Peintures - Abstrait - Aquarelle

Salvador Dalí 1904-1989 Espagnol Quatre de Bâtons Signé "Dalí" (en bas au centre) Gouache sur fond photographique Tiré de la célèbre série de tarots de Salvador Dalí, le Quatre d...

Abstrait noir et blanc - Huile et gouache sur papier Peinture abstraite en noir et blanc de Felix Ruvolo (américain, 1912-1992). Le gris occupe le centre de la feuille, entouré de t...

Titre : Nature morte moderniste française avec masques africains et formes sculpturales Guy Nicod (français 1923 - 2021) Gouache sur papier d'artiste, non encadrée Taille : 19.5 x 2...

Stephen Harty, Sans titre (Abstraction d'oiseau), gouache, 1953. Signé et daté en bas à gauche. Une belle peinture à la gouache moderniste du milieu du siècle, méticuleusement rendue...

Marie de Lignerolles est une artiste, designer et coloriste française dont l'œuvre met l'accent sur le dessin au trait et l'utilisation de la couleur. u2028Elle développe une approch...

"Rouge Mouille (A00963)" est une œuvre abstraite d'après-guerre réalisée à la gouache et à l'encre sur papier par Alexander Calder en 1965. L'œuvre mesure 42 1/4 x 29 5/8 pouces et 4...

À PROPOS DE Matt Kinney est né à Georgetown, dans le Massachusetts. Il a fréquenté le Pratt Institute et l'école du Musée des Beaux-Arts, dont il est sorti diplômé en 1998. Après av...

Donald Stacy ""Soleil rouge"" c.1950s Gouache et pastel à l'huile sur papier 13,75"" x 17" non encadré Non signé Camée de la succession de l'artiste *Encadrement personnalisé disponi...

Joann Freeman Carrés et traits (Ultra_16), 2025 gouache sur papier fait main 28 x 20 in. image : 16 x 16 in. (freem241) Mes peintures et dessins intègrent des éléments trouvés dans ...

Rahul Kumar Sans titre Pigment naturel sur papier 35,5cm x 26,5cm Rahul Kumar est issu d'une famille de peintres traditionnels de miniatures travaillant à Jaipur. L'atelier où sa fa...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

Salvador Dalí 1904-1989 Espagnol Deux d'épées Signé "Dalí" (en haut à droite) Gouache sur fond photographique Représentant un mélange unique de spiritualisme et de surréalisme, c...

Titre : Nature morte avec fruits en draperie rouge et fond bleu Gouache moderniste française Guy Nicod (français 1923 - 2021) Gouache sur papier d'artiste, non encadrée Taille : 22....

Titre : Nature morte abstraite avec sphères vertes, corde jaune et tissu rose Gouache française Guy Nicod (français 1923 - 2021) Gouache sur papier d'artiste, non encadrée Taille : ...

Josine Vignon (française 1922-2022) ...

Titre : Nature morte à la lampe et aux fleurs Gouache moderniste française Guy Nicod (français 1923 - 2021) Gouache sur papier d'artiste, non encadrée Taille : 23.25 x 17.5 pouces (...

Yaacov Agam, Pace of Time, œuvre originale, gouache sur papier, artiste international, artiste israélien, art israélien. Cette œuvre est installée dans l'entrée principale du musée d...

Paysage de prairie anglaise avec des fleurs rouges sauvages par l'artiste britannique contemporaine Angela Wakefield. L'œuvre d'art mesure 36 x 24 pouces Le cadre mesure 42 x 30 po...

Peinture géométrique abstraite détaillée inspirée par les grilles des villes en gris clair et bleu, avec des accents de noir et de blanc. "Superman", réalisé par l'artiste Donise Eng...

Titre : Nature morte d'intérieur avec bocal à poisson et plantes d'intérieur Gouache moderniste française Guy Nicod (français 1923 - 2021) Gouache sur papier d'artiste, non encadrée...

