Sculptures du XXe siècle

Janus's Heads est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine française Martine Demal, dont les dimensions sont 54 × 26 × 17 cm (21,3 × 10,2 × 6,7 in). La sculpture est signé...

Sculpture représentant la déesse Diane par le sculpteur danois Jens Jacob Bregno (1877-1946), exécutée en plâtre vers 1920. Il s'agit d'un modèle très inhabituel de l'artiste, et peu...

Inner Energy est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions sont de 30 × 25 × 20 cm (11,8 × 9,8 × 7,9 in). La sculpture est signée et numéro...

LE TOUT PREMIER COMPAGNON DE KAWS - HISTORIQUE Signé à la main par l'artiste. (l'édition normale n'était pas signée) KAWS Édition limitée 1er compagnon (signée à la main par KAWS), ...

Cette sculpture AFTER BOTERO est une très belle reproduction fidèle au style de l'œuvre de BOTERO qui s'est très bien vendue ici sur 1st Dibs. L'édition est de 50 en chiffres romai...

Le Groupe est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine française Martine Demal, dont les dimensions sont de 40 × 21,5 × 5,5 cm (15,7 × 8,5 × 2,2 in). La sculpture est sign...

Poisson scorpion moderne, début du 20e siècle Bronze sur socle en marbre 23 x 22 x 10 pouces

Les trois moufettes de la Seconde Guerre mondiale c. 1940s Bois sculpté et peint Non signé 8 x 10 in. h. chaque Ces moufettes sont représentées sous les traits d'Adolf Hitler, de ...

Pablo Picasso Bull (Taureau), 1952 Céramique originale de Pablo Picasso, terre de faïence blanche, décor émaillé et paraffine oxydée. Annoté au dos : Empreinte originale Picasso - M...

Effigie en bois sculpté et peint, Hopi Katsina ou poupée Kachina, originaire d'Amérique du Nord. Une poupée Hopi Katsina merveilleusement ludique, colorée et très individuelle. Cha...

Cette sculpture AFTER BOTERO est une très belle reproduction fidèle au style de l'œuvre de BOTERO qui s'est très bien vendue ici sur 1st Dibs. L'édition est de 50 en chiffres romai...

Mark Morrison (1895-1964) Colombe, vers 1960 Pierre sculptée et polie 10" de large, 6,25" de profondeur, hauteur de 12". La queue présente une petite zone de perte. Notre restaura...

ÉDITION SPÉCIALE ! COLLECTIONAL ! Cette sculpture AFTER BOTERO est une très belle reproduction fidèle au style de l'œuvre de BOTERO qui s'est très bien vendue ici sur 1st Dibs. L'édition est de 50 chiffres romains pour la sculpture disponible. La sculpture en bronze est accompagnée d'une très riche patine foncée sur la base en pierre. Veuillez garder à l'esprit, encore une fois, qu'il s'agit d'une pièce AFTER BOTERO qui ne provient pas du Studio de l'artiste, ce qui ajouterait quelques 0 supplémentaires au prix de vente, si c'était le cas. C'est un peu comme AFTER WARHOL, AFTER DALI, et AFTER PICASSO, etc. du matériel fait à la ressemblance des meilleures œuvres de cet artiste ! Fernando Botero Artistics (né le 19 avril 1932) est un artiste figuratif et sculpteur colombien. Né à Medellín, son style caractéristique, également connu sous le nom de "Boterismo", représente des personnes et des personnages dans un volume important et exagéré, qui peut représenter une critique politique ou de l'humour, selon l'œuvre. Il est considéré comme l'artiste vivant le plus reconnu et le plus cité d'Amérique latine, et ses œuvres se trouvent dans des lieux très visibles dans le monde entier, comme Park Avenue à New York et les Champs-Élysées à Paris. Surnommé très tôt "le plus colombien des artistes colombiens", il s'est fait connaître au niveau national en remportant le premier prix du Salón de Artistas Colombianos en 1958. Travaillant la majeure partie de l'année à Paris, il a acquis au cours des trois dernières décennies une reconnaissance internationale pour ses peintures, dessins et sculptures, avec des expositions dans le monde entier. Ses œuvres sont collectionnées par de nombreux grands musées internationaux, des entreprises et des collectionneurs privés. En 2012, il a reçu le prix de l'International Sculpture Center pour l'ensemble de sa carrière dans le domaine de la sculpture contemporaine. En 1953, Botero s'installe à Paris, où il passe le plus clair de son temps au Louvre, à étudier les œuvres qui s'y trouvent. Il a vécu à Florence, en Italie, de 1953 à 1954, où il a étudié les œuvres des maîtres de la Renaissance. Au cours des dernières décennies, il a vécu la plupart du temps à Paris, mais passe un mois par an dans sa ville natale de Medellín. Il a participé à plus de 50 expositions dans les grandes villes du monde entier et ses œuvres se vendent à des millions de dollars. En 1958, il remporte la neuvième édition du Salón de Artistas Colombianos. Après Fernando Botero Sculpture de petit oiseau en bronze sur socle en...

