Estampes - Portrait - Gravure

L'équipe de football de Yale et des groupes de spectateurs lors du match de championnat entre Yale et Harvard. On y voit les onze membres de l'équipe de football de Yale assis et...

(d'après Anthonie Van Dyck) Gravure sur papier vergé crème, 234 x 161 mm, toutes marges. Tache d'eau dans tout le bas, plis diagonaux dans la zone du coin inférieur droit, ruban adhésif le long du bord supérieur au recto. Une impression très bien encrée. __________Le peintre et graveur flamand Paulus Pontius est né à Anvers en 1603, et c'est dans cette ville que toute sa vie se déroulera. À l'âge de 13 ans, il a été mis en apprentissage chez le peintre de natures mortes Osias Beert, puis chez Lucas Vosterman, qui était fortement associé à l'atelier de Peter Paul Rubens. Vosterman a formé Pontius à la gravure, qu'il a immédiatement adoptée, car il était très doué pour recréer des tableaux. Pontius a été capable de capturer les minuties de la lumière et de l'ombre sur la toile, et a maîtrisé la capacité de rendre avec précision les subtilités du travail au pinceau dans ce média alternatif. Son succès en tant que graveur a cimenté son rôle dans l'atelier de Rubens, et en 1624, lorsque Vosterman s'est trouvé en désaccord avec Rubens et a quitté Anvers pour l'Angleterre, Pontius a assumé son rôle de graveur principal dans l'atelier. C'est cette année-là que Pontius s'est installé dans la maison de Rubens et qu'il y a vécu jusqu'en 1631, date à laquelle des fréquentations et un mariage (le premier de trois) l'ont éloigné. Après la mort de Rubens en 1640, Pontius a entamé une carrière très fructueuse en gravant des reproductions d'œuvres de maîtres d'artistes tels que Rubens, Anthony van Dyck, Jacob Jordaens...

Artistics : Karl Schmidt-Rottluff (allemand, 1884-1976) Titre : "Männlicher Kopf im Profil (Tête masculine de profil)" Portfolio : Das Spiel Christa vom Schmerz der Schönheit des Wei...

Belle mezzo-tinte du XVIIIe siècle, représentant Lord William Newbottle et sa sœur, Lady Elisabeth Kar, enfants, tenant une colombe. Cette mezzo-tinte, réalisée par Valentine Green (...

Artistics : Karl Schmidt-Rottluff (allemand, 1884-1976) Titre : "Männlicher Kopf von vorn, nach rechts gewandt (Männlicher Kopf von vorn, nach rechts gewandt)" (Tête d'homme tournée ...

Gravure française du XVIIIe siècle, publiée à Paris, de l'empereur de Perse, Tahmasp Quli Khan (c.1688-1747), également connu sous le nom de Nader Shah. 150mm par 100mm (repère) 170...

La tête de femme dans le profil (à gauche) (Havard) Drypooint, 1920 Non signé (comme d'habitude) D'après : The Drypoints of Elie Nadelman, 21 gravures inédites du sculpteur, épreuves...

Artistics : George Vertue (anglais, 1684-1756) Titre : "Le roi Henri VII". Portfolio : Les têtes des rois d'Angleterre, propres à l'histoire de M. Rapin *Non signé, mais signé par Ve...

Artistics : George Vertue (anglais, 1684-1756) Titre : "Le roi Richard II" Portfolio : Les têtes des rois d'Angleterre, propres à l'histoire de M. Rapin *Non signé, mais signé par Ve...

Edition de 50 exemplaires imprimés par Charles White en 1951 pour la succession. Bibliographie : Lincoln Kirstein, Elie Nademan (New York : The Eakins Press, 1973),, 20 Elie Nadel...

Gravure au trait de cuivre de Jacobus Houbraken (1698-1780). Houbraken était un graveur néerlandais célèbre pour sa série de portraits de personnages historiques anglais célèbres av...

Gravure au trait de cuivre de Jacobus Houbraken (1698-1780). Houbraken était un graveur néerlandais célèbre pour sa série de portraits de personnages historiques anglais célèbres av...

