Stampe di nature morte dei primi del 2000

Irena Snarska (nato nel 1934, morto nel 2013) Irena Snarska è nata nel 1934 a Leopoli. Ha studiato presso la Facoltà di Architettura d'Interni dell'Academy Arts di Varsavia. Tra il 1...

Mezzo: Acquaforte, acquatinta Dimensioni dell'immagine: 12 × 11 Dimensioni del foglio: 22 × 18 pollici Edizione di 30 esemplari Anno: 2008 Firmato e intitolato dall'artista Pur es...

Firmato, titolato e numerato dall'edizione di 50 esemplari. Si tratta di un'incisione con sfondo in foglia d'oro. Mostra la madre, il fratello e le due sorelle di Viramontes. È un sa...

Le illusioni e i riflessi nelle stampe di Sietens spesso portano M.C. I. M. Mi viene in mente Escher, ma le sue stampe hanno un'impronta tutta loro. Le sue costruzioni surreali di K...

Sala da pranzo con dipinto un cavallo Acquatinta su carta Hahnemuhle Copperplate, 2008 Firmato a matita e numerato in basso a sinistra Pubblicato dal Print Club di Cleveland, Pubblic...

Le illusioni e i riflessi nelle stampe di Sietens spesso portano M.C. I. M. Mi viene in mente Escher, ma le sue stampe hanno un'impronta tutta loro. Le sue costruzioni surreali di K...

Serigrafia su carta. Firmato a mano, titolato e numerato dall'artista. Dall'edizione di 465. L'opera d'arte è in ottime condizioni. Certificato di autenticità incluso. Tutte le o...

Artista: Donald Sultan Titolo: Wallflower 27 Portafoglio: Fiori da parete Mezzo: Serigrafia su carta Data: 2008 Edizione: 106/190 Dimensioni della cornice: 31" x 28 1/2" Dimensioni d...

Firmato, titolato e numerato dall'edizione di 30 esemplari. Una stampa che ricorda un amico in un altare tradizionale messicano. Viramontes è stato protagonista del documentario di ...

Artista: Donald Sultan Titolo: Wallflower 21 Portafoglio: Fiori da parete Mezzo: Serigrafia su carta Data: 2008 Edizione: 106/190 Dimensioni telaio: 29 3/8" x 26 3/4" Dimensioni del ...

Ortensia blu - immagine sfumata fino al formato della lastra ~ 39 x 29 - stampata su pezza di cotone 100% - edizione 3/5 Elementi architettonici

Fotogramma su Polaroid Tipo 809 (unico) Firmato, intitolato e datato con inchiostro nero, verso Questa opera d'arte è offerta da ClampArt, con sede a New York. Il lavoro di Brian ...

Artista: David Nguyen, vietnamita, (1977- ) Titolo: Fiori quindici Anno: 2008 Mezzo: Litografia, firmata e numerata a matita Edizione: AP 3/17 Dimensioni: 36 x 24 pollici Dimension...

Portia Munson (americana, nata nel 1961), "Flower Mandala Baroque", matita firmata, datata, 2003 e titolata a mano nel margine inferiore, prova d'artista. 19 X 14 (vista), 28 X 22 po...

La Paire Amarette di Judith Rothchild - 2001 Judith Rothchild è un'artista americana di nascita, cresciuta a Boston, nel Massachusetts. Oggi vive in Francia, nella regione della Lin...

Artista: Donald Sultan Titolo: Wallflower 29 Portafoglio: Fiori da parete Mezzo: Serigrafia su carta Data: 2008 Edizione: 106/190 Dimensioni telaio: 29 3/8" x 26 3/4" Dimensioni del ...

Ciotola sivigliana di Judith Rothchild - 2001 Judith Rothchild è un'artista americana di nascita, cresciuta a Boston, nel Massachusetts. Oggi vive in Francia, nella regione della L...

"Counterpoise" è una litografia originale a colori di Jeanette Pasin-Sloan. Presenta una serie di bicchieri iperrealistici dai colori vivaci e brillanti. L'artista ha firmato l'opera...

Frida e Diego - l'immagine è sfocata in una lastra di dimensioni ~ 26" x 24" - stampata su un tessuto di cotone al 100%. Elementi architettonici

Tre marroni, puntasecca di Diamante di Jakob Demus. Nel periodo 1986-1988 Demus si immerse nella rappresentazione dei fiori e fu allora che vennero create le opere più importanti d...

Siergiej Timochow è un artista bielorusso nato nel 1960. Nel 1979 ha studiato in una scuola d'arte a Minsk, prima di continuare a studiare all'Academy Arts in Bielorussia. I suoi d...

Siergiej Timochow è un artista bielorusso nato nel 1960. Nel 1979 ha studiato in una scuola d'arte a Minsk, prima di continuare a studiare all'Academy Arts in Bielorussia. I suoi d...

Siergiej Timochow è un artista bielorusso nato nel 1960. Nel 1979 ha studiato in una scuola d'arte a Minsk, prima di continuare a studiare all'Academy Arts in Bielorussia. I suoi d...

Siergiej Timochow è un artista bielorusso nato nel 1960. Nel 1979 ha studiato in una scuola d'arte a Minsk, prima di continuare a studiare all'Academy Arts in Bielorussia. I suoi d...

Mezzo: Acquaforte, acquatinta Dimensioni dell'immagine: 12 × 11 Dimensioni del foglio: 22 × 18 pollici Edizione di 30 esemplari Anno: 2008 Firmato e intitolato dall'artista Pur es...

