Sculptures - Tissu

Enigmatiques et engageantes, les compositions contemporaines d'Alice Vander Vennen racontent toujours une histoire. Créée à la main, cette œuvre mixte aux détails complexes est const...

L'artiste Len Klikunas crée des œuvres sculpturales minimalistes méditatives qui modifient la réalité vécue par le biais de la perception visuelle. Son art est un mélange d'art et d'...

Cette pièce intitulée "Brushstroke Rug" est une œuvre d'art originale de Jason Andrew Turner réalisée en laine tuftée. Cette pièce mesure environ 36 x 96 pouces et a été réalisée en ...

Série Ragisména Blanc M5, 2024 par Rodrigo Zampol De la série Ragisména Plâtre sur toile Dimensions : 30 cm H x 20 cm L Poids : 3 kg Pièce unique Signé au dos La pièce est accompag...

Flashe sur mousseline et textiles mixtes

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

Série Ragisména Blanc M4, 2024 par Rodrigo Zampol De la série Ragisména Plâtre sur toile Dimensions : 30 cm H x 20 cm L Poids : 3 kg Pièce unique Signé au dos La pièce est accompag...

Peinture sur mousseline avec des techniques mixtes

Flashe sur mousseline avec soie et tulle

Jabón Azul, 2022 - 2023 par Jose Ricardo Contreras González De la série Composition with Tools Dimensions : 28 H x 25 x 15 cm : 28 H x 25 x 15 D cm. Base : 3 H x 35 L x 35 P cm. Verr...

Série "DOUS". Les sculptures de cette série sont créées pour votre intérieur dans différentes couleurs. Il est toujours important de combiner les objets entre eux. C'est pourquoi ...

Black Shell, Federica Luzzi, coton, laine, 60" x 49" x 9", 2009 Federica Luzzi (née en 1970, Italie) est connue pour ses sculptures tissées, qu'elle crée en utilisant sa propre tech...

Cette sculpture intitulée "Cutting Machine" est une œuvre d'art originale d'Ulla-Stina Wikander composée de broderies à l'aiguille et d'objets vintage. Cette pièce mesure environ 11,...

Cette œuvre en tissu intitulée "Right On" est une œuvre d'art originale de Kelly Kozma faite de broderie à la main et de collage sur papier chiffon. La pièce mesure 13 "h par 13 "w e...

Cette œuvre de la série Displacement From Home de Linda Stein s'inspire de la tradition des wunderkammer/cabinets de curiosités pour mettre en lumière le déplacement global et la mém...

Machet 1, 2023 par Rodrigo Zampol De la série Umbra Machet papier sur toile Dimensions : 30 cm H x 30 cm L Poids : 3 kg Pièce unique Signé au dos La pièce est accompagnée d'un cer...

Peintre et sculpteur, Natalie Krainin crée des œuvres d'art en utilisant la méthode innovante du Fabric Texture Art. Cette technique, qui résonne profondément avec ses racines profes...

Cette sculpture murale figurative en textile mixte a été réalisée par l'artiste américaine Norma Minkowitz (née en 1937). La technique d'entrelacement utilisée par Making Works dans ...

Série Ragisména Blanc M3, 2024 par Rodrigo Zampol De la série Ragisména Plâtre sur toile Dimensions : 30 cm H x 20 cm L Poids : 3 kg Pièce unique Signé au dos La pièce est accompag...

J'ai créé cette pièce pour célébrer la beauté tranquille et la résilience que l'on trouve dans la simplicité. En utilisant la céramique et l'argile, j'ai façonné de délicats pétales ...

Les sculptures en tissu de Linda Schmidt entremêlent le public et le privé, le luxe et le commun. Il y a un sens de l'égalitarisme présent à la fois dans la façon dont Schmidt s'appr...

Cette œuvre de fibres, de dessin et de sculpture intitulée "Soft Swirl" est une œuvre d'art originale de Kelly Kozma faite de broderie à la main, de crayon de couleur et de peinture ...

Magdalena Peszkowska née en 1980 à Gdańsk, Pologne. A étudié au département de peinture de l'Académie des Beaux-Arts de Gdańsk (1999-2004). Diplôme avec reconnaissance spéciale en pe...

Linda Stein, Perche arquée 66 - Bois, verre, peinture acrylique et tissu Linda Stein aborde la question du pouvoir et de la vulnérabilité depuis plus de cinq décennies. Sa série C...

Cette œuvre en tissu intitulée "Squeaking By" est une œuvre d'art originale de Kelly Kozma réalisée en broderie manuelle et en photographies sur papier. La pièce mesure 13 "h par 13 ...