REMARQUE : L'EXPÉDITION D'ŒUVRES D'ART EST 2 SEMAINES APRÈS LA RÉCEPTION DE LA DOCUMENTATION FINALE DU PREMIER DROIT DE PRÉEMPTION ! ! ! ! ¡ Prix spéciaux ! Cette sculpture AFTER ...

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Thomas Morin (1934-2017) Sans titre, 1962. Fonte sur socle en bois. La sculpture en fonte mesure 24 x 7 x 5 pouces et pèse 49 livres. L'ensemble mesure 26 pouces de haut sur une ...

Pablo Picasso Oiseau avec ver, 1952 Céramique originale de Pablo Picasso, terre de faïence blanche, décor émaillé et paraffine oxydée. Annoté au dos : Empreinte originale Picasso - ...

Pablo Picasso Joueur de flûte et chèvre, 1956 Céramique originale de Pablo Picasso, terre de faïence blanche, décor émaillé et paraffine oxydée. Annoté au dos : Empreinte originale ...

Cette sculpture AFTER BOTERO est une très belle reproduction fidèle au style de l'œuvre de BOTERO qui s'est très bien vendue ici sur 1st Dibs. L'édition est de 50 en chiffres romai...

Tête de l'empereur romain Marc Aurèle, sculptée en marbre de Carrare, avec des boucles profondément coupées et des accents romains classiques détaillés dans les cheveux et le rasage...

William Mozart McVey (américain, 1905-1995) Rumination Fonte de bronze à patine brune Signé sur le pied arrière 8 x 4 x 3 pouces William McVey (12 juillet 1905-31 mai 1995) est deve...

À PROPOS DE Belle et impressionnante statue Art déco d'une femme dansant avec des cymbales. Vers 1935. Titre original "Danseuse Aux Cymbales". Signé "Fayral" sur la base qui est le ...

Figure assise Par Lynn Chadwick 1982 Estampillé d'un monogramme et numéroté 804S 8/9 (en dessous). bronze partiellement poli et patiné noir 19,5 cm de haut Lynn Chadwick était ...

Rare, grand nu masculin en bronze Archer L'Archer est l'œuvre la plus célèbre de Geyger. La fonderie Gladenbeck acquiert les droits de fonte des réductions en bronze et les édite en ...

Cette sculpture d'intérieur moderne de David Chamberlain a été inspirée par la musique et est réalisée en bois d'acajou. Les courbes gracieuses de cette sculpture contemporaine en a...

Cette boîte à biscuits en céramique artisanale a été créée en 1986 par la céramiste américaine Carol Bifford. Signée, datée et numérotée 148, cette œuvre fait partie d'une petite sér...