Paul Klee 1879-1940 Suisse-Allemand Kronen-Narr (Crown Fool) Signé "Klee" (en bas à droite) Gouache et encre sur papier journal sur carton Les compositions révolutionnaires de Pa...

"Sam the Cat" est une œuvre remarquable des premières explorations artistiques d'Andy Warhol, représentant sa fascination pour les sujets quotidiens et son approche distinctive du po...

Croquis d'oiseaux par Josine Vignon (française 1922-2022) signé pastel/ aquarelle sur papier, non encadré peinture : 13 x 20 pouces bonne condition provenance : de la succession de ...

Paul Pagk Sans titre Abstraction géométrique, 1989 Gouache et aquarelle sur papier Signé, daté et portant l'inscription "A Jacqueline". Cadre inclus Excellente œuvre unique sur papie...

Three Freedoms - Worship, Communication and Assembly, February, 1960, technique mixte sur papier, signée en bas à droite, 28 x 19 3/4 inches, exposée Portrait of Freedom, Lehigh Art ...

James Floyd Clymer (1893-1982), vers 1930. Aquarelle et crayon sur papier mesure 15 x 20 pouces. Signé dans la marge inférieure. Marques de résidus de ruban adhésif au dos. Marqu...

"Soucoupes Volantes" est une peinture abstraite à la gouache d'après-guerre réalisée par Alexander Calder en 1965. L'œuvre mesure 42 1/4 x 29 5/8 pouces et 49 1/4 x 35 1/2 x 1 7/8 po...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Magnifique collage expressionniste abstrait de l'artiste de la Bay Area Michael Pauker (américain, né en 1957). Composée de deux sections de noir et de bleu marine, cette pièce prése...

Monogramme en bas à gauche "RD" Exposé Malborough-Gerson Gallery, New York Lee Gallery, Belmont-Massachusetts Galerie Rosengart, Luzern Richard Gray Gallery, Chicago/New York L...

Vue du toit de l'Upper West Side de Manhattan tel qu'il était dans les années 1930. Il y a une indication approximative d'un panneau d'affichage et un aperçu de la rivière Hudson. L...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...

De grandes touches de couleurs vives constituent le cadre des œuvres d'art abstraites de l'artiste Shiri Phillips. Ses peintures sont inondées de texture grâce à la superposition de ...

Jardin vert par Janet Keith [2020] original peinture acrylique sur papier aquarelle épais Taille de l'image : H:100 cm x L:70 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:100 cm x...

Judi Rotenberg (20e siècle). Winston Flowers, Newbury St. Boston, vers 1970. Encre et aquarelle sur papier Awagami, la feuille mesure 18,5 x 24 pouces. Le coin supérieur gauche a été...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte sans cadre : 10.75 x 8.25 pouces état : très bon et impressionnant provenance : tous les tableaux de cet artiste que nous avons en vente proviennent du Studio de l'artiste et figurent tous dans le Catalogue Raisonne de l'artiste. Jacques, Paul, Firmin Coulais est un artiste peintre français...

Titre : Abstrait géométrique français du milieu du siècle en noir, blanc et brun Signé SG de Serge Guerin (né en 1916), Français signé en bas à droite "SG", nom tamponné au verso Acr...

Cette peinture à la gouache des années 1940, intitulée Birth of Mind, est un exemple frappant de rétrofuturisme réalisé par Charles Ragland Bunnell, un artiste éminent de la Broadmoo...

Gloria Dudfield Lande rouge 1960s Pastel à l'huile et gouache sur papier 26.5"x36" Bon état - Usure conforme à l'âge et à l'histoire. Petites rousseurs. Les bords présentent des déc...

Composition expressionniste abstraite signé par Jacques COULAIS (1955-2011) aquarelle sur papier d'artiste sans cadre : 13.5 x 12.75 pouces état : excellent provenance : tous les tab...

Titre : Étude géométrique en mouvement 1960 par Serge Guerin Français b1916 de Serge Guerin (né en 1916), Français Encre noire sur papier, non encadré Taille : 25.75 (hauteur) x 19.7...

