Miami - Dessins et aquarelles

Peinture originale à la gouache et à l'encre sur papier. Signée et datée à la main par Alexander Calder. Exécutée en 1969, cette œuvre est enregistrée dans les archives de la Fonda...

"On dit que chaque petit geste a une signification", illustration de la bande dessinée de Playboy, août 1968. Plume et aquarelle sur carton 12,5 x 9,5 pouces (image) Signé en bas à d...

Dessin original au crayon sur papier. Signé à la main au recto par Purvis Young. Taille de l'œuvre d'art 11 x 8 pouces. La taille du cadre est d'environ 17 x 14 pouces. L'œuvre e...

Mariano Rodriguez Esquisse pour Pelea de Gallos, 1942, Crayon et aquarelle sur papier 11 x 14 in Provenance : Situation de l'artiste Collectional, Monaco. Exposé : 2004 : Mariano. ...

Exécutée en 1930, cette œuvre biomorphique abstraite mais représentative au fusain de L'artiste afro-américain Charles HENRY préfigure ses peintures expressionnistes abstraites du d...

Encadré L'artiste cubain Conrado Walter Massaguer présente la star hollywoodienne Adolphe Menjou dans un double portrait satirique. Au premier plan, le sujet est vêtu d'un chapeau haut de forme, d'un smoking, d'une cigarette à la mode et d'une boutonnière, et représente l'incarnation de la débonnaireté. Pour illustrer son propos, Massaguer peint une ombre portée de Menjou, un diable rouge et brûlant qui étudie son alter ego d'en haut. Fidèle au sarcasme de l'artiste, nous voyons le bon et le mauvais dans une même image. Les œuvres de Massaguer sont rares et cette œuvre est conforme à sa signature. Ce travail a très probablement été réalisé pour Life Magazine, Cosmopolitan, The New Yorker ou Vanity Fair. Signé en haut à droite. Inscrire en bas à droite. Titré au verso. Non encadré, Légère courbure à la planche ; tonalité à la planche ; légères rousseurs éparses ; abrasions ponctuelles dans les marges, n'affectant pas l'image. Taille de la planche : 19-1/2 x 15-1/8 pouces. Conrado Walter Massaguer y Diaz était un artiste cubain, un satiriste politique et un éditeur de magazines. Il est considéré comme un élève de l'Art nouveau. Il a été le premier caricaturiste au monde à diffuser son art à la télévision. Il a été le premier caricaturiste à exposer sur la Cinquième Avenue. Il a été le premier caricaturiste au monde à exposer ses caricatures sur bois. Avec son frère Oscar, il a été le premier éditeur de magazines au monde à utiliser l'impression photolithographique. Self-Portrait de Conrado Walter Massaguer, représenté sur un manège de carrousel, avec le diable sur son épaule gauche et un ange sur son épaule droite. (1945) Il a créé le magazine Social avec son frère Oscar pour mettre en valeur les talents artistiques cubains. Le duo crée ensuite le magazine Carteles, qui devient pendant un certain temps le magazine le plus populaire de Cuba et qui est racheté par Miguel Ángel Quevedo en 1953. Au cours de sa vie, il a rencontré et dessiné des caricatures de Franklin D. Roosevelt, Walt Disney, Albert Einstein, le roi d'Espagne et bien d'autres[ Au total, il est l'auteur de plus de 28 mille caricatures et dessins.Ernest Hemingway a dû un jour se retenir de donner un coup de poing au visage de Massaguer après que l'artiste eut dessiné une caricature peu flatteuse de lui. Le dictateur Gerardo Machado n'a cependant pas frappé Massaguer pour sa propre caricature peu flatteuse - il a fait expulser l'artiste. Il était l'un des artistes cubains les plus renommés de son époque et ses œuvres sont encore régulièrement exposées dans des galeries de l'hémisphère occidental et d'Europe. Début de la vie Massaguer est né le 18 octobre 1889 à Cárdenas, Cuba, et sa famille s'est installée à La Havane en 1892. Lorsque la guerre d'indépendance de Cuba a éclaté, la famille de Massaguer a fui le pays. De 1896 à 1908, il a vécu à Mérida, au Mexique. Cependant, à cette époque, ses parents l'inscrivent à l'Académie