Bay Area - Tirages abstraits

Artistics : Joe Zucker - Américain (1941- ) Titre : Le navire amiral de Ponce de Leon Année : 1984 Moyen d'expression : Lithographie avec acrylique et collage Taille : 36 x 48 pouce...

Cette œuvre d'art "Untitled, Two Birds" 1991, est une monoprint originale gravée sur bois sur papier artisanal fait à la main par la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-2015. ...

Cette œuvre d'art "Astres Egares (Lost Astral)" 1970, est une lithographie originale en couleurs sur papier vélin crème de l'artiste italien Berto (Roberto) Lardera, 1911-1989. Publi...

Artiste : Charles Arnoldi (Américain, né en 1931) Titre : Sans titre Année : 2001 Moyen : Lithographie décalée Edition : Numéroté XXVI 10/40 au crayon Taille de l'image : 1...

Cette oeuvre intitulée "Centre Noeuds" planche #2, 1974, est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier nacré du Japon de l'artiste chilien de renom Roberto Sebastian...

Ce magnifique monotype de Kirsten Stolle (1967-) est une composition simple, mais élégante, aux couleurs magnifiques et harmonieuses. La surface est merveilleusement chaude et riche ...

Artiste : Carlos Merida (Guatémaltèque, 1891-1984) Titre : Estampes du Popol Vuh Année : 1943 Moyen : Lithographie en couleur Edition : Non numé...

Cette œuvre intitulée "SWing Screen" 1979 est une gravure originale en couleurs avec aquatinte sur papier Pescia Italia de l'artiste américain de renom James Rosenquist, 1933-2017. E...

Cette œuvre d'art, intitulée "Carnegie Hall", de la suite New York, New York, 1982, est une lithographie originale en couleurs avec sérigraphie et gaufrage de l'artiste américain Rob...

Cette œuvre intitulée " A Bridge " c. 1980, est une gravure sur bois originale sur papier de riz fin de la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-2015. Elle est signée, titrée et...

Francisco Toledo Venados (cerfs), circa 1975-1985 Gravure et aquatinte en couleur Plaque : 8 13/16 x 11 11/16 pouces Feuille : 15 x 20 7/16 pouces Edition A/P (Artist Proof) Ce tira...

Ce collage rayé dans toutes les nuances d'indigo rappelle les textiles tissés indonésiens ou guatémaltèques. Le motif monté sur panneau de bois a été réalisé en imprimant à la main, ...

Artiste : Tom Marioni - Américain (1937- ) Titre : Paysage de processus 1998 Année : 1998 Médium : Aquatinte en couleur avec crachat Taille de l'image : 15,75 x 10 pouces. Format du papier : 20 x 16 pouces Taille de l'encadrement : 21.75 x 17.75 pouces Signature : Signé, daté en bas à droite Edition : 50. Celui-ci : 24/50. Publié par : Crown Point Press Imprimé par : Paul Mullowney Condition : Excellent Cadre : Encadrement : cadre en érable et plexiglas. Cadre en état moyen à bon avec quelques petites rayures. Tom Marioni est né en 1937 à Cincinnati, dans l'Ohio, et a fréquenté la Cincinnati Art Academy. En 1959, il s'est installé à San Francisco, où il vit toujours. Sa première œuvre sonore, One Second Sculpture, 1969, a été célébrée lors de la Biennale de Lyon 2005 comme présageant le travail de nombreux artistes d'aujourd'hui qui utilisent le son et la durée comme sujets. Sa première exposition dans un musée a eu lieu en 1970 au Oakland Museum of California. Intitulé "L'acte de boire une bière avec des amis est la forme la plus élevée de l'art", il s'agissait d'un exemple précoce de l'art social en tant qu'action de sculpture. Au fil des ans, Marioni a été invité à répéter l'œuvre dans divers contextes à travers le monde. En 1970, Marioni a fondé le Museum of Conceptual Art (MOCA), qu'il décrivait à l'époque comme "une œuvre d'art sociale à grande échelle" Jusqu'à la fermeture du musée en 1984, il a organisé de nombreuses expositions novatrices, dont "Sound Sculpture...

Cette oeuvre intitulée "Centre Noeuds" planche #6 1974, est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier nacré du Japon de l'artiste chilien de renom Roberto Sebastian ...

Cette œuvre d'art "Untitled, Bird" 1991, est une monoprint originale en couleurs gravée sur bois sur papier artisanal fait à la main par l'artiste américaine de renom Ruth Leaf, 1923...

Cette œuvre d'art "Untitled" c.1990, est une monoprint originale gravée sur bois en couleurs sur du papier artisanal fait à la main par la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-...