Gravure sur cuivre de Jacobus Houbraken (1698-1780). Houbraken était un graveur hollandais célèbre pour sa série de portraits de personnages historiques anglais célèbres avec des ca...

Gravure et pointe sèche sur papier vergé crème. Catalogue raisonné de référence : Adhemar 44.

Galileo Galilei (1564-1642) était un physicien, mathématicien, astronome et philosophe italien qui a joué un rôle majeur dans la révolution scientifique. Parmi ses réalisations, cito...

HELLEU, PAUL CÉSAR (1859 - 1927) "La Dame à la Toque (La dame au chapeau de fourrure) Pointe sèche imprimée en couleurs sur papier vélin crème pâle, c. 1906 Signé au crayon noir en...

MOA-NA-HON-GA. GRAND MARCHEUR. UN CHEF IOWAY, extrait de l'Histoire des tribus indiennes d'Amérique du Nord. Artiste : Charles Bird King Éditeur : McKenney et Hall gravure coloriée à...

Gravure, aquatinte et taille-douce mixte Signé, daté et annoté "AP" Références et expositions : Tschacbasov était un artiste russe/américain qui a été largement exposé et collecti...

La mezzo-tinte de Carol Wax, Singer IV regardant le bas de la machine à écrire, représente le métal incisé de la machine. Il a été publié dans une édition de 75 exemplaires et cette...

La mezzo-tinte de Carol Wax, "Apple Peeler II", montre un outil simple, influencé en partie par Yves Tanguy. Il a été créé en 1992 à une édition de 50 exemplaires. Cette image se tr...

Jacques Villon (1875-1963), La Couseuse, pointe sèche, 1905, signé au crayon dans la marge inférieure droite. Référence : Ginestet et Pouillon 147, Auberty et Perussaux 96. Sur un pa...

Gravure originale tirée à 50 exemplaires, technique de l'eau-forte, numérotée et signée au crayon par l'artiste. Encadrée avec un cadre en bois et un verre musée. Numéro 35/50. Éd. d...

Il s'agit d'une très rare gravure ancienne à thème religieux du début du 18ème siècle intitulée "Les Mages...Trouverent l'Enfant avec Marie sa Mere, et se prosternant entere ils l'ad...

Hendrick Goltzius (1558-1617), gravure, 1593 [avec une longue inscription dans la planche]. Référence : Bartsch 161, Hollstein 177, deuxième état (sur deux). En très bon état (ancien...

Rouault, Georges (français, 1871-1958). IL A ETE MALTRAITE ET OPPRIME ET IL N'A PAS OUVERT LA BOUCHE ". Aquatinte, pointe sèche et roulette, 1922. De Miserere. Bien que créée en 1922...

Avery, Milton. MARCHE AVEC BABUSHKA (CHEF DE MARCHE). Pointe sèche, 1948. Edition de 100, publiée par Collectors of American Art. Non signé, comme indiqué (les tirages de cette éditi...

Nadelman, Elie (né en Pologne, 1882, décédé à New York, 1946). TÊTE DE FEMME (TÊTE DE FEMME AVEC RUBAN). Pointe sèche, 1920. 106 x 69 mm, plus les marges. Non signé, comme d'habitude...

Jan Pieter Veth (1864 - 1925) était un portraitiste et un académicien néerlandais. Au cours des deux premières décennies du XXe siècle, Veth a été l'un des portraitistes les plus po...

Titre : Basra Médium : Mezzotint Taille de l'image : 12" x 10" Taille de l'édition : 20 ABSENCE DE PASSION / PORTRAITS D'IRAK Basra fait partie de la suite The Absence of Passion, c...