militaire de New York, où il reste pendant ses années d'études. En 1905, après avoir obtenu son diplôme de l'académie militaire, il a brièvement fréquenté l'école San Fernando à La Havane, où il a eu pour professeurs Ricardo de la Torriente et Leopoldo Romañach. En 1906, moins d'un an plus tard, il retourne dans la maison familiale au Mexique. Carrière d'artiste Début de carrière Alors qu'il vit dans le Yucatán, au Mexique, Massaguer publie ses premières caricatures dans des journaux et des magazines locaux. Il s'agit notamment de La Campana, de La Arcadia et du Diario Yucateco. En 1908, il retourne à La Havane. De retour sur l'île en 1908, Massaguer commence à fréquenter les cercles aristocratiques de La Havane, se liant d'amitié avec certains des hommes les plus puissants et les plus influents de la ville, et gagnant les faveurs de nombreuses femmes qui sont rapidement charmées par lui. Massaguer, en grande partie autodidacte, a affiné son style en utilisant les techniques d'avant-garde qu'il a étudiées dans les magazines européens et américains qui étaient largement disponibles à Cuba à l'époque. Couverture du très populaire magazine cubain El Figaro, dessinée par Massaguer en 1909. Cette couverture représente deux touristes américains maladroits et incompétents sur l'île. Il commence à dessiner pour El Fígaro et figure en bonne place sur la couverture en 1909. Après deux ans de perfectionnement, La Havane a annoncé un concours d'affiches visant à inciter les touristes nord-américains à séjourner dans la ville pendant les mois d'hiver. Des personnalités comme Leopoldo Romañach, Armando Menocal, Rodríguez Morey, Jaime Valls et d'autres ont également participé au concours. Le jury a été particulièrement impressionné par l'exécution moderne et la solution créative d'une pièce signée par Massaguer, relativement peu connu à l'époque. Les délibérations du jury ont suscité une vive controverse[5] et le prix a finalement été attribué au peintre galicien Mariano Miguel, qui venait d'épouser la fille de Nicolás Rivero, le riche propriétaire du journal conservateur Diario de la Marina. Bien que Massaguer n'ait reçu qu'une mention honorable, le scandale de la fraude a suscité un tel émoi que son nom est rapidement apparu sur la scène publique et qu'il est devenu une sensation du jour au lendemain. En 1910, il devient copropriétaire de l'agence de publicité Mercurio, avec Laureano Rodríguez Castells. Chez Mercurio, il dirige la campagne de cigares Susini et s'enrichit considérablement. Massaguer a été décrit comme un homme agité, tant dans son esprit que dans son corps. Après avoir gagné suffisamment d'argent grâce à son art pour commencer à voyager, il n'a presque jamais cessé de le faire. Il a constamment voyagé entre New York et La Havane, le Mexique et la France, l'Europe et les Amériques. En 1911, sa réputation parmi les mondains de La Havane s'est consolidée lorsqu'il a organisé sa première exposition publique de caricatures, ainsi que le premier salon de la caricature jamais tenu dans les Amériques, à l'Athénée de La Havane (l'Ateneo) et au Círculo de La Habana. Parmi les autres exposants, citons Maribona, Riverón, Portell Vilá, Valer, Botet, Barsó, García Cabrera, Carlos Fernández...

Illustration art déco méticuleusement rendue d'une femme stylisée (peut-être asiatique) dialoguant avec un petit singe perché sur son bras ten...

Untitled est une œuvre unique en son genre, composée de matériaux mixtes. œuvres d'art de l'artiste contemporaine Vanessa Prager, réputée pour ses travaux complexes et des pièces fig...

Helen Stratton, pionnière de l'illustration féminine anglaise, a magistralement rendu à la plume et à l'encre une scène de "La petite sirène" dans l'édition de 1899 des contes de Ha...

Crayon, fusain et acrylique sur papier. La peinture présentée sur le mur peut ne pas être proportionnelle à la taille de la pièce.

