Grenning Gallery Peintures - Figuratif
à
12
104
46
27
35
47
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
259
119
16
9
4
3
2
1
167
77
13
143
77
57
45
39
32
25
22
19
19
18
17
17
14
14
13
13
12
11
11
258
257
152
92
80
30
29
22
17
12
185
50
259
Peinture à l
huile de la femme ornée et motif tiré d
un étang de Koi
Par Tina Orsolic Dalessio
"Bain de forêt" est une peinture à l'huile contemporaine sur toile. Orsolic est connue pour ses paysages mélodieux et son souci du détail, mais dans ce tableau, elle s'éloigne du réa...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Anticipation" peinture réaliste contemporaine de 3 pêcheurs sur un quai, en bord de mer.
"Anticipation" est une peinture réaliste à l'huile sur lin. Elle représente trois hommes assis sur un quai, l'eau calme et deux bateaux derrière eux. Un grand filet blanc est partagé...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile
Peinture à l
huile du phare de Battery Point, île emblématique de Californie en mer
Par Rachel Personett
"Battery Point Lighthouse" est une peinture à l'huile réaliste. La scène représente une île et un chemin sinueux à flanc de falaise menant à un phare blanc et rouge. Au premier plan,...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Métal
Peinture à l
huile The Fisherman
s Fight, réalisme narratif, personnages chevauchant un bateau
"Le combat du pêcheur" est une peinture réaliste à l'huile sur lin. Elle représente cinq personnages qui soulèvent une corde vers l'extrémité droite du tableau. Un sixième homme, le ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Lin, Huile
Peinture à l
huile autoportrait de l
artiste Nick Weber
"Self with Atlanta Shirt" est une peinture post-moderne à l'huile sur toile. Il s'agit d'un Self-Portrait de Nick Weber.
Nick Weber (né en 1971), qui vit et peint à Springs, dans l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Postmoderne, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l
huile surréaliste flottant, figures sous l
eau en étreinte d
une étreinte affectueuse
Par Daniela Astone
Floating est une peinture impressionniste à l'huile sur panneau. Elle représente deux personnes flottant nues dans l'eau et se tenant l'une l'autre. Ce tableau peut être accroché hor...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Nus
Matériaux
Huile, Toile
Peinture à l
huile « See No Evil », autoportrait de l
artiste recouvrant ses yeux de mains
Par Maryann Lucas
"See No Evil" est une peinture à l'huile. Elle représente une femme, l'artiste Maryann Lucas, qui se couvre les yeux avec ses mains. La composition en deux tons représente le signe a...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
"Hear No Evil" peinture à l
huile, Self-Portrait de l
artiste se bouchant les oreilles avec les doigts.
Par Maryann Lucas
"Hear No Evil" est une peinture à l'huile. Elle représente une femme, l'artiste Maryann Lucas, se bouchant les oreilles avec ses doigts. La composition en deux tons représente le zod...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
"Speak No Evil" peinture à l
huile, Self-Portrait de l
artiste se couvrant la bouche avec la main.
Par Maryann Lucas
"Speak No Evil" est une peinture à l'huile. Elle représente l'artiste Maryann Artistics se couvrant la bouche avec sa main. La composition en deux tons représente le zodiaque de l'ar...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l
huile autoportrait, croquis, artiste en chemise rouge réfléchie, réaliste
Par Steven J. Levin
"Self-Portrait, esquisse" est une peinture réaliste à l'huile sur toile. Il s'agit d'un autoportrait de l'artiste, Self-Portrait, assis sur une chaise dans une pièce chaudement éclai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Portrait
Matériaux
Huile, Panneau
"Sunlight in the Shop" Peinture à l
huile The Moderns, rayons de soleil sur un humble atelier de menuiserie.
Par Joe Altwer
"Sunlight in the Shop" est une peinture post-moderne à l'huile sur aluminium. Elle représente un atelier de menuisier rempli d'outils et d'équipements. Les rayons du soleil traversen...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile
Peinture à l
huile autoportrait avec fleurs, une femme réfléchissant avec un bouquet de fleurs
Par Amy Florence
"Self-Portrait avec des fleurs" est une peinture impressionniste, huile sur toile. Elle représente Amy Florence attablée à l'intérieur d'une maison avec des fleurs sur une table.