Composition abstraite British School, monogrammé/ daté dans le coin inférieur peinture à la gouache sur papier posé sur carton, non encadrée peinture actuelle : 22 x 15.5 pouces Sup...

Belle peinture abstraite de l'artiste américain James Floyd Clymer (1893-1982). Au piège du déversoir, vers 1930. L'aquarelle et le crayon sur papier mesurent 15 x 20 pouces. Signé d...

Magnifique collage expressionniste abstrait de l'artiste de la Bay Area Michael Pauker (américain, né en 1957). Composée de deux sections contrastantes de couleur sarcelle et jaune-b...

Artistics/ School : Jill Jackson (britannique, contemporaine) Titre : Peinture expressionniste abstraite Médium : gouache sur papier d'artiste, non encadré Peinture : 12 x 16.5 p...

Circa 1945 Signé en bas à gauche Taille de la vue 12 x 10.5 in Taille totale dans un cadre noir de 1 pouce de large, nouvellement maté, 25,5 x 21,5 pouces

Artistics : Claude Lagouche (français 1943-2020) Claude Lagouche, né le 2 janvier 1943 à Januari, est décédé le 16 janvier 2020. Il est rapidement reconnu pour son talent et son t...

Il s'agit d'une aquarelle abstraite contemporaine réalisée par l'artiste David Ruth. Cette série de peintures présente souvent des couleurs vives et des dispositions vibrantes qui at...

George Dannatt (1915-2009) Whiting 1960 Gouache sur papier Image : 8,90 x 24,1 cm Cadre : 48,0 x 50,3 cm Provenance : La succession George et Ann Dannatt, le George Dannatt Tru...

Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne. In the Heat of the Night" de Fiona Debell est un...

Les portraits figuratifs surréalistes d'Eddy Lee, peints sur du bois apparent, représentent des Sirenes émotives qui évoquent un sentiment de mystère et de séduction. Ses œuvres d'ar...

Paysage de cactus, ca. 1975-80. Gouache sur papier chiffon d'Arches, la feuille mesure 23 x 30 pouces. L'image mesure 22 x 29 pouces. Signé en bas à gauche. Excellent état. Sans cad...

Salvador Dalí 1904-1989 Espagnol Le roi d'épée Signé "Dalí" (en bas au centre) Gouache sur fond photographique Cette gouache unique du maître surréaliste Salvador Dalí associe le...

Cette série d'Enric Servera explore la relation de l'homme avec le sel et l'eau de mer. L'intention de ces œuvres est de nous immerger dans la mer, un trésor salé qui nous entoure et...

Une peinture d'Alexander Calder. "La spirale ovale" est une peinture abstraite géométrique d'après-guerre, gouache et encre sur papier aux couleurs audacieuses de rouges et de noirs ...

James Floyd Clymer (1893-1982), vers 1930. Aquarelle et crayon sur papier mesure 14 x 20 pouces. Signé dans la marge inférieure. James Floyd Clymer ( 1893-1982 ), connu pour son s...

Peintures d'intérieur. Ne voit pas, n'entend pas, ne parle pas. L'œuvre a été réalisée à l'aquarelle sur du papier aquarelle 360g. Les œuvres mesurent 14 x 11 pouces et sont encadrée...

"Quand la beauté et l'art nous guérissent" Plusieurs observations récentes en neuro-imagerie ont mis en évidence les effets de la contemplation qui, en stimulant certaines régions ...

Magnifique peinture de 1945 de l'artiste américaine Eve Peri. Aquarelle sur papier de soie, l'image mesure 18 x 14 pouces ; 20.5 x 24.5 pouces avec passe-partout derrière un plexigla...

Les portraits figuratifs surréalistes d'Eddy Lee, peints sur du bois apparent, représentent des Sirenes émotives qui évoquent un sentiment de mystère et de séduction. Ses œuvres d'ar...