Peintures en vente

Peinture monumentale d'un voilier par Lee Reynolds des studios Vanguard. Conception minimaliste de voiliers dans des tons crème et marron atténués. Encadré dans un cadre en métal arm...

Peinture figurative représentant deux femmes vietnamiennes admirant un bouquet de fleurs. Conservant le cadre d'origine. La signature de l'artiste en bas à droite est indéchiffrable....

Œuvre d'art recyclée du milieu du siècle par Andre Pailler. France ca. 1970. Technique mixte, peinture noire et bleue grise. Objets recyclés, plexiglas, bois.  

Paire de peintures inversées de putti sur verre. Encadré.

Signé en bas à gauche P. Fiordalisi (1904- ?). Peter Fiordalisi est né à Union City, dans le New Jersey, et a produit cette peinture à l'huile abstraite sur toile vers 1969. L'artist...

Beaux-arts, Charles Henry Scwanfelder (1774-1837). Signé C H Schwanfelder Pinx et daté de 1825. Un portrait exceptionnel d'un cheval se tenant fièrement dans une forêt, devant une v...

O/8272 - Ecole italienne vers 1920 - Cette paire de natures mortes à l'huile représentant des fleurs sur cuivre est dans son cadre d'origine. Elles peuvent sembler dater du XVIIIe si...

Paysage parisien, huile sur toile signée et encadrée par Serge Belloni, '57 Ce tableau présente toutes les caractéristiques de la quintessence des cé...

Ancienne peinture à l'huile sur panneau d'un portrait de femme noble, encadrée en bois doré, vers 1880 Dimensions : 37.25 "H x 31 "W x 2 "D

Huile sur panneau de bois du XIXe siècle, école Troubadour. Belle huile sur panneau représentant une scène de vie sur une place de Church s, un village au pied d'une église. De nombr...

