Geneva - Impressions - Figuratif

Enki Bilal - Circé - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Bengt Lindström - Gravure originale signée à la main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 ex. Il s'agit de l'unique exemplaire offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise du Norrland. Le jeune enfant a donc grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin que l'on appelle la Laponie. Son père, instituteur, aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur ethnie et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, au cours duquel l'enfant est transporté entre deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, légendes et mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudie le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il a voyagé en Italie, où il a visité Florence et Assisi, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Il a obtenu une bourse du magazine suédois Aftontidningen, qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il a commencé à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : Il retourne à Paris et se lance à nouveau dans la lithographie et la gravure, qui occupe une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la galerie Rive Gauche à Paris. Le directeur de la galerie London Tooth & Sons, M. Cochrane, a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, dieux et monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la galerie Mathias Feld. Il a également commencé à travailler avec la galerie Ariel à Paris. 1968-1978 : Lindström achève une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de travaux à la pointe sèche. Une association avec la galerie Protée à Toulouse, en France, a conduit à des expositions à la galerie Protée II à Paris à partir de 1984. Il a exécuté une grande peinture murale au Grand Hôtel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui va durer plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il publie un album coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille sur le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, en signe de protestation contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a provoqué de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au Musée d'Art et d'Histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase (The Great Aesir Gods), représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et adjacente au centre d'art contemporain Midlanda en 1996. Il a achevé le marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il vit également dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui trouvent un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle fresque murale, de 5mx5m, pour l'Institut scientifique de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la galerie San Carlo de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. De grandes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums sous coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, avec des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Il revient au travail en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la galerie San Carlo, il a créé Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8x9m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé un couple de sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle (Him and Her). Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5x2,7m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous les grands formats et les techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la série forte sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et à cette occasion, il peint une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui est accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une suite de six sérigraphies sur le même thème. Puis il a inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre fabriquée pour Swatch. Une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Télérama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a peint une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången en béton peint de 6,5 m de haut à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le roi et la reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler sur des céramiques à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 m de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec la totalité de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque de 4x10m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, et a également réalisé deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique face à Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il a peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal fabricant de camions en Suède. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres de 2x2m à l'huile sur toile. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström (Faces in the Art of Bengt Lindström). Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt est tombé malade et n'a pas pu peindre, mais les expositions ont continué. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le Midlanda Contemporary Arts Centre a été fermé en raison de la politique municipale. 2005-2007 : La sculpture de 6m de haut Le Loup, réalisée pour le PEAB, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et est sorti en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Édition de la Céramique 1998, créée en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La collection Bengt Lindström a été inaugurée à Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Noir et blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Galerie Craven, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Galerie Breteau, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Switzerland. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration, Galerie Mathias Fels, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. Galerie Ariel, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Galerie Nord, Lille, France. Galerie Birch, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Galerie Seibu, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Galerie Ariel, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Galerie 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Valkyries. 1984 Galerie Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Galerie Italia, Alicante, Espagne. 1986 Galerie Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Galerie Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Galerie Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Galerie Kostel, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Leonor Fini - Amoureux - Lithographie originale Les Fleurs du Mal 1964 Conditions : excellentes Edition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris ...

Georges Braque - Lithographie originale 1963 Dimensions : 32 x 24 cm Andre Sauret, Monte Carlo Le père du cubisme Les trois périodes cubistes qui distinguent les historiens de l'ar...

(d'après) Robert Delaunay - La Femme et la Tour - Lithographie dédicacée Signé à la main et numéroté par Sonia Delaunay avec une dédicace à Robert Delaunay Dimensions : 55 x 33 cm Ci...

Enki Bilal - Pieds - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Enki Bilal - Nausicaa - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Salvador Dali - Tristan blessé - Gravure originale Dimensions : 45 x 33 cm Édition : 4/125 1970 Signé au crayon. Sur Vellum d'Arches Références : Champ 70-10 (p. 60-61)

Titre : Provence Village lithographie en couleurs d'après une peinture de l'artiste Dimensions : 38 x 28 cm d'après l'édition de 250 exemplaires publiée dans Warnod, Andre, "Les Pei...

