Sculptures - Natures mortes en vente

Sculpture en bronze. Signature Erte incisée avec cachet numéroté de l'édition, de la fonderie et de la date. Extrait de l'édition de 375. Le certificat d'authenticité est inclus. L...

Sculpture en bronze. Tirage numéroté, cachet de la fonderie et date. De l'édition de 250. Publié par Tallix/Fine Art Acquisitions. Le certificat d'authenticité est inclus. L'œuvre ...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont vendues dans de grandes ventes aux enchères principalement en France (Versailles, Drouot, Saint Germain En Laye, Enghien les Bains, etc. Le 30 juin 1992, deux bronzes ont été vendus chez Christie's à Londres) 2. Ils sont exposés dans des salons parisiens tels que le Salon d'automne3, le Salon des artistes français, le Salon des Indépendants les expositions de la Société nationale des Beaux-Arts, le Salon de l'école française[réf. nécessaire]. Il a reçu la médaille Arts-Sciences-Lettresn 1 et est membre de l'Association internationale des arts visuels (affiliée à l'UNESCO). En outre, il a réalisé une série de médailles et de sculptures pour la Monnaie de Paris, ainsi que diverses réalisations telles que le buste du Dr Coll Colomé, un monument érigé à Benicarlo (Espagne) et des couvertures d'édition dont le roman de Jean-Marc Roberts, ami de Vincent. L'œuvre de Jorge Borrás est un hommage à la femme [réf. nécessaire]. Ses thèmes favoris sont les ballerines et les baigneuses ainsi que les femmes dans des attitudes quotidiennes. Les animaux sauvages, certains en voie de disparition, sont également très présents dans l'œuvre de Jorge Borrás, surtout ces dernières années où il prend un grand plaisir à capturer l'instant sauvage de ses attitudes. Passionné de dessin, il commence à peindre à l'âge de dix ans et fait sa première exposition à l'âge de vingt ans. À l'École des beaux-arts de Barcelone, il découvre la sculpture avec Luisa Granero et étudie la peinture et la sculpture. Les élèves la section dessin, du grand maître de la peinture espagnole et portraitiste Francisco Ribera...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre noir sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. Cette pièce célèbre notre lien avec les objets du quo...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'est installé en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, son...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont ve...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont vendues dans de grandes ventes aux enchères principalement en France (Versailles, Drouot, Saint Germain En Laye, Enghien les Bains, etc. Le 30 juin 1992, deux bronzes ont été vendus chez Christie's à Londres) 2. Ils sont exposés dans des salons parisiens tels que le Salon d'automne3, le Salon des artistes français, le Salon des Indépendants les expositions de la Société nationale des Beaux-Arts, le Salon de l'école française[réf. nécessaire]. Il a reçu la médaille Arts-Sciences-Lettresn 1 et est membre de l'Association internationale des arts visuels (affiliée à l'UNESCO). En outre, il a réalisé une série de médailles et de sculptures pour la Monnaie de Paris, ainsi que diverses réalisations telles que le buste du Dr Coll Colomé, un monument érigé à Benicarlo (Espagne) et des couvertures d'édition dont le roman de Jean-Marc Roberts, ami de Vincent. L'œuvre de Jorge Borrás est un hommage à la femme [réf. nécessaire]. Ses thèmes favoris sont les ballerines et les baigneuses ainsi que les femmes dans des attitudes quotidiennes. Les animaux sauvages, certains en voie de disparition, sont également très présents dans l'œuvre de Jorge Borrás, surtout ces dernières années où il prend un grand plaisir à capturer l'instant sauvage de ses attitudes. Passionné de dessin, il commence à peindre à l'âge de dix ans et fait sa première exposition à l'âge de vingt ans. À l'École des beaux-arts de Barcelone, il découvre la sculpture avec Luisa Granero et étudie la peinture et la sculpture. Les élèves la section dessin, du grand maître de la peinture espagnole et portraitiste Francisco Ribera...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont vendues dans de grandes ventes aux enchères principalement en France (Versailles, Drouot, Saint Germain En Laye, Enghien les Bains, etc. Le 30 juin 1992, deux bronzes ont été vendus chez Christie's à Londres) 2. Ils sont exposés dans des salons parisiens tels que le Salon d'automne3, le Salon des artistes français, le Salon des Indépendants les expositions de la Société nationale des Beaux-Arts, le Salon de l'école française[réf. nécessaire]. Il a reçu la médaille Arts-Sciences-Lettresn 1 et est membre de l'Association internationale des arts visuels (affiliée à l'UNESCO). En outre, il a réalisé une série de médailles et de sculptures pour la Monnaie de Paris, ainsi que diverses réalisations telles que le buste du Dr Coll Colomé, un monument érigé à Benicarlo (Espagne) et des couvertures d'édition dont le roman de Jean-Marc Roberts, ami de Vincent. L'œuvre de Jorge Borrás est un hommage à la femme [réf. nécessaire]. Ses thèmes favoris sont les ballerines et les baigneuses ainsi que les femmes dans des attitudes quotidiennes. Les animaux sauvages, certains en voie de disparition, sont également très présents dans l'œuvre de Jorge Borrás, surtout ces dernières années où il prend un grand plaisir à capturer l'instant sauvage de ses attitudes. Passionné de dessin, il commence à peindre à l'âge de dix ans et fait sa première exposition à l'âge de vingt ans. À l'École des beaux-arts de Barcelone, il découvre la sculpture avec Luisa Granero et étudie la peinture et la sculpture. Les élèves la section dessin, du grand maître de la peinture espagnole et portraitiste Francisco Ribera...