Sculptures - Abstrait - Textile

Dans Indigo 1, Chloe Hedden nous invite à entrer dans un champ méditatif de textures, de mouvements et de teintes. Cette œuvre, qui fait partie de la série Foldes, utilise du lin tei...

"Apple of Eden (small)" poursuit la série d'exploration de la dualité humaine. L'extérieur et l'intérieur, la forme et l'essence, sont rarement identiques. Cette version présente une...

Série "DOUS". Les sculptures de cette série sont créées pour votre intérieur dans différentes couleurs. Il est toujours important de combiner les objets entre eux. C'est pourquoi ...

Dans Noon Garden, Olga Radionova capture le calme intemporel de la mi-journée. Cette composition textile sereine présente des tons crémeux, des formes organiques et un rythme doux qu...

La "pomme d'Eden" parle de nous. Sur le fait que notre monde extérieur et notre monde intérieur ne correspondent souvent pas. À l'extérieur, tout semble solide et texturé, mais à l'i...

Cette série de sculptures s'intitule "Emotional States". Elle a été créée en 2023 à Kiev (Ukraine). J'ai vécu et travaillé toute l'année dans ma ville natale au milieu d'une guerre d...

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

"Apple of Eden (big)" est la plus grande pièce de cette série. Ici, l'idée de la dualité humaine se déploie à une plus grande échelle : la texture extérieure semble solide, mais à l'...

Black Shell, Federica Luzzi, coton, laine, 60" x 49" x 9", 2009 Federica Luzzi (née en 1970, Italie) est connue pour ses sculptures tissées, qu'elle crée en utilisant sa propre tech...

Cette sculpture murale figurative en textile mixte a été réalisée par l'artiste américaine Norma Minkowitz (née en 1937). La technique d'entrelacement utilisée par Making Works dans ...

"[Les] vagues tissées en fils teints de Masakazu Kobayashi se classent parmi les plus parfaites en termes d'efficacité esthétique jamais produites par le tissage contemporain...

Cette série de sculptures s'intitule "Emotional States". Elle a été créée en 2023 à Kiev (Ukraine). J'ai vécu et travaillé toute l'année dans ma ville natale au milieu d'une guerre d...

Cette série de sculptures s'intitule "Emotional States". Elle a été créée en 2023 à Kiev (Ukraine). J'ai vécu et travaillé toute l'année dans ma ville natale au milieu d'une guerre d...

Cette série de sculptures s'intitule "Emotional States". Elle a été créée en 2023 à Kiev (Ukraine). J'ai vécu et travaillé toute l'année dans ma ville natale au milieu d'une guerre d...

Cette série de sculptures s'intitule "Emotional States". Elle a été créée en 2023 à Kiev (Ukraine). J'ai vécu et travaillé toute l'année dans ma ville natale au milieu d'une guerre d...

Quel genre de phénomène subtil et incompréhensible dans l'espace est un quasar ? Qui connaît son pouvoir, son essence, ou peut décrire sa forme. Dans mon travail, le cosmos tout ent...

Gravité, attraction, connexion. Dans cette sculpture, 2 formes se sont unies et ont commencé à grandir l'une dans l'autre. C'est ainsi que cela se passe dans la Nature. C'est ains...