L'œuvre d'art "Untitled #2" 1970 est une sérigraphie originale sur papier vélin de l'artiste britannique Ian Tyson, né en 1933. Il est signé, daté et numéroté 59/75 au crayon par l'a...

L'œuvre d'art "Untitled #1" 1970 est une sérigraphie originale sur papier vélin de l'artiste britannique Ian Tyson, né en 1933. Il est signé, daté et numéroté 60/75 au crayon par l'a...

Artiste : Jean-Marie Haessle - Français/Américain (1939-) Titre : L.A. Pink Année : 1980 Médium : Sérigraphie Taille de la vue : 19,5 x 26 pouces. Taille de la feuille : 23 x 29 pouces. Signature : Signé en bas à droite Edition : 295 Celle-ci : 230/295 Condition : Très bon Non encadré Cette impression géométrique abstraite et audacieuse est réalisée par le célèbre artiste franco-américain Jean-Marie Haessle (1939- ). Il est en très bon état, jamais encadré, sans aucun défaut à noter. Jean Marie Haessle est né à Buhl, Haut-Rhin, France. Après avoir vécu quelques années à Paris, il s'est installé à New York en 1967 où il travaille et vit toujours dans son studio de Spring Street à Soho. Au fil des ans, il a donné de nombreux spectacles aux États-Unis, à New York, Miami, au Texas et en Californie, en France et en Italie (voir le CV). Au milieu des années 80, il a travaillé pendant un certain temps en France (Paris, Lyon et Cannes). À la fin des années 90, il a travaillé au Mexique (San Miguel de Allende) où il a eu une exposition personnelle en 1997 au Museo de Art de Queretaro. Il a présenté une exposition d'ensemble des 30 dernières années de son travail au Musée de l'Université coréenne, à Séoul, en Corée, au printemps 2014, et une importante exposition personnelle à la galerie Namu Modern &Contemporary de Séoul en septembre de la même année. En septembre 2016, il a présenté une exposition à guichet fermé à la galerie Wada Garou à Tokyo, au Japon. Ces dernières années, il a présenté de nombreuses expositions en Corée, à Séoul et Busan, ainsi qu'au Japon, à Tokyo, Kyoto et Osaka. Expositions personnelles 2021 Mizuma, Kips Gallery New York, USA 2020 Galerie Shijimi et Wada Garou, Tokyo, Japon Mizuma, Kips Gallery New York, USA Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2019 Mizuma, Kips & Wada Art, New York, USA 2018 Wada Garou, Tokyo, Japon Superior Gallery, Gangnam Séoul Corée 2017 Foley Gallery, New York, USA KOUDOURAN, Kyoto, Japon 2016 Galerie Wada Garou, Tokyo, Japon 2015 Galerie Soohoh, Corée Kips Gallery New York, États-Unis 2014 Peintures 1983 - 2013, Musée de l'Université de Corée, Séoul, Corée NaMu Modern & Contemporary, Séoul, Corée du Sud 2013 Galerie Wada Garou Tokyo, Japon Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2012 Musée d'art Hillwood, LIU Post, NU USA Galerie Wooduk. Séoul Corée Galerie SOOHOH, Séoul, Corée bcs Gallery, Long Island City, NY, USA 2011 Galerie Chantal Bamberger, Strasbourg, France Galerie Whitelabs, Milan, Italie Kips Gallery New York, NY USA 2010 David Richard Contemporary, Santa Fe NM, USA Galerie AKA Space, Séoul, Corée Gallery One Tokyo, Japon 2009 Kips Gallery New York, NY États-Unis La Minoterie Penze, France 2008 Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand, France Galerie Kips, New York, NY USA 2007 Kips Gallery, New York, NY USA 2000 Galerie Yvonamor Palix, Mexico DF Mexique 1997 Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Galerie Prebet, Roanne France Galerie de la Tour, Altkirch France Ecole des Beaux Arts de Metz, Metz France Kunsthous Santa Fe, San Miguel de Allende Mexique Museo de Art, Queretaro Mexique Museo Regional de Tlaxcala, Tlaxcala Mexique 1996 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France 1995 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Centre Européen d'Action Artistique Contemporaine, Strasbourg France Galerie Athisma, Lyon France 1994 Château du Grand Jardin, Joinville France 1993 Galerie Catherine Fletcher, Paris France 1991 Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France Galerie Athisma, Lyon France 1989 FCI Institut, New York NY USA Galerie Jade, Colmar France Galerie Laurentienne, Bordeaux France 1988 Galerie Lucien Durand, Paris France 1987 Galerie Lucien Durand, Paris France Galerie Guggenheim, Miami Florida USA 1986 Galerie LittleJohn-Smith, New York NY USA 1985 Galerie Reynold Kerr, New York NY USA Galerie Taylor Hudson, Boca Raton Florida USA 1981 Galerie Gabrielle...