Il s'agit d'une œuvre d'art à la pointe sèche et à l'aquatinte de Jacques Villon. L'artiste a signé au crayon en bas à droite. Il est également signé dans la plaque en haut à droite de l'image. Il s'agit d'une merveilleuse œuvre d'art où différents procédés de taille-douce sont réunis dans une belle harmonie presque sans faille. Les fines marques au crayon et les détails des cheveux sont réalisés à l'aide de la méthode de gravure à la pointe sèche. Les détails colorés autour des filles sont réalisés à l'aide de la méthode de gravure Aquatint. Jacques Villon démontre ses talents de graveur par la façon dont ces pièces s'alignent parfaitement et par la propreté du reste de la plaque autour des filles. Impression non numérotée, en dehors de l'édition numérotée de 50 exemplaires. Catalogue Raisonne E101, pg. 66-67 (Ginestet & Pouillon. Elle représente deux jeunes filles. 15" x 11 1/2" art Cadre 25 1/8" x 20 Peintre, graveur et illustrateur français. Aîné de trois frères devenus des artistes majeurs du XXe siècle, dont Raymond Duchamp-Villon et Marcel Duchamp, il apprend la gravure à l'âge de 16 ans auprès de son grand-père maternel, Emile-Frédéric Nicolle (1830-94), un courtier maritime qui était aussi un artiste amateur très apprécié. En janvier 1894, après avoir terminé ses études au lycée Corneille de Rouen, il est envoyé étudier à la faculté de droit de l'université de Paris, mais au bout d'un an, il consacre l'essentiel de son temps à l'art, contribuant déjà par des lithographies à des journaux illustrés parisiens tels que l'Assiette au beurre. C'est à cette époque qu'il choisit son pseudonyme : Jack (puis Jacques) en hommage au roman Jack (1876) d'Alphonse Daudet et Villon en appréciation du poète français du XVe siècle François Villon ; peu après, ce nouveau patronyme est accolé au nom de famille par Raymond. Marcel Duchamp et leur sœur Suzanne Duchamp...

"La Mere de Whistler" est une gravure et pointe sèche originale signée par l'artiste français Auguste Brouet en bas à droite. Elle représente la mère du célèbre artiste James Abbott ...

Dodd, Francis. CHARLES CUNDALL, R. A.. Pointe sèche, 1926. Schwabe, 171. Signé au crayon. 18 x 11 3/4 pouces, sur une feuille de papier vélin de couleur crème de 20 1/2 x 14 5/8 pouc...

Paysan en haillons, les mains derrière lui, tenant un bâton est une eau-forte sur papier couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une ...

Autoportrait portant un bonnet souple plein visage est une gravure sur papier couleur ivoire réalisée d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition t...

La mère de l'artiste avec la main sur la poitrine est une eau-forte sur papier couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition ta...

Man Crying Out, Three-Quarters Left est une gravure sur papier couleur ivoire réalisée d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition tardive du XIXe ...

Philosophe avec un sablier est une eau-forte sur papier couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition tardive du XIXe siècle. ...

L'Homme qui crie est une gravure sur papier ivoire réalisée par Charles Amand Durand (1831-1905) d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition tardiv...

Buste d'une vieille femme est une gravure sur papier couleur ivoire réalisée d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition tardive du XIXe siècle. ...

Femme malade avec une grande coiffe blanche (Saskia) est une gravure sur papier couleur ivoire réalisée d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une édition...

Mendiant appuyé sur un bâton, tourné vers la gauche est une eau-forte sur papier de couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette œuvre d'art appartient à une éditi...

Le reste de la Fuite en Égypte est une gravure sur papier couleur ivoire réalisée d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette merveilleuse pièce d'art appartient à une édition tardive ...

La Mère de l'Artistics est une gravure sur papier ivoire réalisée par Charles Amand Durand (1831-1905) d'après une eau-forte de Rembrandt. Cette magnifique œuvre d'art appartient à u...

William James Smith est une eau-forte sur papier couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette merveilleuse œuvre d'art appartient à une édition tardive du XIXe siè...

Portrait de la mère de Rembrandt est une gravure sur papier couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette merveilleuse pièce d'art appartient à une édition tardive ...

Jean-Émile Laboureur (1877-1943), La Receveuse, gravure, 1919-1920, signée au crayon en bas à gauche, numérotée (2/38) en bas à droite et annotée " imp " [avec également des initiale...

Face and Houses est une gravure originale en noir et blanc sur carton réalisée par Macci. En très bonnes conditions. L'œuvre représente la composition d'un visage et de maisons par...