Une chatte stylisée nommée Babette est représentée en train de se lécher la patte. Elle est réalisée en noir et blanc, qui porte l'influence de l'art asiatique dans la simplicité des...

Cette bande dessinée de Charles Addams est en avance de plusieurs générations sur son temps. Pour obtenir la chute, le spectateur doit connaître la signification d'un Satyre ou d'un ...

Nell Brinkley a été une femme pionnière en matière d'illustration pour de grandes publications nationales. Elle était célèbre pour sa "Brinkley Girl" et le présent ouvrage en est un ...

L'été à Martha Vineyard est imprégné de jaunes et de rouges saturés. Les personnes au premier plan regardent la mer. Deux personnes à cheval sont magistralement rendues dans un styl...

Le Kelpie de Snooziepool - William Heath Robinson a illustré cette œuvre fantaisiste mettant en scène une beauté semi-nue dans un bassin d'eau avec des enfants. D'après l'œuvre du ...

C'est la fin de la Prohibition et le légendaire directeur artistique et illustrateur de Life Magazine, Charles Tudor, représente l'entrée d'une boîte de nuit "Speakeasy". Sa techniqu...

Aquarelle sur papier épais l'œuvre n'est pas encadrée Signé par l'artiste au crayon, en bas à droite au verso. Propriété de la succession d'A.I.C. Porter, avec le cachet de la succe...

Aquarelle originale sur papier. Signé à la main au recto par l'artiste. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Le certificat d'authenticité est inclus. N'hésitez...

La peintre et illustratrice britannico-américaine représente avec art six animaux différents regroupés sur une même page. Ils sont perçus comme des individus, mais sous forme de silh...

Crayon de couleur original sur papier. Daté "12.13.84" quadrant central. Provenance : Galerie Barbara Gladstone, New York. Taille de l'œuvre : 1...

Pedro Pablo Oliva "Los Dulces Jinetes de mi Memoria" 2001 Techniques mixtes sur papier 39 x 27.5 in

Mariano Rodriguez Gallo, 1941 Encre, tempera et aquarelle sur papier 13 x 10 pouces COA de la Fondation Mariano Rodriguez, Madrid. Provenance : Collectional, La Habana. Collectiona...

Annie French faisait partie du groupe d'artistes et d'illustrateurs des Glasgow Girls, qui travaillaient dans un style Art nouveau et préraphaélite délicat, féminin et détaillé. Cett...

Francisco Zúñiga, Mujer Desnuda, 1964 Graphite sur papier Taille de l'image : 25 x 20 in (63 x 50cm) Encadré Zúñiga, principalement connu comme sculpteur, a réalisé un grand nombre ...

La bande dessinée est l'art conceptuel original. Le célèbre illustrateur britannique Smilby (Francis Wilford Smith) conçoit un dessin animé Playboy dont la chute se passe de mots. ...

Ce petit bijou d'œuvre d'art compacte a été exécuté dans le style Arts and Crafts pour une illustration intérieure de "The Wise Book", J.M. Dent & Co, Londres, 1906. "On ne peut pas...

Cette œuvre plus tardive de Lyonel Feininger s'approche presque de l'abstraction totale. Elle a été réalisée en 1950, à un moment crucial de l'histoire de l'art américain. L'expre...

Illustration fantastique pour un livre pour enfants - Princesse Signelill et son frère" de "Sagobok av Elsa Beskow". Encre sur papier, matelas d'archivage haut de gamme. Non signé ...

Un grand dessin au fusain sur papier réalisé par l'un des artistes américains les plus influents. Elle provient des Allan Stone Galleries, pionnières en la matière, qui ont été les p...

Aquarelle originale et paillettes sur papier. Signé à la main au recto par l'artiste. Taille de la feuille 21.75 x 15 pouces. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authe...

"La pauvre petite demoiselle d'honneur... dans sa robe de coton rose... bien qu'il n'y ait sans doute jamais eu de si jolie fille." Une scène de cuisine est représentée avec une jeun...

Cette illustration de style boudoir de l'illustratrice Suzanne Meunier a été réalisée dans le cadre d'une commande pour une carte postale française. C'est une forme très ancienne de...