D...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
"Sag Harbor Pier" Paysage réaliste américain de bateaux et d
un coucher de soleil dans une petite ville.
Par Carl Bretzke
"Sag Harbor Pier" est une peinture à l'huile réaliste américaine ; un paysage marin de bateaux amarrés et un coucher de soleil dans la petite ville de Sag Harbor, Long Island.
Sign...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau
Peinture à l
huile « Looking For Shade » représentant des passants de la plage serrant derrière un stand de sauvetage
Par Carl Bretzke
Peinture à l'huile représentant des plagistes cherchant littéralement à se protéger du soleil sur une plage de Laguna, en Californie. Peint par Carl Bretzke, peintre de plein air pri...
Catégorie
années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Lin, Huile
"Perché Peinture à l
huile de la côte californienne, grande roche sur la plage, personnages
Par Carl Bretzke
Peinture à l'huile représentant des figures interagissant avec une grande formation rocheuse sur une plage de Californie. Un personnage solitaire a grimpé pour s'asseoir perché sur l...
Catégorie
années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Lin, Huile
Peinture à l
huile "Dying to Stay in Maui", paysage hawaïen, soleil sur un cimetière
Par Carl Bretzke
Peinture à l'huile d'un paysage de Maui. Peint en plein air dans un cimetière, Bretzke intitule cette œuvre avec humour "Dying to Stay in Maui" (Mourir pour rester à Maui). Deux per...
Catégorie
années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Lin, Huile
"The Great Mystery" peinture à l
huile contemporaine, un Adam et une Eve modernes, l
arbre de vie.
Par Kristy Gordon
Une peinture à l'huile de l'artiste contemporaine Kristy Gordon. Sans cadre.
Une composition fantastique, qui rappelle l'Adam et l'Ève d'Albrecht Durër, ainsi que de nombreuses autr...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
« Autoportrait d
hiver, autoportrait réaliste de l
artiste, extérieur
Par Rachel Personett
"Outdoor, Winter Self-Portrait" est une peinture réaliste à l'huile sur toile. Elle représente un autoportrait de Rachel Self-Portrait sur fond bleu et gris brunâtre.
Dans "Outdoor...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Huile, Panneau
"Self-Portrait en Hood Winter" peinture à l
huile de l
artiste, manteau d
hiver en fourrure, visage éclairé par le soleil.
Par Rachel Personett
"Self-Portrait à la hotte de renard" est une peinture réaliste à l'huile sur toile. Elle représente un autoportrait de Rachel Self-Portrait portant une veste à capuche en fourrure de...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Huile, Panneau
Peinture à l
huile « Le général », portrait réaliste d
un officier de l
armée âgé au visage rouillé
"Le général" est une peinture réaliste à l'huile sur toile. Portrait d'un haut fonctionnaire de guerre. Le général porte une veste militaire gris foncé et un maillot de corps blanc e...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Lin, Huile
"The Skeptic" 2023 peinture à l
huile portrait réaliste d
un homme à la longue barbe - encadré
"Le sceptique" est une peinture réaliste à l'huile sur lin. Elle représente un homme aux longs cheveux roux dorés et à la barbe, vêtu d'un manteau. Ses yeux se tournent vers le spect...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Lin, Huile
« Sunlight Across Zinnias », peinture à l
huile impressionniste, fleurs dans un vase blanc
Par Maryann Lucas
"Sunlight Across Zinnias" est une peinture à l'huile sur toile de Maryann Lucas. Whiting représente un bouquet de fleurs coloré dans un récipient rond en céramique blanche. La lumièr...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
"View from the Dock on Cedar Ave" Peinture à l
huile, paysage marin impressionniste avec bateaux
Par Kelly Carmody
"View from the Dock on Cedar Ave" est un paysage marin de Kelly Carmody. Il s'agit d'une peinture à l'huile sur toile. Elle représente la vue des voiliers dans le port de Dering, sur...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Figu...
Matériaux
Huile, Lin
"Nightfall" peinture romantique nocturne de la campagne italienne, huile sur laiton
Par Melissa Franklin Sanchez
"Nightfall" est une peinture à l'huile sur laiton représentant la campagne italienne de nuit. Le ciel bleu foncé s'adoucit à mesure que notre regard descend vers l'horizon, où un pay...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Laiton
« La chambre Rembrandt » - peinture réaliste à l
huile sur toile, personnes dans un musée
Par Steven J. Levin
"The Rembrandt Room" est une peinture à l'huile réaliste de Steven J. Levin. Elle représente trois personnes dans une galerie de musée. Une personne regarde l'œuvre d'art, une autre ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"I Believe in Ghosts" est une peinture contemporaine en trompe l
oeil.