Un beau moulage plus tardif de la célèbre sculpture de Frederic Remington "The Scalp", réalisé dans les années 1970 ou 1980. Description : D'après Frederic Remington, Américain (18...

Une impressionnante sculpture en pierre de Bouddha dans le style des dynasties Tang et Wei, sculptée à la main. La figure de Bhudda, en mudra Abhayamudrā sculpté en position debout c...

Cette intense sculpture en bronze a été réalisée par l'artiste italien bien connu, Aron Demetz, en 2004, en Italie. Il s'agit d'un bronze à la cire perdue peint à la main. Le titre e...

Imposant et très grand assemblage de techniques mixtes de l'artiste français Armand Avril. L'œuvre comprend les couleurs du drapeau tricolore français, ses sculptures symboliques de chats et une image géométrique très colorée de la mère de l'artiste assise sur une chaise. L'œuvre est signée et datée au verso et est accompagnée d'un certificat d'authenticité de la galerie. Ce montage démontre pleinement la période géométrique d'Avril tout en exprimant l'humour et la joie qu'il met dans tout son travail. Une image sculpturale très forte et un régal pour les yeux en cherchant et en reconnaissant les objets quotidiens utilisés pour donner vie à cette pièce. Ce montage est réalisé à partir de morceaux de bois, de contreplaqué, de peinture à l'huile, d'acrylique, de bouchons de bouteilles et de clous . Les zones les plus sculptées de la pièce ressortent jusqu'à 3 cm du cadre. Armand Avril est né en 1926 à Lyon. Son père, Marcel Avril, était peintre et collectionneur d'art africain. À 16 ans, Armand devient apprenti berger en Provence. On pouvait toujours voir Can équipé d'un carnet de croquis et d'un livre sur l'histoire de l'art en train de s'occuper de son troupeau. Ce n'est qu'à l'âge de 30 ans, en 1956, qu'AGE se lance dans la peinture en autodidacte, influencé par Raoul Dufy, Pierre Bonnard, Henri Matisse et l'École lyonnaise de peinture. Il a exposé pour la première fois en 1957. En 1960, il part pour un voyage d'un an en Afrique. Il y rencontre le peintre Jean Arène qui lui fait découvrir le village de Cotignac dans le Var et Louis Pons...

Figurine vintage de la période soviétique des années 60 en provenance de Riga. Peint à la main.

Pablo Picasso Au bord de la mer, scène de plage : baigneurs, 1956 Céramique originale de Pablo Picasso, terre de faïence blanche, bain couvert noir et émail. Annoté au dos : Empreinte originale Picasso...

Artistics IV est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain français Yann Guillon, dont les dimensions sont de 70 × 113 × 66 cm (27,6 × 44,5 × 26 in). Une base peut être créée...

Cette sculpture moderne en bronze a été inspirée par la musique et réalisée par David Chamberlain. Aussi gracieuse que la forme d'une danseuse, cette sculpture contemporaine en bron...

Torse féminin classique inspiré d'exemples de la haute sculpture grecque. Le sculpteur explore les lignes et les formes du corps féminin, incarne la diversité, modifie légèrement les...

Duayne Hatchett ((1925-2015). Banner, 1958. En métal soudé, la sculpture mesure 11 h. x 9 l. x 3,75 p. pouces. Mesurant au total 17,5 pouces de haut sur la base. La base mesure 5,5 x...

Mirabile d'Angelo Canevari est une œuvre frappante et tactile qui met en évidence la capacité de l'artiste à transformer des matériaux organiques en une déclaration profonde. En util...

Cette attachante sculpture en bronze sur socle en bois noir, représente bien un buste humain, mais pour sa force expressive, le buste se transforme en une forme abstraite de celui-ci...

Beat of the Drum Paul Moore bronze Homme amérindien avec tambour et coiffure Paul Moore est né à Oklahoma City, membre de la nation Muscogee (Creek). Moore a sculpté plus de 110 ...

