firmada y numerada 356/875 a lápiz p...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Offset

El organillero
Por Adriaen van Ostade
Artista: Adriaen van Ostade (neerlandés, 1610-1685) Título: El organillero Año: 1647 Medio: Grabado Papel: Papel verjurado Tamaño de la imagen (marca de placa): 4,35 x 3,5 pulgadas F...
Categoría

finales del siglo XVII Antiguos maestros San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Kramer el enmarcador (La tienda de marcos)
Por Charles Bragg
Esta obra de arte "Kramer el enmarcador (La tienda de marcos)" c.1980 es un grabado original del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmada a mano y numera...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Le Bagnanti
Por Massimo Campigli, 1895-1971
Esta obra titulada "Le Bagnanti" 1955 es una litografía original en color sobre papel Wove del renombrado artista alemán/italiano Massimo Campigli, 1895-1971. Está firmada a mano y n...
Categoría

mediados del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Ramayana
Esta obra de arte titulada "Ramayana" 1995, es una serigrafía original en color sobre papel tejido del célebre artista chino Ting Shao Kuang, nacido en 1939. Está sin firmar como asu...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Pantalla

Mardi Gras en Nueva Orleans
Por Leticia Tarragó
Artista: Leticia Tarrago - Mexicana (1940- ) Título: Mardi Gras en Nueva Orleans Año: 1972 Medio: Grabado en color Tamaño de la imagen: 10,75 x 17,5 pulgadas. Tamaño enmarcado: 21,2...
Categoría

Década de 1970 Surrealista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Papel, Color, Grabado químico

París, Hotel de Ville
Por Urbain Huchet
Esta obra titulada " París, l'Hotel De Ville" c.1980, es una litografía original en color sobre papel Arches del artista francés Urbain Huchet, 1930-2014. Está firmada a mano y numer...
Categoría

finales del siglo XX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Hospital Johns Hopkins
Por Samuel Donovan Swann
Esta obra es un aguafuerte sobre papel tejido de Samuel Donovan, alias Don Swann (estadounidense, 1889-1954), creado hacia 1940. Está firmado a mano, titulado y numerado B.120/300 (S...
Categoría

mediados del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Civilización antigua
Esta obra de arte titulada "Civilización Antigua" 1996, es una serigrafía original en color sobre fino papel de arroz pegado a una hoja de papel tejido para su estabilización, del cé...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Pantalla

Biblioteca Jagellónica, Cracovia, Polonia
Por Luigi Kasimir
Esta obra de arte titulada " Biblioteca Jagellónica, Cracovia, Polonia" 1941 es un grabado original en color del artista austriaco Luigi Kasimir 1881-1962. Está firmada a mano con lá...
Categoría

principios del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Niña china
Por Edna Hibel
Esta obra de arte "Niña china" c.1970, es una litografía en color sobre papel nacarado de Japón de la artista estadounidense Edna Hibel, 1917-2014. Está firmada e inscrita Prueba de ...
Categoría

finales del siglo XX impresionista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Hamburgo
Por John Taylor Arms
Artista: John Taylor Arms (estadounidense , 1887-1953) Título: Hamburgo Año: 1927 Medio: Grabado Edición: Desconocido Papel: Papel fino Tamaño de la imagen (marca de...
Categoría

principios del siglo XX San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Cuatro figuras andantes
Por Harold Altman
Artista: Harold Altman (estadounidense, 1924-2003) Título: Cuatro figuras andantes Año: c.1980 Medio: Litografía original en color Edición: Con la inscripción "Prueba de artista"...
Categoría

finales del siglo XX impresionista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Nature Morte a la Bouteille (Naturaleza muerta con botella)
Por Georges Lambert
Artista: Georges Lambert (francés, 1919-1998) Título: Nature Morte a la Bouteille (Naturaleza muerta con botella) Año : Circa 1975 Medio: Litografía en color Edición: Numerado XX...
Categoría

finales del siglo XX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

La Collana II
Por Massimo Campigli, 1895-1971
Esta obra de arte titulada "La Collana II" 1952, es una litografía original en color sobre papel Wove del renombrado artista alemán/italiano Massimo Campigli, 1895-1971. Está firmada...
Categoría

mediados del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Notre Dame de París en invierno
Por Liudmila Kondakova
Esta obra titulada "Notre Dame de París en invierno" es una serigrafía original de la artista rusa Liudmilia Kondakova, nacida en 1956. Está firmada y numerada 321/325 en rotulador d...
Categoría

finales del siglo XX Romántico San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Otros medios