Par Anthony Mastromatteo
"I Believe in Ghosts" est une peinture contemporaine en trompe-l'Oeil de mots brouillés avec Casper le fantôme sympathique.
Dans ce cas, le fantôme n'est pas seulement Casper le fa...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Photoréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau
«riday Morning in Sag Harbor », petit village de Main Street peint en plein air
Par Amy Florence
"Friday Morning in Sag Harbor" est une peinture à l'huile représentant la rue principale d'un petit village, peinte en plein air par Amy Florence.
Encadré dans un cadre traditionnel...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau, Panneau en bois
"Westview Avalon Harbor" Paysage marin réaliste américain en Californie avec des tons bleus.
Par Carl Bretzke
"Westview Avalon Harbor" est un paysage marin réaliste américain en Californie avec des tons bleus. Situé sur l'île de Catalina, l'horizon est constitué de collines ondulantes. Une v...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau
"Great Lakes South Shore" peinture à l
huile réaliste américaine d
un coucher de soleil sur le port
Par Carl Bretzke
"Great Lakes South Shore" est une peinture à l'huile représentant un coucher de soleil sur un port du Minnesota. Peint en plein air par Carl Bretzke, peintre réaliste du Midwest.
E...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau
« Villa After Dark », peinture nocturne réaliste d
une ferme italienne et d
un dîner
Par Carl Bretzke
"Villa After Dark" est une peinture réaliste nocturne d'une ferme italienne et d'un dîner sous les lumières.
Encadré.
Signé en bas à gauche.
Carl Bretzke est un peintre figuratif ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Lin, Huile
"Robe jaune" peinture à l
huile figurative contemporaine d
une femme sur une plage ensoleillée.
Par Ben Fenske
"Robe jaune" est une peinture à l'huile impressionniste contemporaine.
Dans "Yellow Dress", nous sommes en présence d'une dame convenable, vêtue d'une robe d'été flatteuse, les bras...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile
"The Window" peinture impressionniste moderne d
une femme contemplant la campagne toscane.
Par Ben Fenske
"Fenêtre" est une peinture impressionniste moderne représentant une femme assise regardant par la fenêtre un magnifique paysage toscan. Elle porte une robe jaune et un veste. La lum...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile
Peinture figurative et impressionniste d
une femme nue allongée dans un lit
Par Ben Fenske
"Bed" est une peinture impressionniste et figurative représentant une femme allongée dans son lit.
Ben Fenske (né en 1978), bien que natif du Minnesota, travaille et vit à Florence,...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile
"The Window" peinture impressionniste contemporaine d
une femme lisant avec une fenêtre ouverte.
Par Ben Fenske
"Le livre est une peinture impressionniste représentant une femme lisant devant une fenêtre donnant sur un magnifique paysage toscan.
Dimensions encadrées : 23.6 x 25.6 pouces
Ben...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile
"Walking in the Vineyard" femme et chien se promenant dans la campagne toscane.
Par Ben Fenske
"Walking in the Vineyard" est une peinture impressionniste contemporaine représentant une femme promenant son chien dans un vignoble toscan.
Dimensions encadrées : 51.25 x 67 pouce...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile
"Lunch on the Slope : Courmayeur" skieurs parmi la neige blanche des alps françaises, diptyque
Par Darius Yektai
"Déjeuner sur les pentes : Courmayeur" est une peinture à l'huile contemporaine représentant des skieurs marchant dans la neige blanche et floconneuse des Alpes françaises pour aller...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Reflection du garçon sur la surface de l
étang de Lily Pond
Par Darius Yektai
"Boy Reflection" est une peinture expressionniste abstraite représentant le reflet d'un garçon sur la surface d'un étang de nénuphars.
Darius Yektai est né à Southampton NY, en 1973...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figur...
Matériaux
Lin, Résine époxy, Huile
« Le Patio Lesson », grande peinture abstraite de tulipes roses dans un vase en céramique
Par Darius Yektai
"Patio Lesson" est une nature morte abstraite représentant de grandes tulipes dans un vase en céramique et un pianiste à l'arrière-plan.