Ugo La Pietra est un artiste, architecte, designer et philosophe italien. Depuis 1960, il a créé les bases de la tendance artistique européenne en tant que fondateur de divers groupe...

Caroline's Torso est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions sont de 30 × 15 × 15 cm (11,8 × 5,9 × 5,9 in). Hauteur totale de la sculpture...

Amanda Watt (Irlandaise, 1960-) Chaise en chaume 1996 7/25 Peinture sur bois Signé à la main, titré et daté au verso Dimensions : 48 X 23 X 1 Il s'agit d'une sculpture murale surréa...

Buste d'une jeune fille dans le style Arte Povera, Italie, milieu du XXe siècle. Buste d'une jeune fille, adepte du mouvement artistique Arte Povera, Italie, vers 1970. Sculpture en...

Xavier Corberó Olivella (1935 - 2017) Structures continues Sculpture en bronze. Composé de quatre éléments, indépendants, 1 sphérique. 5 X 8 X 7 pouces environ. Les pièces sont ciné...

Mark Morrison (1895-1964) Dodo, ca. 1940 Granit sculpté 7,75" de largeur, 5" de profondeur, hauteur 7". Provenance : Succession de Mme Mark Morrison. Né : Kingfisher, OK L'...

Artistics : D'après Guillaume Coustou, français (1677-1746) Titre : Cheval de Marli Moyen : Sculpture en bronze, signature inscrite Taille : 22 x 19 x 9 in. (55.88 x 48.26 x 22.8...

ARTISTE : Salvador Dali TITRE : Les 10 commandements Platinum Bas Relief MOYENNE : Bas-relief SIGNÉ : Non signé à la main. Le bas-relief porte la signature de l'artiste vers le ...

"Record Player" de Jerome Ferretti, muraliste, peintre et sculpteur de Détroit, est un véritable tourne-disque symphonique avec haut-parleurs intégrés...

Sculpture originale en bois sculpté représentant un nu debout de style Art Déco. Sculpteur allemand (1871 Berlin à 1942 ibid), a étudié à l'Académie de Dresde, a participé à des expo...

Étonnant buste masculin en bronze à patine noire. Cet ouvrage est le 6ème d'une édition de huit. Son créateur, Igor Mitoraj, est un sculpteur polonais profondément ancré dans la trad...

Objet Gutai de Paris par Takesada Matsutani Importante abstraction organique en acétate de polyvinyle adhésif sur vinyle de Takesada Matsutani (Japonais, né en 1937). Titré "Objct" ...

Il s'agit d'une sculpture Markus Pierson Dreaming of Her Sculpture en bois 1987 48 pouces de haut 50 fabriqués. Dimensions : 48x12. En bon état.

Icare par René ANDREI (1906-1987) Sculpture en bronze à patine brune verdâtre signé "R. Andrei" sur la base coulée par "Susse Frs Edts Paris" (avec le cachet et la marque de fonder...

Chaim Gross (américain, 1904-1991) Sculpture en bronze patiné, Trois acrobates, signé monté sur un socle en marbre noir 24,5 "h x 14 "w x 7 "d (bronze seul) Chaim Gross (17 ma...

Erte "Starstruck" sérigraphie originale signée et numérotée. En bon état. Mesures 45x35. J'en ai une autre également avec un cadre différent et le numéro de l'édition. 221 sur 300

Le portrait de Giosuè Carducci est une œuvre d'art moderne originale réalisée par Libero Andreotti dans la première moitié du XXe siècle. Relief sur plaque de cuivre. Inclut le cad...

Bronze 67,5 cm signé Partina original restauré Émile Louis Picault (1833-1915) était un sculpteur français connu pour ses œuvres dynamiques en bronze, représentant souvent des thèm...

Loet Vanderveen, Néerlandais (1921 - 2015) - Pur-sang, Moyen : Sculpture en bronze, signature et numérotation inscrites sur le fond, Edition : 235/500, Taille : 4.75 x 8 x 4 in. ...

