Estampes - Portrait - Années 1970

Jacques Villon - Esprit coloré Lithographie originale Signé à la main Dimensions : 38 x 28 cm Jacques Villon (1875 - 1963) Jacques Villon est né Gaston Duchamp le 31 juillet 1875...

Jean Jansem - Gravure originale Titre : Saint Dimensions : 40 x 30 cm Edition de 175 Papier : vélin de Rives 1974 Jean Jansem est né en 1920 à Seuleuze en Asie Mineure et a passé sa...

Artiste : Enrico Baj, italien (1924 - 2003) Titre : Caius Flavius Valerius Claudius Constantinus Année : 1972 Médium : Eau-forte aquatinte avec collage, Signé et numéroté au crayon E...

Artiste : Richard Lindner Titre : Tête rouge Année : vers 1970 Moyen : Lithographie en couleurs sur papier Arches, signée et numérotée au crayon blanc Edition : 120 Taille du papier ...

Technique mixte Avec feutre et paillettes sur sérigraphie. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Edition de 250 exemplaires. La taille de l'image de l'œuvre d'art est d'environ ...

Bengt Lindström - Gravure originale signée à la main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 ex. Il s'agit de l'unique exemplaire offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise du Norrland. Le jeune enfant a donc grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin que l'on appelle la Laponie. Son père, instituteur, aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur ethnie et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, au cours duquel l'enfant est transporté entre deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, légendes et mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudie le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il a voyagé en Italie, où il a visité Florence et Assisi, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Il a obtenu une bourse du magazine suédois Aftontidningen, qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il a commencé à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : Il retourne à Paris et se lance à nouveau dans la lithographie et la gravure, qui occupe une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la galerie Rive Gauche à Paris. Le directeur de la galerie London Tooth & Sons, M. Cochrane, a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, dieux et monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la galerie Mathias Feld. Il a également commencé à travailler avec la galerie Ariel à Paris. 1968-1978 : Lindström achève une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de travaux à la pointe sèche. Une association avec la galerie Protée à Toulouse, en France, a conduit à des expositions à la galerie Protée II à Paris à partir de 1984. Il a exécuté une grande peinture murale au Grand Hôtel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui va durer plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il publie un album coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille sur le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, en signe de protestation contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a provoqué de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au Musée d'Art et d'Histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase (The Great Aesir Gods), représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et adjacente au centre d'art contemporain Midlanda en 1996. Il a achevé le marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il vit également dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui trouvent un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle fresque murale, de 5mx5m, pour l'Institut scientifique de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la galerie San Carlo de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. De grandes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums sous coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, avec des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Il revient au travail en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la galerie San Carlo, il a créé Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8x9m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé un couple de sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle (Him and Her). Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5x2,7m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous les grands formats et les techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la série forte sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall, en Suède, et à cette occasion, il peint une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui est accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une suite de six sérigraphies sur le même thème. Puis il a inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre fabriquée pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Télérama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a peint une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången en béton peint de 6,5 m de haut à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le roi et la reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler sur des céramiques à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 m de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec la totalité de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque de 4x10m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, et a également réalisé deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique face à Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il a peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal fabricant de camions en Suède. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres de 2x2m à l'huile sur toile. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström (Faces in the Art of Bengt Lindström). Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt est tombé malade et n'a pas pu peindre, mais les expositions ont continué. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le Midlanda Contemporary Arts Centre a été fermé en raison de la politique municipale. 2005-2007 : La sculpture de 6 m de haut Le Loup, réalisée pour le PEAB, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et est sorti en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Édition de la Céramique 1998, créée en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La collection Bengt Lindström a été inaugurée à Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Noir et blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Galerie Craven, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Galerie Breteau, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Switzerland. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration, Galerie Mathias Fels, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. Galerie Ariel, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Galerie Nord, Lille, France. Galerie Birch, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Galerie Seibu, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Galerie Ariel, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Galerie 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Valkyries. 1984 Galerie Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Galerie Italia, Alicante, Espagne. 1986 Galerie Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Galerie Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Galerie Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Galerie Kostel, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Alexander Calder - Lithographie originale - Derrière le miroir 2 lithographies originales sur le même papier (recto/verso, sur les deux faces du papier) réalisées en 1976 Conditions...

Alexander Calder - Lithographie originale - Derrière le miroir 1 Lithographie originale créée en 1976 Encadré Dimensions : 38 x 28 cm Source : Derrière le miroir (DLM), n°221, 1976 ...

