moderne Estampes - Portrait

Johnny Depp, Al Pacino, 2022 Sérigraphie et impression en couleurs aux pigments d'archives sur Deckle Edged Waterford 111 × 111 cm (43 7/10 × 43 7/10 in) Edition de 195 Signé à la m...

POSE (Jordan Nickel) - Les deux extrémités - Graffiti urbain Art de la rue Je suis très excitée à l'idée de publier ma toute première impression en tondo. Both Ends est de loin mon...

Illustration originale basée sur une photographie de Karen Bystedt. Signé par Shepard Fairey et Karen Bystedt. Livré avec C.I.C. de la New Union Gallery. "Je suis fan de l'art d'An...

Sérigraphie 24 couleurs avec 2 vernis et motif de collage gaufré sur papier Somerset Velvet 300gsm. Signé à la main et daté en bas à droite par Hush. Numéroté à la main 75/150 en b...

Publié par Daniel Jacomet, Georges Rouault avait une fascination notable pour les clowns, qui se reflète dans nombre de ses œuvres. Les clowns de Condit symbolisent souvent la condit...

Shepard Fairey Emissaire de la Terre (Jane Fonda)(Leadership environnemental, Actrice, Légende, Icone) Sérigraphie sur papier Speckletone crème 80#. Année : 2025 Taille : 18 x 24 pou...

Johnny Depp, Heath Ledger, 2023 Sérigraphie couleur et pigment d'archives sur papier Waterford 640 g/m² avec bord décalé. Format de la feuille 100 x 100 cm (39.37 x39.37 in) Encadré...

Sérigraphie en couleurs, 1975, sur papier aquarelle texturé Artistics, signée par l'artiste au crayon au verso, numérotée à partir de l'édition de 250 (il y avait aussi 50 épreuves d...

Lithographie en couleurs sur papier. Signé et daté à la main au recto par Keith Haring. Numéroté à la main 497/1000 au recto. Taille de l'œuvre d'art 11 x 8.5 pouces. La taille d...

Sans titre . Lithographie offset d'Izumi Kato Imprimé en 2020 pour l'exposition à la Perrotin Gallery Paris Taille de la feuille : 72 × 39 cm (encadrée 77 x 43 cm)

Edition limitée #3 sur 20 Impression de la peinture originale, imprimée sur du papier chiffon de Coventry. Non encadré. Alexandria Ocasio-Cortez, également connue sous ses initiale...

Découpe sérigraphique sur papier HP Hi-White 425 g de Saunders Waterford. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Dimensions de l'œuvre d'art : 10,5 x 8 pouces. Encadré sur...

"Interieur" est une impression signée sur plaque par Emile Bellet. Il mesure 9 x 10,5 pouces, non encadré. La date de création est inconnue, mais on pense qu'elle se situe entre la f...

Lithographie sur papier. Taille de la feuille 19 x 12 pouces. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Edition de 300 exemplaires. Certificat d'authenticité inclus. Œuvr...

Belle impression giclée en édition limitée sur papier d'art d'un portrait à l'aquarelle de Billie Holiday par l'artiste afro-américain Richard Yarde. Numéroté à la main 11/300, titré...

Agatha Christie est une gravure à la pointe sèche en édition limitée, colorée à la main, réalisée par Kate Boxer. On y voit l'écrivain icnonique coiffé d'un chapeau noir et vêtu d'un...

GÉOGRAPHIE, OUEST Année : 1992 Moyen d'expression : gravure à l'eau-forte bicolore à fond tendre Format du papier : 71 x 64 cm (28 x 25 pouces) Taille de la plaque : 48 x 46 cm (19 x...

Lithographie offset en couleurs sur papier. Signature de l'artiste dans la plaque. Numéroté à la main au crayon. De l'édition de 500. Publié par Images International Hawaii. Impr...