Marche aux Fleurs, Quai de l Horloge, París
Por Hans Figura
Artista: Hans Figura (austriaco, 1898-1978) Título: Marche aux Fleurs, Quai de l'Horloge, París Año: Alrededor de 1950 Medio: Aguafuerte en color con aguatinta sobre seda Edici...
Categoría

mediados del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Parque Bayfront, Miami, Florida
Por David Rosenthal
Artista: David Rosenthal (estadounidense, 1876-1949) Título: Parque Bayfront, Miami Florida Año: c.1940 Medio: Aguafuerte en color con aguatinta Tamaño de la imagen (marca de pl...
Categoría

principios del siglo XX impresionista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico, Acuatinta

Port Grimaud (Exposición)
Por Victor Zarou
Esta obra de arte titulada "Port Grmaud (Exposición) c.1980, es una litografía original en color sobre papel Arches con marca de agua del célebre artista francés Victor Zarou, 1930-2...
Categoría

finales del siglo XX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

¡América! ¡América!
Esta obra de arte titulada "¡América! América" es una litografía en color del célebre artista estadounidense James Fetherolf, 1925-1994. Está firmada a mano en la esquina inferior de...
Categoría

finales del siglo XX realista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

El anestesista
Por Charles Bragg
Esta obra titulada "El anestesista c.1975 es un aguafuerte original del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmada a mano, titulada y numerada H. A. C. IIV...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Puente Golden Gate, San Francisco
Por Fanch (Francois Ledan)
Esta obra de arte titulada "Puente Golden Gate, San Francisco" 1988 es una litografía original en color sobre papel Arches del artista francés (Fanch, Francois Ledan, nacido en 1949)...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Vista de Salzburgo
Por Josef Eidenberger
Esta obra de arte titulada "Vista de Salzburgo" c. 1970 es un grabado original en color del célebre artista austriaco Josef Eidenberger, 1899-1991. Está firmada a mano a lápiz por el...
Categoría

finales del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Le Cirque (El Circo) II
Por Camille Hilaire
Esta obra titulada "Le Cirque (El Circo) II" es una litografía original en color sobre papel Arches del célebre artista francés Camille Hilaire, 1916-2004. Está firmada a mano e insc...
Categoría

Fines del siglo XIX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Antigüedades de Scott
Esta obra de arte titulada "Antigüedades escocesas" c. 1985 es un grabado original en sepia del artista estadounidense Scott Fitzgerald. Está firmada a mano, titulada y numerada 171/...
Categoría

finales del siglo XX realista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Catedral de Rouen
Esta obra de arte representa la Catedral de Rouen c.1920. Se trata de un aguafuerte original de la artista austriaca/americana Tana Kasimir Hoernes, 1887-1972. Está firmada a mano a ...
Categoría

mediados del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Torso de Mujer
Por Rufino Tamayo
Esta obra titulada "Torso de Mujer (Torso de Femmee)" de la suite "The Mujeres File" 1969 es una litografía original en color sobre papel Wove del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y lleva la inscripción H. A. C. (Hors Commerce) a lápiz por el artista. El tamaño de la imagen es de 26,85 x 21 pulgadas, el tamaño enmarcado es de 40,75 x 33 pulgadas. Publicado por Touchtone Publisher, Nueva York, impreso por Ateliers Desjobert, París. Referenciada y fotografiada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 108 página 107. Enmarcado a medida en un marco dorado de madera, con bisel dorado y paspartú de tela beige claro. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...
Categoría

mediados del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Antibes
Por Victor Zarou
Esta obra de arte titulada "Antibes" c.1980, es una litografía original en color sobre papel Arches con marca de agua del célebre artista francés Victor Zarou, 1930-2013. Está firmad...
Categoría

finales del siglo XX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Pastourelle
Esta obra titulada "Pastourelle" c.1990 es un aguafuerte y aguatinta en color de la artista francesa Charlotte Reine, nacida en 1956. Está firmada a mano, titulada y numerada 92/120 ...
Categoría

finales del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico, Acuatinta

Mercado con naranjas
Por Harold Altman
Artista: Harold Altman- Estadounidense (1924-2003) Título: Mercado con naranjas Año: 1980 Medio: Aguafuerte Tamaño de la mira: 17,75 x 23,75 pulgadas. Tamaño de la hoja: 22,5 x 28 p...
Categoría

finales del siglo XX impresionista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Papel, Grabado químico

Les Quais a Venise
Por Jean Jansem
Artista: Jean Jansem (francés/armenio, 1920-2013) Título: Les Quais a Venise Año: 1966 Medio: Litografía en color Edición: Numerado 127/160 a lápiz Papel: Papel Arches Tamaño de la i...
Categoría

mediados del siglo XX Expresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Le Cirque (El Circo) IV
Por Camille Hilaire
Esta obra titulada "Le Cirque (El Circo) IV" es una litografía original en color sobre papel Arches del célebre artista francés Camille Hilaire, 1916-2004. Está firmada a mano e insc...
Categoría

