Dessins et aquarelles - XIXe siècle

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

Limerick : Henry O'Shea, c1800. Photogravure en double procédé sur papier cartonné, 4 x 2 1/2 pouces (102 x 64 mm), la feuille entière. Joliment encadré dans le cadre d'origine en ...

Portrait du Dr. Auguste Soins Craie noire sur papier, c. 1883 Signé avec le cachet de la succession de l'artiste, Lugt 1305a en bas à droite (voir photo). Note : Il s'agit peut-être ...

Très belle aquarelle du début du XIXe siècle représentant un homme portant un gilet rayé et un pardessus sombre. La peinture est fine et les traits du visage ont fait l'objet d'une g...

Paul Lecomte (1842-1920) L'étang à Mortefontaine, un paysage d'automne signé En bas à gauche Aquarelle sur papier, 29,3 x 22.5 cm Dans son cadre vintage d'origine : 46 x 39,5 cm ti...

Une aquarelle hypnotique montrant des montagnes norvégiennes qui se découpent sur des nuages blancs. Un héron en chasse, perché dans les rochers, à droite des chutes de la vallée, es...

Paire de peintures inspirées du rococo aquarelle sur papier d'artiste, collée sur papier bleu peinture : 12.75 x 10 pouces provenance : collection privée état : très bon et sain

Paysage provençal Par Louis Bellon (français 1908-1998) D'un lot de travaux similaires dont la plupart sont datés de 1942-1947 peinture à l'aquarelle sur papier, non encadrée mesure...

L'artiste : Henri Aime Duhem (1860-1941) Français *voir notes ci-dessous, signé Titre : Coucher de soleil en mer Moyen : gouache signée sur papier, posée sur carton, non encadr...

Auguste Legras (1817-1887) Portrait d'un jeune homme de profil, signé en en bas à droite Fusain, craies rouges et blanches sur papier 45 x 31.5 cm Encadré : 52 x 39 cm Ce portrait ...

L'artiste : Henri Aime Duhem (1860-1941) Français *voir notes ci-dessous, signé Titre : Le Canal Moyen : gouache sur papier, posée librement sur une carte, non encadrée carte : 9.75 x 13 pouces peinture : 4.25 x 5 pouces Provenance : collection privée d'œuvres de cet artiste conservée dans sa ville natale, en France. Condit : Le tableau est dans l'ensemble en très bon état. Henri Aimé Duhem (7 avril 1860, Douai - 24 octobre 1941, Juan-les-Pins) est un peintre impressionniste français. Issu d'une vieille famille flamande, il a d'abord exercé la profession d'avocat. En 1887, sa passion pour le dessin et l'aquarelle l'amène enfin à se rendre à Paris et à s'inscrire aux cours de dessin d'Henri HENRY. C'est là qu'il se lie d'amitié avec Émile Breton, qui l'initie à la peinture à l'huile. C'est à cette époque que Demont-Breton s'installe dans un petit village du nom de Wissant. Encouragés dans cette voie, les Duhamel s'installent à Camiers et rassemblent leurs amis artistes pour former ce qui sera connu sous le nom d'"École de Wissant", dont les membres les plus notables sont Georges Maroniez...

Portrait d'époque du milieu du 19e siècle d'une jeune femme aux cheveux tressés, portant un châle et représentée de trois-quarts. Signée en bas à droite "Mary GUNN" (Américaine, 19e ...

présentation de l'art du 18e et 19e siècle - Dessin de maître ancien Remarquable dessin de maître ancien à la plume, à l'encre et au lavis d'une présentation d'art Dimensions 14" d...

Paysage maritime du XIXe siècle représentant un navire de guerre semblable à ceux utilisés pendant la guerre de 1812, par William B. Hoff (Américain, 1846-1903). Cette aquarelle mini...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 7 x 5.5 inches Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

L'esquisse est une œuvre d'art réalisée par Luigi Galli à la fin du XIXe siècle. Dessin au crayon sur papier. L'œuvre porte le cachet de la Collection S "Collection Amodeo" dans la ...

Cette étude présente plusieurs vues de chèvres et de moutons dessinées sur une seule feuille. Lundgren représente les animaux dans différentes poses - une chèvre claire de profil, un...

Une dame habillée à la mode tient une fleur de muguet dans ce portrait finement détaillé à l'aquarelle et au graphite. Signé en bas à gauche. Présenté dans un cadre à effet doré avec...