Darius Yektai est né à Southampton NY, en 1...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Lin, Huile
« First View of Liberia Airport », vue de paysage Costa Rica de l
arrivée du tarmac
Par Darius Yektai
"First view of Liberia Airport" est une peinture à petite échelle de la vue lors des récents voyages de l'artiste en Amérique centrale. En appliquant une fine couche de peinture, Ye...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
« Girl Reflection », réflexion d
une fille sur l
étang de Lily
Par Darius Yektai
"Girl Reflection" est une peinture expressionniste abstraite représentant le reflet d'une jeune fille sur un étang de nénuphars.
Darius Yektai est né à Southampton NY, en 1973. Il ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Résine, Huile
Peinture figurative d
un aquarelle au travail sur la plage
Par Marc Dalessio
Peinture d'un peintre, peignant à l'aquarelle sur une plage en Italie. Le personnage, une femme, se repose à l'ombre sur une chaise, sous un chapeau de soleil, elle regarde devant el...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Figu...
Matériaux
Huile, Panneau
"Bagno La Salute" peinture à l
huile d
une scène de plage italienne avec des parasols, des baigneurs.
Par Nelson H. White
Nelson H. Whiting est né à New London, dans le Connecticut, en 1932. Whiting a été entouré d'art et d'artistes dès sa naissance. Son grand-père, Henry Cooke White (1861-1952), et s...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau
"Coutellerie de Meriden 1870 peinture réaliste contemporaine outil antique Trompe L
Oeil".
Par John Morfis
"Meriden Cutlery 1870" est une peinture réaliste contemporaine d'un outil ancien : Trompe L'Oeil.
John Morfis est né à Glen Cove, Long Island, en 1976. Ses origines modestes ont ren...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
"Voie lactée" peinture à l
huile contemporaine surréaliste, éthérée et multi-figurative.
Par Daniela Astone
"Milky Way" est une peinture à l'huile contemporaine surréaliste et éthérée de l'artiste italienne Daniela Astone.
Le dernier travail d'Astone est centré sur des personnages flotta...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Orange Dog" Peinture à l
huile américaine Modernity d
un homme assis avec deux chiens.
Par Kelly Carmody
"Orange Dog" est une peinture à l'huile moderne américaine représentant un homme assis avec deux chiens. Massachusetts.
Les œuvres de Kelly Carmody ont été largement exposées et co...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau
"The Me and you walking on the brick path" paysage marin surréaliste, mère et fille
Par Daniela Astone
"Me and you walking on the brick path" est une peinture à l'huile surréaliste représentant une mère (l'artiste) et sa fille marchant sur un chemin de briques au bord d'un plan d'eau ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau, Panneau en bois
"Les deux moitiés" deux personnages flottant dans une eau bleue et verte profonde
Par Daniela Astone
"Les deux moitiés" est une figure contemporaine de nu éthéré dans une eau verte et bleue. Astone a fait venir des danseurs professionnels dans son Studio et les a laissés improviser ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Dancing Love" figures nues contemporaines éthérées dans une eau verte et bleue.
Par Daniela Astone
"Dancing Love" est une peinture contemporaine représentant des personnages nus éthérés dans une eau verte et bleue. Astone a fait venir des danseurs professionnels dans son Studio et...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Unknown Legend" portrait coloré d
un visage énigmatique dans la nature, peinture à l
huile.
"Légende inconnue" est un portrait coloré d'un visage énigmatique dans la nature, une peinture à l'huile.
Nick Weber (né en 1971), qui vit et peint à Springs, dans l'État de New York (à un pâté de maisons de l'atelier de Jackson Pollack), s'appuie sur sa formation classique et s'en éloigne depuis qu'il s'est installé dans cette ville en 1995. Les peintures de Weber sont atmosphériques et picturales, figuratives et abstraites, simples et complexes, belles et parfois politiques. Son processus de travail témoigne d'une profonde compréhension de la manière dont les grandes images ont été réalisées tout au long de l'histoire de l'art. Pour la plupart des artistes, il suffit de dessiner et de peindre d'après nature, mais Weber ne s'arrête pas là.
