Florida - Plus d Art

John Walker Britannique (né en 1939) Formes de Salsipuedes (1991) Monoprint impression en relief avec pigment sec, monotype Signé à la main en bas à droite Provenance : Atelier Garne...

Shepard Fairey - State Violence State Control (2018) State Violence State Control de Shepard Fairey est une sérigraphie saisissante qui aborde les thèmes de l'autorité, de l'oppress...

Oleg Sohanievich (Ukrainien soviétique, Américain 1935-2017) Plaques et tiges d'acier Sculpture d'acier sous contrainte, 1997, Signé à la main et daté Oleg Sohanievich '97, Dimensi...

Maya Hayuk LCD 2018 Chaque impression est signée, numérotée et finie à la main par Maya Hayuk. Avec leurs compositions symétriques, leurs motifs complexes et leurs couleurs luxurian...

John Walker Britannique (né en 1939) Formes de Salsipuedes (1991) Monoprint impression en relief avec pigment sec, monotype Signé à la main en bas à droite Provenance : Atelier Garne...

Oleg Sohanievich (Ukrainien soviétique, Américain 1935-2017) Acier Corten, poutres en U et tiges Sculpture d'acier sous contrainte, 1994, Signé à la main en cyrillique et daté de 94...

MAYA HAYUK Marais Rare estampe finie à la main datant de l'époque des images murales emblématiques Pièce exceptionnelle de la célèbre série Swamp de Maya Hayuk, cette sérigraphie pr...

Girona. Pièce de céramique originale et unique. La Bisbal d'Empordà, capitale de la région du Baix Empordà, est une ville qui possède une longue tradition de poterie depuis des siècl...

Boléro mallorquin. Pièce originale en céramique multiple Peintre espagnol maximum représentatif de l'art de Majorque à la fin du 20ème siècle. Travail de costumbrista. Avec différent...

Komar et Melamid combinent diverses photographies de Tolstoï avec leurs propres rendus, recadrant et surimprimant le portrait du moraliste du XIXe siècle dans un mélange bicéphale en...

R. Lalique Ampoules n° 2, 1935 Verre moulé, pressé et blanc opalescent 3 x 8 in code 3300

Oleg Sohanievich (Ukrainien soviétique, Américain 1935-2017) Acier CORS Sculpture de stress n° 5, 1976 Signé à la main et daté Oleg Sohanievich '76 Dimensions 9" h., 13" l., 27" p....

ROBERT KENNETH WHITE - "GIRL WITH RED HAIR" (FILLE AUX CHEVEUX ROUGES) Huile sur toile ⚜ Signée à la main en bas à droite ⚜ Affichage sans cadre UN PORTRAIT DE FORCE ET D'INTROSPECT...

Komar et Melamid combinent diverses photographies de Tolstoï avec leurs propres rendus, recadrant et surimprimant le portrait du moraliste du XIXe siècle dans un mélange bicéphale en...

Gayle Fraas et Duncan Slade (américains, 20e siècle) Technique mixte Art textile Peinture à la teinture et impression sur tissu de coton, couture à la machine et à la main, feuill...

David Rankin Américain (né en 1946) Sans titre (noir sur gris) (1990) Gouache et fusain sur papier signé En bas à gauche 19 x 15 pouces Rankin est un artiste australien d'après-gue...

Gayle Fraas et Duncan Slade (américains, 20e siècle) Technique mixte Art textile Peinture à la teinture et impression sur tissu de coton, couture à la machine et à la main, feuill...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 6.5 X 18 Comme ses contempor...

R. Lalique Vase de Camaret (Quatre rangees de Poissins), 1928 Verre blanc soufflé opalescent et coloré 7 en code 1010

Polaroïds, 2023 par Roberto Fonfría Transferts Xerox, acryliques, pastels à l'huile et graphite sur toile Taille de l'image : 54 in. H x 44 in. L x 1,5 P Monté sur un châssis. -----...

Mesure environ 3,75 X 3,5 pouces. La boîte mesure 11 x 11 pouces. (La pièce est en excellent état. Le cadre de la boîte présente une légère usure et la pièce pourrait avoir besoin d'...

Elle est signée d'un point Omaggio a Depero, Ivana, 2000 Fortunato Depero (1892 - 1960) était un artiste futuriste italien, peintre, écrivain, sculpteur et graphiste, qui a travaill...

Des collèges aux couleurs exubérantes, symétriques et aux formes ovoïdes, appelés émissaires, proviennent d'une autre dimension cosmique. Nous sommes troublés par l'appréhension trou...