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre blanc sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. Cette pièce célèbre notre lien avec les objets quotidiens et nous rappelle l'importance de nos sens tactiles qui, de nos jours, sont supprimés par tant de stimulations visuelles (numériques). KARTEL Fondée en 2014, San Miguel de Allende, Mexique Le groupe KARTEL se compose de 4 artistes : un architecte, un fabricant, un sculpteur et un artiste visuel. Ces artistes fusionnent leurs meilleures idées et compétences pour produire une série frappante et stimulante de sculptures en marbre taillées à la main. Leur Studio, situé à San Miguel de Allende, au Mexique, constitue un habitat et un noyau pour le développement d'idées à travers leurs compétences et disciplines variées. Motivé par le désir de donner un nouveau sens à leurs outils de travail quotidiens, KARTEL produit des objets d'art qui reflètent directement l'état actuel du monde. De la culture pop aux simples objets du quotidien, les thèmes contenus dans leur travail sont dérivés d'une convergence de perspectives. Ce faisant, le travail produit démontre ce qui est universel dans la société, à travers les nations, tout en maintenant une certaine spécificité du sujet. Leur dernière série, The Tool-Box, représente des "outils" en marbre hyper-poli et d'autres objets de la vie quotidienne ; elle fournit une noble et méta-narrative sur la chose qui construit l'objet, ajoutant une couche de connexion entre les sens tactiles et visuels. Les séries Boxing Gear et Surf Boards...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. Cette pièce célèbre notre lien avec les objets du quotidien et nous rappelle l'importance de nos sens tactiles qui, de nos jours, sont supprimés par tant de stimulation visuelle (numérique). KARTEL Fondée en 2014, San Miguel de Allende, Mexique Le groupe KARTEL est composé de 4 artistes : un architecte, un fabricant, un sculpteur et un artiste visuel. Ces artistes mettent en commun leurs meilleures idées et compétences pour produire une série de sculptures en marbre sculptées à la main, frappantes et stimulantes. Leur Studio, basé à San Miguel de Allende, au Mexique, constitue un habitat et un noyau pour le développement d'idées à travers leurs diverses compétences et disciplines. Motivé par le désir de donner un nouveau sens à leurs outils de travail quotidiens, KARTEL produit des objets d'art qui reflètent directement l'état actuel du monde. De la culture pop aux simples objets du quotidien, les thèmes contenus dans leur travail sont issus d'une convergence de perspectives. Ce faisant, le travail produit démontre ce qui est universel à la société, à travers les nations, tout en maintenant une certaine spécificité au sujet. Leur dernière série, The Tool-Box, représente des "outils" sculptés en marbre hyper-poli et d'autres objets quotidiens ; elle offre une noble et méta-narration sur la chose qui construit l'objet, ajoutant une couche de connexion entre les sens tactile et visuel. Les séries Boxing Gear et Surf...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre noir ou gris sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. KARTEL Fondée en 2014, San Miguel de Allende, Mexique Le groupe KARTEL est composé de 4 artistes : un architecte, un fabricant, un sculpteur et un artiste visuel. Ces artistes fusionnent leurs meilleures idées et compétences pour produire une série de sculptures en marbre sculptées à la main qui sont frappantes et qui suscitent la réflexion. Leur studio, basé à San Miguel de Allende, au Mexique, constitue un habitat et un noyau pour le développement d'idées à travers leurs compétences et disciplines variées. Motivé par le désir de donner un nouveau sens à leurs outils de travail quotidiens, KARTEL produit des objets d'art qui reflètent directement l'état actuel du monde. De la culture pop aux simples objets du quotidien, les thèmes contenus dans leur travail sont issus d'une convergence de perspectives. Ce faisant, le travail produit démontre ce qui est universel à la société, à travers les nations, tout en maintenant une certaine spécificité au sujet. Leur dernière série, The Tool-Box, représente des "outils" sculptés en marbre hyper-poli et d'autres objets quotidiens ; elle fournit une noble et méta-narration sur la chose qui construit l'objet, ajoutant une couche de connexion entre les sens tactile et visuel. Les séries Boxing Gear et Surf Boards...

Vase Art déco en verre encastré, édition limitée, avec des motifs en relief et gravés dans des couleurs de verre dépoli et canneberge. Porte la signature d'Erte en bas à droite de la...