La présente œuvre de l'artiste pionnière Helen Dryden a très probablement fait l'objet d'une couverture pour le magazine Vogue. Il est habilement rendu dans un style art nouveau liné...

Flapper Fanny - Femme cartooniste de l'âge d'or Sylvia Sneidman était à l'origine illustratrice de mode, mais elle a pris la direction de l'entreprise. de la célèbre bande dessinée de l'ère du jazz "Flapper Fanny Says", créée par Ethel Hays. Sneidman a abrégé le nom en Flapper Fanny. La légende tapuscrite au bas de la page indique : "Shees...skees...I don't care how you say 'em ! Enlevez-moi ces choses !" Encre de Chine non signée. Sans cadre - Espace vivant 10 x 8 Non encadré. Usures et marques conformes à l'illustration et au processus d'édition. Dimensions totales : 11,5 x 8,75 pouces ________________________________________________ Bio : Crédit - Allan Holtz, Stripper's Guide Sylvia Sneidman est née le 16 novembre 1909 à Baltimore, Maryland, selon le East Hampton Star (New York), 26 janvier 1989, et une liste de passagers de 1931 sur Ancestry. Lors du recensement fédéral américain de 1910, Sylvia était la plus jeune des deux filles nées de Maurice et de Rose. Ils vivaient à Baltimore au 2820 Parkwood Avenue. Son père était voyageur de commerce. Le recensement de 1920 indique que la famille vit à Newport News, en Virginie, au 76 33rd Street. D'après le recensement de 1930, les Sneidman résidaient à Pittsburgh, en Pennsylvanie, au 5821 Phillips Avenue. Le 10 juillet 1931, le Sun (Baltimore, Maryland) annonce que les étudiants de l'Institut du Maryland, dont Sylvia, ont atteint l'Europe. Elle est revenue de ce voyage le 14 août 1931 à New York, comme indiqué sur la liste des passagers. Sylvia a trouvé du travail au Pittsburgh Press. L'édition du 20 juin 1934 publie ses dessins de mode. Le Star (Wilmington, Delaware) a publié son illustration pour une histoire en série le 12 mai 1935. Flapper Fanny Says était un panel quotidien créé par Ethel Hays. Gladys Parker est la deuxième artiste de la série, à partir du 21 mars 1930, qui ajoute une page dominicale. Sylvia a fait le quotidien du 9 décembre 1935 au 29 juin 1940. La série a été distribuée par le NEA. Le mariage de Sylvia a fait l'objet d'un article dans la presse le 17 avril 1937. Une ancienne artiste de Pittsburgh se marie dans l'est du pays M. et Mme Maurice Sneidman, de Shady Ave, ont annoncé le mariage de leur fille, Mlle Sylvia Sneidman, avec le Dr Sidney Robbin, fils de M. et Mme Robbin de New York City. La cérémonie a eu lieu hier à New York, où le couple résidera. La mariée est diplômée du Maryland Institute of Art, où elle a obtenu une bourse de voyage qui lui a permis de parcourir l'Europe. Anciennement membre de l'équipe artistique du Pittsburgh Press, elle est aujourd'hui artiste pour la Newspaper Enterprise Association, où elle s'occupe des dessins de mode et de rubriques telles que "Flapper Fanny", utilisées quotidiennement dans The Press et d'autres journaux. Le Dr Robbin est diplômé de l'Université Johns Hopkins. Le déménagement à New York a été l'occasion pour Sylvia de rejoindre l'équipe artistique de l'Associated Press (AP). Le recensement de 1940 a enregistré Sylvia, son mari et sa gouvernante à Jackson Heights, Queens, New York, au 3760 88th Street. En 1956, ils ont déménagé à