Se porte comme une cravate autour du cou. Il s'agit d'un nouveau stock de bijoux vintage de la légendaire Collection Studio Acme, qui a créé de nombreux bijoux révolutionnaires. Il a été fabriqué à la main dans les années 1980 selon le procédé complexe du cloisonné, une technique ancienne de décoration du métal. Les imperfections dans les couleurs sont donc prévisibles et inhérentes, ce qui en fait un objet unique. La collection Memphis Designers for Acme a été lancée en 1986, lors de l'ouverture de l'exposition Memphis/O Milano au musée Cooper-Hewitt de New York. L'ensemble de la collection fait partie de la collection permanente de la Groninger Collection aux Pays-Bas et est représentée dans d'autres collections de musées du monde entier, dont le Metropolitan Museum de New York. En 1981, Ettore Sottsass a formé une collaboration de design appelée Memphis Design. Le Memphis Design/One Group s'est inspiré de mouvements tels que l'Art déco et le Pop Art pour produire des bijoux, des meubles, des éclairages et des tissus de 1981 à 1988. Les rares créations de membres tels que Nathalie du Petersne, Andrea Branzi, Martine Bedin, Matteo Thun et Peter Shire se caractérisent souvent par des couleurs loufoques et des formes asymétriques. Le groupe a conçu de nombreux meubles, tissus, céramiques, objets en verre et en métal postmodernes jusqu'en 1987. Le nom "Memphis" vient de la chanson Stuck Inside of Mobil with the Memphis Blues Again de Bob Dylan, qui passait lors de la réunion inaugurale du groupe. Inspiré par l'art déco, l'art nouveau et le pop art, le groupe a créé de nombreux styles audacieux, colorés et géométriques qui s'écartent de la tendance rigide et sombre des années 1970. De 1985 à 1992, les fondateurs d'Adrian Olabuenaga et Leslie Bailey ont produit plus de 100 boucles d'oreilles, broches et colliers différents de titans du design tels qu'Ettore Sottsass, Joanna Grawunder, Martine Bedin, Matteo Thun, Alessandro Mendini, George Sowden, Nathalie Du Pasquier et Marco Zanini, ainsi que les architectes Alessandro Mendro, Stanley Tigerman, Richard Meier, Robert A.M. Laurinda Spear, architecte de Floride, Michael Graves, basé dans le New Jersey, Peter Eisenman, de New York, et Alberto Olabuenaga, architecte argentin (le père du bijoutier) ont également conçu le projet. Les artistes californiens Billy Al Bengston, John Dill, Ronnie Cutrone, Charles Arnoldi et Ken Price ont tous dessiné pour Acme Studio...

Here for your consideration is a late 19th century needlepoint, petitepoint and beaded portrait of a young woman. It is a highly detailed and meticulously crafted beaded portrait wi...

Des collèges aux couleurs exubérantes, symétriques et aux formes ovoïdes, appelés émissaires, proviennent d'une autre dimension cosmique. Nous sommes troublés par l'appréhension trou...

CHARLES LEVIER - SANS TITRE [BOUQUET SUR TABLE ROUGE] Huile sur toile ⚜ Signée en bas à droite ⚜ Cadre de conservation personnalisé ⚜ Label de provenance au verso UNE VIBRANTE NATUR...