Henri Matisse (d'après) - Plante - Lithographie Publié dans la revue d'art de luxe, XXe Siecle 1954 Dimensions : 32 x 24 cm Éditeur : G. di San Lazzaro. Non signé et non numéroté te...

Alexander Calder - Lithographie originale - Derrière le miroir 1 Lithographie originale créée en 1976 Encadré Dimensions : 38 x 28 cm Source : Derrière le miroir (DLM), n°221, 1976 ...

André Derain - Les Héroïdes d'Ovide Gravure originale Edition de 134 Dimensions : 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, Paris, Société des Cent...

Leonor Fini - Tristesse - Lithographie originale Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris N...

Jacques Villon - Caverne cubiste - Gravure originale 1949 Signé au crayon Dimensions : 12,5 x 16 cm

Jean Cocteau - Sous le manteau de feu - Lithographie originale Signé "Jean" dans l'assiette et daté 1954 dans l'assiette. Éditions Joseph Forêt Dimensions : 41 x 33 cm Papier vélin. ...

Konrad Klapheck - Lithographie originale 1976 Dimensions : 32 x 25 cm Revue XXe Siècle Edition : Cahiers d'art publiés sous la direction de G. di San Lazzaro. Konrad Klapheck (né ...

Marino Marini - Chevaux - Lithographie originale 1951 Dimensions : 32 x 24 cm Extrait de la revue d'art XXe siècle Non signé et non numéroté tel que publié

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Salvador Dali - La Couronne - extrait de "Les Amours de Cassandre". Gravure originale De la suite sur soie faite pour les éditions 9 à 34 Dimensions : 38,5 x 28,5 cm 1968 Références ...

Jacques Villon - Nu endormi - Gravure originale Circa 1950 Signé au crayon Edition de 45 exemplaires. Dimensions : 32,7 x 25 cm

D'après Pablo Picasso - Nature morte cubiste - Pochoir Dimensions : 48.5 x 36 cm 1962 Edition de 260 Daniel Jacomet, LEDA, Editions d'Art Pablo Picasso Picasso n'est pas seulement ...

Jacques Villon, cubisme surréaliste - gravure originale Paris, Le Gerbier, 1946 Edition de 340 Dimensions : 33 x 24,3 cm Non signé et non numéroté tel qu'il a été émis

Jean Bazaine - Lithographie originale 1976 Dimensions : 32 x 25 cm Revue XXe Siècle Edition : Cahiers d'art publiés sous la direction de G. di San Lazzaro. ean Bazaine est né à Pa...

Marino Marini - Chevalier - Lithographie originale 1968 Dimensions : 32 x 48 cm Extrait de la revue d'art XXe siècle Non signé et non numéroté tel que publié

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Lithographies en couleurs sur papier Arches 1972 Dimensions : 40 x 30 cm Référenc...

Salvador Dali - L'amour sacré de Gala - Gravure originale signée Signé au crayon et numéroté Édition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vellum de Rives ; chaque grav...

André Dignimont - Portrait Belle Epoque - Gravure originale Paris, Le Gerbier, 1946 Edition de 340 André Dignimont est né à Paris. Il étudie au collège de Juilly, travaille un temps...

Maurice de Vlaminck Lithographie originale Signé dans la plaque 1958 Titre : Maison en Beauce Dimensions : 22 x 27 cm Référence : Catalogue raisonné Walterskirchen 275 Etat : Excell...

Charles Martin - La Mêlée - Gravure originale Dimensions : 13 x 10". Papier : Vellum de Rives. Edition : 225 exemplaires. 1927 Des Tableaux de Paris, Emile-Paul Frères, Paris

Gravure originale de Jean-Gabriel Domergue Dimensions : 33 x 25 cm 1924 Edition de 100 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio L'après-midi d'un faune. Jean-Gabriel Domergue J...