Très bon prix ! Motif de raisin et de vigne merveilleusement complexe. Il crée une présence dominante en personne. Il s'agit d'une pièce d'apparat Il est en vente pour une duré...

Déclaration de l'artiste Rachelle Krieger : Ces nouvelles œuvres sculpturales en céramique sont un reflet de la biodiversité et de la vitalité, capturant des éléments naturels à dif...

AMERICA MARTIN "Des fleurs pour Warhol Tall" Marbre poivre sablé Taille : 21,5 x 17,5 x 7 pouces Edition : 1/1 Expérimentant le poids et la fonction de la ligne comme outil de re...

Sculpture en bronze avec patine appliquée à la main et ornements polis. Signature Erte incisée, édition numérotée estampillée, fonderie et date. Extrait de l'édition de 375. Publié...

"Théière en fer" 8x4 pouces, deux pièces. Cette sculpture surréaliste est une théière en céramique émaillée pour ressembler à du fer, avec un mamelon féminin et une aréole en guise d...

Ai Weiwei Vases en noir et blanc (lot de 2) 2024 Verre de Murano 20.5 × 20.5 × 22 cm Signé et numéroté sur le certificat d'accompagnement et inscrit au bas de l'œuvre Moins de 20 exemplaires ont été compilés avec les numéros correspondants sur une édition totale de 100. En excellent état. REMARQUE : les numéros d'édition peuvent varier par rapport à ceux qui figurent sur les images. Ai Weiwei explore souvent l'intersection entre la tradition ancienne et la culture mondiale contemporaine. Ses œuvres antérieures, telles que Dropping a Han Dynasty...

Les sculptures de Pedro sont à la fois fantaisistes et sophistiquées. La série des voiliers est abordable compte tenu du travail nécessaire à leur création. L'utilisation de techni...

Les sculptures de Pedro sont à la fois fantaisistes et sophistiquées. La série des voiliers est abordable compte tenu du travail nécessaire à leur création. L'utilisation de techni...

Sculpture en onyx blanc. Signature incisée de l'artiste et date. La taille comprend la base. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Le certificat d'authenticité e...

Donald Sultan, Tulipes blanches et vase, 4 avril 2014. Contemporain, 21e siècle, édition limitée Aluminium peint sur base en aluminium poli Edition de 25 61 x 50,8 x 8,9 cm (24 x 20 ...

Il s'agit d'un magnifique objet en marbre sculpté à la main. Le marbre est poli et offre une sensation tactile étonnante. Cette pièce célèbre notre lien avec les objets quotidiens et nous rappelle l'importance de nos sens tactiles qui, de nos jours, sont supprimés par tant de stimulations visuelles (numériques). KARTEL Fondée en 2014, San Miguel de Allende, Mexique Le groupe KARTEL se compose de 4 artistes : un architecte, un fabricant, un sculpteur et un artiste visuel. Ces artistes fusionnent leurs meilleures idées et compétences pour produire une série frappante et stimulante de sculptures en marbre taillées à la main. Leur Studio, situé à San Miguel de Allende, au Mexique, constitue un habitat et un noyau pour le développement d'idées à travers leurs compétences et disciplines variées. Motivé par le désir de donner un nouveau sens à leurs outils de travail quotidiens, KARTEL produit des objets d'art qui reflètent directement l'état actuel du monde. De la culture pop aux simples objets du quotidien, les thèmes contenus dans leur travail sont dérivés d'une convergence de perspectives. Ce faisant, le travail produit démontre ce qui est universel dans la société, à travers les nations, tout en maintenant une certaine spécificité du sujet. Leur dernière série, The Tool-Box, représente des "outils" en marbre hyper-poli et d'autres objets de la vie quotidienne ; elle fournit une noble et méta-narrative sur la chose qui construit l'objet, ajoutant une couche de connexion entre les sens tactiles et visuels. Les séries Boxing Gear et Surf Boards...

Cette sculpture en aluminium découpé et peint à la main est accrochée au mur et fonctionne à la fois comme une peinture, avec le mur comme fond transparent, et comme une sculpture. ...

ADRIANA MARMOREK COSMOGONIE #38, 2020 argent, 90 5 1/8 x 3 3/4 x 3 3/4 dans. 13 x 9.5 x 9.5 cm. œuf

"SHURA" Sculpture en aluminium patiné 7" x 4" pouces par Grigorii Gorkovenko Une forme élégante et des lignes libres sont combinées pour créer une image de la matreshka russe qui a ...

AMERICA MARTIN "Deux oiseaux de paradis" Marbre poivre sablé Taille : 22 x 13 x 6.5 pouces Edition : 1/1 Expérimentant le poids et la fonction de la ligne comme outil de représen...

Cette sculpture en aluminium découpé et peint à la main est accrochée au mur et fonctionne à la fois comme une peinture, avec le mur comme fond transparent, et comme une sculpture. ...