Mod, Hippie era Peace art. Chaim Gross, né en 1904 à Design/One, en Autriche, a fait ses études au Beaux Arts Institute of Design et à l'Art Student's League de New York. L'œuvre de Chaim Gross a été fortement influencée par les expériences qu'il a vécues au cours d'une période de conflit international, la Seconde Guerre mondiale. Il avait quitté Wolowa pour s'installer à Kolomyia afin d'y recevoir une meilleure éducation, mais les Allemands sont venus occuper les lieux, tuant, violant et pillant. Gross et sa famille ont été chassés d'un village à l'autre. le suivant. Il écrit : "Nous dormions sur les toits et dans les champs, avec le bruit des canons toujours au loin". Il finit par s'installer à Budapest avec ses deux frères, où l'antisémitisme n'est pas aussi sévère, et c'est là qu'il commence à sculpter et à dessiner. Il y a même exercé quelques petits métiers d'orfèvre. À l'âge de dix-sept ans, Gross a immigré aux États-Unis, où se trouvait son frère aîné. Il y a été étudiant puis professeur à l'Educational Alliance dans le Lower East Side. L'enseignement est devenu une partie importante de sa philosophie, car il pensait qu'un artiste devait transmettre dans ses œuvres les connaissances qu'il avait reçues des autres. Il faisait partie d'une communauté d'artistes émigrés comprenant Raphael Soyer, Moses Soyer, Arnold Newman, Max Weber et David Weber. Sa fille est l'artiste Mimi Grooms et son gendre était Red Grooms. Les œuvres de Chaim Gross reflètent ses racines juives et autrichiennes ainsi que son éducation juive hassidique. Les personnages de son art reflètent l'esprit hassidique qui consiste à être heureux et à rendre les autres heureux. Dans ses pièces, les Juifs chantent et dansent pour célébrer le sabbat et les fêtes juives. On les voit se réjouir des grands cadeaux que sont l'amour et la vie. Chaim Gross a reçu un certain nombre de récompenses prestigieuses, notamment la médaille du mérite de l'Institut national des arts et des lettres en 1963 et la médaille d'or de la National Academy of Design en 1985. Il a souvent utilisé ses capacités créatives pour explorer et expérimenter les médias. Dans ses œuvres, il conserve une philosophie optimiste, même lorsqu'il est confronté à des sujets sombres tels que la guerre, la dépression et l'Holocauste. Il fait partie des collections du Museum of Modern Art, du Metropolitan Museum of Art, du Whitney Museum of American Art, du Philadelphia Museum of Art, de l'Art Institute of Chicago et du Tel Aviv Museum of Art, en Israël. Et les fonds du musée EIN HAROD : L'art israélien est représenté par les œuvres de Reuven Rubin, Zaritzky, Nahum Gutman, Mordechai Ardon, Aharon Kahana, Arie Lubin, Yehiel Shemi, Yosl Bergner et d'autres. La collection d'arts graphiques contient des dessins et des œuvres graphiques de Pissaro, Amedeo Modigliani, Jules Pascin, Marc Chagall (la quasi-totalité de son œuvre graphique) et de nombreux autres artistes. La collection de sculptures comprend des œuvres de sculpteurs juifs du monde entier, dont les principaux sculpteurs israéliens : Ben, Lishansky, David Palombo, Yehiel Sémi, Aharon Bezalel et Igael Tumarkin. De nombreux sculpteurs juifs de toutes les parties du monde, à commencer par Mark Antokolsky, sont représentés dans la collection. Dans la cour des sculptures, on trouve des œuvres de Chana Orloff, Jacob Epstein (les œuvres qu'il a léguées au Musée), Enrico Glicenstein, Loutchansky, Joseph Constant et Leon Indenbaum...