Fines del siglo XIX Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Racoon
Esta obra de arte "Racoon" c.1990 es una litografía offset de la célebre artista de animales salvajes Jacquie Marie Vaux. Está firmada a mano y numerada 442/750 a lápiz por el artist...
Categoría

finales del siglo XX realista estadounidense San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Nolo Contendere
Por Charles Bragg
Esta obra titulada "Nolo Contendere" c.1980 es un aguafuerte original sobre papel Wove del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmado a mano, titulado e in...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

El Retorno de los Pecheros
Por Manuel Robbe
Artista: Manuel Robbe (francés, 1872-1936) Título: El Retorno de los Pecheros Año: 1933 Medio: Aguafuerte con aguatinta Papel: B.F.K Rives Tamaño de la imagen (marca de la plancha): ...
Categoría

Década de 1930 Impresionista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Acuatinta

Monasterio de San Florián, Austria
Por Josef Eidenberger
Esta obra de arte titulada "Monasterio de San Florián, Austria" c.1950 es un aguafuerte en color sobre papel Wove del célebre artista austriaco Josef Eidenberger, 1899-1991. Está fir...
Categoría

mediados del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Nouvelles En Trois Lignes III
Por Roland Topor
Artista: Roland Topor (francés, 1938-1997) Título: Nouvelles En Trois Lignes III Año: 1975 Medio: Litografía coloreada a mano pochoir Edición: Con la inscripción A.P (Prueba d...
Categoría

finales del siglo XX Surrealista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Receso
Por Charles Bragg
Esta obra de arte titulada "Receso" c.1980 es un aguafuerte original sobre papel Wove del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmado a mano, titulado e ins...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Objeción aceptada
Por Charles Bragg
Esta obra titulada "Objeción sostenida" c.1980 es un aguafuerte original sobre papel Wove del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmado a mano, titulado e...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Acuerdo extrajudicial
Por Charles Bragg
Esta obra titulada "Acuerdo extrajudicial" c.1980 es un aguafuerte original sobre papel Wove del célebre artista estadounidense Charles Bragg, 1931-2017. Está firmado a mano, titulad...
Categoría

finales del siglo XX Otro estilo de arte San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Saint Moritz, Suiza
Por Luigi Kasimir
Esta obra de arte titulada "Saint Moritz, Suiza" 1922 es un grabado original en color del artista austriaco Luigi Kasimir 1881-1962. Está firmada a mano a lápiz en la parte inferior...
Categoría

principios del siglo XX Realista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

Nino Con Pájaros (Variante)
Por Rufino Tamayo
Esta obra de arte titulada "Nino Con Pájaros" Variante, 1976, es un aguafuerte en color sobre papel Guarro del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y numerada 40/75 en crayón negro por el artista. Publicado por Ediciones Poligrafa, Barcelona, España. El tamaño de la obra de arte (hoja) es 29,5 x 22 pulgadas, el tamaño enmarcado es 41,25 x 33,75 pulgadas. Referenciada y fotografiada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 199 página 169. Enmarcado a medida en un marco negro de madera, con paspartú de tela beige claro. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...
Categoría

mediados del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Grabado químico

"Mujer Con Sombrero" Litografía grande
Por Rufino Tamayo
Esta obra de arte titulada "Mujer Con Sombrero" 1972 es una gran litografía original en color sobre papel Arches del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y numerada 81/100. a lápiz por el artista. El tamaño de la obra es de 36,35 x 25,85 pulgadas, el tamaño de la hoja es de 37,25 x 26,25 pulgadas y el tamaño enmarcado es de 52,25 x 40,5 pulgadas. Publicado por Transworld Art, Nueva York , Impreso por Bank Street Atelier, Nueva York. Referenciada y fotografiada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 132 página 123. Enmarcado a medida en un marco de madera negro y plateado, con bisel plateado y paspartú de tela. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...
Categoría

mediados del siglo XX Moderno San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Bacanal
Por Pablo Picasso
Esta obra de arte titulada "Bacchanale" de la carpeta "La Flauta Doble" publicada en 1967 es una litografía offset en color, con pochoir sobre papel crema Moulin Richard De Bas del a...
Categoría

mediados del siglo XX Cubista San Francisco - Grabados figurativos

Materiales

Litografía

Bacanal
Bacanal
3725 €

¿Sigues pensando en esto?

Todas las vistas recientes