Vase en faïence du milieu du siècle à décor de hibou peint, par Pablo Picasso, Vallauris, France (1952). Il s'agit d'une création vintage en faïence, en édition limitée, tirée à 500 ...

Dans les années 1960, Michael Garman, sculpteur de contes américains, a mené une vie de Vagabond dans les quartiers défavorisés de Dallas, San Francisco, Philadelphie et Colorado Springs. Dans un premier temps, il a créé des sculptures uniques. Et, au fur et à mesure que sa technique s'améliore, ses sculptures deviennent de plus en plus détaillées. Inspiré par les personnes qu'il a rencontrées au cours de son voyage en auto-stop, les premières œuvres de Michael décrivent des moments simples de la rue - un tailleur réparant un vêtement, une femme sur un banc, deux dames bavardant sous un parapluie. "LeRoy and Bertha's Bar and Grill" est un exemple de son enchantement pour les dessous de la vie qu'il avait embrassés, lui donnant la liberté de se déplacer, de voir et d'expérimenter ce qu'il voulait. Né à Fort Worth en 1938 et élevé à Arlington, au Texas, il a commencé à huit ans à créer de petits bonshommes nettoyeurs de tuyaux. "Je tordais des cure-pipes autour de cure-pipes pour que les muscles, les bras et les jambes, ainsi que d'autres caractéristiques, soient tout à fait corrects", se souvient Michael Garman. "J'ai utilisé la machine à coudre de ma mère pour concevoir des petits uniformes de cavalerie et des bottes de cow-boy. J'ai sculpté des chevaux dans du bois pour que certains de mes hommes soient montés. Puis je rassemblais tous mes personnages sur mon lit comme pour une scène de bataille. J'avais des fusils, des canons et des chevaux. Puis la grande bataille commençait et mon héros se faisait tirer dessus. Je l'arrangeais comme il faut, alors qu'il était en train de mourir. Et je pleurais et pleurais pour lui. Je veux dire, je serais vraiment en train de sangloter. Et puis je les ramassais tous et je recommençais". Cette histoire, racontée par Michael Garman en 1959, lui a permis de devenir le sculpteur conteur de l'Amérique. En 1959, il s'est rendu au Mexique en auto-stop avec 35 dollars en poche et son appareil photo Nikon pour ce qu'il pensait être un séjour de deux semaines. Lorsqu'il n'avait plus d'argent, il faisait du charme pour entrer dans un restaurant, proposant de balayer le sol ou autre chose en échange d'un peu de nourriture ou d'une boisson. Le plus souvent, le propriétaire lui donne un repas et un endroit pour dormir. "Personne à qui j'ai demandé ne m'a embauché, mais tout le monde m'a nourri". Il a poursuivi son chemin vers le sud en faisant de l'auto-stop à travers l'Amérique centrale et l'Amérique du Sud. Deux ans plus tard, il s'est rendu jusqu'à Santiago, au Chili, où il a pu entrer gratuitement à l'École des beaux-arts. C'est là qu'il a découvert son talent pour la sculpture. "Je sculptais mes personnages, des gens de la rue, des vendeurs et autres, raconte Michael Garman, et l'école les renvoyait gratuitement. Ensuite, je faisais du porte-à-porte et je les vendais pour cinq ou dix dollars." Comme il l'avait fait en Amérique du Sud, dès qu'il avait terminé quelques sculptures, il les chargeait sur son scooter et les vendait de porte à porte. Bien qu'il ait fini par gagner beaucoup d'argent, Michael admet qu'il se sent de plus en plus vide. "Mon propre travail a commencé à me manquer", admet-il. "J'ai découvert que j'avais besoin d'être entouré de mes petits personnages, de mes copains. Je le fais encore aujourd'hui. Je ne peux pas vivre sans...