Meubles expressionnistes

60778 Tapis surdimensionné turc vintage, 09'08 x 12'03. Libérez le connaisseur d'art qui sommeille en vous avec ce magnifique tapis vintage en laine surteinte turque. Noué à la main...

Pare-feu à 3 panneaux, peint à l'or fin, de style Sécession autrichienne, avec tête à clous et garni de petits panneaux en laiton.

Se marie parfaitement avec notre couverture à cadre en soie charmeuse personnalisée édition limitée now voyager. De taille généreuse, les oreillers sont disponibles en format Quee...

Suspension Sécession viennoise MATERIAL : bronze argenté et verre Style : Sécession viennoise Pays : Vienne Si vous recherchez des appliques pour assortir votre éclairage de plafond...

Table basse de sécession viennoise attr. à Josef Hoffmann pour J&J Kohn, professionnellement teintée et repolie.

Cette peinture à l'huile expressionniste datant d'environ 1970 capture l'essence vibrante de la Côte d'Azur, une région côtière méditerranéenne connue pour ses paysages époustouflant...

Georges C.C. est né en 1873 en France. Il était portraitiste et orientaliste. Ce tableau merveilleux et atmosphérique est peint sur bois et illustre une vieille ville animée de Casa...

Chaise pivotante en bois de Bentwood autrichien (19/20e siècle) avec base à piédestal à volutes et assise et dossier cannelés à bras ouverts ovales. (att : THONET)

Tapis persan moderne de Tabriz, fait à la main au 21e siècle dans le style de la Sécession viennoise.

Jardinière de la Sécession par Josef Hoffmann pour Thonet, professionnellement teintée et repolie.

Chaise à bascule classique en bois courbé de style Sécession viennoise, avec assise et dossier en bois gaufré, et belle base à volutes. Refini en noir brillant.

Ensemble de 4 fauteuils de Josef Maria Olbrich pour Thonet, Autriche, 1910 Rare et extraordinaire ensemble de 4 chaises en hêtre courbé de l'architecte et designer Olbrich pour Thon...

Max Beckmann (allemand, 1884-1950) Expressionniste allemand Date : 1916 Médium : Gravure à la pointe sèche Dimensions : Plaque - 3 5/8" x 7 5/8" (~9,2 x 19,4 cm) Feuille - env...

Très beau groupe de sculptures en marbre de carrare sculpté du XIXe siècle intitulé "LA GIOIA NELL'INNOCENZA DOPO IL LAVORO" (La joie de l'innocence après le travail) par le professe...

Arrêt de porte Mr Punch en fonte du 19e siècle. Il s'agit d'une pièce rare datant de la fin du 19e siècle. Nous voyons M. Punch assis avec son chien Toby qui est habillé en clown....