S'appuyant sur le dessin, Weber utilise un processus multicouche de dessin, de peinture et d'impression. De manière intéressante, il est à l'origine d'une nouvelle forme de mono-impression. Pour tirer le meilleur parti de la pratique chronophage consistant à capturer une image parfaite de ses sujets, Weber a décidé de peindre à l'huile directement sur une pellicule plastique. Il prend cette image sur la fine couche de film plastique et la presse dans des compositions abstraites continues, ainsi que dans un cadre plus traditionnel pour un portrait ou une œuvre figurative. En conséquence, nous voyons le même visage ou la même figure apparaître dans plusieurs œuvres, ou dans la même œuvre à plusieurs reprises, avec plus ou moins de vivacité. L'effet global est un mélange intrigant de classique et de contemporain, d'art figuratif sérieux et d'abstraction colorée fantaisiste. Weber est capable de tisser ses tendances humanistes naturelles dans et sur l'abstraction pure, tout en s'appuyant sur une observation astucieuse de ses contemporains et du principe actuel de la beauté.
Le travail de Weber s'articule autour des thèmes de la relation de pouvoir entre le spectateur et le regardé, ainsi que de l'histoire texturée du sujet, de sa lutte, de sa dignité et de sa force. Weber présente une œuvre colorée, à la fois introspective et sincèrement curieuse de son environnement et de ses sujets. Un thème récurrent qui traverse son œuvre est celui de la muse et de l'artiste, et de la femme en tant que déesse. Les canons de beauté classiques se mêlent aux images contemporaines de la beauté et de la jeunesse, dans des paysages idylliques de l'East End, des paysages fantastiques tirés de peintures de la Renaissance ou des abstractions pures de couleurs, de motifs et de lumière. Un sens de la légèreté et un clin d'œil humoristique transparaissent, de même que de soudaines explosions de couleurs.
Weber a exposé principalement dans le nord-est, avec des expositions récentes à la Grenning Gallery à Sag Harbor, Harper's Apartment à New York, NY, Guild Hall Museum à East Hampton, NY, Tripoli Gallery à Southampton, NY, et Eric Firestone Gallery à East Hampton, NY. Ses œuvres font partie d'importantes collections privées aux États-Unis et à l'étranger. La liste des collectionneurs privés comprend des personnalités telles que Richard Prince, Lisa de Kooning...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
« Reine Jane », peinture à l
huile colorée et énigmatique représentant une femme regardant vers le bas
"Queen Jane" est un portrait coloré et énigmatique d'une femme regardant vers le bas.
Nick Weber (né en 1971), qui vit et peint à Springs, dans l'État de New York (à un pâté de maisons de l'atelier de Jackson Pollack), s'appuie sur sa formation classique et s'en éloigne depuis qu'il s'est installé dans cette ville en 1995. Les peintures de Weber sont atmosphériques et picturales, figuratives et abstraites, simples et complexes, belles et parfois politiques. Son processus de travail témoigne d'une profonde compréhension de la manière dont les grandes images ont été réalisées tout au long de l'histoire de l'art. Pour la plupart des artistes, il suffit de dessiner et de peindre d'après nature, mais Weber ne s'arrête pas là.
S'appuyant sur le dessin, Weber utilise un processus multicouche de dessin, de peinture et d'impression. De manière intéressante, il est à l'origine d'une nouvelle forme de mono-impression. Pour tirer le meilleur parti de la pratique chronophage consistant à capturer une image parfaite de ses sujets, Weber a décidé de peindre à l'huile directement sur une pellicule plastique. Il prend cette image sur la fine couche de film plastique et la presse dans des compositions abstraites continues, ainsi que dans un cadre plus traditionnel pour un portrait ou une œuvre figurative. En conséquence, nous voyons le même visage ou la même figure apparaître dans plusieurs œuvres, ou dans la même œuvre à plusieurs reprises, avec plus ou moins de vivacité. L'effet global est un mélange intrigant de classique et de contemporain, d'art figuratif sérieux et d'abstraction colorée fantaisiste. Weber est capable de tisser ses tendances humanistes naturelles dans et sur l'abstraction pure, tout en s'appuyant sur une observation astucieuse de ses contemporains et du principe actuel de la beauté.