Ce tissu intitulé "Dead of Night" est une œuvre d'art originale de Kelly Kozma réalisée en broderie manuelle sur papier. La pièce mesure 13 "h par 13 "w encadrée. Kelly Kozma est un...

Cette œuvre en tissu intitulée "Thinking About the Old Carpet & the Air Hockey Table" est une œuvre d'art originale de Kelly Kozma composée de broderie à la main et de photographies ...

"Dusty Pink" est une œuvre d'art délicate mais frappante de la série Fake Marshmallow d'Elizabeth Art Candy. Modelée à la main dans de l'argile naturelle, cuite à basse température e...

Ray Gun 56" de Corey Pickett (basé aux États-Unis) est une sculpture originale faite à la main en bois, mousse et tissu. À propos de l'artiste : Corey Pickett a obtenu une licence e...

Il s'agit d'une sculpture murale abstraite en 3D réalisée en bois, acrylique, corde et encre. Elle fait partie de la série "Wood Work" de l'artiste Paul Cava, qui applique l'esthétiq...

Dans Noon Garden, Olga Radionova capture le calme intemporel de la mi-journée. Cette composition textile sereine présente des tons crémeux, des formes organiques et un rythme doux qu...

Le travail de Maki est influencé par les débuts de l'abstraction moderniste, tandis que sa combinaison de matériaux et de techniques rend ses pièces uniques. Cette œuvre, aux subtile...

Cette série de sculptures s'intitule "Emotional States". Elle a été créée en 2023 à Kiev (Ukraine). J'ai vécu et travaillé toute l'année dans ma ville natale au milieu d'une guerre d...

La "pomme d'Eden" parle de nous. Sur le fait que notre monde extérieur et notre monde intérieur ne correspondent souvent pas. À l'extérieur, tout semble solide et texturé, mais à l'i...

Résine, acier, chrome et jute avec socle blanc Edition de 10 Non signé ou numéroté Œuvre d'art en excellent état. Petites rayures et éraflures sur la base de la sculpture Les images...

Sculpture murale faite à la main Il est représenté par la Krause Gallery (a) Gallery à New York. Steve Casino réside dans le Kentucky, mais comme il le dit lui-même, l'atmosphère d...

"Stradling the Blind" Peinture et sculpture originales sur panneau de bois. Sculpture et peinture de Mickey "Kano" Kane (américain, 20e siècle). Cette pièce audacieuse présente une ...

BRILLO (ROUGE BLEU BLANC) Acrylique sur toile avec cuir et accessoires en laiton sur bois. 17 x 17 x 14" (43,18 x 43,18 x 35,56 cm) 2019 La série que Lutz appelle "Luxury Sculptures...

"Apple of Eden (big)" est la plus grande pièce de cette série. Ici, l'idée de la dualité humaine se déploie à une plus grande échelle : la texture extérieure semble solide, mais à l'...

Le travail de Patricia Miranda comprend des installations interdisciplinaires, du textile, du papier et des livres. Les textiles incorporés dans ces nouvelles pièces sont du linge de...

Magdalena Peszkowska est née en 1980 à Gdańsk, Pologne. A étudié au département de peinture de l'Academy Fine Paintings de Gdańsk (1999-2004). Diplôme avec reconnaissance spéciale en peinture en 2004. Le caractère des œuvres de Magdalena Calle Series Stand est comme une archive poétique de souvenirs, qui appellent à une classification et à une reconstruction du temps de l'enfance et de l'expérience intense du temps avec tout ce qui l'entoure. Gdansk - d'où l'artiste est originaire - devient un lieu mythique, Cette ville, au très fort potentiel symbolique inhérent à son histoire, nécessite d'être éditée d'un seul point de vue. Magdalena Peszkowska utilise ses propres photos ou celles de l'album de famille. Elle les transfère sur des couvertures grises et des lits de camp grâce à sa propre technologie secrète, puis elle peint sur les objets utilisés. Nombre de ses objets représentent des personnages du cercle le plus proche de Peszkowska, souvent elle-même, sa famille ou des lieux qui lui sont proches à Gdansk. Ses objets présentent des signes intentionnels d'utilisation. Les couvertures de champ sont munies d'une barre en bois cousue qui permet de les accrocher au mur. Les lits militaires...

"[Les] vagues tissées en fils teints de Masakazu Kobayashi se classent parmi les plus parfaites en termes d'efficacité esthétique jamais produites par le tissage contemporain...

River Glass - Sculpture murale abstraite avec tissu et verre Sculptures murales abstraites de Cassandra Jacobs (américaine, née en 1964). Cette pièce présente un jeu intrigant de ma...

Résine, acier, chrome et jute avec socle blanc AP à part l'édition principale de 10 Non signé ou numéroté Œuvre d'art en excellent état. Petites rayures et éraflures sur la base de l...

