Peintures - Crayon à papier

L'œuvre "Lingerlin" de Sandy Litchfield (techniques mixtes sur papier, 30 x 22 pouces) reflète sa pratique caractéristique qui consiste à transformer les paysages en compositions lyr...

Elisabeth Grace, une artiste visionnaire basée à Denver, CO (États-Unis), est réputée pour ses peintures immersives à grande échelle, ses collages, ses peintures murales et ses insta...

Une petite pieuvre est encrée dans le style japonais du Gyo-Taku. Utilisant l'encre sumi pour "imprimer" la pieuvre, l'artiste l'embellit ensuite au crayon de couleur pour lui confé...

Geometric Line Studies C- 7 est une œuvre originale en techniques mixtes sur papier de l'artiste torontois Murray Duncan, qui fait partie de son exploration continue de la géométrie ...

Geometric Line Studies C-6 est une œuvre originale en techniques mixtes sur papier de l'artiste torontois Murray Duncan, qui fait partie de son exploration continue de la géométrie g...

"Leaving Orange Pt. 1" (2020) par Francesca Reyes Peinture à l'huile sur panneau de bois, paysage urbain, lever ou coucher de soleil Art figuratif / Représentations de l'architectur...

Cette pièce, intitulée "Wanderer 13" (vagabond 13) est une œuvre d'art originale de Seth Clark dans le cadre de sa dernière exposition personnelle, "Passing Through", composée de co...

Bettina Mauel exprime la vitalité et la sensualité dans ses peintures abstraites et figuratives. "Je peins ce que je vis", explique-t-elle. "Cela inclut les paysages, les danseurs et...

Vítor Mejuto introduit une synthèse géométrique qui réduit la peinture à son essence la plus structurelle. Son travail, dans lequel la ligne, la tache et la forme établissent un équi...

The Wilder Shore of Love est un hymne à la côte sud, la célébration de la distance, de la puissance naturelle et du rivage. Les couleurs reflètent celles que l'on trouve à la périph...

Une petite pieuvre est encrée dans le style japonais du Gyo-Taku. Utilisant l'encre sumi pour "imprimer" la pieuvre, l'artiste l'embellit ensuite au crayon de couleur pour lui confé...

L'artiste italien Fabio Coruzzi fusionne la peinture et la photographie en une image imaginative qui offre un nouveau regard sur une scène urbaine ordinaire. Ses œuvres représentent ...

Une dualité de bijoux Ruby Elegance Design/One vers le milieu du 20e siècle de Paul Touzet (français né en 1917) peinture originale à la gouache, avec crayon sur papier calque non en...

Des traces d'expériences vécues apparaissent dans les œuvres d'Hansen, qui explore les possibilités de l'abstraction formelle et recherche une expérience organique entre l'espace et ...

Bettina Mauel exprime la vitalité et la sensualité dans ses peintures abstraites et figuratives. "Je peins ce que je vis", explique-t-elle. "Cela inclut les paysages, les danseurs et...

Amanda Immurs, une artiste originaire de Hamilton, au Canada, crée des aquarelles enchanteresses qui donnent vie à des scènes fantaisistes d'enfants, d'animaux et de flore. L'art d'I...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...

Une petite pieuvre est encrée dans le style japonais du Gyo-Taku. Utilisant l'encre sumi pour "imprimer" la pieuvre, l'artiste l'embellit ensuite au crayon de couleur pour lui confé...

Cette pièce, intitulée "Wanderer 11" est une œuvre d'art originale de Seth Clark dans le cadre de sa dernière exposition solo, "Passing Through". Elle est composée de collage, de fu...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...

Cette pièce, intitulée "The Meeting 29", est une œuvre d'art originale de Seth Clark qui fait partie de sa dernière exposition solo, "Passing Through". Elle est composée de transfert...

Le cinéma, la télévision et les magazines sont des sources d'inspiration constantes. La Famed, aussi mouchetée et superficielle qu'elle puisse être parfois, l'intrigue beaucoup. Les...

Auguste-Louis Lepère (français, 1849-1918) Paysage sans titre, c.C. 1910 Aquarelle Signé en bas à droite 14 x 16.5 pouces 20 x 22.5 pouces, encadré Auguste-Louis Lepère était un pei...

L'artiste italien Fabio Coruzzi fusionne la peinture et la photographie en une image imaginative qui offre un nouveau regard sur une scène urbaine ordinaire. Ses œuvres représentent ...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...

James Floyd Clymer (1893-1982), vers 1930. Aquarelle et crayon sur papier mesure 14 x 20 pouces. Signé dans la marge inférieure. James Floyd Clymer ( 1893-1982 ), connu pour son s...

