Peintures du XVIIIe siècle

Un exquis portrait de style "Kit-kat" d'époque George I attribué fermement au peintre de la cour royale Sir Godfrey Kneller (8 août 1646 - 19 octobre 1723) d'un gentleman à perruque,...

Nous avons le plaisir de présenter cette peinture à l'huile sur toile. Bien que le tableau représente une jeune femme avec tous les traits typiques d'une femme de la Renaissance, le ...

Superbe tableau italien du XVIIIe siècle peint à l'envers sur verre dans son cadre d'origine. Le tableau est placé dans son cadre d'origine, très élégant, en bois polychrome et doré,...

Pietro Bardellino (Italie - Naples, 1732 - 1806), attr, Sacré-Cœur de l'Enfant Jésus Dimensions : avec cadre, cm L 86 x H 99 x P 8 ; toile seule, cm L 78 x H 64 Le tableau, réa...

Coloni espagnol École mexicaine 18ème siècle Huile sur toile Mesures : 177 x 11 cm.

Noble anglaise du XVIIIe siècle dans un cadre d'époque orné de dorures. Jolis détails et couleurs, armoiries dans le coin. Non signée. Sans le cadre, le tableau lui-même mesure 29 po...

Impressionnant armorié en parchemin peint du 18ème siècle Hauteur : 260cm Largeur : 185cm Provenance : Collection privée de Melbourne.

Ces deux extraordinaires huiles sur toile du XVIIIe siècle sont réalisées dans le style du peintre français Jean-Honoré Fragonard, dont la manière rococo tardive est réputée. Représe...

Peinture ancienne de l'école moghole indienne, exécutée en couleur sur papier, représentant une scène de cour au centre. Entouré de huit portraits d'empereurs, chacun méticuleusement...

Les produits d'occasion sont exonérés de droits d'importation pour les clients américains. Par conséquent, aucun droit d'importation ne s'appliquera à votre achat. George Morland (...

Chacune d'entre elles représente un homme noble en costume d'apparat, une fleur ou une coupe à la main. Les deux portraits sont ornés de bordures dorées et détaillées, avec des inscr...

Cette miniature moghole a été peinte dans l'une des cours princières de l'Inde. Il représente une princesse aux cheveux de jais, vêtue d'un sari de soie couleur safran bordé d'or. So...

Il s'agit d'une étonnante peinture religieuse de la crucifixion. Je suis tombé sur cette peinture dans une ville rurale européenne, au fond de l'atelier de ce type. Compte tenu de la...

Michele Antonio Rapos (Turin 1733-1819), Nature morte de fleurs et de fruits, Huile sur toile cadre : cm H 133 x L 124 x P 8 (toile : cm 108,5 x 108,5) Le tableau représente un tri...

Peinture de genre, huile sur pierre de Paesina. Le cadre, en noyer ébonisé fini à la cire, est rectangulaire et présente un décor sculpté de motifs symétriques. qui s'évase vers l'i...

Une paire rare d'anciennes peintures japonaises Karashishi dans un paysage de rochers et de fleurs de pivoines sur fond de feuilles d'or dans de beaux cadres faits main, période Edo,...