"Aragosta" est une mosaïque tridimensionnelle frappante de la série Fake Gum's d'Elizabeth Art Candy, où les couleurs et les textures vibrantes fusionnent pour créer une extraordinai...

Cette sculpture d'Astrid Ritmeester appartient à une série qu'elle a appelée "Memories" Mme Ritmeester travaille également en tant que costumière et graphiste pour des productions t...

Wait, Weight - Sculpture murale abstraite avec sphères réfléchissantes Sculptures murales abstraites de Cassandra Jacobs (américaine, née en 1964). Chaque pièce est construite à par...

Sculpture animatronique d'aérosol de NTEL qui danse et se déhanche lorsqu'elle est branchée. Réalisé en feutre, polymère et acrylique et comprend un mur de briques noires et argenté...

Titre : Eclipse de lune Année : 2022 Moyen : Lampe sculpturale mixte Condit : Excellent Edition : 20, plus les épreuves Notes : AllRightsReserved, Hong Kong en collaboration avec l'a...

Peinture à l'huile abstraite intitulée Moon Light. elle est signée en hébreu. elle n'est pas datée. l'inscription en hébreu fait référence à une exposition dans un musée. MORDECHAI ...

Le travail de Jurate explore la matérialité des textiles et s'engage sur les thèmes de la féminité, de l'identité et des codes culturels ancrés dans la vie quotidienne. Incorporant d...

Cette paire de peintures abstraites de Teodora Guererra présente une palette d'or métallique. La peinture est appliquée en couches épaisses sur la toile pour obtenir une surface très...

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Keith Young Pour les grosses erreurs Collage sur toile ; caoutchouc, colle, bois, toile de coton Année : 2022 Taille : 16x16x3in Signé à la main L'ACO a fourni Prêt à être accroché R...

Les palefreniers rouges "Notre premier contact avec les palefreniers rouges/ C'était excitant !", 1968 Pinceau avec peinture à l'intérieur d'un boîtier en acrylique 11 × 3 1/2 × 2 po...

iRobot v.6.67 ii par l'artiste de rue NTEL, sculpture murale mixte dans des tons de terre Sculpture murale unique, série de techniques mixtes de l'artiste NTEL, basé à Philadelphie....

Découvrez la véritable splendeur et la sophistication avec ce tableau luxueux. Cette œuvre d'art texturée vous transportera dans un monde d'élégance et d'harmonie. Appréciez l'élé...

Magda Watts (israélienne, née en 1928) Sculpture d'art populaire faite à la main Touristes. Signé à la main en dessous, Dimensions : 12 "h x 14.5" l x 7.5 "p. Magda Watts, survi...