ROBERT KENNETH WHITE - "PEACEFUL REFLECTION II" Huile sur toile ⚜ Signée à la main en bas à droite ⚜ Affichage sans cadre INTÉRIEUR DE JARDIN CLASSIQUE AVEC LUMIÈRE MÉDITERRANÉENNE ...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 5.5 X 17.75 Comme ses contemporaines, Aggie Mack, Candy et Patsy Walker (avant sa conversion en super-héroïne), Susie Q. Smith était un Archie féminin - pas vraiment un imitateur, car Archie, qui avait commencé seulement quatre ans plus tôt, n'était pas encore devenu assez populaire pour engendrer des imitateurs, mais elle faisait partie de son genre. Elle est allée au lycée, où ses professeurs lui ont souvent semblé déraisonnables, où elle a eu des relations typiquement adolescentes avec le sexe opposé et où ses parents ne l'ont pas tout à fait comprise. Et elle était mignonne et guillerette comme seule une adolescente peut l'être. Susie était la vedette d'une bande dessinée distribuée par King Features, le plus grand des syndicats de bandes dessinées, dont les autres produits vont de Jackys Diary à Prince Valiant. King a lancé la bande dessinée sous forme quotidienne et dominicale en 1945. Daily, elle n'apparaissait que dans une planche au début, mais elle s'est transformée en une bande complète de plusieurs planches le 7 février 1953. Par un étrange retournement de situation, en 1953, les Walters décident de quitter King Features et de s'associer au syndicat McNaught. Les créateurs sont Harold "Jerry" Walter et sa femme Linda. Jerry est également à l'origine de Jellybean Jones, qui n'a rien à voir avec la jeune sœur de Jughead Jones, un ajout moderne à la galerie de personnages d'Archie. Ensemble, ils ont créé The Lively Ones dans les années 1960. Bien que chacun d'eux soit capable d'effectuer les deux tâches principales de la production de bandes dessinées, leur méthode de travail habituelle consiste à laisser Jerry imaginer les idées et écrire les dialogues, tandis que Linda s'occupe du dessin. Les Walters ont également collaboré à une série de bandes dessinées Susie Q. Smith pour Dell Comics. Au lieu de réimprimer des bandes dessinées, ils publient de nouvelles histoires écrites par les Walters. Entre 1951 et 1954, quatre numéros ont été publiés dans le cadre de la série Four Color Comics, où de nombreuses bandes dessinées mineures, dont Dotty Dripple, Timmy et Rusty Riley, avaient trouvé leur place. Il n'a pas eu d'autres retombées médiatiques. Susie Q. Smith a eu une carrière respectable dans les journaux, mais elle s'est terminée en 1959. Jerry Walter (1915 - 2007) était un artiste expressionniste abstrait dont les peintures énergiques et colorées étaient le produit du riche milieu artistique de la ville de New York d'après-guerre. Il est né Harold Frank Walter à Mount Pleasant, dans l'Iowa, le 25 novembre 1915. Après avoir obtenu son diplôme à l'université de Colgate en 1937, Walter s'est installé à New York, où il a étudié le dessin et la peinture à la New School et à l'Art Students' League. Avant de se consacrer sérieusement à son art, il a passé plusieurs années en tant que rédacteur publicitaire et concepteur d'idées pour les agences de publicité J. Walter Thompson, McCann Ericson et BBDO. Pendant cette période, il a également travaillé comme caricaturiste syndiqué. En collaboration avec sa femme, Linda, sa série la plus connue est Susie Q. Smith, apparue pour la première fois en 1945 et décrite comme un "type d'Archie féminin". Très populaire, le dessin animé a ensuite fait l'objet d'une série de bandes dessinées publiées de 1951 à 1954. Après avoir servi dans l'armée américaine pendant trois ans au cours de la Seconde Guerre mondiale, Walter a commencé à peindre sérieusement. Il attribue sa première influence artistique à Joan Miró, dont il a vu Dog Barking at the Moon (1926) à l'âge de douze ans, l'année où il a publié sa première bande dessinée. Calle écrira plus tard que le jazz, "première expression indigène de ce qu'on appelle le modernisme", a exercé une forte influence sur son travail. À la fin des années 1940, Walters passe du temps au Research Studio à Maitland, en Floride. Fondé en 1937 par l'artiste et architecte J. André Smith...

Olga Fisch est née en Hongrie, a étudié en Allemagne et a vécu au Maroc et en Éthiopie avant de recevoir l'asile en tant que réfugiée juive en Équateur en 1939. Pour ses designs d'in...

Mark Drew est un artiste reconnu pour sa fusion unique de la musique et de l'art visuel. Issu d'un milieu profondément ancré dans le monde du hip-hop et de la culture urbaine, Drew m...

Peinture à l'huile sur papier goudronné. Signé à la main et daté au verso. Joan Kahn (USA 1953-) a grandi à New York, à Princeton, dans le New Jersey, et dans le Vermont, dans un ...

David Rankin est un artiste australien d'après-guerre et contemporain basé à New York et né en Grande-Bretagne, connu pour ses peintures abstraites expressionnistes. Son travail se c...

Il s'agit d'une écharpe, d'un textile tissé, d'une pièce de tissu en coton fin (c'est ma meilleure estimation. cela ne ressemble pas à de la soie). Il est signé dans le tirage et num...

STEPHEN STALLINGS - "MAY 1ST" (1ER MAI) ⚜ Technique mixte sur panneau ⚜ Signé à la main, daté et titré en bas à droite ; signé au verso ⚜ Cadre de conservation PAYSAGE AMÉRICAIN DÉT...

FAILE Stages, 2017 Lithographie offset métallique signée sur papier glacé Créé par le duo d'artistes FAILE (Patrick McNeil et Patrick Miller), basé à Brooklyn, Stages capture l'éne...

Cottage de moulin avec cheval et personnage au pochoir sur verre de scorie vert. Aucun fabricant connu. Pochoir Dragon. L'état est excellent. Circa 1975. Cadre en plomb soudé avec do...

Voici le bandana Sierpiński Dust de Tauba Auerbach, un nouveau venu captivant dans le monde de l'art du bandana. Ce bandana sérigraphié en deux couleurs met en valeur de manière uniq...

Il représente un crabe, en hébreu Mazel Sartan (le symbole du Zodiac, le cancer, juin-juillet), le tout fait à la main, tissé et cousu. Kopel Gurwin (hébreu : קופל גורבין) (1923-1...