Horst Egon Kalinowski (allemand, 1924-2013). Assemblage et collage de techniques mixtes Divan Ophidien. Signé au marqueur en haut à droite et daté 82 Bagnols-en-Foret, Titre en haut à gauche. Titré et daté au verso. Dimensions : 30" x 24 1/4" (avec cadre 27" x 32 3/4") pouces. Né en 1924 à Düsseldorf, il étudie de 1945 à 1948 à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. En 1949-1950, il a séjourné à Rome et à Venise, en Italie. De 1950 à 1952, à Paris, il étudie dans l'atelier d'art abstrait de Jean Dewasne et Edgard Pillet, à l'Académie de la Grande Chaumière. Il commence à exposer au Salon des Réalités Nouvelles à Paris, en 1953, 1954, 1956, puis participe à de nombreuses expositions collectives, dont : 1963 L'art de montage au Museum of Modern Art de New York, et Mythologies quotidiennes au Musée d'art moderne de la Ville de Paris ; 1965 et 1968 au Carnegie Institute de Pittsburgh ; 1967 au Prix Marzotto de Milan, et Deuxième décennie 1955-1965 à la Fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence ; 1968 Living art 1965-1968 à la Fondation Maeght ; 1984 II e Biennale européenne de sculpture de Normandie à Jouy-sur-Eure ; etc. Il commence également à présenter des ensembles de peintures dans des expositions personnelles, à Paris à la galerie Arnaud en 1953, 1954, 1955, à la galerie Creuze en 1956, à la galerie Daniel Cordier en 1958, 1963, ainsi qu'à Francfort-sur-le-Main, Wuppertal, Bruxelles. En 1964, il s'est rendu en Grèce et en Amérique ; en 1965, en Espagne et en Amérique. En 1966, il a reçu le prix Carl-Einstein à Essen et a effectué deux voyages en Amérique. En 1967, il a reçu le premier prix de sculpture, le prix Burda, décerné par le Kunsthaus de Munich. En 1968, il a enseigné à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe et a été nommé membre de l'Académie prussienne à Berlin. Après 1956, de nombreuses expositions personnelles ont eu lieu dans différentes villes d'Allemagne, dans plusieurs pays européens, à New York, etc., notamment : en 1967 à la Stàdtische Kunsthalle de Mannheim, au Lehmbruck Museum de Duisburg, aux Städtische Kunstsammlungen de Bonn, en 1968 au Centre National d'Art Contemporain de Paris, en 1991 à la galerie Chave de Vence. Dewasne et Pillet lui ont appris que l'expression de l'émotion pouvait se fondre dans la rigueur de la forme. Jusqu'en 1956, il réalise des peintures non figuratives, que l'on pourrait dire "enfants adultérins de Dewasne et Hans Hartung", proches aussi du purisme d'Amédée Ozenfant et Pierre Jeanneret. En 1956, il abandonne la peinture pour le collage et l'assemblage de matériaux divers, électivement tous bruns, qui tendent à imiter la matière du cuir ou sont minutieusement recouverts, branches, souches, planches, caisses, selles, dans les Peintures. -Objets et Tables-châsses à partir de 1958, et jusqu'à l'apparition de Caissons en 1960. Certains de ces Caissons ont l'apparence de portes ou de meubles, leurs empilements d'éléments divers ne sont alors pas sans rapport avec les sortes de retables de Louise Nevelson. A partir de 1980, le pas est franchi : désormais, il travaille directement le cuir, au lieu de l'imiter, assemblé à une structure de bois et de métal, et il exécute ses objets résolument en relief, en sculpture, au lieu de chercher à produire des équivalences planes de volume et d'espace. En 1961, il réalise des gravures ; en 1964, des gravures pour illustrer des poèmes japonais. En 1965, les Caissons prennent l'aspect de stèles et il réalise des eaux-fortes pour illustrer le Cantique à notre frère Soleil de Saint François d'Assise ; en 1967 des illustrations pour Les Sept Jours de la Création. En 1972, Kalinowski est devenu professeur à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe, poste qu'il a occupé jusqu'à sa retraite. Je l'ai également vu décrit comme un artiste polonais, je suppose que sa famille était originaire de Pologne et qu'il est né en Allemagne. Il a participé à de nombreuses expositions au Musée d'art moderne de New York (MoMA), notamment Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection, 1969 (avec Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Les acquisitions récentes : Peinture et sculpture, 1965 L'art de l'assemblage, 1961 Expositions en solo 1953 : Galerie Arnaud, Paris 1958 : Galerie Daniel Cordier, Paris 1969 : Centre National d'Art Contemporain, Paris 1969 : Kestnergesellschaft, Hanover 1972 : Kölnischer Kunstverein, Cologne 1994 : Forum Art, Rottweil 1995 : GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1996 : Musée de la cathédrale de Francfort 1997 : Galerie Pro Arte, Fribourg 1998 : Association artistique de Niebüll 1999 : Galerie Rothe, Francfort-sur-le-Main 2013 : Fondation Art Fund, Bonn Expositions collectives 1998 : "Material and Collage", GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1999 : "Avec nos artistes dans le prochain millénaire", Galerie Pro Arte, 2000 : "Les temps changent - En route ! Du 20e siècle", Kunsthalle Bremen 2001 : "Estampes de France après 45", Musée d'art moderne, Fondation Wörlen, Passau 2004 : "Painting is dead - long live painting", Städtische Galerie Karlsruhe , avec, entre autres, Karl Hubbuch , Wilhelm Schnarrenberger , HAP Grieshaber , Wilhelm Loth , Herbert Kitzel , Georg Meistermann , Klaus Arnold , Albrecht von Hancke , Horst Antes , Emil Schumacher , Rainer Küchenmeister , Georg Baselitz , Markus Lüpertz et Per Kirkeby. 2005 : "mythologies", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2006 : "Auction 23", Lehr Auktionshaus, Berlin 2007 : "X times ME", Galerie municipale Fruchthalle Rastatt 2007 : "Absolumental 2", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2011 : "Grande exposition d'art NRW Düsseldorf", Musée Kunstpalast , Publications sélectionnées 12 poèmes japonais traduits, haïkus, illustrés. Galerie Brusberg, Hanover 1965. Wolfgang Rothe (éd.) : HE Kalinowski. Estampes 1961-1971. Une liste complète des gravures et lithographies. Galerie Rothe, Heidelberg 1971. Jean Dewasne , Pierre Bettencourt , Pol Bury : Kalinowski. Tableaux...