"Hanjo" par Al Hirschfeld, tiré de la "Kabuki Suite", une série de 12 lithographies en couleur sur papier Arches qui illustrent les impressions de Hirschfeld lors d'un voyage au Japo...

Bengt Lindström - Gravure originale signée de sa main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 exemplaires. Il s'agit de l'exemplaire unique offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise de Norrland. Le jeune enfant a ainsi grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin qu'est la Laponie. Son père était un instituteur qui aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur groupe ethnique et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, qui consiste à transporter l'enfant entre les deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, les légendes et les mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudier le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il s'est rendu en Italie, où il a visité Florence et Assise, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Le magazine suédois Aftontidningen lui a accordé une bourse qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il commence à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : De retour à Paris, il reprend la lithographie et la gravure, qui occupent une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la (a) Gallery Rive Gauche à Paris. Le directeur de la A-M Gallery Gallery M. A&M Gallery a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, Dieux et Monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la Mathias Feld Gallery. Il a également commencé à travailler avec la (a) Gallery Gallery à Paris. 1968-1978 : Lindström réalise une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de pointes sèches. Une association avec la Protée Gallery à Toulouse, France, a conduit à des expositions à la Protée Gallery II à Paris à partir de 1984. Il a réalisé une grande peinture murale au Grand Hotel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui durera plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il a publié un album en coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, pour protester contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a suscité de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au musée d'art et d'histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase, représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et attenante au Midlanda Contemporary Arts Centre en 1996. Il réalise le Marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il a également vécu dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui ont trouvé un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle peinture murale, de 5mx5m, pour l'Institut des sciences de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la San Carlo Gallery de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. D'importantes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums en coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, reprenant des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Whiting se remet à travailler en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la San Carlo Gallery, il crée Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8 x 9 m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé deux sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle. Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5 x 2,7 m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous en grand format et en techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la solide série sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et il peint à cette occasion une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui sera accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une série de six sérigraphies sur le même thème. Il a ensuite inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Telerama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a réalisé une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången de 6,5 mètres de haut en béton peint à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le Roi et la Reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler la céramique à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 mètres de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec l'ensemble de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque murale de 4 x 10 m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, ainsi que deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique située en face de Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal constructeur suédois de camions. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres à l'huile sur toile de 2x2m. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström. Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt tombe malade et ne peut plus peindre, mais les expositions continuent. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le centre d'art contemporain Midlanda a été fermé à la suite d'une politique municipale. 2005-2007 : La sculpture Le Loup (6m de haut), réalisée pour le WOLFS, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et édité en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Edition des Céramiques 1998, créées en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La Collection Bengt Lindström a été inaugurée au Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Le noir et le blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Craven Gallery, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Breteau Gallery, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Suisse. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration , Mathias Fels Gallery, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. (a) Gallery, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Nord Gallery, Lille, France. Birch Gallery, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Seibu Gallery, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Ariel Gallery, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Gallery 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Walkyries. 1984 Gallery Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Gallery Italia, Alicante, Espagne. 1986 Gallery Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Gallery Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Gallery Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Gallery Kostelic, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main, titré et numéroté au crayon par Will Barnet. Édition AP. Taille de la feuille 30 x 23 pouces. Taille de l'image 22 x 14,5 pouc...

Proposée à un prix exceptionnel, cette pièce est en excellent état et sera expédiée roulée. Numéro d'édition 70 / 200. L'édition comprend 200 pièces, toutes signées et numérotées ...

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"Bunraku" par Al Hirschfeld, tiré de la "Kabuki Suite", une série de 12 lithographies en couleur sur papier Arches qui illustrent les impressions de Hirschfeld lors d'un voyage au Ja...

Portefeuille de 2 lithographies sur papier archival. Un en couleur et un en noir et blanc. Chacune est signée à la main et numérotée par Raphael Soyer. Extrait de l'édition de 30...

Sérigraphie couleur et collage. Encadré. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Certificat d'authenticité inclus. Edition PP 2/6. Toutes les offres raisonnables seront pri...

Signé à la main et numéroté au crayon. Extrait de la série La Conquête du Cosmos. Taille de la feuille : 38,5 x 27,5 pouces. Taille de l'image : 29,5 x 21,5 pouces. Édition : EA. C...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Du portefeuille Tom Sawyer. Taille de la feuille 25.5 x 19.5 pouces. La taille de l'image est d'environ 17 x 13 pouces. La taille du cadre...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté par Peter Max. Tiré à 125 exemplaires (il existe également des épreuves d'artiste). Taille de la feuille 48 x 36 po...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté par Peter Max. Tiré à 125 exemplaires (il existe également des épreuves d'artiste). Taille de la feuille 48 x 36 po...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Du portefeuille Tom Sawyer. Taille de la feuille 25.5 x 19.5 pouces. Taille de l'image environ 17 x 13 pouces. Taille du cadre : environ 3...