Table vienne Sécession MATERIAL : bronze Style : Sécession viennoise Pays : Vienne Nous sommes spécialisés dans la vente de styles Art Déco et Art Nouveau depuis 1982.Si vous avez des questions, nous sommes à votre disposition. En appuyant sur le bouton "Voir tous les produits du vendeur". Et vous pouvez voir d'autres objets du même style en vente. Pourquoi y a-t-il tant d'antiquités en Argentine ? Dans les années 1880-1940, il y a eu une grande vague d'immigration encouragée par les périodes de guerre qui avaient lieu. La 1ère guerre mondiale a eu lieu entre 1914 et 1918 La 2ème guerre mondiale a eu lieu entre 1939 et 1945 Les immigrants avaient le choix entre New York et Buenos Aires. Les billets étaient bon marché et à Buenos Aires, ils ont été accueillis à bras ouverts, car c'était un pays où tout était encore à faire. L'Argentine est le pays des nouvelles opportunités, la main-d'œuvre est nécessaire et la liberté de religion est assurée. Dans de nombreux cas, les membres de la famille voyagent d'abord jusqu'à ce qu'ils soient installés, puis le reste de la famille les rejoint. Dans le musée des immigrants "Ellis Island Immigrant Building" à New York, vous pouvez voir les affiches promotionnelles des bateaux qui les emmenaient vers une nouvelle vie. Entre 1895 et 1896, l'Argentine avait le PIB (produit intérieur brut) par habitant le plus élevé au monde, selon l'indice Maddison Historical Statistics. Cette situation était due à l'exportation de grandes quantités de nourriture vers les pays européens en guerre. Les navires argentins quittaient le port de Buenos Aires avec de la nourriture, mais ils revenaient avec des meubles, des vêtements et des éléments de construction, (il est courant de voir cela dans les vieux bâtiments du quartier historique de San Telmo, les poutres portant l'inscription "Made in England)", ainsi que de nombreux marchés qui ont été construits à Buenos Aires, comme le marché de San Telmo, dont la structure a été apportée par bateau et ensuite assemblée dans la rue 900 Defensa. Avec la grande influence des immigrants européens vivant dans le pays, les enfants des classes supérieures voyagent pour étudier en France, ce qui donne lieu à l'inauguration de "La Maison Argentinienne", le 27 février. de juin 1928, dans la ville internationale de Paris, qui accueillait de nombreux Argentins qui étudiaient à Frace. Il s'agit de la quatrième maison construite après la France, le Canada et la Belgique, et de la première maison hispanophone. Toujours en place aujourd'hui (17 Bd Jourdan, 75014, Paris, France). Nombre des enfants de ces familles aisées, qui ont fréquenté des expositions d'art internationales, des musées et des cours d'art à l'étranger, se sont vivement intéressés au style européen. C'est pourquoi Buenos Aires était à l'époque surnommée "le Paris de l'Amérique du Sud". Entre les années 1890 et 1920, plus d'une centaine de palais ont été construits sur l'avenue Alvear, l'avenue la plus exclusive de Buenos Aires. Aujourd'hui, certains de ces palais ont été transformés en musées, hôtels et ambassades. En 1936, le bâtiment Kavanagh a été inauguré, c'était le plus haut bâtiment en béton armé d'Amérique du Sud. En 1994, l'American Society of Civil Engineers l'a distingué comme un "jalon international de l'ingénierie", et il est désormais considéré comme un patrimoine mondial de l'architecture moderne. À l'époque, il était courant d'engager des architectes étrangers, comme Le Corbusier, qui a visité Buenos Aires/Argentine en 1929 et qui, en 1948, a dessiné les plans d'une maison construite dans la ville de La Plata (qui a été déclarée patrimoine mondial). En 1947, l'architecte hongrois Marcelo Breuer a conçu le "Parador Ariston" dans la ville balnéaire de Mar del Plata. Après qu'un étudiant argentin de l'université de Harvard l'ait convaincu de venir en Argentine. Il a travaillé sur un projet de développement urbain dans le quartier de Casa Amarilla, à La Boca. L'architecte ukrainien, Vladimiro Acosta, arrive en Argentine en 1928 et travaille comme architecte jusqu'à ce qu'il s'installe au Brésil. Antonio Bonet, un architecte espagnol qui a travaillé avec Le Corbusier à Paris, arrive en Argentine en 1937, où il réalise plusieurs travaux d'architecture et conçoit en 1938 la célèbre chaise BFK. Andres Kálnay, d'origine hongroise, a réalisé quelque 120 chefs-d'œuvre architecturaux, parmi lesquels se distingue l'ancienne brasserie de Munich, dont il a même conçu le mobilier. L'architecte allemand Walter Gropius, directeur du Bauhaus, a vécu en Argentine, où il a écrit des articles pour le magazine "Sur" et a fondé à Buenos Aires un cabinet d'architecture avec Franz Möller, également architecte, où il a construit deux maisons. À la même époque, plusieurs designers célèbres ont décidé d'immigrer en Argentine, parmi lesquels le célèbre designer français Jean-Michel Frank, qui est arrivé dans le pays en 1940 et a également travaillé pour la famille Rockefeller. Des pièces spéciales ont été fabriquées, qui étaient vendues exclusivement dans le pays, comme la célèbre société allemande "WMF", qui vendait ses produits par catalogue, qui ont été choisis par les dames de la haute société dans la liste des cadeaux de mariage, ainsi que les pièces conçues par Christofle. Le sculpteur suisse Alberto Giacometti a réalisé des pièces spéciales pour des demeures argentines. En 1904, la première Branch de Jansen en dehors de Paris a été établie à Buenos Aires, car la clientèle argentine demandait une grande quantité de meubles, de la fin du XIXe siècle au milieu du XXe siècle. En 