Gravure originale de Jean-Gabriel Domergue Dimensions : 33 x 25 cm 1924 Edition de 100 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio L'après-midi d'un faune. Jean-Gabriel Domergue J...

Lithographie originale de Leonard Foujita Titre : Soldats Signé dans la plaque Dimensions : 23 x 28 cm Edition de 97 Extrait du Portfolio " Propos d'un intoxiqué ", publié en 1928 pa...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Lithographies en couleurs sur papier Arches 1972 Dimensions : 40 x 30 cm Référenc...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Lithographies en couleurs sur papier Arches 1972 Dimensions : 40 x 30 cm Référenc...

Artistics : Pablo Picasso (d'après) Support : lithographie, papier Arches Portfolio : Le Goût de Bonheur Année : 1970 Édition : Total de 1998 exemplaires (666 en allemand, français e...

Antoni Clavé - Lithographie originale - Pour la Dame de pique d'Alexandre Pouchkine Dimensions : 325 x 247 mm. 1946 Lithographie originale d'Antoni Clavé Edition : 300 La reine de ...

Pablo Picasso (après) Helene Chez Archimede Support : gravé sur bois par Georges Aubert Dimensions : 44 x 33 cm Portfolio : Helen Chez Archimede Année : 1955 Édition : 240 (Ici, c'...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs (Mourlot n° 234) Au verso : une autre lithographie origina...

(d'après) Jacques Villon Titre : Fleurs Signé dans la plaque Dimensions : 38 x 28 cm d'après l'édition de 250 exemplaires publiée dans Warnod, Andre, "Les Peintres mes amis" (Paris :...

Jean Jansem - Gravure originale Titre : Saint Dimensions : 40 x 30 cm Edition de 175 Papier : vélin de Rives 1974 Jean Jansem est né en 1920 à Seuleuze en Asie Mineure et a passé sa...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs (Mourlot n° 234) Au verso : une autre lithographie origina...

Marc Chagall, Lithograhie originale représentant un instant de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs (Mourlot n° 234) Au verso : une autre lithographie originale e...

Pablo Picasso (après) Helene Chez Archimede Support : gravé sur bois par Georges Aubert Dimensions : 44 x 33 cm Portfolio : Helen Chez Archimede Année : 1955 Édition : 240 (Ici, c'...