Collaboration entre Martin Buber et l'artiste Luis Camnitzer, avec 10 récits de Buber et 10 gravures sur bois, chacune signée à la main par Camnitzer. Chaque tirage signé mesure 25,5...

Girl in Blue Jeans de la série Blue Jeans. Eau-forte et aquatinte en couleurs, sur papier Fabriano filigrané. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Publié par 2RC Edizioni d'Art...

Mick Jagger VI - Après Andy Warhol. Le dessin au trait placé sur un fond doré est une caractéristique unique de cette estampe, ajoutant une impression de mouvement aux traits de Jag...

Sérigraphie signée, datée et numérotée à la main sur papier Somerset. Taille de l'image 29.5 x 23.25 pouces. Taille de la feuille : 33 x 26 pouces. De l'édition de 200. Certificat d...

Du portefeuille de l'Almanach du pauvre Richard. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Lithographie sur arches. Taille de la feuille 25.5 x 19.5 pouces. Taille de l'image env...

Lithographie en couleurs, sur papier Arches. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Edition de 150 exemplaires. Publié par David R. Godin Publishers et le Center for Cons...

Extrait du Paradis Terrestre. Signé à la main et numéroté dans l'édition de 225 exemplaires, avec l'inscription "Lana" au crayon. Publié par les Editions de Francony. Authentifié au ...

JEAN-MICHEL FOLON (Belge, 1934-2005). Exposition Dessing D'Humour 75, Galerie Gerard Guerre, Auignon-Affiche de l'événement. Mesure 24,5 x 17,5 pouces et n'est pas encadrée. Imprimer...

1979, Touchstone Publishers, Greenwich, Conn. Imprimé aux États-Unis. Mesure 26,5 x 32 pouces et n'est pas encadré. La pièce est en bon état.

Signé à la main et numéroté au crayon. Extrait de la série La Conquête du Cosmos. Authentifié par Albert Field au verso. Taille de la feuille : 38,5 x 27,5 pouces. Taille de l'image ...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Edition AP. Toutes les offres raisonnables seront prises en consid...

Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Lithographie originale. Édition de 175. Encadré. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Certificat d'authenticité ...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état général. En raison de son âge, il y a quelques signes normaux de vieillissement sur les marges blanches...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Édition de 150. Toutes les offres raisonnables seront prises en con...

Cette affiche représente une photographie de Laton Alton Huffman et annonce une exposition à la Pearl St. Gallery dans l'Oregon en 1976. Elle représente un portrait assis d'un Amérin...

Du portefeuille de l'Almanach du pauvre Richard. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Lithographie sur arches. Taille de la feuille 25.5 x 19.5 pouces. Taille de l'image : e...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Édition de 150. Toutes les offres raisonnables seront prises en con...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Taille de la feuille : 26 x 19.8 pouces. Édition : de 400. Catalogue Raisonné : Champ 75-4K, pp. 101. L'œuvre est en excellent état. Ce...

Moise Kisling - Femme Eau-forte Edition de 130 Dimensions : 38 x 28 cm Moïse Kisling, né Mojżesz Kisling (22 janvier 1891 - 29 avril 1953), est un peintre français d'origine polona...

Portefeuille de 2 lithographies sur papier archival. Un en couleur et un en noir et blanc. Chacune est signée à la main et numérotée par Raphael Soyer. Extrait de l'édition de 30...