Tulipe rouge École anglaise, 19e siècle Médium : dessin à l'aquarelle sur papier, couverture en verre Taille : 15 x 13 pouces Collectional : collection privée, Angleterre. Condit ...

Auguste Mayer (1803-1890 Un paysage marin avec un bateau signé avec les initiales en bas à gauche Crayon et rehauts de gouache blanche sur papier 17.5 x 26 cm En assez bon état, nomb...

Sir Lawrence Alma-Tadema 1836-1912 Néerlandais Le balnéateur Signé et portant l'inscription "L Alma Tadema. op CLXXVI." (en bas à droite) Crayon et aquarelle avec grattage sur pap...

Eduard Braun. Allemand ( n.1798 - d.1876 ). Étude de vie académique d'un homme nu portant un bâton. Crayon et fusain sur papier avec rehaussement. Anno...

Un paysage atmosphérique dans la dernière lueur du soleil du soir par un maître rare du 19ème siècle, Auguste Delâtre. Delâtre (1822-1902) était un pionnier de la gravure, ainsi qu'...

Encre et gouache avec rehauts d'or sur papier vergé brun et fibreux, avec un timbre fiscal de Jaipur Court Fee à l'encre noire au recto, ainsi que le timbre aveugle du Jaipur City Co...

Vue du temple de Vesta est une œuvre d'art moderne originale réalisée par Roberto Gigli (1846-1922). Mélange d'encre de couleur et d'aquarelle sur papier. L'œuvre d'art représente ...

Sans titre - Tribu Rongmei Naga Inde Aquarelle sur papier c 1860 Monté Non encadré : 38 x 45 cm Taille de l'image : 24,5 x 31 cm Provenance : Collection privée britannique. Il s'...

Johann Heinrich Meil (1730 Gotha - 1820 Berlin), Nu masculin, 1807. Dessin au fusain rehaussé de blanc, parfois essuyé, sur papier brunâtre, 51 cm x 39,5 cm, signé "J.[ohann] H.[einr...

Craie noire et mine de plomb sur papier vélin crème léger, 16 1/8 x 11 1/4 pouces, (410 x 286 mm), la feuille entière. Signé, titré et daté à l'encre sépia dans la partie centrale in...

Hilding Werner (1880-1944) Suède Solnedgång (Coucher de soleil), 1897 aquarelle sur papier signé et daté en bas à gauche H. Werner 1897 Inscrit Solnedgång ("Coucher de soleil") au ...

L'artiste : Henri Aime Duhem (1860-1941) Français *voir notes ci-dessous, signé Titre : Le chemin de la rivière Moyen : gouache sur papier, posée librement sur une carte, non e...

Michel FRONTI Marseille, 1862 - Marseille, 1936 Portrait d'une jeune fille blonde Pastel signé en haut à droite "M. Fronti" 35 x 27 cm (56 x 50 cm avec le cadre) Cadre original Très ...

Un important portrait de l'École française de la fin du XIXe siècle représentant une jeune femme de la cour élégamment vêtue, tenant son épagneul anglais dans ses bras et regardant v...

Aquarelle sur papier aquarelle épais, 9 3/8 x 11 1/8 pouces (238 x 283 mm), la feuille entière. En très bon état avec de petites taches éparses de décoloration sur le versso. Les pig...

Aquarelle et mine de plomb sur papier aquarelle, 5 3/4 x 11 3/8 pouces (147 x 290 mm), la feuille entière. Au verso se trouve une esquisse inachevée à la mine de plomb, intitulée "Ga...

Titre inconnu (château avec mur, ruisseau et passerelle) Aquarelle sur papier vergé, montée sur support d'une ancienne monture photographique en albumin Signé et daté en bas à gauche...

"Firefighting" est une aquarelle monotone dramatique de William Thomas Smedley, représentant les efforts intenses des pompiers luttant contre...

La fille de la reine Victoria, S.A.R. la princesse Alice Maud Mary, de la maison de Hanover. La famille royale britannique. Britannique ( n.1843 - d.1878 ). Longue vie et bonheur - 1...

Cette magnifique et vibrante aquarelle américaine du XIXe siècle est un hommage de Paul de Longpré aux Alpes, puisqu'elle présente une riche variété de fleurs alpines à différentes s...