Horst Egon Kalinowski (allemand, 1924-2013). Assemblage et collage de techniques mixtes Divan Ophidien. Signé au marqueur en haut à droite et daté 82 Bagnols-en-Foret, Titre en haut à gauche. Titré et daté au verso. Dimensions : 30" x 24 1/4" (avec cadre 27" x 32 3/4") pouces. Né en 1924 à Düsseldorf, il étudie de 1945 à 1948 à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. En 1949-1950, il a séjourné à Rome et à Venise, en Italie. De 1950 à 1952, à Paris, il étudie dans l'atelier d'art abstrait de Jean Dewasne et Edgard Pillet, à l'Académie de la Grande Chaumière. Il commence à exposer au Salon des Réalités Nouvelles à Paris, en 1953, 1954, 1956, puis participe à de nombreuses expositions collectives, dont : 1963 L'art de montage au Museum of Modern Art de New York, et Mythologies quotidiennes au Musée d'art moderne de la Ville de Paris ; 1965 et 1968 au Carnegie Institute de Pittsburgh ; 1967 au Prix Marzotto de Milan, et Deuxième décennie 1955-1965 à la Fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence ; 1968 Living art 1965-1968 à la Fondation Maeght ; 1984 II e Biennale européenne de sculpture de Normandie à Jouy-sur-Eure ; etc. Il commence également à présenter des ensembles de peintures dans des expositions personnelles, à Paris à la galerie Arnaud en 1953, 1954, 1955, à la galerie Creuze en 1956, à la galerie Daniel Cordier en 1958, 1963, ainsi qu'à Francfort-sur-le-Main, Wuppertal, Bruxelles. En 1964, il s'est rendu en Grèce et en Amérique ; en 1965, en Espagne et en Amérique. En 1966, il a reçu le prix Carl-Einstein à Essen et a effectué deux voyages en Amérique. En 1967, il a reçu le premier prix de sculpture, le prix Burda, décerné par le Kunsthaus de Munich. En 1968, il a enseigné à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe et a été nommé membre de l'Académie prussienne à Berlin. Après 1956, de nombreuses expositions personnelles ont eu lieu dans différentes villes d'Allemagne, dans plusieurs pays européens, à New York, etc., notamment : en 1967 à la Stàdtische Kunsthalle de Mannheim, au Lehmbruck Museum de Duisburg, aux Städtische Kunstsammlungen de Bonn, en 1968 au Centre National d'Art Contemporain de Paris, en 1991 à la galerie Chave de Vence. Dewasne et Pillet lui ont appris que l'expression de l'émotion pouvait se fondre dans la rigueur de la forme. Jusqu'en 1956, il réalise des peintures non figuratives, que l'on pourrait dire "enfants adultérins de Dewasne et Hans Hartung", proches aussi du purisme d'Amédée Ozenfant et Pierre Jeanneret. En 1956, il abandonne la peinture pour le collage et l'assemblage de matériaux divers, électivement tous bruns, qui tendent à imiter la matière du cuir ou sont minutieusement recouverts, branches, souches, planches, caisses, selles, dans les Peintures. -Objets et Tables-châsses à partir de 1958, et jusqu'à l'apparition de Caissons en 1960. Certains de ces Caissons ont l'apparence de portes ou de meubles, leurs empilements d'éléments divers ne sont alors pas sans rapport avec les sortes de retables de Louise Nevelson. A partir de 1980, le pas est franchi : désormais, il travaille directement le cuir, au lieu de l'imiter, assemblé à une structure de bois et de métal, et il exécute ses objets résolument en relief, en sculpture, au lieu de chercher à produire des équivalences planes de volume et d'espace. En 1961, il réalise des gravures ; en 1964, des gravures pour illustrer des poèmes japonais. En 1965, les Caissons prennent l'aspect de stèles et il réalise des eaux-fortes pour illustrer le Cantique à notre frère Soleil de Saint François d'Assise ; en 1967 des illustrations pour Les Sept Jours de la Création. En 1972, Kalinowski est devenu professeur à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe, poste qu'il a occupé jusqu'à sa retraite. Je l'ai également vu décrit comme un artiste polonais, je suppose que sa famille était originaire de Pologne et qu'il est né en Allemagne. Il a participé à de nombreuses expositions au Musée d'art moderne de New York (MoMA), notamment Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection, 1969 (avec Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Les acquisitions récentes : Peinture et sculpture, 1965 L'art de l'assemblage, 1961 Expositions en solo 1953 : Galerie Arnaud, Paris 1958 : Galerie Daniel Cordier, Paris 1969 : Centre National d'Art Contemporain, Paris 1969 : Kestnergesellschaft, Hanover 1972 : Kölnischer Kunstverein, Cologne 1994 : Forum Art, Rottweil 1995 : GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1996 : Musée de la cathédrale de Francfort 1997 : Galerie Pro Arte, Fribourg 1998 : Association artistique de Niebüll 1999 : Galerie Rothe, Francfort-sur-le-Main 2013 : Fondation Art Fund, Bonn Expositions collectives 1998 : "Material and Collage", GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1999 : "Avec nos artistes dans le prochain millénaire", Galerie Pro Arte, 2000 : "Les temps changent - En route ! Du 20e siècle", Kunsthalle Bremen 2001 : "Estampes de France après 45", Musée d'art moderne, Fondation Wörlen, Passau 2004 : "Painting is dead - long live painting", Städtische Galerie Karlsruhe , avec, entre autres, Karl Hubbuch , Wilhelm Schnarrenberger , HAP Grieshaber , Wilhelm Loth , Herbert Kitzel , Georg Meistermann , Klaus Arnold , Albrecht von Hancke , Horst Antes , Emil Schumacher , Rainer Küchenmeister , Georg Baselitz , Markus Lüpertz et Per Kirkeby. 2005 : "mythologies", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2006 : "Auction 23", Lehr Auktionshaus, Berlin 2007 : "X times ME", Galerie municipale Fruchthalle Rastatt 2007 : "Absolumental 2", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2011 : "Grande exposition d'art NRW Düsseldorf", Musée Kunstpalast , Publications sélectionnées 12 poèmes japonais traduits, haïkus, illustrés. Galerie Brusberg, Hanover 1965. Wolfgang Rothe (éd.) : HE Kalinowski. Estampes 1961-1971. Une liste complète des gravures et lithographies. Galerie Rothe, Heidelberg 1971. Jean Dewasne , Pierre Bettencourt , Pol Bury : Kalinowski. Tableaux...

Cette sculpture a été inspirée par mon souvenir de méditation, lorsque j'ai ressenti une paix intérieure totale. Cela m'a fait ressentir la puissance de la terre sous moi et le souff...