Photographies - Figuratif - Début des années 2000

Cherry Tree Blossoms" (Jusqu'à ce que la mort nous sépare), 2006, 50x50cm chacun, installé 50x110cm, Edition 1/10, C.I.C. numérique, basée sur les 2 Polaroïds, Label de certificat...

Crow Burial II (Sidewinder) 2005 20 x 20 cm, Edition 4/10, C.C.C. numérique basé sur le Polaroïd, Inventaire des artistes 3505.04, non monté Certains artistes documentent le mon...

Red Shoes" (stade de la conscience) - 2007, 20x24cm, épuisé Edition de 10, épreuve d'artiste 2/2, C.C.C. numérique, basé sur un Polaroïd, un certificat et un label de signature, ...

Neil Folberg (né en 1950) Voyages avec Van Gogh et les impressionnistes, Lin Arison et Neil Folberg Impression pigmentaire sur papier chiffon Encres Ultrachrome K3 sur papier d'art d...

Kaboul par Justin Creedy Smith Scènes de rue, Kaboul, Afghanistan, lors d'une visite de pré-Noël de la ministre française des Affaires étrangères, Michèle Alliot-Marie, aux soldats français basés en Afghanistan. Photo décembre 2006 Impression pigmentaire d'archives exquise, grand format, 30 x 20 pouces Tirages de la Galerie, édition limitée...

L'eau est constante dans l'investigation visuelle de l'artiste, pour elle l'eau n'est plus la scène dans laquelle la mémoire du corps éclate, mais plutôt l'environnement et le protag...

L'eau est constante dans l'investigation visuelle de l'artiste, pour elle l'eau n'est plus la scène dans laquelle la mémoire du corps éclate, mais plutôt l'environnement et le protag...

Nathalie - Impression pigmentaire d'archive en édition limitée signée, 2006 - Edition de 10 Il s'agit d'une impression pigmentaire d'archives sur papier à base de fibres (Hahnem...