Une belle huile sur toile italienne du 19ème siècle "La Madonna della Seggiola" d'après Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino 1483-1520). La toile circulaire représente une Madone assise tenant un enfant Jésus Christ à côté d'un enfant Saint John le Baptiste, le tout dans un cadre massif en bois sculpté et doré et gesso (toutes les dorures de haute qualité sont d'origine) qui est identique au cadre de l'œuvre originale de Raphael. Ce tableau est une copie du XIXe siècle de la Madone de la Seggiola de Raphael, peinte en 1514, actuellement exposée et faisant partie de la collection permanente du Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Florence, Italie. Les corps de la Vierge, du Christ et de l'enfant Baptiste remplissent l'ensemble du tableau. L'étreinte tendre et naturelle de la Mère et de l'Enfant, et le regroupement harmonieux des figures en rond, ont fait de cette Madone l'une des plus populaires de Raphael. Le pied de chaise isolé rappelle le mobilier papal, ce qui a conduit à supposer que Léon X lui-même a commandé le tableau, vers 1890-1900. Sujet : Peinture religieuse Mesures : Hauteur de la toile : 74,3 cm (29 1/4 inches) Largeur de la toile : 74,3 cm (29 1/4 inches) Diamètre du tableau : 71,8 cm (28 1/4 pouces) Hauteur du cadre : 57 7/8 inches (147 cm) Largeur du cadre : 115,6 cm (45 1/2 inches) Profondeur du cadre : 5 1/8 inches (13 cm).   Raffaello Sanzio da Urbino (italien, 28 mars ou 6 avril 1483 - 6 avril 1520), connu sous le nom de Raphael, était un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Son œuvre est admirée pour la clarté de ses formes, la facilité de sa composition et la réalisation visuelle de l'idéal néoplatonicien de la grandeur humaine. Avec Michelangelo et Léonard de Vinci, il forme la trinité traditionnelle des grands maîtres de cette période. Raphael a été extrêmement productif, dirigeant un atelier d'une taille inhabituelle et, malgré sa mort à 37 ans, laissant un grand nombre d'œuvres. Nombre de ses œuvres se trouvent dans le palais du Vatican, où les chambres de Raphael, décorées de fresques, constituent l'œuvre centrale et la plus grande de sa carrière. L'œuvre la plus connue est L'École d'Athènes dans la Stanza della Segnatura du Vatican. Après ses premières années à Rome, une grande partie de son travail a été exécutée par son atelier à partir de ses dessins, avec une perte considérable de qualité. Il a été extrêmement influent de son vivant, bien qu'en dehors de Rome, son œuvre soit surtout connue pour ses gravures réalisées en collaboration. Après sa mort, l'influence de son grand rival Michelangelo a été plus répandue jusqu'aux 18e et 19e siècles, lorsque les qualités plus sereines et harmonieuses de Raphael ont été à nouveau considérées comme les modèles les plus élevés. Sa carrière se divise naturellement en trois phases et trois styles, décrits pour la première fois par Giorgio Vasari : ses premières années en Ombrie, puis une période d'environ quatre ans (1504-1508) d'absorption des traditions artistiques de Florence, suivie de ses douze dernières années mouvementées et triomphantes à Rome, travaillant pour deux papes et leurs proches collaborateurs. Raphael est né dans la petite mais importante ville d'Urbino, dans la région des Marches, en Italie centrale, où son père Giovanni Santi était peintre de la cour du duc. La réputation de la cour avait été établie par Federico III da Montefeltro, un condottiere très prospère qui avait été créé duc d'Urbino par le pape - Urbino faisait partie des États pontificaux - et qui était mort l'année précédant la naissance de Raphael. La cour de Federico était plutôt littéraire qu'artistique, mais Giovanni Santi était une sorte de poète ainsi qu'un peintre, et avait écrit une chronique rimée de la vie de Federico, et tous deux écrivaient les textes et produisaient les décors pour les divertissements de la cour ressemblant à des masques. Le poème qu'il a adressé à Federico montre qu'il tient à se montrer sensible aux peintres les plus avancés de l'Italie du Nord, ainsi qu'aux premiers artistes néerlandais. Dans la très petite cour d'Urbino, il était probablement plus intégré au cercle central de la famille régnante que la plupart des peintres de cour. À Federico succède son fils Guidobaldo da Montefeltro, qui épouse Elisabetta Gonzaga, fille du souverain de Mantoue, la plus brillante des petites cours italiennes tant pour la musique que pour les arts plastiques. Sous leur direction, la cour a continué à être un centre de culture littéraire. En grandissant dans le cercle de cette petite cour, Raphael a acquis les excellentes manières et les compétences sociales soulignées par Vasari. La vie de cour à Urbino juste après cette période allait devenir le modèle des vertus de la cour humaniste italienne grâce à la description qu'en fit Baldassare Castiglione dans son ouvrage classique Le livre du courtisan, publié en 1528. Castiglione s'est installé à Urbino en 1504, alors que Raphael n'y était plus basé mais lui rendait fréquemment visite, et ils sont devenus de bons amis. Il se rapproche d'autres visiteurs réguliers de la cour : Pietro Bibbiena et Pietro Bembo, tous deux devenus cardinaux, étaient déjà connus comme écrivains et