Montauk, Long island, New York. L'un de ses dessins de mode a été publié dans l'Evening Leader (Corning, New York) le 3 juillet 1946. Editor and Publisher, 1er mars 1947, annonce que Don't Do That est disponible : "AP Newsfeatures a commencé à distribuer aux journaux de l'après-midi un panneau hebdomadaire sur le comportement personnel, 'Don't Do That', écrit par Dorothy Roe, rédactrice de la page des femmes, et dessiné par Sylvia Robbin". Le panneau a débuté dans le Jersey Journal (Jersey City, New Jersey), le 10 avril 1947 (ci-dessous). La série s'est arrêtée dans les années 1950. Editor & Publisher, 10 février 1951, indique que l'AP a distribué dix bandes de santé intitulées "The Latest On...", écrites par Alton Blakeslee et dessinées par Sylvia. Editor & Publisher, 10 mars 1951, annonce qu'un autre court article de Sylvia, "The First Holy Week", panneau de trois colonnes dessiné par l'artiste Sylvia Robbin, est proposé en six fois par AP Newsfeatures pour une publication le 19 mars. Le test est un condensé de Saint Matthieu. "Santa and the Flying Pup" a été écrit par Lucrece Hudgins Beale et illustré par Sylvia. Il a été publié dans l'Evening Star (Washington, DC) du 3 au 21 décembre 1953. Sylvia a été présentée dans une série d'AP sur les projets de bricolage. Le Lewiston Morning Tribune (Idaho) du 20 décembre 1953 montre comment elle a utilisé des carreaux pour décorer une table. En décembre 1955, Beale et Sylvia produisent "Santa and the Dumdiddy". Le Dispatch du 27 avril 1959 (Lexington, Caroline du Nord) a présenté son dessin d'une table et de divers tabourets en bois flotté et en pierre. Sylvia a contribué par quatre illustrations (ici, ici, ici et ici) à la deuxième édition du Montauk Guide and Cook Book (1959). Le East Hamptons Star du 31 décembre 1959 mentionne la carte de vœux de Sylvia. Le Dr et Mme Sidney Robbin de Montauk envoient une jolie carte que Sylvia Robbin a dû dessiner (c'est une artiste) représentant la péninsule de Montauk avec des cerfs, des Indiens et des cygnes ; la terre en blanc, les étangs et l'océan en noir parsemés de flocons de neige ; le Design-Light éclaire la terre et la mer ; il y a des mouettes, un poisson et un bateau de pêche. On ne sait pas exactement quand Sylvia a pris sa retraite. Sylvia est décédée le 21 janvier 1989 à Southampton, Long Island, New York. Cinq jours plus tard, une notice nécrologique paraissait dans le East Hampton Star. Sylvia R. Robbin, qui a vécu 33 ans sur Essex Street à Montauk, est décédée samedi à l'hôpital de Southampton. Elle est née le 16 novembre 1909 à Baltimore et a grandi à Newport News, en Virginie, et à Pittsburgh. Mme Robbin s'est installée à Up&Up en 1956 avec son mari, le Dr Sidney Robbin, qui y a ouvert un cabinet. Le Dr Robbin est décédé en 1979. En 1942, alors qu'il est devenu lieutenant-colonel dans le corps médical de l'armée, sa femme rejoint l'Associated Press à New York, où elle travaille en tant qu'artiste pendant 11 ans. À cette époque, elle réalise également des dessins pour une bande dessinée intitulée "Flapper Fanny" dans le New York World-Telegram. Elle est diplômée de l'Institut du Maryland à Baltimore, dont elle a obtenu une bourse européenne en conception de costumes. Les funérailles ont été organisées par le Williams Funeral Home...