Acrylique et graphite sur gessoboard

Paire de pièces de monnaie anciennes chaque dessin : 9 x 12 pouces provenance : collection privée état : très bon et sain Description : Cette exquise paire de gravures anciennes pré...

La partie de chasse Attribué à Dirk Maes (1659-1717) Néerlandais. Figures dans un paysage classique, Aquarelle et lavis sur papier, Image montée, non encadrée 17,1 x 24,7 cm (6,75...

L'artiste Kellie Newsome, basée à Columbus, en Géorgie (États-Unis), est spécialisée dans les natures mortes dynamiques et abstraites. Son style expressif met l'accent sur la structu...

Vítor Mejuto introduit une synthèse géométrique qui réduit la peinture à son essence la plus structurelle. Son travail, dans lequel la ligne, la tache et la forme établissent un équi...

George Dannatt (1915-2009) Dessin vertical (sur support irrégulier) 1993 Stylos et crayons sur carte Image : 32.8 x 13.8 cm Montage : 45,5 x 25,5 cm Numéro de référence : 1094 ...

Titre : Buste d'homme français du milieu du siècle Artistics : Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : Crayon/ fusain sur papier d'artiste Taille : 19 (hauteur) x 12,5 (large...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...

Amanda Immurs, une artiste originaire de Hamilton, au Canada, crée des aquarelles enchanteresses qui donnent vie à des scènes fantaisistes d'enfants, d'animaux et de flore. L'art d'I...

Inspiré par la Nature, Noah a un style impressionniste à la limite de l'abstraction. Il crée des paysages et des fleurs avec des couleurs vives et un sens du mouvement qui vous entr...

Untitled #533 par Murray Duncan - Technique mixte contemporaine sur papier Taille : 32" x 40" Non encadré, signé au dos Exploration saisissante de la forme et du mouvement, Untitled...