Cette œuvre d'art "Manor Arena c.1980 est une gravure originale sur papier Japon de l'artiste expressionniste abstrait français Francois Rouan, né en...

Cette œuvre d'art intitulée "Lettera Amorosa" 1963, est une lithographie originale en couleurs sur papier nacre du Japon du célèbre artiste français Georges Braque, 1882-1963. Il est...

Cette œuvre d'art "Astres Egares (Lost Astral)" 1970, est une lithographie originale en couleurs sur papier Japon de l'artiste italien Berto (Roberto) Lardera, 1911-1989. Il est numé...

Cette œuvre d'art intitulée "Aztec" 1983 est une sérigraphie en couleur sur papier vélin de l'artiste américain Roy Ahlgren, 1927-2011. Elle est signée, titrée, datée et numérotée 71...

Cette œuvre d'art intitulée "Mesa" 1985 est une sérigraphie en couleur sur papier vélin de l'artiste américain Roy Ahlgren, 1927-2011. Elle est signée, titrée, datée et numérotée 66/...

Cette œuvre d'art "Untitled #1" est un monotype en couleurs sur papier Arches de l'artiste néerlandais Frans Horbach. Elle est signée et datée au crayon par l'artiste. L'image (marqu...

Artiste : Ronald Julius Christensen - Américain (1923-1999) Titre : Zannias (sic) Année : vers 1980 Médium : Lithographie couleur sur papier BFK Rives Taille de l'image : 24 x 19 po...

Cette oeuvre intitulée "Centre Noeuds" planche #10, 1974, est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier nacré du Japon de l'artiste chilien de renom Roberto Sebastia...

Cette œuvre d'art "Untitled #2" est un monotype en couleurs sur papier Artistics de l'artiste néerlandais Frans Horbach. Elle est signée et datée au crayon par l'artiste. L'image (ma...

Artistics : John Hoyland - Britannique (1934-2011) Titre : Bloc rouge sur rose Série : New York Suite Année : 1971 Support : sérigraphie Taille de l'image : 36 x 26 pouces Taille de...

big Candy Grid" présente des formes abstraites de bonbons aux couleurs vives et fluorescentes dans une composition pop art contemporaine éblouissante. Monotype ev edition 3/4 est 36 ...

Artistics : Gary L. Shaffer (américain, 1936-2001) Titre : Entre les maisons III Année : 1983 Support : Collagraphie sur papier lourd Taille de l'image : 26 pouces de diamètre Taill...

Cette œuvre d'art intitulée "Island Jewels Hawaii" c.2000 est un monotype en couleurs sur papier B.F.K Rives de l'artiste américain Phil Gallagher. Il est signé, titré et numéroté 1/...

Cette œuvre d'art intitulée "Starburst" 2007, est une gravure sur bois originale en couleurs sur papier de riz fin de l'artiste américaine renommée Ruth Leaf, 1923-2015. Elle est sig...

Cette œuvre d'art "untitled" c.1990, est une gravure sur bois originale avec gaufrage sur papier vélin épais de la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-2015. Il est signé à la...

Cette œuvre d'art intitulée "Secrets Series" c.1980, est une monoprint originale gravée sur bois avec gaufrage sur papier vélin épais de la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923...

Cette œuvre d'art "Sans Titre II" c.1980 est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier Arches de l'artiste expressionniste abstrait français Francois Rouan...

Artiste : Robert Kushner - Américain (1949- ) Titre : Treillis Date : 1981 Média : Lithographie Dimensions : Diptyque - Chaque feuille et chaque image : 28 x 20 pouces (56 x 20 pouces au total) Éditeur : Éditions Barbara Gladstone...

Cette œuvre d'art "Untitled" c.1990, est une monoprint originale gravée sur bois en couleurs sur du papier artisanal fait à la main par la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-...