Bengt Lindström - Gravure originale signée de sa main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 exemplaires. Il s'agit de l'exemplaire unique offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise de Norrland. Le jeune enfant a ainsi grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin qu'est la Laponie. Son père était un instituteur qui aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur groupe ethnique et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, qui consiste à transporter l'enfant entre les deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, les légendes et les mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudier le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il s'est rendu en Italie, où il a visité Florence et Assise, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Le magazine suédois Aftontidningen lui a accordé une bourse qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il commence à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : De retour à Paris, il reprend la lithographie et la gravure, qui occupent une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la (a) Gallery Rive Gauche à Paris. Le directeur de la A-M Gallery Gallery M. A&M Gallery a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, Dieux et Monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la Mathias Feld Gallery. Il a également commencé à travailler avec la (a) Gallery Gallery à Paris. 1968-1978 : Lindström réalise une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de pointes sèches. Une association avec la Protée Gallery à Toulouse, France, a conduit à des expositions à la Protée Gallery II à Paris à partir de 1984. Il a réalisé une grande peinture murale au Grand Hotel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui durera plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il a publié un album en coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, pour protester contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a suscité de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au musée d'art et d'histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase, représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et attenante au Midlanda Contemporary Arts Centre en 1996. Il réalise le Marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il a également vécu dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui ont trouvé un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle peinture murale, de 5mx5m, pour l'Institut des sciences de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la San Carlo Gallery de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. D'importantes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums en coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, reprenant des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Whiting se remet à travailler en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la San Carlo Gallery, il crée Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8 x 9 m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé deux sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle. Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5 x 2,7 m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous en grand format et en techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la solide série sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et il peint à cette occasion une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui sera accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une série de six sérigraphies sur le même thème. Il a ensuite inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Telerama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a réalisé une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången de 6,5 mètres de haut en béton peint à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le Roi et la Reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler la céramique à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 mètres de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec l'ensemble de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque murale de 4 x 10 m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, ainsi que deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique située en face de Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal constructeur suédois de camions. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres à l'huile sur toile de 2x2m. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström. Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt tombe malade et ne peut plus peindre, mais les expositions continuent. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le centre d'art contemporain Midlanda a été fermé à la suite d'une politique municipale. 2005-2007 : La sculpture Le Loup (6m de haut), réalisée pour le WOLFS, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et édité en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Edition des Céramiques 1998, créées en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La Collection Bengt Lindström a été inaugurée au Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Le noir et le blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Craven Gallery, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Breteau Gallery, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Suisse. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration , Mathias Fels Gallery, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. (a) Gallery, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Nord Gallery, Lille, France. Birch Gallery, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Seibu Gallery, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Ariel Gallery, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Gallery 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Walkyries. 1984 Gallery Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Gallery Italia, Alicante, Espagne. 1986 Gallery Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Gallery Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Gallery Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Gallery Kostelic, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Lithographie en couleurs sur papier vélin. Signé à la main, daté et numéroté par Keith Haring. Publié par Nicole Fauché, Paris. Littmann 115. Édition 4/50. Certificat d'authenticit...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs (Mourlot n° 234) Au verso : une autre lithographie origina...

Du portefeuille "Mesdames et Messieurs". Sérigraphie en couleurs sur papier arches. Signé à la main et numéroté par l'artiste au verso. Taille de la feuille d'œuvre d'art 43.33 x ...

Réduit à des formes angulaires, le modèle féminin de cette estampe de Pablo Picasso est représenté dans le style cubiste fondé et propagé par l'artiste lui-même. S'appuyant sur une p...

Shepard Fairey Dieu sauve l'avortement Sérigraphie sur papier Speckletone crème 80#. Année : 2025 Taille : 24 x 18 pouces (60.96 x 45.72 cm) Édition : 550 Signée par Shepard Fairey e...

Lithographie offset en couleurs sur papier vélin lisse. Signé à la main en bas à droite par Takashi Murakami. Numéroté à la main 279/300 en bas à droite. Publié par Kaikai Kiki Co...

André Planson - Province française Lithographie originale Signé à la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Alex Katz (né en 1927, américain) Coates rouge 1983 Sérigraphie 57 3/4 x 28 7/8 in. Edition de 73 Crayon signé et numéroté Alex Katz est un peintre américain de portraits et de pay...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé en bas à droite par Peter Max. Numéroté à la main AP 35/75 en bas à gauche (légèrement décoloré ; voir photo). Taille de la feuille : 16 ...

L'Oracle [2020] édition_limitée édition limitée de l'impression giclée sur du papier de gravure hahnemuhle 310gsm avec des bords déchirés à la main. Edition numéro 3 Taille de l'ima...

Unique embelli à la main avec de l'acrylique et de la peinture en aérosol. Sérigraphie 17 couleurs tirées à la main sur papier mohawk superfine ultrawhite 160 lb. Signé à la main da...

Théo Tobiasse Titre : C'est un train portant un parfum d'odalisque Signé et numéroté Dimensions : 57 x 76 cm Informations : Edition de 175 Etat : Excellent

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : La diversité de l'Europe Signé dans la plaque Dimensions : 33 x 46 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeuille de Sciaky ...

Sérigraphie en couleurs sur papier Stonehenge. Publié pour la campagne présidentielle 2016 d'Hillary Clinton. Signé à la main et daté au verso par Deborah Kass. Numéroté à la main...

Lithographie sur papier vélin des Papeteries du Marais. Taille du papier : 14 x 10.25 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l...

"Le diable au clavier" 1976 lithographie couleur épreuve d'artiste. Portrait abstrait de Thelonious Monk par Willem de Kooning. Signée à la main par de Kooning et numérotée A/P dans ...