Grande peinture géométrique abstraite avec un travail de ligne complexe au crayon et à la gouache sur un fond jaune vif "Specifically, Nowhere (Yellow)" réalisé par l'artiste de la vallée de l'Hudson, Donise English, en 2022. gouache, acrylique, crayon et crayon de couleur sur papier, monté sur panneau 48 x 48 pouces sans cadre, 50 x 50 pouces avec un cadre flottant en bois teinté brun foncé La surface est protégée par quatre couches d'un vernis d'archivage protecteur contre les UV Signé, verso Excellent état et prêt à être accroché Cette grande peinture géométrique abstraite a été réalisée par l'artiste Donise English, basée dans la vallée de l'Hudson, en 2022. La composition commence par un fond jaune vif recouvert d'un travail de ligne complexe au graphite et au crayon de couleur. Des milliers de lignes dessinées à la main servent de toile de fond à une forme géométrique audacieuse dans un motif quadrillé violet poussiéreux et gris foncé qui fait référence à "un quadrillage urbain imaginé", explique l'artiste. La peinture sur papier est montée sur un panneau de bois et complétée par un cadre flottant en bois teinté foncé. Il est en excellent état et prêt à être accroché tel quel. La surface est protégée par quatre couches d'un vernis de protection UV d'archivage. En savoir plus sur l'œuvre : Donise English met l'accent sur les lignes, les grilles et les champs de couleurs subtiles pour évoquer des lieux imaginaires et des structures inventées. Alors que les lignes précises et les angles droits sont souvent associés aux thèmes de l'architecture et des conceptions d'urbanisme, l'anglais véhicule un motif géométrique guidé par l'intuition plutôt que par une règle. Les variations sur les grilles conservent les défauts et les traces indéniables de la main de l'artiste ; son style de dessin évite l'intellectualisme et donne à ses compositions un caractère très personnel. Chaque dessin est intensément complexe, incorporant de la gouache, de l'acrylique, du stylo, du graphite, de l'encre et des crayons de couleur. Déclaration de l'artiste : Mon travail porte sur la manière dont les diagrammes visuels présentent des informations qui décrivent comment quelque chose est fait ou comment c'est. Je m'intéresse au dessin et au collage de multiples couches d'informations qui se réfèrent abstraitement à des cartes, des dessins d'architecture et des plans ou à des motifs et des structures que l'on trouve dans des choses telles que les montagnes russes, les lignes électriques et les clôtures. J'utilise de la gouache et du papier collé dans une série de couches qui sont une réponse visuelle et idéologique à la couche précédente pour définir mon espace pictural. Pour chaque pièce, je crée un ensemble de règles à suivre concernant l'utilisation d'une palette limitée, un format de grille, l'opacité du papier et la possibilité pour une pièce d'inclure des lignes courbes ou de conserver une structure rectiligne. CV de l'artiste : EDUCATION Maîtrise des beaux-arts en peinture Bard College 1986 Licence en histoire de l'art Université d'État College at New Paltz 1977 Études complémentaires : New York Studio School (marathons de dessin) Université de Columbia, école d'architecture Atelier du Studio des femmes ENSEIGNEMENT Professeur de Studio Art, Département d'art et d'histoire de l'art, Marist College, Poughkeepsie, NY Coordinatrice du programme de design d'intérieur, campus de Florence, Italie Depuis 1992 AWARDS Bourse NYFA en peinture 2018 Prix sur invitation pour un talent contemporain exceptionnel, Université de Bridgeport, CT 2000 Prix d'achat, "11e exposition nationale avec jury". Collège Notre Dame du Maryland, Baltimore 1999 Premier prix, "Les femmes dans les arts visuels '95" Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Prix d'achat commémoratif Joseph A. Cain pour la sculpture Del Marli College, Corpus Christi, TX 1994 Mention honorable, "Exposition nationale avec jury". Université de Bridgeport, CT 1993 Bourse individuelle pour artistes en sculpture Dutchess Arts Fund 1992/93 Tallix, Morris, Singer Stage de sculpture Fonderie Tallix, Beacon, NY 1990/91 MEMBRE Société royale britannique des sculpteurs SÉLECTION D'EXPOSITIONS AVEC JURY OU INVITATION 2020 "edu : Faculté d'art de la vallée de l'Hudson", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Contemporary Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Mixed Media", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Peculi Rarities", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2017 "Interlock : Color and Contrast in Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Donise English : Encaustique", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY 2016 "Let's Stay in Touch", Centre des arts du comté d'Howard, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", programme artistique et culturel, aéroport international d'Albany, Albany, NY "Gridspace", KMOCA, Kingston, NY "Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Assumer l'identité", Institut de technologie de New York, New York, NY 2013 "Modern Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Artistes de la région de Mohawk-Hudson", The Hyde Collection, Glens Falls, NY Stone Cano/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 Institut de technologie de New York, New York, NY "Peintres contemporains (qui se trouvent être des femmes)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Strange Glue : Collage at 100", Cambridge School, Weston, MA "Dear Mother Nature", Musée Dorsky, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Process+Content : Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Paintings", Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matières de genre", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Encaustique : Wax and Image", Westchester Community College, Whiting, NY "Dots, Lines and Figures", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Spring Awakening", Institut de technologie de New York, New York, NY "Clay City Dreams", Institut de technologie de New York, New York, NY "Texture, motif, fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", Institut de technologie de New York, New York, NY "Working in Wax", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Encaustique 2009", Collège de New Rochelle, NY "Three Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Convergence : L'expérience humaine", Centre des arts du comté d'Howard, MD 2008 "Suceurs et mordeurs : Amour, sucettes et cadavres exquis" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Suckers and Biters", (a) Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 artistes, 100 aquarelles", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "On/Of Paper", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 La fabrique de savon, Minneapolis, MN "Petites histoires", Université d'État de Valdosta, Géorgie Exposition nationale avec jury, Art Institute and Gallery Salisbury, MD, juré : Stephens Haller "Greed, Envy, Jealousy, Fear", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Les femmes au milieu : Frontières, barrières, intersections" Université du Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now", Hera Gallery, Wakefield, RI Exposition de 3 personnes, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Cheesecake", Centre d'art contemporain du comté d'Orange, Santa Ana, CA,Juré : Jamie Wilson, conservateur Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juré : Jeff Fleming, Senior Curator, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Cat Calls", Red Clay Arts, Brooklyn "Région de la vallée de l'Hudson", SUNY New Paltz Jury : Sydney Jenkins, Directeur, Ramapo College Art Galleries 2001 Exposition individuelle, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Exposition individuelle, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...

Thinking of Pompeii (Mixed Media Collage on Board in Tones of Red)), réalisée par l'artiste Donise English, basée dans la vallée de l'Hudson, en 2025 collage mixte sur panneau, encad...

Peinture abstraite contemporaine de grille en bleu pastel, gris, blanc, vert et rose. "Quand le monde est un monstre", peint par Anthony Finta, peintre basé dans la vallée de l'Hudso...

Emile BAYARD La Ferté-sous-Jouarre, 1837 - Le Caire, 1891 Portrait du jeune Charles Baret en 1879 Dessin à la craie noire 34 x 28 cm (43 x 36 cm avec le cadre) Signé et daté en bas à...

Une œuvre originale de Noche Crist (1909- 2004). Intitulé "Femme Fatale" et signé au verso. Merveilleux travail réalisé avec du bois coupé, de la peinture et du plâtre. Le catalogu...

Exposé dans "Benji Stiles : A Human Day" à Reeves Art + Design. Dans "A Human Day", une exposition personnelle consacrée au travail de l'artiste contemporain multidisciplinaire Benj...