This artwork titled "Landscape XI' c.2000 is an original color etching with aquatint by Hungarian/American artist Theodora Varnay Jones, b.1942. It is hand signed, titled and numbered 18/50 in pencil by the artist. The image (plate mark) size is 14.75 x 17.65 inches, framed size is 28.25 x 30 inches. Custom framed in a silver and brown patina frame, with white matting. Elle est en excellent état. About the artist: Theodora Varnay Jones, printmaker, sculptor, installation and digital artist, lecturer, and teacher, was born in Budapest, Hungary on 26 February 1942. She graduated from the Hámán Kató Leány Gimnázium before beginning her studies at the Academy of Fine Arts, Budapest where she earned her B.F.A. and, in 1971, her M.F.A. She moved to the United States in the early 1970s and married Monty Jones on 9 September 1972 in Reno. On 27 September 1984 she became a naturalized citizen of the United States. Her creativity seems unlimited and her work has been featured in exhibitions too numerous to enumerate. She is a member of the KALA Art Gallery in Berkeley, California and teaches classes there. SOLO EXHIBITIONS 2018 "Dialectics:angles of cognition, in the orbit of photography" Don Soker Gallery, San Francisco, CA 2016 "Fugue" Don Soker Gallery, San Francisco, CA 2015 "Resonances" Stanford Art Spaces, Stanford University, CA "Appearances" Lena & Roselli Galeria, Budapest, Hungary 2011 "Theodora Varnay Jones: Prints & Drawings: Selected Archival Work” Baczek Gallery, Berkeley, CA 09/10 "Manifold", (survey) ICA, San Jose, CA 2009 "Reflections", (survey) Don Soker Gallery, San Francisco, CA 2008 "Translucent Phenomena", Fresno Art Museum, Fresno, CA 2007 "Structures" Don Soker Gallery, San Francisco, CA 2005 "Theodora Varnay Jones", Galerie Reinfeld, Bremen, G e r m a n y "Undercurrents", Don Soker Gallery, San Francisco, CA 2003 "Theodora Varnay Jones", Gallery Hirawata, Fujisawa, Kanagawa, J a p a n "Theodora Varnay Jones", Gallery Naufu, Gifu City, J a p a n "Dialectica", Don Soker Gallery, San Francisco, CA 2001 "Transparentia", Don Soker Gallery, San Francisco, CA " Theodora Varnay Jones", Galerie Reinfeld, Bremen, G e r m a n y "Mixed Media Works", Shasta College Art Gallery, Redding, CA SFMOMA Artists Gallery, San Francisco, CA 2000 " Microcosmos" invited to represent the US, Schleswig-Holstein Music Festival, Bad Segeberg, G e r m a n y "Microcosmos" Kieler Kloster, Kiel, G e r m a n y 1999 Don Soker Gallery, San Francisco, CA 1998 Don Soker Gallery, San Francisco, CA 1997 Plaza Gallery, Tokyo, J a p a n 1996 "Theodora Varnay Jones" (survey), Vasarely Museum, Budapest, H u n g a r y 1995 Don Soker Gallery, San Francisco, CA "Theodora Varnay Jones", Shirakawa Gallery, Kyoto, J a p a n 1994 Collectors Gallery, The Oakland Museum, CA 1993 Don Soker Gallery, San Francisco, CA 1992 "Theodora Varnay Jones", Concourse Gallery, Bank of America World Headquarters, San Francisco, CA "Theodora Varnay Jones", Shirakawa Gallery, Kyoto, J a p a n "Theodora Varnay Jones", Chicashige Gallery, Okayama, J a p a n 1991 Collectors Gallery, The Oakland Museum, CA 1990 Don Soker Gallery, San Francisco, CA "Theodora Varnay Jones", Art Forum Yanaka, Tokyo, J a p a n Tamura Gallery, Tokyo, J a p a n Gallery 88, Sendai, J a p a n Heian Gallery, Kyoto, J a p a n 1989 Richard Hanson Fine Arts, Fresno, CA 1988 Don Soker Gallery, San Francisco, CA 1985 "Theodora Varnay Jones", Taller Galleria Fort, Cadaques, S p a i n 1984 Rorick Gallery, San Francisco, CA 1978 "Theodora Varnay Jones", Richmond Art