Portrait de femme 1929 est une pointe sèche originale réalisée par Mino Maccari (1929). L'œuvre est en bon état, à l'exception du papier usé dans les marges. Ref : Cat. Meloni numé...

Jean- Louis Forain (1852-1931), Similitudes, eau-forte et pointe sèche, non signé [signé dans la planche en haut à droite], 1880, de l'édition totale de 545, sur papier vélin, en bon...

Jacques Villon (1875-1963), deux pointes sèches, 1905, (Ginestet et Pouillion E156) signées chacune au crayon : une épreuve du dernier état (troisième état sur trois) tirée en bistre...

ean-Emile Laboureur (1877-1943), La Fille au Litre (Grande Planche), gravure, 1921, signée au crayon en bas à gauche et portant la mention "ep d'art". Référence : Sylvain Laboureur 2...

Henry Niese, Américain (1924 - 2016) - Métayer, Médium : Pointe sèche, signée et titrée au crayon, Taille de l'image : 10 x 7 pouces, Taille : 13 x 10 pouces (33.02 x 25.4 cm)

Épreuve d'artiste signée et titrée. Portrait en mezzo-tinte d'un musicien jouant du baryton. Suarez est originaire du Mexique et expose au niveau international, il a remporté des p...

Gravure sur papier - édition limitée Carlos Sablòn Perez est un artiste cubain né en 1981 qui vit et travaille à Châlons-en-Champagne, en France. Son talent est rapidement reconnu a...

Initiales au crayon, à droite. Gravure sur papier (Unique) (État II) 12.5 x 9.5 pouces (31.8 x 24.1 cm), feuille 8 x 6 pouces (20.32 x 15.24 cm), plaque La littérature : Alfonso P...

Comprend un certificat d'authenticité

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Première édition avec gravure en couleur. Edition de 150 exemplaires. Taille de la feuille : 14 x 12.25 pouces. Taille de l'image 10.43 x ...