se trouvaient à Rome pendant la période où Raphael s'y trouvait. Raphael s'est mêlé facilement aux plus hauts cercles tout au long de sa vie, un des facteurs qui tend à donner une fausse impression de facilité à sa carrière. Il n'a cependant pas reçu une éducation humaniste complète ; on ne sait pas avec quelle facilité il lisait le latin. Vie et œuvre de jeunesse Sa mère Màgia est morte en 1491, alors que Raphael avait huit ans, suivie le 1er août 1494 par son père, qui s'était déjà remarié. Raphael est donc orphelin à onze ans ; son tuteur officiel est son seul oncle paternel Bartolomeo, un prêtre, qui a ensuite engagé un litige avec sa belle-mère. Il a probablement continué à vivre avec sa belle-mère lorsqu'il ne restait pas en tant qu'apprenti chez un maître. Il avait déjà fait preuve de talent, selon Vasari, qui affirme que Raphael avait été "d'une grande aide pour son père". Un dessin d'autoportrait datant de son adolescence montre sa précocité. L'atelier de son père a continué et, probablement avec sa belle-mère, Raphael a manifestement joué un rôle dans sa gestion dès son plus jeune âge. À Urbino, il entre en contact avec les œuvres de Paolo Uccello, précédemment peintre de la cour (d. 1475), et de Luca Signorelli, qui jusqu'en 1498 était installé dans la ville voisine de Città di Castello. Selon Vasari, son père l'a placé comme apprenti dans l'atelier du maître ombrien Pietro Perugino "malgré les larmes de sa mère". La preuve d'un apprentissage ne provient que de Vasari et d'une autre source, et elle a été contestée - huit ans, c'est très tôt pour commencer un apprentissage. La plupart des historiens modernes s'accordent à dire que Raphael a travaillé au moins comme assistant du Pérugin à partir de 1500 environ ; l'influence du Pérugin sur les premières œuvres de Raphael est très claire : "probablement aucun autre élève de génie n'a jamais absorbé autant l'enseignement de son maître que Raphael", selon Wölfflin. Vasari a écrit qu'il était impossible de distinguer leurs mains à cette époque, mais de nombreux historiens de l'art modernes prétendent faire mieux et détecter sa main dans des zones spécifiques d'œuvres du Pérugin ou de son atelier. Outre la proximité stylistique, leurs techniques sont également très similaires, par exemple, la peinture est appliquée en couche épaisse, à l'aide d'un vernis à l'huile, dans les ombres et les vêtements plus sombres, mais en couche très fine sur les zones de chair. Un excès de résine dans le vernis provoque souvent la fissuration de zones de peinture dans les œuvres des deux maîtres. L'atelier du Pérugin était actif à la fois à Pérouse et à Florence, entretenant peut-être deux branches permanentes. Raphael est décrit comme un "maître", c'est-à-dire entièrement formé, en décembre 1500. Sa première œuvre documentée est le retable Baronci pour l'église de Saint-Nicolas de Tolentino à Città di Castello, une ville située à mi-chemin entre Pérouse et Urbino. Evangelista da Pian di Meleto, qui avait travaillé pour son père, a également été nommé dans la commission. Commandé en 1500 et terminé en 1501, il ne reste plus que quelques sections coupées et un dessin préparatoire. Dans les années qui suivent, il peint des œuvres pour d'autres églises de cette ville, dont la Crucifixion de Mond (vers 1503) et les Noces de la Vierge de Brera (1504), et pour Pérouse, comme le Retable d'Oddi. Il a très probablement aussi visité Florence à cette époque. Il s'agit de grandes œuvres, certaines à fresque, où Raphael présente avec assurance ses compositions dans le style quelque peu statique du Pérugin. Au cours de ces années, il peint également de nombreux petits tableaux de cabinet exquis, probablement destinés aux connaisseurs de la cour d'Urbino, comme les Trois Grâces et Saint Michel, et il commence à peindre des Madones et des portraits. En 1502, il se rendit à Sienne à l'invitation d'un autre élève du Pérugin, Pinturicchio, "étant un ami de Raphael et le connaissant comme un dessinateur de la plus haute qualité", afin de participer à la réalisation des cartons, et très probablement des dessins, d'une série de fresques dans la bibliothèque Piccolomini de la cathédrale de Sienne. Il était manifestement déjà très demandé, même à ce stade précoce de sa carrière. Influence de Florence Raphael a mené une vie "nomade", travaillant dans divers centres du nord de l'Italie, mais a passé beaucoup de temps à Florence, peut-être à partir de 1504 environ. Bien qu'il existe une référence traditionnelle à une "période florentine" d'environ 1504-8, il est possible qu'il n'y ait jamais résidé de manière continue. Il a peut-être eu besoin de se rendre en ville pour obtenir des matériaux, de toute façon. Il existe une lettre de recommandation de Raphael, datée d'octobre 1504, adressée par la mère du prochain duc d'Urbino au Gonfalonier de Florence : "Le porteur de cette lettre est Raphael, peintre d'Urbino, qui, étant très doué dans sa profession, a décidé de passer quelque temps à Florence pour étudier. Et parce que son père était très digne et que je lui étais très attachée, et que le fils est un jeune homme raisonnable et bien élevé, sur ces deux points, je lui porte un grand amour..." Comme précédemment avec le Pérugin...