Center, Richmond, CA TWO AND THRE PERSON EXHIBITIONS 2010 "Interdepencia/Interdependence; Theodora Varnay Jones, Francesca Pastine and Marta Sanchez-Vasquez" Consulate General of Mexico, San Francisco, CA 2007 "Theodora Varnay Jones and Tom Bills", Pacifica Center for the Arts, CA 2004 "Between"; Theodora Varnay Jones and Dee Hibbert-Jones Memorial Union Art Gallery, UC Davis 2002 "Theodora Varnay Jones and Lee Imonen", Campbell Hall Gallery, Western Oregon University 2001 "Traces" ; Theodora Varnay Jones, Christel Dillbohner and Mary Ijichi, Palo Alto Art Center, CA 2000 "Theodora Varnay Jones and Hoh Yin Ping", Kassenarztliche Vereinigung, Bremen, G e r m a n y 1988 "Theodora Varnay Jones and Kazuko Watanabe", Hastings College of the Law, San Francisco, CA 1985 "From a Different Perspective"; Theodora Varnay Jones and Peter Baczek, The Art Corridor, Menlo Park, CA 1981 "Theodora Varnay Jones and Vicki Ann Scuri", Rorick Gallery, San Francisco, CA SELECTED GROUP EXHIBITIONS 2021 "50th Anniversary Survey Exhibition" Don Soker Gallery at Carriage House Annex, San Francisco, CA "Art in the Time of Corona" NUMU New Museum Los Gatos, CA 2020 "Echoes of Bauhaus Photography Cast Long Shadows" curated by Hanna Regev, Ruth's Table Gallery, San Francisco, CA 2019 "Hardly Strictly Mini" Bolinas Art Museum, CA "The Artists' Annual" Kala Art Institute Gallery, Berkeley, CA "Annual Members Exhibition" Berkeley Art Center, CA 2018 "Surprise: New Acquisitions" The Janet Turner Print Museum, CSU, Chico, CA 2017 "12th Annual Encaustic Invitational" Conrad Wilde Gallery, Tucson, AZ "Waterlines" curated by Marianne McGrath NUMU (New Museum) Los Gatos, CA 2016 "Lucid Art Residency Annual Exhibition" Gallery Route One, Point Reyes Station, CA 2015 "Bay Area Gallery Artists in a New Space" Don Soker Gallery, San Francisco, CA "Round Table (Collaborations) Postal Collage Project No 4, organized by Marty McCutcheon, Ramon's Tailor, San Francisco, CA 2014 "California Etchers Currents" Diablo Valley College, Pleasant Hill, CA 2012 Zero1 Biannual “The Future Imagined: What’s Next?” curated by Hanna Regev, PAI, San Francisco, CA "Red and White", curated by Zsuzsa Dardai art critic, Don Soker Gallery, San Francisco, CA; B55 Galeria, Budapest, H u n g a r y Micromundi-Museum of Miniatures, Besalu, Catalonia, Spain, curated by Mercedes Barbera "Get Lucky: The Culture of Chance", curated by Hanna Regev SOMArts Cultural Center, San Francisco, CA "Left to Chance: In Search of the Accidental Book Art" , San Francisco Center for the Book, CA "25 Prints by Women Artists, The Annex Galleries, Santa Rosa, CA 2011 "H2O", Don Soker Gallery, San Francisco, CA "One Thing Leads to Another", ICA, San Jose CA " Fresh Work, Kala Art Institute, Berkeley, CA 10/11 "TEXT’o-&- figura" traveling exhibition curated by Rolando Castelon, Galeria Nacional Museo, San Jose, Costa Rica; Meridian Gallery, San Francisco, CA 2010 "Tomorrow's Legacies", Crocker Art Museum, Sacramento, CA "Secret Drawings", Palo Alto Art Center, CA 09/10 "The Seduction of Duchamp/Bay area Artists’ Response" traveling exhibition curated by Hanna Regev Slaughterhouse Space, Healdsburg, CA; ArtZone 461, San Francisco, CA; Art Museum of Los Gatos, CA 2009 "Passion for Collecting", Cantor Art Center, Stanford University, CA 2008 "Innovation and Imagination: Work from Kala Art Institute", Seattle Art Museum Gallery, WA "Parallel Lines", Works on Paper from Monterey County Collections Hartnell College Gallery, Salinas, CA 2007 "Pillow Talk: Small Comforts in Hard Times...