Le travail de Weber s'articule autour des thèmes de la relation de pouvoir entre le spectateur et le regardé, ainsi que de l'histoire texturée du sujet, de sa lutte, de sa dignité et de sa force. Weber présente une œuvre colorée, à la fois introspective et sincèrement curieuse de son environnement et de ses sujets. Un thème récurrent qui traverse son œuvre est celui de la muse et de l'artiste, et de la femme en tant que déesse. Les canons de beauté classiques se mêlent aux images contemporaines de la beauté et de la jeunesse, dans des paysages idylliques de l'East End, des paysages fantastiques tirés de peintures de la Renaissance ou des abstractions pures de couleurs, de motifs et de lumière. Un sens de la légèreté et un clin d'œil humoristique transparaissent, de même que de soudaines explosions de couleurs.
Weber a exposé principalement dans le nord-est, avec des expositions récentes à la Grenning Gallery à Sag Harbor, Harper's Apartment à New York, NY, Guild Hall Museum à East Hampton, NY, Tripoli Gallery à Southampton, NY, et Eric Firestone Gallery à East Hampton, NY. Ses œuvres font partie d'importantes collections privées aux États-Unis et à l'étranger. La liste des collectionneurs privés comprend des personnalités telles que Richard Prince, Lisa de Kooning...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
« Visions of Johanna », portrait coloré d
été d
une femme nue nageant/posant
"Visions of Johanna" est un portrait estival coloré de femmes nues nageant en arrière-plan et posant au premier plan.
Nick Weber (né en 1971), qui vit et peint à Springs, dans l'État de New York (à un pâté de maisons de l'atelier de Jackson Pollack), s'appuie sur sa formation classique et s'en éloigne depuis qu'il s'est installé dans cette ville en 1995. Les peintures de Weber sont atmosphériques et picturales, figuratives et abstraites, simples et complexes, belles et parfois politiques. Son processus de travail témoigne d'une profonde compréhension de la manière dont les grandes images ont été réalisées tout au long de l'histoire de l'art. Pour la plupart des artistes, il suffit de dessiner et de peindre d'après nature, mais Weber ne s'arrête pas là.
S'appuyant sur le dessin, Weber utilise un processus multicouche de dessin, de peinture et d'impression. De manière intéressante, il est à l'origine d'une nouvelle forme de mono-impression. Pour tirer le meilleur parti de la pratique chronophage consistant à capturer une image parfaite de ses sujets, Weber a décidé de peindre à l'huile directement sur une pellicule plastique. Il prend cette image sur la fine couche de film plastique et la presse dans des compositions abstraites continues, ainsi que dans un cadre plus traditionnel pour un portrait ou une œuvre figurative. En conséquence, nous voyons le même visage ou la même figure apparaître dans plusieurs œuvres, ou dans la même œuvre à plusieurs reprises, avec plus ou moins de vivacité. L'effet global est un mélange intrigant de classique et de contemporain, d'art figuratif sérieux et d'abstraction colorée fantaisiste. Weber est capable de tisser ses tendances humanistes naturelles dans et sur l'abstraction pure, tout en s'appuyant sur une observation astucieuse de ses contemporains et du principe actuel de la beauté.
Le travail de Weber s'articule autour des thèmes de la relation de pouvoir entre le spectateur et le regardé, ainsi que de l'histoire texturée du sujet, de sa lutte, de sa dignité et de sa force. Weber présente une œuvre colorée, à la fois introspective et sincèrement curieuse de son environnement et de ses sujets. Un thème récurrent qui traverse son œuvre est celui de la muse et de l'artiste, et de la femme en tant que déesse. Les canons de beauté classiques se mêlent aux images contemporaines de la beauté et de la jeunesse, dans des paysages idylliques de l'East End, des paysages fantastiques tirés de peintures de la Renaissance ou des abstractions pures de couleurs, de motifs et de lumière. Un sens de la légèreté et un clin d'œil humoristique transparaissent, de même que de soudaines explosions de couleurs.
Weber a exposé principalement dans le nord-est, avec des expositions récentes à la Grenning Gallery à Sag Harbor, Harper's Apartment à New York, NY, Guild Hall Museum à East Hampton, NY, Tripoli Gallery à Southampton, NY, et Eric Firestone Gallery à East Hampton, NY. Ses œuvres font partie d'importantes collections privées aux États-Unis et à l'étranger. La liste des collectionneurs privés comprend des personnalités telles que Richard Prince, Lisa de Kooning...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Ask Alice" portrait réaliste contemporain en peinture à l
huile abstraite colorée.