Magnifique tableau encadré signé et peint par Shao Ang en 1987 Zhao Shao Ang (1905-1998) est né à Guangzhou (Canton, Chine). Il a fait des allers-retours entre différentes régions d...

Peinture impressionniste d'une nature morte de fleurs New Hope School. Belle nature morte au coquelicot peinte à l'huile sur masonite. Il s'agit d'une représentation du mouvement im...

A VENDRE : Superbe peinture à l'huile d'art populaire - Femme et enfant andins avec oiseaux Apportez de la couleur et de la culture dans votre espace avec cette merveilleuse peintur...

Panneau mural en mosaïque de peinture au sable Navajo représentant le mythologique Père Ciel ou Oiseau-Tonnerre Navajo, créé dans les années 1960 dans un format non traditionnel dans...

Unique en son genre et très belle œuvre de René Genis, peintre français connu pour son style serein et poétique, représente un champ ensemencé selon une perspective inhabituelle, co...

Ancienne huile sur toile marouflée Portrait d'un gentleman par Wheeler. Encadrée et signée dans le coin inférieur droit, début du XIXe siècle. Mesures - 42,5 "H x 35 "W x 2,25 "D

École anglaise, XIXe siècle. Une peinture à l'huile sur toile de l'école anglaise de bonne qualité représentant une mare aux canards avec une petite famille montant à bord d'un minu...

Paire de panneaux de fragments d'architecture peints du 18ème siècle avec mastics, l'un des panneaux a des décorations Louis Seize Les panneaux faisaient probablement partie de l'ha...

Huile sur toile de l'artiste autrichien Alexander Demetrius Goltz (1857-1944) représentant un sujet allégorique printanier, datant d'environ 1900. Intitulée "Fruhling" ou "Jeune fill...

Grande peinture à l'huile sur toile, Le viol de l'Europe, 18e siècle, cadre plus moderne. Dimensions : 190x130cm. Bon état - utilisé avec de petits signes de vieillissement et des im...

Portrait anglais en huile sur toile datant de la fin des années 1700, peint dans le manoir de Joshua Reynolds. Nous pensons que le cadre en bois doré pourrait être l'original car il ...

Guerriers de la liberté à cheval" par Purvis Young États-Unis, vers les années 1980 Purvis Young, "Guerriers de la liberté à cheval", une grande œuvre peint sur un panneau latéral m...

Une paire absolument exquise de gouaches napolitaines italiennes du XIXe siècle dans des cadres en bois doré du XXe siècle. L'un représente l'éruption volcanique de 1822 à Naples, l'...

L'œuvre est une représentation vivante d'une femme africaine nue dans sa chambre. Sous le lit, un chat mécontent en veut à son maître qui lui a volé son coussin jaune. La peinture es...

Belle nature morte italienne peinte à l'huile sur toile ancienne représentant une urne contenant un bouquet de fleurs variées posé sur un rebord. 17ème siècle. Le tableau est en bon ...

tableau d'horloge mécanique suisse du 19ème siècle vers 1820 Cette peinture d'horloge ancienne et unique est réalisée à l'huile sur métal vers 1820 en Suisse. Cette peinture d'hor...

"Bétail au bord de l'eau" Huile sur toile avec support en carton William Hart (américain, 1823-1894) 20,25" la x 18,25" h (cadre), 10,5" la x 8,375" h (toile) Cette exquise peintu...

XVIIIe siècle, paire de natures mortes italiennes avec des fleurs et des fruits par Michele Antonio Rapos Mesures : Huile sur toile, diamètre 71 cm, avec cadre diamètre 80 cm x L 5 ...

Huile sur toile de la fin du 20e siècle intitulée "Costa Brava" de Salvador Caballero. Townes montre une vue de la ville côtière depuis la plage avec des bateaux au premier plan. Sig...

Grande plaque rectangulaire en porcelaine allemande de Meissen du XIXe siècle représentant Marie-Madeleine allongée lisant un livre. D'après Antonio ALLEGRI (italien, 1489-1534), dit...

Earl Daniels (1920-1999), peintre californien de paysages, de marines, de scènes côtières, de natures mortes et d'abstraits, est né à New York où il a travaillé comme artiste commerc...

Peinture à l'huile vintage sur toile représentant une ville européenne aux teintes douces nichée dans un paysage de collines luxuriantes au large de la côte. Cadre en bois sculpté e...

Peinture à l'huile française du XVIIIe siècle représentant un noble. Belle pièce achetée en France. Pièce adaptée à l'âge, voir les photos détaillées ou nous envoyer un message avec ...

Huile monumentale sur toile du caricaturiste Georges Goursat, également connu sous le nom de SEM. Georges Goursat - 23 novembre 1863 - 26 novembre 1934 - était un caricaturiste et p...

Grande peinture abstraite de papillons de Lee Reynolds, encadrée Nous proposons à la vente une grande peinture abstraite encadrée de la fin du XXe siècle représentant un papillon, œ...

Peinture acrylique sur toile surdimensionnée de Lee Reynolds, signée dans le coin inférieur gauche. La peinture a une grande texture avec un cadre en bois blanc qui a un accent argen...