Celadon 6 de la série Foldes de Chloe Hedden enveloppe le spectateur dans le drame tranquille de la forme, de la couleur et de la matérialité. Créée à partir de lin teint à la main s...

Adela Artistics (née en 1933 à Santiago de Compostela, Espagne) est une artiste du textile et des fibres d'origine espagnole. Elle est professeur émérite (1972 à 1995) à la Tyler Sch...

Cette sculpture textile contemporaine tissée à la main, Azul, a été réalisée par l'artiste chilienne Carolina Yrarrázaval (née en 1960). Mme Yrarrázaval explique son inspiration et s...

Stony Signs, laine, sisal, cuivre, 35" x 90", 1978. Cette tapisserie abstraite tissée du milieu du siècle a été réalisée par l'artiste textile polonaise d'après-guerre et contempora...

Mention honorable de la Fondation Groot 2025 "Mon travail, tant en peinture qu'en sculpture, implique des réseaux de formes et de motifs connectés de manière complexe, qui se chevau...

Cette sculpture figurative mixte en deux parties a été réalisée par l'artiste américaine Norma Minkowitz (née en 1937). La technique d'entrelacement que Minkowitz utilise dans "See Me...

TAKI-KASURI FOLDS de la série Foldes de Chloe Hedden explore la tension entre douceur et structure à travers la manipulation poétique d'un tissu japonais fait main sur lin. Dans cett...

My Mother's Tears Inundation est une œuvre profondément émotive de la série Foldes de Chloe Hedden, composée de lin teint à la main dans des tons doux et orageux. Un voile de tissu p...

Celadon 4 poursuit l'exploration par Chloe Hedden de la forme et de la matière dans sa série Foldes, où le lin teint à la main devient à la fois sujet et support. Dans cette pièce, u...

Cette sculpture textile contemporaine tissée à la main, Mineral II, a été réalisée par l'artiste chilienne Carolina Yrarrázaval (née en 1960). Mme Yrarrázaval explique son inspiratio...

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Wings, Tapisserie tissée abstraite du milieu du siècle, Sculpture murale en textile bleu, laine teintée à la main, 73" x 58", (1973) par l'artiste textile tchèque, Jan Hladik, (1927-...

Soie, laine et fil Padma Rajendran est née à Klang, en Malaisie. Elle a étudié au Bryn Mawr College et a obtenu son M.F.A. à la Rhode Island School of Design. Elle a exposé à Ortega...

Textiles, peinture acrylique et métal sur panneau de bois Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Sci...

"Lacescape VII" est une sculpture murale originale de l'artiste espagnole Elisa Ortega Montilla. Cette pièce contemporaine est réalisée avec un assemblage expert de contreplaqué scul...

John Garrett a été élevé dans le sud du Nouveau-Mexique par des parents tous deux éducateurs. Ils lui ont inculqué le goût du fait main grâce à leurs collections d'art et d'artisana...

Issue de la série "Jardins imaginaires", Winter Garden est une sculpture textile inspirée par le silence, la lenteur et les transitions saisonnières. La pièce présente des formes dou...