"Ask Alice" représente un portrait réaliste d'une femme dans une peinture à l'huile par ailleurs abstraite.
Nick Weber (né en 1971), qui vit et peint à Springs, dans l'État de New York (à un pâté de maisons de l'atelier de Jackson Pollack), s'appuie sur sa formation classique et s'en éloigne depuis qu'il s'est installé dans cette ville en 1995. Les peintures de Weber sont atmosphériques et picturales, figuratives et abstraites, simples et complexes, belles et parfois politiques. Son processus de travail témoigne d'une profonde compréhension de la manière dont les grandes images ont été réalisées tout au long de l'histoire de l'art. Pour la plupart des artistes, il suffit de dessiner et de peindre d'après nature, mais Weber ne s'arrête pas là.
S'appuyant sur le dessin, Weber utilise un processus multicouche de dessin, de peinture et d'impression. De manière intéressante, il est à l'origine d'une nouvelle forme de mono-impression. Pour tirer le meilleur parti de la pratique chronophage consistant à capturer une image parfaite de ses sujets, Weber a décidé de peindre à l'huile directement sur une pellicule plastique. Il prend cette image sur la fine couche de film plastique et la presse dans des compositions abstraites continues, ainsi que dans un cadre plus traditionnel pour un portrait ou une œuvre figurative. En conséquence, nous voyons le même visage ou la même figure apparaître dans plusieurs œuvres, ou dans la même œuvre à plusieurs reprises, avec plus ou moins de vivacité. L'effet global est un mélange intrigant de classique et de contemporain, d'art figuratif sérieux et d'abstraction colorée fantaisiste. Weber est capable de tisser ses tendances humanistes naturelles dans et sur l'abstraction pure, tout en s'appuyant sur une observation astucieuse de ses contemporains et du principe actuel de la beauté.
Le travail de Weber s'articule autour des thèmes de la relation de pouvoir entre le spectateur et le regardé, ainsi que de l'histoire texturée du sujet, de sa lutte, de sa dignité et de sa force. Weber présente une œuvre colorée, à la fois introspective et sincèrement curieuse de son environnement et de ses sujets. Un thème récurrent qui traverse son œuvre est celui de la muse et de l'artiste, et de la femme en tant que déesse. Les canons de beauté classiques se mêlent aux images contemporaines de la beauté et de la jeunesse, dans des paysages idylliques de l'East End, des paysages fantastiques tirés de peintures de la Renaissance ou des abstractions pures de couleurs, de motifs et de lumière. Un sens de la légèreté et un clin d'œil humoristique transparaissent, de même que de soudaines explosions de couleurs.
Weber a exposé principalement dans le nord-est, avec des expositions récentes à la Grenning Gallery à Sag Harbor, Harper's Apartment à New York, NY, Guild Hall Museum à East Hampton, NY, Tripoli Gallery à Southampton, NY, et Eric Firestone Gallery à East Hampton, NY. Ses œuvres font partie d'importantes collections privées aux États-Unis et à l'étranger. La liste des collectionneurs privés comprend des personnalités telles que Richard Prince, Lisa de Kooning...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
8 351 € Prix de vente
42 % de remise
Peinture à l
huile du statue du Bouddha, Ayutthaya, sur un site historique en Thaïlande
Par Marc Dalessio
"Statue de Bouddha, Ayutthaya" peinture à l'huile en plein air sur un site historique en Thaïlande
Encadré Dimensions : 18 x 14 pouces
Marc Dalessio est né en 1972 à Los Angeles, ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau
"It Was Summer" nu féminin contemporain coloré reposant dans l
atelier de l
artiste
"It Was Summer" est une peinture à l'huile contemporaine colorée d'un nu féminin se reposant dans l'atelier de l'artiste
Nick Weber (né en 1971), qui vit et peint à Springs, dans l'État de New York (à un pâté de maisons de l'atelier de Jackson Pollack), s'appuie sur sa formation classique et s'en éloigne depuis qu'il s'est installé dans cette ville en 1995. Les peintures de Weber sont atmosphériques et picturales, figuratives et abstraites, simples et complexes, belles et parfois politiques. Son processus de travail témoigne d'une profonde compréhension de la manière dont les grandes images ont été réalisées tout au long de l'histoire de l'art. Pour la plupart des artistes, il suffit de dessiner et de peindre d'après nature, mais Weber ne s'arrête pas là.