Une charmante représentation d'une femme de la Régence vêtue de blanc. L'artiste utilise une main délicate pour capturer les fins détails de ses traits et de ses vêtements. Non signé...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

Une aquarelle ancienne originale de l'artiste américain Amos Sangster présentant une composition allégorique dramatique et un cadre spectaculaire sculpté à la main.

Moulin avec navires à mâts dans un port Aquarelle originale Aquarelle ancienne d'un moulin côtier avec des goélettes dans un port, par un artiste inconnu. 1890-1915. L'image représe...

Une silhouette finement détaillée d'un gentleman de l'époque victorienne. Attribué à Frederick Frith (1819-1871) Le révérend James Metze, en buste, tourné vers la gauche, vêtu d'un ...

Portrait d'homme est un magnifique portrait dessiné au crayon sanguin par l'artiste français Georges Julien Sortais. L'état de conservation est très bon, à l'exception de quelques ta...

Une charmante étude à l'aquarelle représentant un jeune berger avec un bâton. L'artiste capture le portrait avec des tons gris et bleus froids, ce qui donne une scène atmosphérique. ...

Portrait de Sophia Clifton, âgée de 33 ans, daté du 29 janvier 1841 aquarelle sur papier d'artiste avec support en panneau de bois, encadrée encadré : 16 x 12 pouces peinture : 13.5 ...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

Cette charmante aquarelle de l'artiste bien connu Pierre Le Boeuff (fl. 1899-1920) représente une scène pittoresque de canal continental, avec un clocher d'église proéminent s'élevan...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

"Étude pour Néobule, 1894" par Sir Edward John Poynter (anglais, 1836-1919) Cette exquise étude réalisée en 1894 par Sir Edward John Poynter (1836-1919) sert de dessin préparatoire ...