"Cobalt Haze" Jo Barker, tissé sur une chaîne de coton avec de la laine, du coton, du lin, de la soie et des fils à broder, 15" x 33,5" x 1,5", 2010 Cette tapisserie abstraite conte...

Lime Glow, Jo Barker, tissé sur une chaîne en coton avec de la laine, du coton, du lin, de la soie et des fils à broder, 29" x 30.75" x 1.5", 2010 Ce textile abstrait contemporain...

LIVRAISON GRATUITE DANS LE MONDE ENTIER ! Artisan : Maria del Socorro Madrigal Martinez MASTERPIECE Figures réalisées et façonnées avec de la cire d'abeille, robes avec le vêtemen...

L'acte de peindre devient une forme de méditation. Marino explique que le temps et le processus de création d'une œuvre sont au cœur de ce que la peinture veut signifier, déclarant :...

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Broken White Band with Pink, Linen, wool, and cotton, 32" x 32" (2008). Cette tapisserie abstraite contemporaine bicolore et cette sculpture murale en textile sont l'œuvre de l'arti...

Circle, Mid-Century Abstract Woven Tapestry, Textile Wall Sculpture, Hand dyed wool, 87" x 63" (1976) by Czech textile artist, Jan Jladik, (1927-2018 P...

J'ai tissé une tapisserie en rentrant chez moi, dans la ville de Kharkov, en première ligne, qui est constamment sous le feu. À la maison, j'avais envie de mettre en œuvre les idées ...

Tempête de sable (1985) Laine, paysage abstrait post-moderne Tapisserie tissée, Sculpture textile. Zofia Butrymowicz (1904-1987) est née à Varsovie, en Pologne. Déclaration : "Les no...

"El abrazo" Carolina Yrarrázaval, jute, lin, 40" x 14" x 7", 2017. Cette sculpture textile contemporaine tissée a été réalisée par l'artiste chilienne Ca...

Cette sculpture textile contemporaine tissée à la main, Brocado en Lino, a été réalisée par l'artiste chilienne Carolina Yrarrázaval (née en 1960). Mme Yrarrázaval explique son inspi...

"Last Light" Mary HESS, papier, corde de papier, 14" x 31" x 15", 2018. Cette sculpture textile contemporaine colorée a été réalisée par l'artiste américaine Mary HESS. Le travail ...

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Cet ouvrage fait partie d'une nouvelle collection qui comprend des céramiques et des textiles d'Ak Jansen. Née aux Pays-Bas, l'œuvre de Jansen s'intéresse à l'altérité en termes poét...

Adela Akers (née en 1933 à Saint-Jacques-de-Compostelle, en Espagne) est une artiste textile et fibreuse d'origine espagnole. Elle est professeur émérite (de 1972 à 1995) à la Tyler ...

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Odchodzacy (Departure II), laine, coton & stilon, 92" x 36", 1993. Cette grande tapisserie figurative et abstraite a été réalisée par l'artiste textile Lilla Kulka (née en 1946 à Cr...

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Le minimalisme de Pagter est emblématique de la sensibilité commune des artistes scandinaves et japonais, communément appelés "Japandi". Into Red fait partie d'une série en trois par...

LIVRAISON GRATUITE DANS LE MONDE ENTIER ! Artisan : Maria del Socorro Madrigal Martinez Catégorie de pièces participantes "Personnage religieux" SECRETARIA DE CULTURA IIIème éditi...

Le minimalisme de Pagter est emblématique de la sensibilité commune des artistes scandinaves et japonais, communément appelés "Japandi". Into Black fait partie d'une série en trois p...

" Chunjeein-1, 2 & 3 ", 33" x 7 1/8" x 6 3/4" (dimensions totales installées), 2019. Cette œuvre en trois parties composée de fibres d'abaca, de feuilles d'or pur et de résine éco-s...

Out of Focus 1-9, coton tissé à la main, 87" x 85,5" x 1,5", 2007. Cette pièce murale colorée, composée de neuf tapisseries abstraites tissées à la main, a été réalisée par l'artiste...

Commentaire d'artiste : Les fleurs de cette installation sont des hybrides d'autres fleurs. J'aimais l'idée de créer mes propres fleurs et de pouvoir les disposer de différentes man...