Meschac Gaba (Bénin, 1961- ) Artistics avec l'inspiration américaine : 4 World Financial Center, 2004, Meschac Gaba, impression à jet d'encre pigmentée, Signé à la main, daté et portant l'inscription "15 des 30 Artiste d'inspiration Americaine" au verso. Dimensions : environ 17 1/2 x 42 1/2 po (feuille), 19 x 44 po (cadre) Meshac Gaba intervient sur un billet de banque américain dans Artist with American Inspiration : 4 World Financial Center, en remplaçant notre aigle majestueux par son portrait souriant. L'une des sculptures de Gaba apparaît également sur la gauche. Meschac Gaba (né en 1961) est un artiste conceptuel béninois basé à Rotterdam et à Cotonou. Ses installations d'objets quotidiens juxtaposent avec fantaisie les identités culturelles africaines et occidentales et le commerce. Il est surtout connu pour The Museum of Contemporary African Art 1997-2002, une installation autobiographique de 12 pièces acquise et exposée par la Tate Modern en 2013. Il a également exposé au Studio Museum de Harlem et à la Biennale de Venise en 2003. Meshac Gaba est né à Cotonou, au Bénin, en 1961. Il s'était éloigné de sa formation de peintre jusqu'à ce qu'un sac d'argent déclassé découpé en confettis l'amène à réaliser des peintures avec ce matériau. 1981-1985 Il a été étudiant à l'atelier d'artiste de Zossou Gratien, à Cotonou, au Bénin. Gaba s'est fait connaître par ses installations d'objets quotidiens qui juxtaposent de manière fantaisiste les identités culturelles et commerciales africaines et occidentales. En 1996, il a effectué une résidence de deux ans à la Rijksakademie d'Amsterdam. En l'absence d'opportunités d'exposer ses œuvres dans la ville, il a entrepris, au cours des cinq années suivantes, de créer son propre musée. Cette pièce est devenue son œuvre phare, The Museum of Contemporary African Art 1997-2002, qui consiste en 12 salles (certaines basées sur la fonction du musée et d'autres personnelles) remplies d'objets fabriqués par Gaba. Tout au long de l'exposition, une veine de récit confessionnel sur les travaux artistiques de l'artiste entre l'Afrique et l'Europe. La chambre de mariage, qu'il a réalisée alors qu'il était amoureux, contient des souvenirs en tant qu'objets de musée du mariage d'Alexandra avec la conservatrice néerlandaise Alexandra van Dongen en 2000 au Stedelijk Museum d'Amsterdam. La salle de la bibliothèque contient des livres d'art et raconte l'enfance d'A. La salle de jeux présente des tables de puzzle coulissantes qui forment des drapeaux nationaux africains. Il dispose d'une boutique de souvenirs et d'un café. Le musée exposé comportait des canapés pour lire, un piano pour jouer et des objets reflétant le caractère polyculturel de l'Afrique, notamment de l'argent ghanéen avec le visage de Pablo Picasso, une banque suisse imitant un marché de rue africain et des cuisses de poulet en céramique dorée. Le musée a fait l'objet de nombreuses expositions. L'œuvre a été exposée pour la première fois en partie en 2002 à la Documenta 11. Can a reçu un espace à Rotterdam dans lequel il pouvait vivre et stocker l'œuvre. Lorsque son fils a demandé une maison plus normale, Gaba a vendu et donné la plupart de ses œuvres à la Tate Modern, à l'exception de sa bibliothèque, qu'il a rendue à sa ville natale. Vers 2013, Gaba vivait la moitié de l'année dans sa ville natale de Cotonou et l'autre moitié à Rotterdam avec sa femme et son fils. La Tate Modern a exposé l'œuvre dans son ensemble en 2014 dans le cadre de son programme de deux ans d'expositions centrées sur l'Afrique. La salle des mariages a enchanté le critique d'art britannique Jonathan Jones, qui a qualifié le musée d'autobiographique, de romanesque, de protestation montrant "la force de l'art africain moderne". Par exemple, la salle Art et Religion présentait des sculptures cérémonielles africaines "classiques" à côté d'objets bouddhistes et chrétiens kitsch, comme pour regrouper les types en tant que mauvaises représentations de leurs cultures respectives. Gaba considérait que ce travail corrigeait les lacunes de l'éducation artistique en Afrique et de la représentation de l'art africain en dehors du continent. Entre l'achèvement du musée et son exposition à la TATE, Gaba a présenté à la Biennale de Venise 2003 et a tenu sa première exposition solo aux États-Unis au Studio Museum in Harlem, "Tresses", une série de modèles architecturaux de la ville de New York et des points de repère du Bénin fabriqués à partir d'extensions de cheveux artificiels tressés. L'accessoire, popularisé par les stars de la pop afro-américaine et inspiré de la culture ouest-africaine, a été rapatrié en Afrique. Gaba a travaillé avec une tresseuse de cheveux béninoise pour réaliser les sculptures à partir de ses photographies. Holland Cotter a écrit dans le New York Times que les œuvres étaient "délicieuses" et reconnaissables sans devenir des caricatures. Gaba a tenu sa première exposition solo en galerie, " Exchange Market ", à New York en 2014. Au rez-de-chaussée, 10 sculptures de tables en bois non verni, chacune dotée d'un porte-parapluie en fil de fer, auquel sont suspendus des billets de banque africains. Chaque table était associée à un type de marchandise : coton, cacao, diamants. Le long des murs sont accrochées des œuvres en forme de banque, faites de bois, de plexiglas et d'argent déclassé. À l'étage, rappelant la salle de jeux du musée de ROOMS, se trouvaient quatre baby-foot et de petites sculptures souvenirs telles que des battes de cricket peintes à la main et un billard miniature. Artsy a sélectionné le travail de Gaba comme l'un des points forts de la foire d'art londonienne 1:54 de 2014. Expositions sélectionnées "The Exchange Galleries", Tanya Bonakdar Gallery, New York City, "Musée d'art africain contemporain", Tate Modern, "Tresses", Studio Museum in Harlem 2023 Imaginary Friends, Fondation Joan Miro, Barcelone, Espagne (Paola Pivi, Kasper Bosmans, Polly Apfelbaum, Meschac Gaba, Afra Eisma, Pipilotti Rist et Martin Creed) 2019 Leaving the Echo Chamber, Making New Time, 14e biennale de Sharjah, How the light gets in : migration in contemporary art, Herbert F. Johnson Museum of Art (Radcliffe Bailey, Dawoud Bey, Enrique Chagoya, Meschac Gaba, Mona Hatoum,Zoe Leonard, Glenn Ligon, Catherine Opie, Yinka Shonibare, et Ai Weiwei plus d'autres) Le Studio Museum de Harlem : Black Refractions : Highlights from The Studio (Derrick Adams, Njideka Akunyili Crosby, Benny Andrews, Romare Bearden, Mark Bradford, Beauford Delaney, Thornton Dial, Sam Gilliam, Lyle Ashton Harris, Loïs Mailou Jones,Kerry James Marshall, Chris Ofili, Faith Ringgold, Betye Saar, Lorna Simpson, Carrie Mae Weems, et Kehinde Wiley etc.) Musée de Harlem, Institut des arts de Kalamazoo, MI, Musée d'art africain contemporain (sélections), Œuvres Tate Switch House, Londres La chaleur d'autres soleils, The Phillips Collection, La Collection Art Harry David, qui se concentre sur les artistes s'engageant dans des voix culturelles, politiques et historiques qui reflètent le continent africain. La Collection comprend des œuvres de l'artiste béninois Meschac Gaba, de l'artiste kényan Wangechi Mutu, de l'artiste sud-africain/malawien Billie Zangewa, du Nigérian Taiye Idahor, des Afro-américains Hanks & Wells Thomas, Mickalene Thomas et Rashid Johnson, ainsi que des artistes britanniques Chris Ofili et Lynette Yiadom...