Frederic Leighton, 1er Baron Leighton, A.R.P. (1830-1896) Études pour Andromaque captive Avec le cachet de l'atelier de l'artiste (Lugt 1741a) (en bas à gauche) ; inscrit 'Andromache' (en bas à droite). c.1888 Fusain et craie blanche sur papier chamois posé sur carton 10 x 13.7/8 in. (26.6 x 35.2 cm.) Provenance Avec Thomas Agnew & Sons, Ltd, Londres, (no. 29773) (étiquette verso) ; Avec la Julian Hartnoll Gallery, Londres (étiquette au verso) ; Avec Christopher Wood, Londres, 7 janvier 2003 (Label verso ; reçu de vente inclus) ; Avec Martin Beisly Fine Art, Londres (étiquette au verso) ; Collectional, Belgravia, Londres ; Jusqu'à son acquisition par Whiteman's Fine Art, 2024. Exposé Londres, Gallery Shepherd, Art romantique anglais, 1840-1920, automne 1998. Littérature Leonée et Richard Ormond, Lord Leighton (1975) no. 334. Ce dessin préparatoire pour l'Andromaque captive de Leighton de 1888 offre une rare occasion de posséder un morceau de l'histoire matérielle d'un chef-d'œuvre. Avec plus de quatre mètres de long, Captive Andromache (Calle) est la plus grande œuvre de la dernière période de Leighton et a été qualifiée de "dernière et plus grande des grandes peintures processionnelles de Leighton" [1]. Le tableau a été acheté par la Manchester Art Gallery pour 4 000 £ en 1888 - un prix record pour un tableau de Leighton de son vivant. Le tableau fait toujours partie de la collection de Manchester, tandis que la première grande œuvre de Leighton, La Madone célébrée de Cimabue, a été achetée par la reine Victoria et se trouve aujourd'hui à la National Gallery de Londres. Frederic Leighton, 1st Baron Leighton, A.R.P. (1830-1896) passe ses premières années en Allemagne, en Suisse et en Italie. À partir de 16 ans, il étudie au Städelsches Kunstinstitut, à Francfort, où il a pour professeur Eduard von Steinle [2]. Leighton a la particularité d'avoir reçu une éducation complète en Europe continentale, où la plupart de ses contemporains n'ont passé qu'une année [3]. On peut le constater dans son flair pour la représentation de sujets classiques dans un style académique. Dans ce dessin préparatoire accompli, Leighton étudie la forme féminine à côté d'une jarre de stockage grecque. L'accent est mis sur la torsion d'une figure, arrêtée dans son mouvement alors qu'elle tient ces vases. À l'achèvement de l'œuvre finale, la poterie s'est transformée en pelikai (ou kalpis [4],) et hydriai [5] spécifiques, avec des scènes délimitées dans des styles de figures rouges et noires. Les derniers vases font référence à des exemples spécifiques de la collection du British Museum, dont certains ont été récemment acquis. Il est cependant possible que Leighton les ait observés à partir de sources secondaires lors de son dessin [6]. Ian Jenkins note que, pour réaliser les vases, ses modèles vivants posaient probablement avec "ce qui leur tombait sous la main dans le bric-à-brac de Leighton House" [7]. Les références classiques sont visibles dans le drapé al antica profondément délimité de ce dessin, qui reflète le "style de plus en plus sculptural" de Leighton [8], qui cherchait à réitérer la "beauté idéale inspirée par la statuaire classique... à ressusciter des époques passées de réalisations artistiques et une méthode de travail académique associée aux "Vieux Maîtres"" [9]. Cette beauté idéale coïncide avec un souci de naturalisme : dans ce dessin, l'artiste utilise de la craie blanche pour marquer le jeu des reflets, qui tombent en cascade sur la draperie classique [10], situant les figures dans l'espace physique du spectateur - et pourtant juste hors de portée. Ce sentiment d'aspiration liminale est développé dans le tableau final. Leighton s'est inspiré de l'Iliade d'Homère et centre la présente œuvre autour d'Andromaque, ancienne épouse du héros troyen Hector tué lors de la guerre de Troie. Capturée par les Grecs, elle devient la concubine du conquérant Néoptolème, fils d'Achille. La dernière œuvre dépeint l'arrivée d'Andromaque en Épire, et le rendu de Leighton de sa figure endeuillée vêtue de noir contraste avec la frise vibrante de personnes vêtues de couleurs vives qui l'entourent, y compris les figures dessinées ici, indiquant ainsi l'isolement d'Andromaque. Dans un renversement de fortune typiquement grec, Andromaque est réduite à l'humble statut de porteur d'eau, la profession étudiée dans le présent ouvrage. Le traitement d'Andromaque par Leighton est saisissant : la tête baissée, elle regarde en silence vers le bébé en bas à droite du tableau, observant ce qu'elle aurait pu avoir et pourtant complètement étrangère à la chaleur de l'interaction qui se déroule devant elle. Ce sentiment de tristesse a été mis en évidence en 1888, lorsque l'œuvre a été exposée à la Royal Academy [11], accompagnée de lignes tirées de la traduction contemporaine de l'Iliade par l'amie de Leighton, Elizabeth Barrett Browning : Certains, voyant tes larmes couler, diront : "C'est elle, la femme de ce même Hector qui s'est battu le mieux de tous les Troyens quand tous se battaient pour Troie" [12]. Cette œuvre porte, au verso, le cachet de l'atelier de l'artiste (en bas à gauche) et l'inscription "Andromaque" (en bas à droite). Ces études offrent un aperçu fascinant du processus de l'artiste. Le personnage le plus à gauche (Fig.2), représenté penché sur un vase, le bras tendu, est visible à l'extrême droite du tableau final, vêtu d'orange, une main appuyée contre le mur. Le contour du personnage derrière elle est vaguement esquissé dans l'étude. Le personnage de droite porte une draperie brune dans le tableau final et se tient entre Andromaque et le groupe des femmes près du mur (Fig.3). La figure de droite représentée ici est traduite dans l'œuvre finale pour se tenir juste derrière Andromaque. Cela montre encore l'importance ultime du dessin pour Leighton, qui met l'accent sur le disegno dans cette œuvre [13]. Dans ce dessin, on peut voir que plusieurs positions des pieds de la femme ont été étudiées, afin d'obtenir le contrapposto délicieusement équilibré que l'on retrouve dans le tableau. Cette excellence technique est reconnue par les contemporains de Leighton : installé à Londres en 1860, Leighton devient associé de la Royal Academy en 1864, académicien à partir de 1868 et président en 1878. En 1896, un jour avant sa mort, il est devenu Baron Leighton of Stretton - le premier peintre à recevoir un titre de noblesse. Il était "l'artiste le plus puissant de la fin de l'époque victorienne sur le plan institutionnel" [14], et "un peintre académique par excellence" [15]. Son talent de dessinateur continue d'être reconnu et a fait l'objet d'une attention particulière lors de l'exposition itinérante des œuvres de Leighton en 2006-2008 [16]. Leighton attribue une grande importance à ses dessins, dont certains sont exposés dans son Studio, et qu'il destine à être conservés [17]. Un certain nombre d'études similaires pour Andromaque captive sont conservées à la Manchester Art Gallery, notamment des études de figures féminines tenant des vases (telles que A.N. 1983.59 et A.N. 1977.166), et une étude de figure masculine (A.N. 1982.137) qui témoigne de l'attention portée par l'artiste à la définition des muscles et à la forme humaine. Dans Study for Captive Andromache, une allusion fascinante à la matérialité est faite. La figure de gauche montre Leighton perfectionnant le positionnement de cette figure, déplaçant la tête et l'angle du bras et des pieds pour réaliser la position de la figure que l'on peut trouver appuyée contre le mur à droite du tableau achevé. Pour reprendre les termes de Christopher Newall, "il s'exprime avec une grande dextérité manuelle et une impressionnante fécondité d'invention, évidente dans les variantes répétées, essayées et rejetées" [18] De même, ce dessin au fusain et à la craie donne un rare aperçu de la main de l'artiste. Une interrogation sur la matérialité sert à gesticuler l'immatérialité de cette vision dépeinte. Le fusain et la craie deviennent de la peinture, puis de la chair, et pourtant la draperie classique laisse entrevoir des détails sculpturaux, voire architecturaux [19]. Ce caractère éphémère de la matière et de la création signifie qu'en suivant les lignes délicates de cette page, on peut suivre le processus de pensée de l'artiste alors que nous assistons à la création d'un chef-d'œuvre. Nous tenons à remercier le professeur Liz Prettejohn pour son avis sur la présente œuvre, qu'elle considère comme "un exemple classique à mes yeux, sur papier brun (comme c'est typiquement le cas pour les dessins de cette date) et faisant manifestement partie du travail préparatoire de Leighton pour Captive Andromaque. [20]' Notes [1] Edward Morris, Public Art Collections in North-West England : A History and Guide (Liverpool : Liverpool University Press, 2001). Page 118. [2] Leonee Ormond, " Frederic Leighton and the Illustrations for Romola ", The George Eliot Review, no. 45 (2014) : 50-56. Page 50. [3] Christopher Newall, The Art of Lord Leighton (Phaidon Press, 1990). Page 9. [4] Ian Jenkins, "Frederic Lord Leighton and Greek Vases...