Michaela Jean est une peintre accomplie, une jardinière dévouée et une mère de famille du sud de la Californie (États-Unis). Sa passion de toujours pour l'art et la nature a commencé...

Les natures mortes dynamiques et abstraites sont la spécialité de l'artiste Kellie Newsome, basée en Géorgie. Son travail se caractérise par un style lâche et expressif mettant l'acc...

Bettina Mauel exprime la vitalité et la sensualité dans ses peintures abstraites et figuratives. "Je peins ce que je vis", explique-t-elle. "Cela inclut les paysages, les danseurs et...

Figure 2 2021" de Matthew Durante est une peinture acrylique originale, réalisée à la main, qui représente un modèle masculin nu de couleur rose agenouillé sur une surface bleue.

Remarquable portrait d'homme réalisé par l'artiste américain du XXe siècle Vito Tomasello. Portrait d'un jeune homme, John Alcorn, Eliot House, Cambridge MA. Crayon sur papier, f...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

Cette peinture fait partie de ma série intitulée "The Untethered Soul". Cette série s'intéresse au pouvoir de transformation de la nature, capturant l'essence de ce que l'on ressent ...

"Ranunculus III", 2025, 60" H x 60" L. Peinture abstraite d'un rouge profond et d'une teinte magenta composée d'acrylique, de crayons et de pastels à l'huile sur toile par l'artiste ...

Elisabeth Grace, une artiste visionnaire basée à Denver, CO (États-Unis), est réputée pour ses peintures immersives à grande échelle, ses collages, ses peintures murales et ses insta...

Portrait français du milieu du siècle Josine Vignon (française 1922-2022) Support : Crayon sur papier d'artiste, double face Taille : 9,5 (hauteur) x 7,5 (largeur) Verso estampillé...

Croquis à la main dessin au crayon sur papier d'artiste peinture : 9.5 x 12 pouces provenance : collection privée, Angleterre état : très bon et sain

Elisabeth Grace, une artiste visionnaire basée à Denver, CO (États-Unis), est réputée pour ses peintures immersives à grande échelle, ses collages, ses peintures murales et ses insta...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

John Rabone Harvey ( 1966 - 1922) graphique et craie papier d'artiste vert foncé , non encadré papier d'artiste : 5.5 x 7 pouces Collectional : collection privée Condit : très bon ét...

Paysage huile sur toile de coton 120x120 cm le tableau est tendu sur un cadre en bois fabriqué à la main et est prêt à être accroché il est expédié avec un certificat d'authenticit...

Cette pièce, intitulée "La réunion 30" est une œuvre d'art originale de Seth Clark dans le cadre de sa dernière exposition solo, "Passing Through". réalisée à partir de transfert d'...

"Spontanéité divine II" 2023, 48" H x 36" L. Peinture abstraite verticale composée d'acryliques, de peinture de maison, de pastels à l'huile, de crayons de couleur et de crayons de carbone sur toile par l'artiste d'origine argentine Karina Gentinetta (présentée dans Architectural Digest, Elle Decor, le New York Times, House Beautiful, Traditional Home, Veranda Magazine, Luxe Interiors, et 1stdibs' Introspective Magazine, parmi d'autres). Cette œuvre est pleine d'énergie, de couleurs et d'innocence enfantine. Elle est audacieuse et fougueuse et célèbre la beauté de la nature humaine. Chaque trait est une marque spontanée sur la toile qui s'assemble en une composition équilibrée. Un mouvement vibrant à l'acrylique, à la peinture maison et aux crayons dans des teintes d'orange brûlé, de vermillon, de terre de sienne brute dorée, de blanc, de violet et d'aubergine et des rouges profonds ou des prunes avec des crayons de carbone sur un fond neutre. Encadré dans un cadre flottant en bois de pin naturel. Les toiles vastes et audacieuses de Karina Gentinetta sont inspirées de sa ville natale, la Nouvelle-Orléans. Avocate depuis treize ans, Mme Gentinetta s'est retrouvée à la croisée des chemins après avoir perdu sa maison familiale et la majorité de ses biens lors de l'ouragan Katrina. Se tournant vers l'art et le design pour trouver du réconfort, cette artiste autodidacte a été poussée à quitter son cabinet d'avocat pour se consacrer à ses passions créatives, au lendemain de la tempête. Les peintures de Gentinetta évoquent les paysages de la Nouvelle-Orléans après l'ouragan Katrina, les cadres brisés des maisons inondées et les infrastructures dévastées de la ville. Les lignes téléphoniques coupées, les piles de débris aléatoires et les bâtiments condamnés sont tous présents dans les coups de pinceau épais et les lignes intrépides qui marquent chaque toile. L'artiste utilise des matériaux qui évoquent délibérément des chantiers de construction, notamment du plâtre mural...