Peinture abstraite à l'huile sur toile représentant des personnages et des courses de chevaux. Cette œuvre d'art lumineuse et colorée utilise des coups de pinceau audacieux et rapi...

Grande huile/toile française du XIXe siècle intitulée "Byblis", par Pierre Poujol. Dans la mythologie grecque, Byblis ou Bublis était la fille de Miletus. Sa mère était Eidothea, ell...

Rare et magnifique exemple de peinture murale influencée à la fois par les mouvements Arts & Crafts et Art Nouveau, cette peinture d'un chevalier à plumes à cheval témoigne de la fas...

Huile sur toile encadrée du 19e siècle représentant un village Nous vous présentons cette huile sur toile représentant un paysage avec une petite maison, des personnes et des animau...

Aquarelle ancienne sur papier paysage signée N.S.A. Bowdish C1890 Dimensions : 13,25 "H x 21,25 "W x .25 "D

Hutschenreuther Peinture allemande sur porcelaine d'une beauté, signée Wagner Allemagne, vers 1900 Une belle peinture allemande Hutschenreuther ...

Huile victorienne sur toile du 19e siècle représentant l'arrière-arrière-grand-mère (Elizabeth Craford 1798-1865) par Laura Birge, vers 1870, signée au milieu à gauche. Laura C.C. (...

Belle peinture à l'huile sur toile non signée. Excellente qualité picturale. Un paysage de lac avec des bateaux et des personnes. Il y a quelques défauts causés par le passage des si...

Cet exemple classique de peinture murale de la période WPA, exécutée par Verona Burkhardt pour le Centre d'immigration et de naturalisation de Los Angeles, représente cinq Indiens Pu...

Une peinture à l'huile sur toile très colorée du peintre français Alain Boyer. Encadré professionnellement. Alain Boyer est un peintre français autodidacte, établi à la Maison de...

JFK MLK RFK- NO MORE DREAMS Purvis Young (1989-1999) Une œuvre de deuil émouvante, représentant un cortège funéraire de John F. Kennedy, Martin L. King et Robert F. Kennedy. ...

Cette charmante peinture à l'huile de nature morte européenne double face du début du 20e siècle représente une miche de pain à côté d'un verre de vin rouge. La peinture double face ...

Huile sur toile italienne du XIXe siècle intitulée "Le professeur de musique" représentant une scène de salle de musique du milieu du XIXe siècle avec un homme âgé, le professeur de ...

Clairement influencée par Raoul Dufy, Marie Laurencin et les décors hollywoodiens, cette représentation saisissante de deux femmes nues autour d'une table avec une coupe de fruits a ...

Art original signé, Girl with a Greyhound Dog Portrait Cette œuvre originale au crayon aquarelle est parfaite pour l'amateur de lévriers. Il s'agit d'un portrait distinctif d'un huma...

Rare série de portraits de Napoléon et de son épouse Marie Louise d'Autriche. Peint à la main et encadré en ébène. ref. O/7439/2.

Peinture italienne de la première moitié du XXe siècle. Huile sur toile représentant une copie contemporaine du célèbre tableau de Gino Piccioni, Nu sur la plage (Florence, Collectio...

Leopoldina Zanetti Borzino (italienne 1826-1902). Née à Venise, Lande était la nièce de Daniel MarCo, un homme d'État héroïque qui allait devenir le président de San Marco, un État r...

Ce portrait à l'huile sur toile de près d'un mètre cinquante représente un bel homme d'âge moyen portant une perruque, un élégant manteau avec un long gilet et des volants de soie bl...

Dans le style ou l'école de l'important maître ancien Guido Reni (italien, 1575-1642). Un superbe portrait religieux de l'école baroque italienne du XVIIIe ou peut-être du XVIIe si...

Icône d'Icone peinte à la détrempe à l'œuf sur un panneau de bois. L'image représente la montée au ciel d'Ezéchiel. Russe/ukrainien, années 1700.

Ancienne huile sur toile anglaise du 19e siècle Nature morte de chrysanthèmes dans un vase. Signé "I.L.A." 1889. Encadrement doré. En bon état, présentant quelques signes d'usure dus...

Superbe paysage original à l'huile sur panneau de l'artiste classée Martha Eleanor Nicholson Hurst, vers les années 1950. Hurst a étudié avec Andrew Wyeth et Olaf Wieghorst, puis ave...