Ces sentiments étaient vrais - Tracey Emin, contemporain, jeunes artistes britanniques, lithographie, bleu, portrait, édition limitée Lithographies en 2 couleurs sur Somerset Velvet ...

Andy Warhol Mick Jagger, galerie Leo Castelli 1975 : Superbe série de dix faire-part publiés par Castelli Graphics en 1975 pour annoncer la ...

Sérigraphie sur toile embellie à la main. Signé à la main en bas du recto par Linda Le Kinff. Numéroté à la main 36/90 au verso. Taille de la toile : 25 x 21 pouces. Taille du ca...

Ajoutez une touche d'histoire de l'art parisien à votre maison ou à votre bureau avec cette affiche d'exposition originale de la Ting Galerie Adrien Maeght. Cette affiche a été réali...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé en bas à droite par Peter Max. Numéroté à la main 60/500 en bas à gauche. Taille de la feuille : 16 x 14 pouces. Encadré sur mesure comm...

Nu couché, de la série de gravures sur bois expressionnistes (C. 172). Gravure sur bois en couleurs avec gaufrage, 1980, sur couverture Arches. Signé à la main, numéroté et daté au c...

Sérigraphie sur panneau de musée. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Edition de 100 exemplaires. Publié par International Images, Putney, Vermont. Taille de la feuille 59 x...

Sérigraphie sur papier réalisée par Bruno Donzelli. Signé à la main au crayon. Artistics Proof. Excellent état.

Pablo Picasso (1881-1973) Couverture Mourlot IV est la couverture originale de la monographie "Picasso. Lithographie". Il se compose d'une colonne vertébrale, d'un recto et d'un ver...

Shepard Fairey Muhammad Ali "Heavyweight Ideals" Shepard Fairey Sérigraphie Art contemporain, 2023 Sérigraphie d'art sur papier épais crème Speckletone avec encres métalliques dorées...

Gravure coloriée à la main réalisée par Franco Marzilli.  Signé à la main au crayon. Artistics Proof. Très bon état.

Sérigraphie en couleurs sur papier Coventry Rag 335 g/m² déchiré. Signé à la main dans le coin inférieur droit par Pose. Numéroté à la main 10/25 en bas à gauche. Dimensions de l'...

Finition unique à la main avec de la peinture en aérosol et des stylos, sérigraphie 25 couleurs sur papier somerset 300gsm. Signé à la main et daté en bas à droite par Martin Whatso...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Antigone Extrait du portfolio "Théâtre", 1957 Edition : 207 / 8800 Dimensions : 22,5 x 15,5 cm : 22,5 x 15,5 cm

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Le Picador 1961 Dimensions : 38 x 28 cm Signature imprimée Lithographie réalisée pour le portfolio "Gitans et Corridas" publié par la S...

Théo Tobiasse Titre : Jerusalem roule le long de ma gorge Signé et numéroté Dimensions : 57 x 76 cm Informations : Edition de 175 Condition : Excellent

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Il ! Il ! Toro 1961 Dimensions : 38 x 28 cm Lithographie réalisée pour le portfolio "Gitans et Corridas" publié par la Société de Diffu...

Jim DINE (1935) Nancy à l'extérieur en juillet XXIV (Brilliant Dutch Gloss), 1981 Gravure originale avec aquatinte (atelier de Crommelynck) Signé au crayon Numéroté 13 / 18 Sur vell...

Alex Katz (né en 1927) se consacre à l'art depuis les années 1950, mais ce n'est que dans les années 1960 qu'il a établi son style figuratif "plat" caractéristique. Au cours des déce...

"Fish Bowl" est une magnifique lithographie originale de style Art déco créée par un célèbre artiste français d'origine russe, Erté (Romain de Tirtoff). ...

ANJA VAN HERLE "Roses rouges Giclée sur toile embellie à la main 48 x 34 pouces Née en Belgique en 1969, Anja Van Herle associe dans ses œuvres un sens européen de la haute couture...

Peter Max, Allemand/Américain (1937 - ) - Le danseur, Année : 1982, Moyen : Lithographie sur Arches, signée et numérotée au crayon, Edition : 137/200, Taille : 21 po x 30 po (53,...

Jean-Emile Laboureur (1877-1943), Portrait, 1917, gravure, signée au crayon en bas à gauche et numérotée en bas à droite (28/40). Référence : S. Laboureur 170, troisième état (sur 3)...

Sérigraphie en couleurs sur papier, numérotée et signée à la main. Edition de 300 exemplaires. Taille de la feuille 33 x 39 pouces. La taille de l'image est d'environ 26 x 33 pouc...

"Clown Blanc a la Mandoline" est une lithographie en édition limitée signée de l'artiste YVES GANNE (français, né en 1931). Il mesure 26,75 x 21 pouces et n'est pas encadré. La date ...