Cette œuvre d'art "Untitled" c.1970, est une monoprint originale gravée dans le bois sur du papier artisanal fait à la main par la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-2015. El...

Cette oeuvre intitulée "Centre Noeuds" planche #3 1974, est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier nacré du Japon de l'artiste chilien de renom Roberto Sebastian ...

Artiste : Theo Tobiasse (français/israélien, 1927-2012) Titre : Je Sens monter en moi des chants de plaisir (I Feel Songs of Pleasure Rise in Me) Année : Circa 1980 Support : Lith...

Cette œuvre d'art intitulée "Alternance" c.1980 est une lithographie originale sur papier Arches de l'artiste expressionniste abstrait français Francois Rouan...

Cette œuvre d'art intitulée "Paysage" c.1980 est une lithographie originale sur papier Arches de l'artiste expressionniste abstrait français Francois Rouan...

Cette œuvre d'art "Astres Egares (Lost Astral)" 1970, est une lithographie originale en couleurs sur papier Japon de l'artiste italien Berto (Roberto) Lardera, 1911-1989. Publié par ...

Cette œuvre intitulée "Wrapped Statues, Aegina Temple, Project for the Munich Glyptotek" tirée du "Official Arts Portfolio of the XXIV Olympic" 1988, est une sérigraphie originale av...

Artiste : Jean-Marie Haessle - Français/Américain (1939-) Titre : Le rêve d'Elena Année : 1980 Médium : Sérigraphie Taille de la vue : 20 x 26 pouces. Taille de la feuille : 23 x 29 pouces. Signature : Signé en bas à droite Edition : 295 Celle-ci : 58/295 Condition : Très bon Non encadré Cette impression géométrique abstraite et audacieuse est réalisée par le célèbre artiste franco-américain Jean-Marie Haessle (1939- ). Il est en très bon état, jamais encadré, sans aucun défaut à noter. Jean Marie Haessle est né à Buhl, Haut-Rhin, France. Après avoir vécu quelques années à Paris, il s'est installé à New York en 1967 où il travaille et vit toujours dans son studio de Spring Street à Soho. Au fil des ans, il a donné de nombreux spectacles aux États-Unis, à New York, Miami, au Texas et en Californie, en France et en Italie (voir le CV). Au milieu des années 80, il a travaillé pendant un certain temps en France (Paris, Lyon et Cannes). À la fin des années 90, il a travaillé au Mexique (San Miguel de Allende) où il a eu une exposition personnelle en 1997 au Museo de Art de Queretaro. Il a présenté une exposition d'ensemble des 30 dernières années de son travail au Musée de l'Université coréenne, à Séoul, en Corée, au printemps 2014, et une importante exposition personnelle à la galerie Namu Modern &Contemporary de Séoul en septembre de la même année. En septembre 2016, il a présenté une exposition à guichets fermés à la galerie Wada Garou de Tokyo, au Japon. Ces dernières années, il a présenté de nombreuses expositions en Corée, à Séoul et Busan, ainsi qu'au Japon, à Tokyo, Kyoto et Osaka. Expositions personnelles 2021 Mizuma, Kips Gallery New York, USA 2020 Galerie Shijimi et Wada Garou, Tokyo, Japon Mizuma, Kips Gallery New York, USA Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2019 Mizuma, Kips & Wada Art, New York, USA 2018 Wada Garou, Tokyo, Japon Superior Gallery, Gangnam Séoul Corée 2017 Foley Gallery, New York, USA KOUDOURAN, Kyoto, Japon 2016 Galerie Wada Garou, Tokyo, Japon 2015 Galerie Soohoh, Corée Kips Gallery New York, États-Unis 2014 Peintures 1983 - 2013, Musée de l'Université de Corée, Séoul, Corée NaMu Modern & Contemporary, Séoul, Corée du Sud 2013 Galerie Wada Garou Tokyo, Japon Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2012 Musée d'art Hillwood, LIU Post, NU USA Galerie Wooduk. Séoul Corée Galerie SOOHOH, Séoul, Corée bcs Gallery, Long Island City, NY, USA 2011 Galerie Chantal Bamberger, Strasbourg, France Galerie Whitelabs, Milan, Italie Kips Gallery New York, NY USA 2010 David Richard Contemporary, Santa Fe NM, USA Galerie AKA Space, Séoul, Corée Gallery One Tokyo, Japon 2009 Kips Gallery New York, NY États-Unis La Minoterie Penze, France 2008 Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand, France Kips Gallery, New York, NY USA 2007 Kips Gallery, New York, NY USA 2000 Galerie Yvonamor Palix, Mexico DF Mexique 1997 Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Galerie Prebet, Roanne France Galerie de la Tour, Altkirch France Ecole des Beaux Arts de Metz, Metz France Kunsthous Santa Fe, San Miguel de Allende Mexique Museo de Art, Queretaro Mexique Museo Regional de Tlaxcala, Tlaxcala Mexique 1996 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France 1995 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Centre Européen d'Action Artistique Contemporaine, Strasbourg France Galerie Athisma, Lyon France 1994 Château du Grand Jardin, Joinville France 1993 Galerie Catherine Fletcher, Paris France 1991 Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France Galerie Athisma, Lyon France 1989 FCI Institut, New York NY USA Galerie Jade, Colmar France Galerie Laurentienne, Bordeaux France 1988 Galerie Lucien Durand, Paris France 1987 Galerie Lucien Durand, Paris France Galerie Guggenheim, Miami Florida USA 1986 Galerie LittleJohn-Smith, New York NY USA 1985 Galerie Reynold Kerr, New York NY USA Galerie Taylor Hudson, Boca Raton Florida USA 1981 Galerie Gabrielle...