De la série Entablature. Sérigraphie, lithographie et collage avec gaufrage sur papier Rives BFK. Signée et datée au crayon en bas à droite par Roy Lichtenstein. Numérotée 17/18 (il y a également eu 9 épreuves d'artiste). Imprimé et publié par Tyler Graphics Ltd, Bedford Village, New York. Corlett 148. Taille de l'image 21 x 38 pouces. Taille de la feuille 29.25 x 45 pouces. Encadré sur mesure comme indiqué sur la photo. La taille du cadre est d'environ 32 x 47,5 pouces. Toutes les offres raisonnables seront prises en considération. À propos de l'artiste : Roy Lichtenstein (américain, 1923-1997) était un artiste connu pour ses peintures et ses gravures qui faisaient référence à l'art commercial et aux icônes de la culture populaire comme Mickey Mouse. Composé de points Ben-Day - méthode utilisée par les journaux et les bandes dessinées pour indiquer les dégradés et les textures -, le travail de Benenstein imite cette technique mécanique avec sa propre main, à une échelle beaucoup plus grande. Il a été l'un des principaux artisans du mouvement Pop Art, aux côtés de Claes Oldenburg, Andy Warhol et Jasper Johns. "Je prends un cliché et j'essaie d'organiser ses formes pour le rendre monumental. La différence n'est souvent pas grande, mais elle est cruciale", a-t-il déclaré un jour à propos de son travail. Né le 27 octobre 1923 à New York, NY, il étudie la peinture sous la direction de Reginald Marsh à l'Art Students League de New York après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires. Appelé sous les drapeaux par l'armée américaine pendant la Seconde Guerre mondiale, alors qu'il était stationné en France, il a notamment rencontré les œuvres de maîtres européens et d'artistes contemporains. Après la guerre, il est retourné aux États-Unis et a obtenu son diplôme à l'Ohio State University, réalisant des peintures dans la veine de l'expressionnisme abstrait. Lichtenstein commence à enseigner l'art à l'université Rutgers à la fin des années 1950, où il rencontre d'autres professeurs impliqués dans la scène artistique new-yorkaise, notamment l'artiste de performance Allan Kaprow. Au début des années 1960, il a commencé à exposer avec la galerie Leo Castelli à New York et a fait des percées majeures avec des œuvres telles que Drowning Girl...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Edition de 150 exemplaires. Toutes les offres raisonnables seront p...

Signé et numéroté à la main par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Édition de 275. Toutes les offres raisonnables seront prises en con...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Edition de 150 exemplaires. Toutes les offres raisonnables seront prises ...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Édition de 150. Toutes les offres raisonnables seront prises en con...

Paul Cadmus Stewart's 1934/1979 Signée, titrée et numérotée au crayon, recto ; également estampillée à l'aveugle, l.l. Gravure à l'eau-forte (édition de 35) 18 x 14.5 pouces, feu...

Lithographie en deux couleurs : gris et noir. 1976. Travail au crayon sur deux plaques d'aluminium. Imprimé sur du papier fait main Laurence Barker. Signé, daté et numéroté au crayon...

Signé et daté dans la planche, u.l. Contactez la galerie pour le prix Cette œuvre est proposée par ClampArt à New York.

Wolfgang Petrick "Touristen Extrait du portfolio "Portrait #13 - Wolfgang Petrick" avec Karin Szekessy Année : 1971 Moyen d'expression : Lithographie en couleur Edition : 100 Taille : 26.4 x 20.1 in. Éditeur : Dieter Brusberg, Hanovre - Allemagne Impression lithographique par Casse, Paris France Signé, daté, numéroté et titré Wolfgang Petrick est né en 1939 à Berlin. Petrick a commencé par étudier la biologie, mais il a rapidement changé de direction et s'est rendu au College for Visual Arts pour étudier avec le professeur Volkert. Il a été l'un des cofondateurs du légendaire groupe d'exposition "Großgörschen 35" en 1969. Dedic a consacré ses œuvres à des thèmes de critique sociale. En 1969, l'artiste reçoit le prix de peinture de la ville de Wolfsburg. Une bourse de la Cité des Arts a permis à Petrick de se rendre à Paris en 1971. L'année suivante, il reçoit la médaille d'or à la 3e Biennale Internazionale della Grafica à Florence. En 1972, avec d'autres artistes, dont Peter Sorge et Hans Jürgen Diehl, Petrick a rejoint le groupe "Aspekt" pour promouvoir les idées du réalisme critique. Petrick a travaillé comme décorateur de théâtre au début des années 1970. Il a été nommé professeur à l'Académie des arts de Berlin en 1975. Le prix de la critique allemande a été décerné à Petrick en 1981. Wolfgang vit et travaille aujourd'hui à Berlin et également à New York depuis 1994. Artiste allemand contemporain...

Salvador Dali, Dix Recettes d'Immortalité Très bon état Audouin-Descharnes, Paris, 1973 Référence : M. & L. 567-577, Champ 73-20 L'ensemble complet de 11 eaux-fortes signées, numéro...

Lithographie encadrée de Salvador Dali Mûres sauvages 1970 Dimensions : P. 57 x 37 cm Feuille : 75 x 56 cm Signé de la main, EA (Epreuve d'Artiste) Excellent état Référence : Zone 7...

Une magnifique lithographie originale de l'artiste américaine Beth van Hoesen. Reconnu comme un maître de la gravure, van Hoesen a exposé au de Young Memorial Museum de San Franci...