Chas Laborde - Paris - Boulevard de la Capucine - Gravure originale Dimensions : 13 x 10". Papier : vélin de Rives. Edition : 225 exemplaires. 1927 D'après Tableaux de Paris, Emile-Paul Freres, Paris Chas LABORDE Charles Laborde est né à Buenos Aires le 8 août 1886. Il était le plus jeune des cinq fils d'Adolphe-Sylvestre Laborde-Pinou, un millionnaire basque-bearne qui avait fait fortune en vendant des spiritueux aux Indiens et des produits de luxe importés de France aux riches Argentins. La famille est rentrée en France lorsque Charles avait six mois. Sa mère est morte quand il avait deux ans. Il a passé son enfance au château familial d'Escout, près d'Oloron-Sainte-Marie, dans les Pyrénées. Ses frères vont dans un pensionnat, son père est souvent à Paris pour affaires, et le petit Charles est livré à lui-même. Malgré une enfance solitaire, il est le chouchou de son père généreux et magnanime. Charles a acquis ses premiers talents de dessinateur auprès d'un artiste du village et a trouvé un soutien auprès de son frère Jean-Félix. Charles accompagne fréquemment son père chez les artisans et l'aide à choisir les objets de luxe qui seront vendus en Argentine. Il fréquente d'abord le collège Rollin à Paris, puis le lycée de Pau, où il vit en pension complète après la mort de son père en 1901. Depuis l'enfance, Charles voulait être un artiste et a essayé plusieurs pseudonymes pour lui-même : Ch. Laborde, Carlos Laborde, Carlos Edrobal et Carl Lab. Il a commencé à porter un costume de velours et un grand chapeau. À 17 ans, cet adolescent timide et myope portant de grosses lunettes est renvoyé du collège pour avoir fumé et bu de l'alcool et part à Paris sous la garde de son frère aîné Jean-Félix, qui poursuit l'activité de son père. Charles s'inscrit à la prestigieuse Académie Julian, où il étudie avec Henri Royer et Marcel Baschet. Parallèlement, il a été l'élève de William Bouguereau et de Luc-Olivier Merson à l'École des Beaux-Arts. Ce dernier, célèbre pour être le concepteur des billets de 50 et 100 francs, croyait enseigner à un "petit Daumier". En Angleterre, où il se rend chaque année de 1905 à 1914 avec la famille de son ami Cooper, camarade de classe à l'Académie Julian, il trouve non seulement son pseudonyme Chas (diminutif de Charley), mais aussi la terre de ses rêves. Les particularités de Londres et de ses habitants sont reflétées dans les dessins de William Hogarth et de Thomas Rowlandson, dont l'album The Microcosm of London (1808) a incité Charles à réaliser ses London Streets Scenes (1928). Grâce à ces voyages, Charles a pris goût à l'atmosphère de l'Angleterre et à son humour réservé et laconique. En 1905, le château d'Escout et le Fonds commercial de Buenos Aires sont vendus. Après avoir hérité, Laborde devient financièrement indépendant et obtient un atelier à Montmartre au 11 bis rue des Saules. Ses voisins sont de la Butte, Francis Carco et Pierre Mac Orlan, qui sympathisent avec le jeune homme facile à vivre et à l'attitude positive envers la vie. Son ami Pierre Falke introduit l'artiste débutant dans le labyrinthe du monde de la presse. Laborde reçoit des commandes des magazines satiriques Le Rire, qui publie dès 1900 un de ses dessins, envoyé par lui par la poste, et L'Assiette au Berre. En 1912, il passe au magazine Le Sourire et rejoint Gus Bofa...

Titre : Les visages de l'Europe signature imprimée Dimensions : 33 x 46 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeuille de Sciaky 1961 Jean Cocteau Écrivain, artiste et r...

Dufza, Paris, Quai des Grands Augustins, gravure originale signée à la main Circa 1940 Signé à la main au crayon Dimensions : 20 x 25 cm

Jean Cocteau - Étude pour le mur - Lithographie originale signée à la main Signé au crayon et numéroté Dimensions : 65 x 50 cm Edition : 150 1956

Kees van Dongen Titre : Montmartre 1900 Lithographie originale Edition de 180 Dimensions : 39 x 30 cm Références : Juffermans JL 34 Informations : Cette lithographie a été créée pou...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : La construction en Europe Signature imprimée dans la pierre Dimensions : 33 x 46 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeui...

Paul Jouve - Chimpanzé - Gravure originale Editions Rombaldi, Paris, 1950. Copie sur velin crème de Rives Œuvre d'art de Paul Jouve. Gravure sur cuivre ...

Enki Bilal - Le Baiser - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Giuseppe Capogrossi - Lithographie originale Abstraction colorée 1969 De la revue d'art XXe siècle Dimensions : 19 x 12.25 pouces Edition : G. di San Lazzaro. Non signé et non numéro...

Jean Bazaine (d'après) - Lithographie 1958 Dimensions : 32 x 24 cm Signé dans la plaque Tiré de la revue d'art XXe siecle Non numéroté au moment de l'émission

Leonor Fini - Serviteurs - Lithographie originale signée par l'artiste Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 2...

Enki Bilal - Cyclope mangeant - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Enki Bilal - Cyclope - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Leonor Fini - Jouer - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 28 cm Edi...

Enki Bilal - Rêve - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Enki Bilal - Ulysse et Pénélope - Lithographie originale Éditeur : Amis du Livre Edition : 240 2012 Dimensions : 42 x 30 cm. Non signé et non numéroté tel que publié

Alfred Manessier - Lithographie originale Abstraction colorée 1962 Du XXe Siecle Dimensions : 32 x 24 Édition : G. di San Lazzaro. Non signé et non numéroté tel qu'il a été émis