Bengt Lindström - Gravure originale signée à la main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 ex. Il s'agit de l'unique exemplaire offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise du Norrland. Le jeune enfant a donc grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin que l'on appelle la Laponie. Son père, instituteur, aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur ethnie et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, au cours duquel l'enfant est transporté entre deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, légendes et mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudie le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il a voyagé en Italie, où il a visité Florence et Assisi, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Il a obtenu une bourse du magazine suédois Aftontidningen, qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il a commencé à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : Il retourne à Paris et se lance à nouveau dans la lithographie et la gravure, qui occupe une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la galerie Rive Gauche à Paris. Le directeur de la galerie London Tooth & Sons, M. Cochrane, a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, dieux et monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la galerie Mathias Feld. Il a également commencé à travailler avec la galerie Ariel à Paris. 1968-1978 : Lindström achève une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de travaux à la pointe sèche. Une association avec la galerie Protée à Toulouse, en France, a conduit à des expositions à la galerie Protée II à Paris à partir de 1984. Il a exécuté une grande peinture murale au Grand Hôtel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui va durer plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il publie un album coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille sur le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, en signe de protestation contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a provoqué de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au Musée d'Art et d'Histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase (The Great Aesir Gods), représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et adjacente au centre d'art contemporain Midlanda en 1996. Il a achevé le marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il vit également dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui trouvent un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle fresque murale, de 5mx5m, pour l'Institut scientifique de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la galerie San Carlo de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. De grandes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums sous coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, avec des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Il revient au travail en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la galerie San Carlo, il a créé Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8x9m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé un couple de sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle (Him and Her). Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5x2,7m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous les grands formats et les techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la série forte sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et à cette occasion, il peint une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui est accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une suite de six sérigraphies sur le même thème. Puis il a inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre fabriquée pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Télérama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a peint une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången en béton peint de 6,5 m de haut à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le roi et la reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler sur des céramiques à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 m de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec l'ensemble de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque de 4x10m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, et a également réalisé deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique face à Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il a peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal fabricant de camions en Suède. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres de 2x2m à l'huile sur toile. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström (Faces in the Art of Bengt Lindström). Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt est tombé malade et n'a pas pu peindre, mais les expositions ont continué. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le Midlanda Contemporary Arts Centre a été fermé en raison de la politique municipale. 2005-2007 : La sculpture de 6m de haut Le Loup, réalisée pour le PEAB, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et est sorti en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Édition de la Céramique 1998, créée en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La collection Bengt Lindström a été inaugurée à Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Noir et blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Galerie Craven, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Galerie Breteau, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Switzerland. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration, Galerie Mathias Fels, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. Galerie Ariel, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Galerie Nord, Lille, France. Galerie Birch, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Galerie Seibu, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Galerie Ariel, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Galerie 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Valkyries. 1984 Galerie Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Galerie Italia, Alicante, Espagne. 1986 Galerie Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Galerie Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Galerie Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Galerie Kostel, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Bengt Lindström - Gravure originale signée à la main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 ex. Il s'agit de l'unique exemplaire offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise du Norrland. Le jeune enfant a donc grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin que l'on appelle la Laponie. Son père, instituteur, aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur ethnie et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, au cours duquel l'enfant est transporté entre deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, légendes et mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudie le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il a voyagé en Italie, où il a visité Florence et Assisi, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Il a obtenu une bourse du magazine suédois Aftontidningen, qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il a commencé à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : Il retourne à Paris et se lance à nouveau dans la lithographie et la gravure, qui occupe une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la galerie Rive Gauche à Paris. Le directeur de la galerie London Tooth & Sons, M. Cochrane, a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, dieux et monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la galerie Mathias Feld. Il a également commencé à travailler avec la galerie Ariel à Paris. 1968-1978 : Lindström achève une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de travaux à la pointe sèche. Une association avec la galerie Protée à Toulouse, en France, a conduit à des expositions à la galerie Protée II à Paris à partir de 1984. Il a exécuté une grande peinture murale au Grand Hôtel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui va durer plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il publie un album coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille sur le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, en signe de protestation contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a provoqué de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au Musée d'Art et d'Histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase (The Great Aesir Gods), représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et adjacente au centre d'art contemporain Midlanda en 1996. Il a achevé le marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il vit également dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui trouvent un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle fresque murale, de 5mx5m, pour l'Institut scientifique de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la galerie San Carlo de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. De grandes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums sous coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, avec des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Il revient au travail en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la galerie San Carlo, il a créé Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8x9m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé un couple de sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle (Him and Her). Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5x2,7m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous les grands formats et les techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la série forte sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et à cette occasion, il peint une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui est accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une suite de six sérigraphies sur le même thème. Puis il a inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre fabriquée pour Swatch. Une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Télérama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a peint une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången en béton peint de 6,5 m de haut à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le roi et la reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler sur des céramiques à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 m de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec la totalité de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque de 4x10m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, et a également réalisé deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique face à Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il a peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal fabricant de camions en Suède. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres de 2x2m à l'huile sur toile. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström (Faces in the Art of Bengt Lindström). Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt est tombé malade et n'a pas pu peindre, mais les expositions ont continué. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le Midlanda Contemporary Arts Centre a été fermé en raison de la politique municipale. 2005-2007 : La sculpture de 6m de haut Le Loup, réalisée pour le PEAB, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et est sorti en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Édition de la Céramique 1998, créée en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La collection Bengt Lindström a été inaugurée à Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Noir et blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Galerie Craven, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Galerie Breteau, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Switzerland. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration, Galerie Mathias Fels, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. Galerie Ariel, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Galerie Nord, Lille, France. Galerie Birch, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Galerie Seibu, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Galerie Ariel, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Galerie 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Valkyries. 1984 Galerie Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Galerie Italia, Alicante, Espagne. 1986 Galerie Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Galerie Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Galerie Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Galerie Kostel, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Signé à la main et numéroté au crayon. Extrait de la série La Conquête du Cosmos. Taille de la feuille : 38,5 x 27,5 pouces. Taille de l'image : 29,5 x 21,5 pouces. Édition : EA. C...