Maximilian Pfeiler (actif à Rome, vers 1694-vers 1721 Budapest) Nature morte aux pêches, raisins, figues et grenades Huile sur toile, Dimensions : cm H 63,5 x L 47. Avec cadre cm H 97,5 x L 85 x L 7,5 La toile, de belle facture, représente une nature morte composée d'une splendide composition de fruits disposés dans un espace ouvert, dont on voit transparaître quelques éléments sur le fond. Au centre de la toile sont placés, sur un plateau d'argent, des pêches, des figues et des raisins. À l'arrière-plan, reposant sur des marches en pierre, est représentée une riche grappe de raisin blanc, derrière laquelle un feuillage luxuriant d'arbres constitue l'arrière-plan et la cinquième partie de la composition. Au premier plan, à côté des figues, il y a des cloches blanches grimpantes. À droite, une grenade est partiellement représentée, comme si elle était en partie cachée par le cadre, expédient utile au peintre pour animer la composition et impliquer l'observateur comme s'il faisait partie de l'environnement représenté. L'œuvre est sans doute attribuable au peintre de natures mortes Maximilian, actif à Rome au début du XVIIIe siècle dans l'orbite de Christian Berentz (Hambourg 1658- Rome 1722) et documenté de 1694 à 1721. Il existe encore peu de documents relatifs à sa formation, à sa vie et à sa carrière artistique. Cependant Gianluca Bocchi et Ulisse Bocchi en 2000 dressent un examen détaillé de ses œuvres et de celles qui peuvent être ramenées, avec une certitude raisonnable, à son corpus d'œuvres. Il en ressort l'inclination de l'artiste à proposer des représentations d'aspect décoratif naturalia soutenues par une performance picturale talentueuse exprimée avec une "discursivité picturale libre et relâchée". Sa personnalité artistique est autonome, bien qu'il démontre la connaissance de la disposition romaine utilisée par d'autres peintres contemporains. La fréquentation du grand maître Christian Berentz a été une étape importante dans la formation de Formations, capable de motiver le raffinement de ses œuvres et les compositions scéniques et capricieuses de la période de maturité. Selon une tradition de naturamortistes, il utilisait des caricatures préparées en atelier, proposant dans ses tableaux des éléments typiques et caractéristiques. Le tableau présenté ici rassemble de nombreux motifs expérimentés par Pfeiler au cours de son activité fructueuse. Certains d'entre eux - les figues et autres fruits se reflétant sur un plateau d'argent ; les pêches rougeâtres aux longues feuilles enroulées ; le melon tranché posé sur un plateau, la nappe...

Une superbe huile sur toile italienne du XVIIIe siècle dans un cadre en bois doré. La peinture représente une baie calme au crépuscule avec un voilier ancré au centre et les magnifiq...

Paire d'huiles françaises du XVIIIe siècle sur panneaux de feuilles d'or. L'un d'eux représente un ange jouant du violon et l'autre tient le livre de musique.

Huile sur bois intime Portrait de Saint Joseph et de l'Enfant Jésus Cette peinture à l'huile offre un aperçu unique de la Sainte Famille à travers le lien tendre entre saint Joseph ...

Une peinture miniature du 18ème / début du 19ème siècle Une peinture miniature du 18ème / début du 19ème siècle peinte sur verre et encadrée. Le tableau miniature encadré de cui...

La paire d'huiles sur toile représentant des arrangements floraux, l'un dans un panier, l'autre dans un pot, tous deux sur des socles, chacun avec des habitations et des montagnes au...

Grande peinture à l'huile sur toile, Le viol de l'Europe, 18e siècle, cadre plus moderne. Dimensions : 190x130cm. Bon état - utilisé avec de petits signes de vieillissement et des im...

Une exquise nature morte italienne du début du 18e siècle, huile sur toile, peinture romaine, dans son cadre d'origine en bois doré. Cette peinture saisissante représente un opulent ...

Exceptionnelle et extrêmement décorative huile sur toile du XVIIIe siècle continental dans son cadre d'origine en bois doré. Cette peinture merveilleusement exécutée représente un be...

Peinture italienne ancienne du 18e siècle. Oeuvre d'art à l'huile sur toile (collée sur un panneau) représentant un agréable caprice, vue avec des architectures et des personnages de...

Portrait de Françoise-Marie d'Orleans, duchesse d'Orléans, école française du XVIIIe siècle Huile sur toile représentant Françoise-Marie d'Orleans (1677-1749), fille légitimée du ro...

Paysage américain avec animaux, non signé. Les mesures ci-dessous s'entendent avec le cadre sans le cadre, les dimensions sont les suivantes 21,5" L x 17" H.

Huile sur toile de l'école péruvienne de Cuzco représentant l'archange Michel terrassant Satan, 18e siècle. Cadre ultérieur. Usure proportionnelle à l'âge. L'école de Cuzco ou...

Cette peinture à l'huile baroque du XVIIIe siècle de Thomas Höchsmann, datée de 1783, représente de manière saisissante un marchand de pierres dans un moment d'activité candide. L'œu...

Ces magnifiques panneaux de bois laqué ont été montés ensemble sur un panneau de lucite. Chaque panneau a sa poignée de suspension d'origine. Les panneaux sont suspendus à des broche...

XVIIIe siècle, Nature morte italienne à l'huile sur toile de Pietro Navarra Huile sur toile, dimensions de la toile : cm H 103 x L 164, dimensions de l'encadrement : cm H 121 x L...

Captivant portrait d'un moine à l'huile sur toile, probablement réalisé au XVIIIe siècle par un artiste de l'école espagnole. Le personnage est représenté avec une intensité solenne...