Technique de light painting, réalisée dans un studio photographique complètement sombre, où le photographe "peint" manuellement à la torche. avec des lumières de différentes couleur...

Paysage du côté brésilien des chutes d'iguazu, technique du film périmé, appareil photo moyen format, impression numérique sur chiffon photo hahnemuhle. Expositions individuelles :...

Photographie abstraite en édition limitée de zèbres aux couleurs vives par Ken Dorr (américain, 20ème siècle), c. 2000. #10/250. Signé et numéroté sur le bord inférieur du passe-part...

Miles ALDRIDGE (*1964, Grande-Bretagne) Dîner de gala n°6, 2009 Tirage chromogène Imprimer seulement Moyen : 81.5 × 93 cm (32 1/8 x 36 5/8 in.) Edition de 10, plus 2 AP ; Ed. 3/10 ...

Jules et Jim II (Renée's Dream) de la série 29 Palms, CA - 2007 125x123cm, Edition 3/5. A.I.C.C., imprimé à la main par l'artiste, d'après le polaroïd original. Certificat et ét...

Impression au pigment d'archivage Signé et titré, verso 18 x 12 pouces, image (Edition de 10) Cette œuvre d'art est offerte par ClampArt, situé à New York.

Nager - Édition limitée signée d'un tirage aux pigments d'archives, édition de 5 exemplaires Signé par Ian Sanderson en bas à droite et numéroté en bas à gauche. Livrées avec certi...

Charlotte Salomon est une photographie numérique originale réalisée par Angelo Cricchi en 2009. Signée à la main, datée et numérotée par l'artiste au dos de la photo. Le tampon du ...

Lipstick (Sidewinder) - 2005 20 x 24 cm, Edition de 10, A.C.C. Archival basée sur le Polaroïd, étiquette de signature et certificat. Inventaire des artistes 3045. Non monté. pa...

Boccia I (Beachshoot) - 2005 38x36cm, Édition de 10 exemplaires. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et de signature. Inventaire de l'artiste n° 1467. No...

Up&Up" (en anglais) (La fille derrière la palissade blanche) - 2016 20x24cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. A.I.C. Archival, basé sur le Polaroïd, Label de ...

Danse - Édition limitée signée de l'impression pigmentaire d'archivage, 2004 - Edition de 5 Photographié à Vienne lors d'un concert de Strauss. Signé, embossé et numéroté par l...

Cette photographie de Slava Mogutin est proposée par le CLAMP à New York. Bottes de peau, Berlin 2000/2010 Signé, titré, daté et numéroté au verso Tirage cibachrome (édition de 5)...

Everything put Together (Suburbia) - 2004, 50x50cm, Edition de 1/10, C.C.C. numérique à partir d'un Polaroïd. Étiquette de signature avec certificat, Non monté. Le projet "Subu...

Technique de light painting, réalisée dans un studio photographique complètement sombre, où le photographe "peint" manuellement à la torche. avec des lumières de différentes couleur...

Technique de light painting, réalisée dans un studio photographique complètement sombre, où le photographe "peint" manuellement à la torche. avec des lumières de différentes couleur...

Impression au pigment d'archivage Signé, titré, numéroté et daté, verso 22 x 17 pouces, feuille (Edition de 15) 44 x 32 pouces, feuille (Edition de 9) Cette photographie est propo...