1970, la marque Rigolleau Argentina fabrique des pièces autorisées par Lalique. Les marques Maple et Thompson se sont également installées dans le pays. L'artiste plasticien français Marcel Duchamp s'est installé en Argentine en 1918-1919. Verre signé Gallé, Charder, Leverre, Schneider, Muller et d'autres entreprises françaises. Ils étaient achetés dans des magasins de fleurs et étaient offerts aux dames avec de belles compositions florales. Certains fabricants de meubles se rendaient dans des foires internationales et achetaient les modèles pour produire les meubles en Argentine, comme l'entreprise de meubles Englander et Bonta, qui achetait les modèles en Italie. Il convient de mentionner qu'en Argentine, nous avons la plus grande communauté d'Italiens en dehors de l'Italie, puisque l'on estime que 70 % des habitants ont au moins un descendant italien, suivis par les immigrants espagnols. Les plus importants magasins de meubles en Argentine : Comte est fondé en 1934 (sous la direction directe de Jean Michel Frank en 1940). Nordiska (société suédoise créée en 1934). Churba en 1960, une entreprise qui faisait venir des designers étrangers pour présenter leurs meubles dans le pays : Danemark : (Arne Jacobsen, Finn Juhl, Bender Madsen, Ejner Larsen, Poul Kjaerholm, Hans Wegner) Suède : (Hans Agne Jakobsson, Gustavsberg) États-Unis : (Herman Miller) Finlande : (Lisa Johansson, Folke Arstrom, Tapio Wirkkala, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva) Usine suédoise : (Orrefors) Italie : (Littala, Vico Magistretti, Emma Gismondi, Gae Aulenti, Angelo Mangiarotti, Elio Martinelli, Gianna Celada, Angelo Mangiarotti, Mario Bellini, Carlo Scarpa) Finlande : (Olivia Toikka) Plata Lappas (Lappas Silver) : une orfèvrerie fondée en 1887 en Argentine par Alcibiades Lappas, d'origine grecque. En 2019, en Argentine a eu lieu " le congrès mondial de l'Art déco ", auquel nous avons participé en tant qu'hôtes invités par Geo Darder, fondateur de la Copperbridge - Foundation, auquel des personnalités du monde entier ont assisté pour connaître l'Art déco en Argentine. L'Argentine compte actuellement plus de 100 bâtiments Art déco et 90 autres bâtiments Art nouveau dans la ville de Buenos Aires. L'Argentine est un pays qui n'a pas connu beaucoup de guerres, c'est pourquoi elle a été un refuge pour les œuvres d'art et les antiquités de différentes époques, contrairement aux pays européens. C'est ainsi que de nombreux collectionneurs, musées et antiquaires du monde entier le visitent, vous ne devriez pas manquer l'occasion de visiter ce grand pays. Laura Guevara Kjuder, architecte.   La Sécession viennoise a été fondée le 3 avril 1897 par l'artiste Gustav Klimt, le designer Koloman Moser, les architectes Josef Hoffmann et Joseph Maria Olbrich, Max Kurzweil, Wilhelm Bernatzik et d'autres. L'architecte Otto Wagner a rejoint le groupe peu après sa création. Les objectifs énoncés lors de la fondation comprenaient l'établissement de contacts et d'échanges d'idées avec des artistes hors d'Autriche, la contestation du nationalisme artistique, le renouvellement des arts décoratifs, la création d'un "art total", qui unifiait la peinture, l'architecture et les arts décoratifs, et, en particulier, l'opposition à la domination de l'Académie officielle des Arts de Vienne, du Künstlerhaus de Vienne et des salons d'art officiels, avec son orientation traditionnelle vers l'historicisme. Le mouvement a pris son nom du mouvement de la Sécession de Munich, fondé en 1892. Les objectifs du nouveau mouvement à Vienne ont été exprimés par le critique littéraire Hermann Bahr dans le premier numéro de la nouvelle revue lancée par le groupe, intitulée Ver Sacrum ("Printemps sacré"). Bahr a écrit : "Notre art n'est pas un combat des artistes modernes contre ceux du passé, mais la promotion des arts contre les colporteurs qui se font passer pour des artistes et qui ont un intérêt commercial à ne pas laisser l'art s'épanouir. Le choix entre le commerce et l'art est l'enjeu de notre sécession. Il ne s'agit pas d'un débat esthétique, mais d'une confrontation entre deux états spirituels différents"[1]. À ses débuts, la Sécession compte cinquante membres et élit le peintre Gustav Klimt comme président. Parmi les autres membres fondateurs ou de la première heure figuraient l'architecte Josef Hoffmann, le designer Koloman Moser, le designer et architecte Joseph Maria Olbrich, ainsi que les peintres Max Kurzweil et Alphonse Mucha[2], qui résidait à Paris et était déjà célèbre pour ses affiches Art nouveau[1] Le peintre établi Rudolf von Alt, âgé de quatre-vingt-cinq ans, fut choisi comme président d'honneur du groupe, et il conduisit une délégation qui invita l'empereur François-Joseph à assister à la première exposition[1]. Le premier projet architectural de la Sécession a été la création d'un espace d'exposition destiné à présenter à Vienne des artistes et des mouvements artistiques internationaux. L'architecte était Joseph Maria Olbrich, un élève d'Otto Wagner, et sa galerie en forme de dôme, avec une frise sculpturale au-dessus de l'entrée, dans le centre de Vienne, est devenue le symbole du mouvement. Il s'agit de la première galerie d'art contemporain de la ville[3], ce qui a permis au public viennois de se familiariser avec les impressionnistes français et d'autres artistes. La 14e exposition de la Sécession en 1902, conçue par Josef Hoffmann et consacrée à Ludwig van Beethoven, a été particulièrement célèbre. Une statue de Beethoven réalisée par Max Klinger se trouve au centre, entourée de la frise Beethoven...