Un étonnant portrait d'une beauté mondaine par Adèle Grasset (active vers 1830-1850). Le visage ouvert et les lèvres légèrement souriantes, elle porte une robe typique de la période romantique. Dessiné à la mine de plomb et rehaussé de blanc, le dessin est daté de 1836 Comme comme c'est souvent le cas pour les femmes artistes des XVIIIe et XIXe siècles, il existe peu d'informations biographiques sur Adèle Grasset. Nous savons cependant qu'elle a étudié avec le célèbre artiste François Gérard...

Un fascinant dessin au crayon du 19e siècle représentant des personnages masculins et féminins, à la fois en portrait et de profil, portant des foulards, des chapeaux et des lunettes...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

Alexandre Jacques Chantron (Français 1842 - 1918) Baigneuses au bord de la rivière Pastel Signé "AJ Chantron" (en bas à droite) 24 x 18 in (61 x 45.7)

Un paysage précoce du Devonshire, ex-collection West Collection of British Watercolors & the Fine Art Society, Londres. Circa 1800 Encre et lavis brun sur papier, 7 1/8 x 10 1/4 p...

Encre et gouache avec rehauts de jaune sur papier vergé brun et fibreux, avec un timbre fiscal de la Cour de Jaipur à l'encre bleue, 13 1/2 x 8 3/4 pouces (343 x 222 mm). Tons, plis ...

Nu masculin debout (recto) Étude de la tête du nu masculin debout (verso) Non signé Provenance : Succession de l'artiste Helen Chase Storm (la fille de l'artiste) Jackson Chase Storm...

Henry Arthur Roberts. Français ( n.1819 - d.1900 ). Étude de vie académique d'un nu masculin debout. Crayon et fusain sur papier. Dimensions du papier : 60,5 cm x 34,5 cm (23,8 pouce...

Alphonse Mucha 1860-1939 Tchèque Fruit Signé "Mucha" (en bas à gauche) Pastel sur papier "L'art n'existe que pour communiquer un message spirituel" -Alphonse Mucha L'esthétique ...