Grande peinture à l'huile française (18e-19e siècle) représentant une femme tenant des fleurs et un enfant portant une torche dans un cadre rectangulaire orné de bois doré sculpté.

Raijin - Dieu du tonnerre Yamaguchi Soken (1759-1818) Milieu ou fin de la période Edo, vers 1800. Peinture encadrée. Encre et couleur claire sur papier. Cette peinture hu...

Une exquise et rare huile sur plaque de cuivre de la fin du XVIIIe siècle représentant un nu couché par l'artiste autrichien Adam J. Braun (1748-1827), à la manière de la Vénus d'Urb...

École britannique du XVIIIe siècle, Portrait d'une dame et d'un enfant, huile peinte sur carton dans un style naïf, encadrée dans un cadre doré. Une note manuscrite partielle au do...

Cette rare grande toile peinte non encadrée du milieu du XVIIIe siècle représente une scène pastorale idyllique dans le sud de la France. Un groupe de hérons et de cygnes au loin, u...

Des séries complètes de natures mortes de la fin du XVIIIe siècle représentent tout ce qui se trouve sur la table de la cuisine : fruits, légumes, viandes, poissons et desserts, joli...

Magnifique huile sur toile italienne du XVIIIe siècle dans un cadre en bois doré. Le tableau représente la charmante campagne italienne avec, au premier plan, de charmants personnage...

Peinture à l'huile sur toile de l'artiste anglais John Hall, représentant un paysage de campagne anglaise avec un ruisseau et un cottage signé "J. Hall" et monté dans un cadre doré. ...

Paire de très grandes huiles sur toile du 18ème siècle encadrées Art mural LA CA . Très RARE paire de panneaux peints à l'huile sur toile du 18ème siècle, de très grande taille et im...

Portrait d'Isabelle Farnèse, reine consort d'Espagne, XVIIIe siècle Huile sur toile ovale représentant Isabelle Farnèse (1692-1766), reine consort d'Espagne par son mariage avec Phi...

Artiste flamand inconnu, Belgique 18e siècle. Dans la partie droite du tableau, l'artiste a représenté un homme assis devant une taverne. Il est entouré de pichets et d'assiettes en ...

La peinture miniature des trois rois. Peinture ancienne d'époque Louis XV représentant les trois sages qui ont rendu hommage au Roi. Les trois rois sur papier cartonné dans un cadre ...

peinture religieuse originale de 1870. Chérubins Signé par S.Barber Mesures intérieures : 48.42in x 39.76in Cadre : 2.75 in.

Grande peinture originale à l'huile sur toile représentant le Christ et la Samaritaine au puits (d'après le passage biblique de Jean 4). Il mesure un peu moins de 2,5 mètres avec son...

écran japonais du XVIIIe siècle représentant une collection d'éventails. Les peintures sur éventails représentent de célèbres sujets de peinture japonaise. Cet écran a très probablem...

Peinture à l'huile de style Louis XVI (18e siècle) représentant une scène avec un chien et une jeune femme attirant un jeune homme endormi avec une plume dans un cadre sculpté et dor...

Magnifique peinture à l'huile italienne ancienne sur toile. Excellente qualité picturale, grande attention aux détails. École italienne du 18e siècle. Non signé. Une belle peinture r...

Paire de peintures à l'huile sur cuivre, écoleologne, 18ème siècle XVIIe siècle, dans le style d'Annibale Carracci (1560-1609), Circa 1660-1680's. Provenance : Anciennement chez Ces...

Charmant manuscrit illustré du XVIIIe siècle représentant un éléphant avec des passagers exécuté à la gouache sur papier au recto et en manuscrit exposé au verso. Présenté dans un ca...