Provenance : Partie d'une importante collection qui comprenait des œuvres Benjamin Elliotts et Kathy Elliott sont tous deux nés à Sydney. Ils ont commencé à travailler ensemble alors...

ROBERT KENNETH WHITE - "CYPRESS LIGHT" Huile sur toile ⚜ Signée à la main en bas à droite ⚜ Affichage sans cadre UNE ÉTUDE LUMINEUSE DE LA LUMIÈRE ET DE LA NATURE Dans "Cypress Ligh...

Lettres et chiffres découpés dans une feuille d'acier brossé. Signé et daté à la main Brad Howe (né en 1959) est un sculpteur américain originaire de Californie. Son travail a été ex...

ROBERT KENNETH WHITE - "BENEATH THE ORCHARD SKY" (SOUS LE CIEL DU VERGER) Huile sur toile ⚜ Signée à la main en bas à droite ⚜ Affichage sans cadre UN PAYSAGE LUMINEUX DE COULEURS E...

Ensemble de 2 œuvres d'art, 2024 par Roberto Fonfría Collage mixte (toile, gel acrylique, marqueur de porcelaine, film polyester d'archivage, fil) sur papier Bristol sans acide Taill...

Souvenirs d'enfance de l'enfant Nathaniel, 2024 par Roberto Fonfría Collage mixte (marqueur de porcelaine, film polyester d'archivage, agrafes) sur papier Bristol sans acide Taille d...

Le pendu et l'ermite, diptyque, 2019 De la série Ventura Fil de broderie sur toile Dimensions globales du cadre : 40 cm H x 60 cm L x 3 cm P Taille totale de l'image : 27 cm H x 34 c...

Le fou et le magicien, diptyque, 2019 De la série Ventura Fil de broderie sur toile Dimensions globales du cadre : 40 cm H x 60 cm L x 3 cm P Taille totale de l'image : 27 cm H x 34 ...

Un ensemble de quatre Arcanos : Le Fou, Le Magicien, L'Impératrice et Le Grand Prêtre (encadré), 2019 De la série Ventura Fil de broderie sur toile Dimensions globales du cadre : 80 ...

Wish (Skee-Lo/Coolio) Artistics : Mark Drew Année : 2020 Médium : Sérigraphie en couleurs sur papier vélin Dimensions : 11 1/2 × 16 1/2 pouces 29.2 × 41.9 cm Édition : Édition limit...

Marin. Tapisserie originale RAVENTÓS Mª Assumpció - (San Sadurní d'Anoia, Barcelone 1930). Raventos a été formé à l'école des beaux-arts Sant Jordi de Barcelone. Raventós a approfon...

Grand plat en céramique de la poterie Madoura Estampillé "MADOURA PLEIN FEU". Il ne s'agit pas d'un Picasso marqué. Il s'agit d'une pièce ancienne. Je ne sais pas qui est l'artiste....

CHARLES LEVIER - "LA NAPPE" Huile sur toile ⚜ Signée en bas à droite et au verso ⚜ Cadre de conservation personnalisé UNE NATURE MORTE DU MILIEU DU SIÈCLE MISE EN SCÈNE AVEC ÉCLAT E...

ROBERT KENNETH WHITE - "CYPRESS ROAD" Huile sur toile ⚜ Signée à la main en bas à droite ⚜ Affichage sans cadre UN CHEMIN ENSOLEILLÉ MENANT À LA MER Composition d'une sérénité saisi...

Entrez dans l'univers provocateur de Ben Frost avec son coffret rare à trois exemplaires, épuisé, comprenant les titres captivants "MDMA", "Just One More Bump" et "Oxybunny". Chaque ...

Mesure environ 5,25 X 3,75 pouces. La boîte mesure 17 x 13 pouces. Signé par l'artiste au verso. D'après la documentation que j'ai vue, je crois que l'édition était limitée à 10 exem...

NØISE - State Violence State Control Obey Records - OBR-003 Deuxième pressage, 2021 Vinyle 7" 45 RPM, réédité, remasterisé NØISE : Joe Cassidy, John Goff, Shepard Fairey Crédits pour...

Rare et inhabituelle paire de restes de réflecteurs de bougie italiens du 19e siècle, fabriqués à la main en laiton avec des motifs floraux martelés et les initiales pressées NM, auj...

ROBERT KENNETH WHITE - "CRYSTAL COAST" ⚜ Huile sur toile ⚜ Signée à la main en bas à droite et titrée au verso ⚜ Affichage sans cadre UN CHEF-D'ŒUVRE CÔTIER LUMINEUX Dans "Crystal C...