Magnifique sculpture de fontaine en bronze coulé représentant un jeune diablotin au visage de Puck et aux cheveux en forme de feuilles, nu et monté sur un piédestal en forme de pétal...

Coiffeuse No.1134 de Josef Hoffmann pour J&J Kohn en très bon état d'origine.

Structure en chêne avec assise cannée, conçue par le designer de la Sécession viennoise Wilhelm Schmidt vers 1900 pour Prag-Rudniker Korbwaren-Fabrication. Entièrement restauré mais ...

Paire de chaises tubulaires de style Josef Hoffmann Wiener Werkstatte par Wittmann, Autriche, tapissées de tissu à texture veloutée.

Une peinture expressionniste abstraite de l'artiste Peter Keil. Keil est connu pour ses abstractions simplifiées de sujets artistiques traditionnels, et cette pièce en est un excelle...

Sculpture moderne contemporaine en verre d'art de Murano, un panneau décoratif présenté sur une base en fer gris foncé, réalisé comme une mosaïque colorée, gris, jaune, bordeaux, bla...

Sculpture en bronze du guerrier Zulu avec patine vert-de-gris sur base en grès. Les guerriers zoulous étaient réputés pour leurs formations disciplinées et leurs tactiques innovante...

Art of Modern Rock : L'explosion des affiches Hardcover de Paul Grushkin & Dennis King : faisant autorité, époustouflant et massif, Art of Modern Rock est le premier et le dernier mo...

Groupe de sièges Fledermaus de Josef Hoffmann ex. par Wittmann Wien circa 1950. Condition vintage originale avec des signes d'utilisation. Canapé : lxdxh 119x50x74 hauteur d'assise 4...

Gardner's Art through the Ages. par Fred S. Kleiner (Auteur), Christin J. Mamiya (Auteur), Richard G. Tansey (Auteur)11ème édition. Au milieu des années 1920, un professeur de l'Écol...

Charmant ensemble de quatre fauteuils en bois courbé et en rotin conçu par Michael Thonet. Les fauteuils présentent des accoudoirs gracieusement sculptés et des dossiers en forme de ...

Monica "Let Them Go #3" Peinture originale à l'acrylique sur toile 2021. L 40" x 60" Les œuvres de Monica Perez sont des expressions d'émotions - des gestes impulsifs et spontanés...

Gerson Leiber "No Seashore Holiday" Huile sur lin, 2015 Né à Brooklyn en 1921, Gerson se montre prometteur dans les cours d'art de son lycée. Plus tard, alors qu'il est stationné ...

Zuri, qui signifie beau en swahili, est un nu abstrait africain en bronze et marque un moment important dans mon évolution créative - une expansion de la sculpture de la faune vers l...

Grande table de salle à manger de sécession de Karoly Lingel Budapest avec pieds en cuivre pour 16 personnes. Teinté et repoli par des professionnels. À l'origine, la table a été con...

Bois courbé en hêtre conçu par Josef Hoffmann pour Thonet ( Allemagne de l'Ouest). Peut également être utilisé comme bac à plantes. Allemagne de l'Ouest 1905.

Le portrait-sculpture UNTITLED a une aura tranquille, mais puissante et imposante. Le spectateur ne peut s'en approcher sans en ressentir la présence. L'approche est très classique, ...