A.I.C. Ecole Jean Baptiste Greuze Enfant paysan au bonnet blanc antiquités LA C.C. École Jean Baptiste Greuze Enfant paysan au bonnet blanc antiquités LA . Cette peinture exceptionnelle d'un enfant paysan coiffé d'un bonnet blanc est un bel exemple du style de Jean Baptiste Greuze, un peintre français très connu et respecté du XVIIIe siècle. Bien que non signée, cette œuvre peut être datée de la période de Greuze et contient de nombreux éléments pour lesquels l'artiste est connu. Le tableau, s'il n'est pas de la main de Greuze, est sans aucun doute celui d'un de ses proches élèves. Encadré dans un cadre en bois joliment doré et décoré. Documents du Metropolitan Museum of Art New York. L'image d'un jeune paysan est généralement considérée comme une allégorie de l'"Innocence", traditionnellement assimilée à un sentiment d'innocence, de douceur, de patience et d'humilité. Avec une telle iconographie dans le présent tableau, Greuze injecte donc les mêmes caractéristiques à la femme assise. La représentation de jeunes femmes tendrement et calmement assises, insinuant leur capacité à montrer une émotion tendre, se rapporte au culte de la sensibilité du XVIIIe siècle développé par Rousseau et son cercle. Le sujet de Greuze apparaît ainsi imprégné de la combinaison subtile de l'innocence sexuelle et de la profondeur émotionnelle. Il en va de même pour son entourage. Ce type de sujet, employant des jeunes filles dans divers états émotionnels, atteint son apogée dans la carrière de Greuze au cours des années 1780, donc dans son cercle également. Jean Baptiste Greuze est né à Tournus le 21 août 1725. Ses débuts ne sont pas documentés, mais il étudie la peinture à Lyon et apparaît à Paris vers 1750. Il entre à la Royal Academy en tant qu'étudiant et travaille avec Charles Joseph Natoire, un éminent peintre décoratif. Au cours des années 1760, Greuze acquiert une réputation importante grâce à ses tableaux sentimentaux représentant des paysans ou des personnes de classe inférieure dans un environnement modeste et au milieu de situations familiales théâtralement émouvantes ; on peut citer La fiancée du village (1761), La malédiction du père (1765) et L'enfant prodigue (1765). En 1769, Greuze est admis à l'académie comme peintre de genre. Ambitionnant de devenir membre de l'académie en tant que peintre d'histoire, ce qui était un rang plus élevé, il fut tellement irrité par son admission en tant que simple peintre de genre qu'il refusa de montrer ses peintures aux expositions de l'académie (les Salons). Cependant, à cette époque, il était déjà célèbre et pouvait se permettre d'ignorer les Salons. L'importance croissante de la classe moyenne et de la morale bourgeoise a également joué un rôle dans le succès du genre du chalet de Greuze. Son œuvre semble prêcher les vertus d'une vie simple, d'un "retour à la nature" et de l'honnêteté d'une émotion sans affectation. Le mélodrame flagrant de sa prédication n'est pas jugé offensant, et les visiteurs des Salons pleurent devant ses tableaux. Les intellectuels de l'époque étaient généralement opposés au rococo, qu'ils considéraient comme un style décadent. Paradoxalement, le défenseur le plus influent de Greuze fut Denis Diderot, l'un des principaux philosophes des Lumières, qui salua Greuze comme "le peintre de la vertu, le sauveur de la morale corrompue". La mode de la simplicité et de l'"homme naturel" pénètre les cercles les plus élevés et les gravures de l'œuvre de Greuze sont populaires dans toutes les classes de la société. En termes de style, Greuze a été rattaché au néoclassicisme. La complexité de ses compositions et l'intérêt qu'il porte aux textures de surface le placent toutefois dans le schéma stylistique général de son époque. C'est dans ses peintures sensuelles...

Nature morte florale suédoise à l'huile sur toile de la fin du XVIIIe siècle, peinte à la manière de l'artiste néerlandais Paulus Theodorus van Brussel. Cette exquise peinture floral...

Huile sur toile du XVIIIe siècle représentant le portrait d'un jeune enfant. Ce portrait provient du portrait du frère de Rubens peint en 1632 par Antoine Van Dyck. Il s'agit peut-...

Il s'agit d'une charmante peinture représentant un chérubin dont le bras s'étend vers l'avant, tendant peut-être un bouquet de fleurs. Le tableau date du milieu du 18e siècle et est ...

Chacune d'entre elles se trouve dans un cadre en érable à œil d'oiseau. Représentation d'animaux de ferme et de patineurs sur un étang, de maisons et de personnes vaquant à leurs occ...

Peinture ancienne de l'école de Kano représentant des pins surplombant deux grues magnifiquement peintes et un motif floral dans un cadre naturel au bord de l'eau. Pigments minéraux,...

Une paire rare et magnifiquement exécutée de peintures à l'huile sur toile représentant deux des plus célèbres et importants saints catholiques de la contre-réforme, St François Xavi...

sanctuaire du 18ème siècle huile sur panneau Le sanctuaire romain du père Félix à Jativa, Valence, Espagne.