Cette œuvre d'art "Untitled" c.1980, est une sérigraphie originale en couleurs sur papier Arches de l'artiste hongrois de renom Victor Vasarely, 1906-1997. Elle est signée et numéro...

Artiste : Neal Doty (Américain, né en 1941) Titre : Mère et enfant Année : 1979 Médium : Sérigraphie en couleur Edition : Numéroté 70/300 Papier : Vélin Taille de l'image : 32.5 x 24...

Cette œuvre d'art intitulée "Number I" 1969 est une gravure originale en couleurs et aquatinte sur papier CP de l'artiste britannique Avis Newman, né en 1946. Elle est signée, titrée...

Cette oeuvre intitulée "Centre Noeuds" planche #1, 1974, est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier nacré du Japon de l'artiste chilien de renom Roberto Sebastian...

Artistics : Felix Ruvolo - Américain (1912 - 1992) Titre : "Samson and Delila" aka "Untitled" de la suite : 10 West Coast Artists, Collector's Press, 1967 Année : 1967 Support : Lith...

Cette œuvre d'art intitulée "Lecce Duamo, Italy" 1999, est un tirage original à base de pigments d'archives de la célèbre photographe et artiste américaine Jenny Okun, née en 1953. ...

Cette œuvre est immédiatement reconnaissable comme étant le travail de Haku Maki (1924-2000). Il s'agit de l'une de ses célèbres compositions abstraites. Le tirage est en très bon état, sans aucun défaut constaté en surface. Il y a quelques très, très légères tonalités dans les marges, à peine visibles uniquement sous une lumière vive. Maki Haku...

Cette œuvre intitulée "Red Boat" 1963 est une sérigraphie originale en couleurs sur toile. Papier vélin de l'artiste canadien/américain Howard Bradford, 1919-2008. Elle est signée, ...