Cette œuvre au rendu méticuleux représente une vue de trois quarts d'une jeune femme perdue dans les profondeurs de son corps l'introspection. Inscrit au verso : " La dame du c...

Pedro Pablo Oliva Sans titre (Cabeza de Guajira), 1975 Techniques mixtes sur papier 20 x 19 in

Illustration originale de magazine pour un magazine comme Harper's, Vanity Fair, Life, Look, et Judge Shinn était un peintre réaliste américain, membre de l'Ashcan School. Il a égal...

Les sujets emblématiques de l'œuvre de Botke sont souvent des oiseaux, notamment des paons blancs, des oies, des aigrettes et des cacatoès. Les femmes artistes ont le vent en poupe e...

Illustration de mode. L'œuvre n'est pas encadrée. Papier aquarelle lourd, libre, relié par une charnière à un panneau. Excellent état.

Ce n'est pas pour rien que peu de peintres contemporains sont capables de faire un portrait d'homme et de porter aussi bien. C'est difficile à faire. Il est facile de jeter de la pei...

Le présent ouvrage témoigne d'un style de narration et d'illustration créé avant l'ère des communications de masse. Il a été rendu dans un style linéaire plat par la très talentueuse...

Marius de Zayas est né à Veracruz, au Mexique, et a émigré à New York avec sa famille en 1907. Il rejoint l'équipe artistique du journal New York Evening World et se fait rapidement ...

Signature : Publié Vogue Italie Client Halston Double signature Signé en bas à droite Antonio Également signé Halston Des remarques graphiques ont été écrites au crayon par Halston. ...

Dessin original sur papier. Signé et daté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offres raisonnables seront prises en cons...

Pour votre considération, nous avons un dessin à la plume et à l'encre d'une interprétation des Trois Grâces, qui prennent la pose pour une publicité de mode des années 1930. Dans...

Les Sunbonnet Babies de Bertha Corbett Melcher, avec leurs formes plates, minimalistes, semi-abstraites, et le style symbolique, sont un exemple précoce du modernisme/surréalisme am...

Leonora Carrington La poule transparente, 1969 Aquarelle et encre sur papier 11 x 4 in Provenance : Collectional, Dr. Salomon Grimberg (Don de l'artiste). Collectional, The Robert B...

L'influence cubiste mélangée à des couleurs chaudes et douces est mise en valeur dans cette œuvre charmante. Signé deux fois. 6 étiquettes de galerie au verso Sotheby's Kennedy ...

Dessin original en technique mixte sur papier. Signé à la main au recto par Purvis Young. Dimensions de l'œuvre d'art 10.375 x 7.875 pouces. La taille du cadre est d'environ 16 x ...

Aquarelle originale sur papier. Signé à la main au recto par Tarkay. Taille de la feuille 14 x 10.5 pouces. La taille du cadre est d'environ 20 x 16 pouces. L'œuvre est en excellent...

Cette œuvre est accompagnée d'un certificat photographique et d'un essai de Ralph Jentsch, qui l'inclura dans son prochain catalogue raisonné. Signé en bas à droite. Timbre de s...

Eva Tanguqy-A Strange Request, intérieur du journal New York Evening World et du magazine Puck (deux œuvres), années 1910 Encre de Chine et crayon bleu sur papier épais 16-1/2 x 10-1...

Illustration de mode originale des années 1920, à l'encre et à l'aquarelle, réalisée par l'artiste de la Nouvelle-Angleterre Harriette (Nutting) Cooper (1901 - 2002). L'illustration...

Les femmes illustratrices étaient bien vivantes et très actives au début du 20e siècle. La plupart de leur production était associée à des thèmes liés à la maison, aux enfants ou au...

Cette image peut ne pas paraître choquante aujourd'hui en 2025, mais en 1974, elle innovait et mettait radicalement mal à l'aise le spectateur moyen. L'illustrateur Christian Piper ...

Bernardo Navarro Tomas (Cuba, 1977) Sans titre, 2017 techniques mixtes sur papier japonais 12,3 x 17 in. (31 x 43 cm) ID : NAA-311 Signé par l'auteur

Brilliante crée un graphique brillant symbolisant un chemin vers le succès et plus encore. Art original Collage de papier découpé et crayon de couleur 19 1/2 x 13 5/8 Signé sur le ...

Nous entendons beaucoup parler du "regard féminin". C'est la façon dont les femmes voient l'art et la société d'un point de vue féminin. Cependant, nous entendons rarement parler ...

Roy Carruthers est un brillant mélange de George Tooker et de Fernando Botero, mais avec un charme inattendu. "Le soupirant avec le voyeur", Une variante de ce concept a été réali...

Dessin original au crayon et à la mine de plomb sur papier découpé monté sur carton. Signé à la main avec les initiales de l'artiste CA. Exécutée en 1966, cette œuvre est enregistr...