Wonder Valley (29 Palms, CA) - 2009 dont la nouvelle monographie de Stefanie Schneider "A Half Forgotten Dream" signée. 192 pages, couverture cartonnée, publiée par Snap Collective,...

Sunset II (Till Death do us Part) - 2005 90x112cm, Edition 3/5. A.I.C.C., imprimé à la main par l'artiste, d'après le polaroïd original. N° d'inventaire de l'Artistics 9495.03. ...

Anne Sexton est une œuvre d'art originale réalisée par l'artiste et photographe italien Angelo Cricchi en 2009. Photographie numérique originale sur papier. Signé à la main par l'...

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Photo d'époque. L'actrice italienne Ornella Muti dans le film "Terra del Fuoco".

Tierra del Fuego - par Miguel Littín - est une photographie originale en noir et blanc réalisée en 2000. Bonnes conditions.

La domination des arbres (2000 - 2005) Fictions construites sur les relations entre l'homme et le monde naturel "La Nature n'est jamais épuisée" - G. M. Hopkins Cette série de ré...

La clé - Épreuve pigmentaire monochrome en édition limitée signée - Edition : 2 sur 5 Brighton, Royaume-Uni, 2002 Cette image a été capturée sur film. Ce tirage est un tirage pigmentaire d'archives de haute qualité qui a été imprimé sur du papier à base de fibres, Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m², qui est un papier de première qualité sans acide et sans lignine. Dans l'ensemble, ce tirage à pigment d'archives est une œuvre d'art étonnante qui ne manquera pas d'impressionner. La combinaison d'un papier et d'encres de haute qualité garantit que l'impression restera en parfait état pendant de nombreuses années, ce qui en fait un excellent investissement pour tout collectionneur ou amateur d'art. Signé et numéroté par l'artiste avec certificat d'authenticité. Veuillez noter. Il y a trois tailles de cette impression ; chacune est une édition de cinq (5), ce qui fait que le total qui peut être imprimé est de quinze (15). Cela inclut toute taille personnalisée demandée. Tailles disponibles : 52 x 31 cm / 20,74 x 12,20 in. - Edition de 5 75 x 45 cm / 29,53 x 17,72 in. - Edition de 5 117 x 70 cm / 46,06 x 27,56 in. - Edition de 5 Geoff Halpin...

Cette offre concerne la photographie non encadrée. Rice est fière d'annoncer SUMMERTIME Salon 2019, une exposition annuelle de photographies présentant des artistes de la galerie a...

Carrie Mae Weems Dans les couloirs de la justice Edition 3/25 Edition limitée Signature Signé, verso Imprégnée de l'histoire afro-américaine, Carrie Mae Weems réalise des photograp...

Impression numérique C-print montée sur plexiglas Signé, daté et titré, verso Numéroté, verso Cette photographie est proposée par ClampArt, situé à New York. Le prix comprend l'encad...

Edition de 25 Signé et numéroté au crayon, et cachet à l'aveugle sur la marge de l'impression par Cheryl Medow. Signé, titré, daté et type d'impression au crayon au verso de l'impres...

Écran solaire II (Beachshoot) - 2005 48x46cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et de signature. ...

23 février 2000 L'école primaire de Stoppani est une belle photographie en noir et blanc, réalisée par Zhuang Hui en 2000 Tirage à la gélatine argentique. Très bonnes conditions. ...

Austen et Daisy devant le Trailer IV (Till Death Do Us Part) - 2005 80x79cm, Edition 10 plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de c...

Une matinée ensoleillée (La fille derrière la palissade blanche) - 2013 20x24cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. La...

Hocus-Pocus (Beachshoot) - 2005 avec Radha Mitchell 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et...

Hysteria (Beachshoot) - 2005 avec Radha Mitchell 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et de...

L'hystérie (Beachshoot) - 2005 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et de signature. Inve...

Kelly (Beachshoot) - 2005 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et de signature. Inventaire...

Tirage gélatino-argentique Signé, titré et daté au crayon, au verso 16 x 20 pouces, feuille 15 x 19.25 pouces, image Cette photographie est proposée par ClampArt, situé à New York. ...

Forest Haze (The Last Picture Show) - 2005, 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de certificat ...

Hiver (The Last Picture Show) - 2005, 50x49cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de certificat et de ...

Out Of Order (The Last Picture Show) - 2000, 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de certificat...

SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Impression à l'iris en couleur, sur papier photo épais, signée au verso et portant la mention "OK to print", d'une petite édition de seulement 10 exemplaires. images 40 x 26 ¾", pleines marges ; imprimé par Muse X. Il s'agit d'une série sur des femmes ou des hommes koweïtiens ou arabes vêtus de burqas. De près, l'image semble complètement abstraite ; de loin, une image émerge. Jack Butler a été professeur d'art à l'université d'État de Californie à Los Angeles de 1988 à 2010. Il a obtenu une maîtrise en arts de l'université d'État de Californie à Los Angeles en 1972 et un diplôme de l'université d'État de Californie à Paris. a obtenu sa maîtrise des beaux-arts à l'UCLA en 1979. Il a été un enseignant dévoué de 1971 à 2010 et a enseigné dans de nombreux établissements d'enseignement, notamment la California State University Los Angeles, l'Université de Californie, Riverside, UCLA Extension, Pasadena City College, East Los Angeles College, Los Angeles Southwest College et a été instructeur invité à l'École de l'Institut d'art de Chicago. Il a participé à une centaine d'expositions au cours de cette période, dont seize expositions individuelles. Son travail a été exposé dans des institutions telles que le Los Angeles County Museum of Art, la Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, le San Francisco Museum of Art, la Gallery Min à Tokyo, Japon, le Museum of Contemporary Art à Osaka, Japon, Photo-Tableau à Paris, France, la Photographers Gallery à Londres, Angleterre, le Kansas City Art Institute, The Friends of Photography Ansel Adams Center, le Laguna Beach Art Museum, le Long Beach Museum of Art, la Sala Arcs Gallery, Barcelone, Espagne, le California Museum of Photography, le Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, la George Eastman House, Rochester, New York, la Corcoran Gallery, Massachusetts., et le Santa Barbara Museum of Art et a été représentée par l'ancienne Sherry Frumkin Gallery. Il a été publié dans de nombreux livres et catalogues. Il s'agit notamment de publications issues d'expositions phares telles que " Proof : Los Angels Art and the Photograph 1960-1980 ", " Photography and Art : Interactions depuis 1946", "Photographie et langage" et "Attitudes : Photography in the Seventies", ainsi qu'un catalogue de son travail publié par la Min Gallery à Tokyo, au Japon. Parmi les publications récentes figurent les catalogues de l'exposition "Transfictions" à la Fisher Gallery USC et de l'exposition "COLA 2004" à la Barnsdall Municipal Art Gallery, ainsi que "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013. Au cours de sa carrière, il a participé à de nombreux ateliers et conférences et a organisé de nombreuses expositions. Il a participé au Distinguished Artists Forum, 20x24 Polaroid Project en 1989 et a été soutenu par Polaroid Corporation pour travailler sur l'appareil photo 20x24 Polaroid dans le Studio de New York en 1990 et à nouveau en 1998. Polaroid Corporation a également contribué à la production de son projet Hot Rod "Kulture / Culture". Il a également reçu le prix SECA du San Francisco Museum of Art en 1980, la National Endowment for the Arts Fellowship (grande subvention individuelle) en 1981 et la City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant) en 2004. Ses œuvres figurent dans des collections telles que le Los Angeles County Art Museum, le San Francisco Museum of Art, le California Museum of Photography, le Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, le La Jolla Museum of Contemporary Art, le Centre national d'art et de culture Georges Pompidou, le Seattle Art Museum, le Kiyosato Museum of Photographic Art, au Japon, la Graham and Susan Nash Collection, la Aaron Selling Collection, ainsi que dans de nombreuses autres collections privées. Dès les années 1840, à l'aube de la photographie, des personnes comme Fox Talbot, Hippolyte Bayard et Oscar Gustave Rejlander manipulaient des images et produisaient des œuvres qu'ils qualifiaient d'art ou de "dessins lumineux". Dans les années 1920 et 1930, nous découvrons des personnalités telles que Kurt Schwitters, Christian Schad...

Wonder Valley (29 Palms, CA) - 2006 20x20cm, Édition de 5 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Certificat et Label de signature. Numér...

Un jour de pluie (The Last Picture Show) - 2006, 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de certif...

Un jour de pluie (The Last Picture Show) - 2006, 20x20cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de certif...

Un mirage (The Last Picture Show) - 2006, 50x49cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de certificat et...

Cette offre concerne la photographie non encadrée. La Robin Rice Gallery est fière d'annoncer SUMMERTIME Salon 2019, une exposition annuelle de photographies présentant les artiste...