Cette œuvre d'art intitulée "Spectral Vision" 1970, est une lithographie originale en couleurs de l'artiste chinois/américain de renom Zao Woo Ki, 1921-2013. Il est signé à la main et porte la mention H.C. (Hors Commerce) au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 17,25 x 24,5 pouces, la taille de l'encadrement est de 32,65 x 39 pouces. Encadrement personnalisé dans un cadre en bois argenté, avec intercalaire de couleur argentée et passe-partout en tissu. Elle est en excellent état. A propos de l'artiste : Zao Woo Ki est né à Pékin et a des racines familiales à Dantu, Zhenjiang, dans la province de Jiangsu. Dans son enfance, il a été ramené dans sa ville natale de Dantu où il a étudié la calligraphie. De 1935 à 1941, il étudie la peinture à l'Académie des arts de Chine à Hangzhou, dans la province du Zhejiang, où il reçoit l'enseignement de Lin Fengmian, Fang Ganmin et Wu Dayu. En 1948, il s'installe à Paris avec sa femme Lan-lan, compositrice, dans le même immeuble de Montparnasse où se déroulent les cours d'Émile Othon Friesz. Ses premières expositions en France ont été saluées par Joan Miró et Picasso. En 1957, Zao décide de se rendre aux États-Unis où son jeune frère Chao Wu-Wai vit à Montclair, dans le New Jersey, à proximité de la scène artistique de New York. Il voulait en savoir plus sur le "pop art". Pendant son séjour aux États-Unis, il a peint sept toiles dans la maison de son frère. Il y a relativement peu d'articles datant de cette année-là (1957). Des années plus tard, la plus grande toile a été donnée par son frère, Chao Wu-Wai, au Detroit Institute of Arts. Il quitte les États-Unis après un séjour de six semaines, se rend à Tokyo puis à Hong Kong, où il rencontre sa seconde épouse, Chan May-Kan. Les œuvres de Zao, influencées par Paul Klee, sont orientées vers l'abstraction. Il les nomme avec la date à laquelle il les termine, et dans celles-ci, des masses de couleurs apparaissent pour matérialiser un monde en création, comme un Big Bang, où la lumière structure la toile. Il a travaillé des formats en triptyques et diptyques. Bien que son travail soit stylistiquement similaire à celui des expressionnistes abstraits qu'il a rencontrés lors de ses voyages à New York, il est influencé par l'impressionnisme. Zao Wou-Ki a déclaré qu'il avait été influencé par les œuvres de Matisse, Picasso et Cézanne [...]. Ses rencontres avec Henri Michaux le poussent à revoir ses techniques d'encre de Chine, toujours basées sur les dessins traditionnels chinois. Zao était membre de l'Académie des beaux-arts et était considéré comme l'un des peintres chinois les plus prospères de son vivant. En 1982, il est invité à peindre pour l'hôtel Fragrant Hills à Pékin, conçu par I. M. Pei. En 1983, il retourne à son alma mater, l'Académie des arts de Chine à Hangzhou, pour donner des conférences. L'ancien président français Jacques Chirac s'est vu offrir un tableau de Zao Wou-Ki par ses ministres lors de leur dernière rencontre. Son record d'enchères de 510 millions de dollars hongkongais a été établi chez Sotheby's, à Hong Kong, le 1er septembre 2018. L'œuvre de Zao "Juin-Octobre 1985" est désormais le tableau le plus cher jamais vendu aux enchères à Hong Kong. À la fin de sa vie, Zao a cessé de produire de nouvelles peintures en raison de problèmes de santé. Il est décédé le 9 avril 2013 à son domicile en Suisse. Sélection de collections publiques et de musées : Vienne, Musée Albertina, Graphische Sammlung Bruxelles, Musée d'art moderne Bruxelles, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Rio de Janeiro, Musée d'art moderne Montréal, Musée d'art contemporain de Montréal (Québec) Montréal, Musée des Beaux-Arts (Québec) Québec, Musée national des beaux-arts du Québec (Québec) Toronto, Gallery Art of Ontario (Ontario) Hangzhou, Académie des arts de Chine Hong Kong, Musée d'art de Hong Kong Pékin, Chine Académie centrale des beaux-arts Suzhou, Musée de Suzhou Helsinki, Musée Ateneum Tempere, Musée d'art Sara Hildén Châteauroux, Musée Bertrand Colmar, Musée Unterlinden Dunkerque, LAAC Évreux, Musée d'art, d'histoire et d'archéologie Gravelines, Musée du Dessin et de l'Estampe Originale Issoudun, Musée de l'Hospice Saint-Roch Le Havre, Musée Malraux Lyon, École normale supérieure Metz, Musée d'Art et d'Histoire Montauban, Musée Ingres Montpellier, Musée Fabre Nantes, Musée des Beaux-Arts Orléans, Musée des Beaux-Arts Paris, L'Adresse - Musée de La Poste Paris, Bibliothèque nationale de France Paris, Bibliothèque de l'Institut de France Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne / Centre de design industriel Paris, Cercle de l'Union Interalliée Paris, Fonds National d'Art Contemporain Paris, Institut national d'histoire de l'art Paris, Manufacture Nationale des Gobelins Paris, Manufacture Nationale de la Savonnerie Paris, Manufacture Nationale de Sèvres Paris, Mobilier National Paris, Musée d'art moderne de Paris Paris, Musée Cernuschi Paris, Musée du Louvre (au Musée Fabre de Montpellier) Paris, Schlumberger Ltd. Paris-La Défense, Société Générale Paris-La Défense, TOTAL France Rennes, Musée des Beaux-Arts Saint-Dié-des-Vosges, Musée Pierre-Noël Sceaux, Musée de l'Ile-de-France, Château de Sceaux Tournus, Musée Greuze Visites, Musée des Beaux-Arts Tours, Conseil général d'Indre-et-Loire, quatorze fenêtres pour La Demeure de Ronsard, La Riche Valence, Musée des Beaux-Arts et d'Histoire Naturelle Essen, Musée Folkwang Liverpool, The Tate Gallery Londres, The Tate Gallery Londres, Musée Victoria et Albert Jakarta, Musée de Jakarta Tel Aviv, Musée de Tel Aviv Gênes, Galerie d'Art Moderne Milan, Musée d'art moderne de Milan Fukuoka, Musée d'art de Fukuoka Fukushima, Musée d'art de la ville d'Iwaki Hakone-Machi, le musée en plein air de Hakone Kyoto, Musée national d'art moderne de Kyoto Nagaoka, Musée d'art contemporain de Nagaoka Osaka, Musée national d'art Tokyo, Musée d'art Bridgestone, Fondation Ishibashi Ville de Luxembourg, Collections Grandes Ducales de l'Etat de Luxembourg Ville de Luxembourg, Musée national d'histoire et d'art Skopje, Musée d'art contemporain Mexique, Centro Cultural/Arte Contemporáneo Mexique, Musée d'art moderne Mexique, Musée d'art contemporain Tamayo Castelo Branco, Fundaçào Manuel Cargaleiro...

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