S'appuyant sur le dessin, Weber utilise un processus multicouche de dessin, de peinture et d'impression. De manière intéressante, il est à l'origine d'une nouvelle forme de mono-impression. Pour tirer le meilleur parti de la pratique chronophage consistant à capturer une image parfaite de ses sujets, Weber a décidé de peindre à l'huile directement sur une pellicule plastique. Il prend cette image sur la fine couche de film plastique et la presse dans des compositions abstraites continues, ainsi que dans un cadre plus traditionnel pour un portrait ou une œuvre figurative. En conséquence, nous voyons le même visage ou la même figure apparaître dans plusieurs œuvres, ou dans la même œuvre à plusieurs reprises, avec plus ou moins de vivacité. L'effet global est un mélange intrigant de classique et de contemporain, d'art figuratif sérieux et d'abstraction colorée fantaisiste. Weber est capable de tisser ses tendances humanistes naturelles dans et sur l'abstraction pure, tout en s'appuyant sur une observation astucieuse de ses contemporains et du principe actuel de la beauté.
Le travail de Weber s'articule autour des thèmes de la relation de pouvoir entre le spectateur et le regardé, ainsi que de l'histoire texturée du sujet, de sa lutte, de sa dignité et de sa force. Weber présente une œuvre colorée, à la fois introspective et sincèrement curieuse de son environnement et de ses sujets. Un thème récurrent qui traverse son œuvre est celui de la muse et de l'artiste, et de la femme en tant que déesse. Les canons de beauté classiques se mêlent aux images contemporaines de la beauté et de la jeunesse, dans des paysages idylliques de l'East End, des paysages fantastiques tirés de peintures de la Renaissance ou des abstractions pures de couleurs, de motifs et de lumière. Un sens de la légèreté et un clin d'œil humoristique transparaissent, de même que de soudaines explosions de couleurs.
Weber a exposé principalement dans le nord-est, avec des expositions récentes à la Grenning Gallery à Sag Harbor, Harper's Apartment à New York, NY, Guild Hall Museum à East Hampton, NY, Tripoli Gallery à Southampton, NY, et Eric Firestone Gallery à East Hampton, NY. Ses œuvres font partie d'importantes collections privées aux États-Unis et à l'étranger. La liste des collectionneurs privés comprend des personnalités telles que Richard Prince, Lisa de Kooning...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
« Alexandra Leaving », réaliste et abstraite fusionnée dans une peinture à l
huile de femme à vélo
"Alexandra Leaving" est une peinture à l'huile à la fois réaliste et abstraite représentant une femme s'éloignant à vélo le soir. L'artiste vit à Springs, Long Island, tout près de l...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
23 209 € Prix de vente
37 % de remise
« Scène de rue, Collioure », peinture à l
huile colorée en plein air de ville en France
Par Marc Dalessio
"Scène de rue, Collioure" est une peinture à l'huile de plein air colorée représentant une ville de France.
Encadré Dimensions : 18 x 14 pouces
Marc Dalessio est né en 1972 à Los ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Lin, Huile, Panneau, Panneau en bois
"Lockdown Self-Portrait" portrait réaliste contemporain de l
artiste dans son studio.
Par Marc Dalessio
"Lockdown Self-Portrait" est un portrait réaliste contemporain de l'artiste dans son studio.
Encadré Dimensions : 17 x 20 pouces
M...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Portrait
Matériaux
Huile, Panneau
« Extinction Rebellion Protest, London », peinture impressionniste de la protestation de 2019
Par Marc Dalessio
"Extinction Rebellion Protest, London" est une peinture impressionniste de la manifestation de la semaine de la mode 2019 visant à sensibiliser à l'impact environnemental de l'indust...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau
Le modèle "Rainy Summer Night in NYC" se trouve dans le studio de l
artiste à Downtown.
"Rainy Summer Night in NYC" est une peinture à l'huile contemporaine représentant un modèle assis dans le studio d'un artiste au centre de Manhattan.
Nick Weber (né en 1971), qui v...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Skylover" peinture à l
huile réaliste contemporaine de nu masculin en perspective.
Par Anthony Ackrill
"Skylover" est une peinture à l'huile réaliste contemporaine en perspective de nu masculin dans un cadre en bois unique. Une toile en forme d'ellipse représente un homme allongé sur ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