Beeche bentwood Thonet Nr. 1 mentionné pour la première fois dans le catalogue des années 1880. Celui-ci date des années 1910-1920. La chaise est entièrement restaurée, teintée en n...

Inspirée par de nombreuses années passées dans la brousse à étudier de près la magnifique faune africaine, ma sculpture s'efforce de rendre hommage au riche patrimoine animalier de l...

Une belle trouvaille ! Ces fauteuils tonneaux, modèle n° 729/2F, ont été conçus par Joseph Hoffmann, vers 1906. La simplicité de ce design de chaise : il se compose d'un rail horizon...

Gerson Leiber "A Surge of Discombobulation" Huile sur lin, 2015 Né à Brooklyn en 1921, Gerson s'est montré prometteur dans ses cours d'art au lycée. Plus tard, alors qu'il est sta...

Volkswagen par Max Wagner 1998 Livre relié. Les voitures, les gens, l'amour. Ce volume retrace l'histoire étonnante de la Volkswagen Beetle, l'insecte populaire devenu une icône amér...

Lampe sculpturale expressionniste en plâtre et laiton des années 1940 "Tête de Femme" conçue par Alberto Giacometti, France Par : Alberto Giacometti MATERIAL : plâtre, laiton, métal...

Suite Art Nouveau Fischel d'environ 1910 numéro de catalogue 150. Ensemble en bois courbé composé d'une table, d'un canapé, de fauteuils et d'une chaise. Dimensions sur les 2 derni...

table en fer français ou allemand des années 1940,,Design sculptural modeste,,High Style,,,A la manière de Joseph Hoffmann

Ces lampes vintage de taille moyenne, entièrement originales, ont été recâblées pour les États-Unis. Applique ou plafonnier en verre opalin, représenté en laiton, conçu pour les tram...

Egon Schiele Galerie Arnot Hardcover Art Book par Maria Costantino. 1ère Ed. 1ère publication 1990. Egon Leo Adolf Ludwig Schiele était un peintre expressionniste autrichien. Son œuv...

Porte-manteau mural n° 905 de Thonet en état d'origine.

Buste d'antilope de sable en bronze Sculpture en bronze sur socle en grès - Edition limitée à 12 exemplaires Il est difficile d'oublier la première fois que l'on voit une antilope z...

Pieds de plantes en bois courbé de Thonet, teintés et repolis de manière professionnelle.

Très rare groupe de sièges de sécession utilisé dans la Vila d'Otto Wagner à Wien. Condition vintage originale avec des signes d'utilisation.

Chagall : L'amour et la scène 1914-1922. grande couverture rigide 1ère édition 1998, épuisée. Marc Chagall, Académie royale des arts (Grande-Bretagne). Merrell Holberton, 1998 - Art ...

Accroche murale n° 1368 de J.J.Kohn en état d'origine.

Joseph Hoffman pour Label/One, signé, chaise tonneau, bois d'acajou, tapisserie crème, et section ouverte sur le bas pour voir l'étiquette en papier ...

Bac à plantes en bois courbé Jugendstil de Thonet. Teinté et repoli par des professionnels.

Table basse ronde de Thonet professionnellement teintée et repolie.

Bibliothèque tournante de Thonet teintée et repolie par des professionnels.

Lampe de table avec une base en verre tulipé sur un pied carré. La lampe de table est équipée d'un abat-jour blanc cassé. La lampe de table est illustrée dans le magazine "Das Interi...

Fauteuil de sécession viennois d'Otto Wagner exécuté par Condit Vienna en bel état d'origine avec des signes d'utilisation.

le seul exemplaire connu du rare lustre n° 3241 de J. & L. Lobmeyr. Les deux niveaux peuvent être éclairés séparément ou ensemble. eduard josef wimmer-wisgrill a étudié auprès de ...

Montrant clairement les influences de la Sécession viennoise et du Wiener Werkstatte, à une époque où Vienne était à l'avant-garde de l'interprétation de l'Art nouveau et de l'Art déco dans le monde germanique, ce vase cylindrique est émaillé d'un magnifique rose roux...

olling Stones the Photographs 1993 couverture souple. 1ère édition, 1ère impression. Prises entre 1967 et aujourd'hui, ces 150 images de 35 photographes sont reprises de Rolling Sto...

Banc Secession en bois courbé de Thonet-Mundus avec embouts de jambes en laiton . Teinté et repoli par des professionnels.

Chaise de salle à manger n°4 de Michael Thonet en très bel état d'origine.