Mezzo: Acquaforte, acquatinta Dimensioni dell'immagine: 12 × 11 Dimensioni del foglio: 22 × 18 pollici Edizione di 30 esemplari Anno: 2008 Firmato e intitolato dall'artista Pur es...

Mezzo: Acquaforte, acquatinta Dimensioni dell'immagine: 12 × 11 Dimensioni del foglio: 22 × 18 pollici Edizione di 30 esemplari Anno: 2008 Firmato e intitolato dall'artista Pur es...

Artista: Mike and Doug Starn Titolo: Senza titolo (Fiocco di neve) Anno: 2006 Medio: Stampa a pigmenti su carta Crane Museo Edizione: 30; firmato, datato e numerato a matita Foglio: ...

30" x 30" Giclée in edizione limitata di 150 esemplari Firmato a mano da Jim Keifer

Stampa a tecnica mista in edizione limitata su tela montata su legno dell'artista ed educatore americano Michael Knigin (1942 - 2011). L'arte di Knigin incorpora la fotografia, il co...

Designer e produttore: Steven Klein (nato nel 1965) Marcature/Note: firmato, marcatura/e; ed. 1/5; 2004 Paese di origine e materiali: Americano; stampa cromogenica su alluminio Di...

Portia Munson (americana, nata nel 1961), "Flower Mandala Peonie", matita firmata, datata, 2003 e titolata a mano nel margine inferiore, prova d'artista. 19 X 14 (vista), 28 X 22 pol...

Portia Munson (americana, nata nel 1961), "Flower Mandala Peonie", matita firmata, datata, 2003 e titolata a mano nel margine inferiore, prova d'artista. 19 X 14 (vista), 28 X 22 pol...

Dichiarazione dell'artista: Negli ultimi anni, parallelamente alla fotografia e al video, ho realizzato opere su tela, stampe, disegni, collage e piccole installazioni. Molti di ques...

Atin Basak - Senza titolo - 11 x 15 pollici (dimensioni della lastra) Acquaforte su carta Inclusa la spedizione in rotolo Stile : Atin Basak afferma che il suo recente lavoro rappr...

Finestra-No. 25 Mezzatinta a colori, settembre 2009 Firmato, intitolato e numerato a matita (vedi foto) Edizione: 70 (16/70) Provenienza: Collezione Ninion e Sheldon Landy, Donatori ...

Dichiarazione dell'artista: Negli ultimi anni, parallelamente alla fotografia e al video, ho realizzato opere su tela, stampe, disegni, collage e piccole installazioni. Molti di ques...

Include un certificato di autenticità

Questa stampa digitale a pigmenti è firmata a mano a matita dall'artista "Christo" nell'angolo superiore destro. È inoltre numerato a mano a matita, dall'edizione di 200 esemplari ac...

Nel 2009, Hugh è stato nominato il primo Artist in Residence per il British Institute of Radiology, dopo la sua inaugurazione nel 1924 e la Royal Charter concessa da Sua Maestà la Re...

Nel 2009, Hugh è stato nominato il primo Artist in Residence per il British Institute of Radiology, dopo la sua inaugurazione nel 1924 e la Royal Charter concessa da Sua Maestà la Re...

ROBERT COTTINGHAM Stella, dal portfolio American Signs, 2009 serigrafia a colori, su carta vergata, con margini pieni, 40 1/8 x 39 1/8 pollici (101,9 x 99,4 cm) edizione firmata, datata `2009' e numerata di 100 esemplari a matita -- Robert Cottingham B. 1935, BROOKLYN, NEW YORK Nato nel 1935 a Brooklyn, Robert Cottingham è noto per i suoi dipinti e le sue stampe di paesaggi urbani americani, in particolare facciate di edifici, insegne al neon, tensostrutture cinematografiche e facciate di negozi. Dopo aver prestato servizio nell'U.S. Army dal 1955 al 1958, ha conseguito un BFA al Pratt Institute di Brooklyn nel 1963. Cottingham ha iniziato la sua carriera artistica professionale come art director per l'azienda pubblicitaria Young and Rubicam all'inizio degli anni Sessanta. Sebbene sia tipicamente associato al Fotorealismo, Cottingham non si è mai considerato un fotorealista, ma piuttosto un pittore realista che lavora in una lunga tradizione di scene vernacolari americane. A questo proposito, il suo lavoro fa spesso dei paralleli con alcuni pittori americani come Stuart Davis, Charles Demuth, Edward Hopper e Charles Sheeler. L'interesse di Cottingham per le intersezioni tra arte e commercio deriva dalla sua carriera di pubblicitario e dall'influenza della Pop Art. Molti dei suoi dipinti trasmettono un interesse per la tipografia e il lettering, nonché una consapevolezza dell'impatto psicologico di alcune parole e lettere isolate. Nelle sue facciate, le tecniche della pubblicità, come il ritaglio e l'ingrandimento, producono spesso parole di risonanza enigmatica o comica come "Art", "Ha" o "Oh". Il senso di scala allargato di Cottingham ricorda il lavoro di James Rosenquist, mentre il suo interesse per il testo suggerisce l'influenza di Robert Indiana e Jasper Johns. In generale, Cottingham considerava il suo lavoro come una continuazione dell'eredità degli artisti Pop come Andy Warhol, che aveva anche un passato nella pubblicità. Nel 1964, Cottingham si trasferì a Los Angeles per lavoro. Lì, ispirato dall'ambiente drasticamente diverso della metropoli della West Coast, iniziò a dedicarsi seriamente alla pittura. Affascinato dallo sfarzo esagerato di Hollywood e dall'atmosfera degradata del centro città, Cottingham ha visto in Los Angeles le reliquie di un passato periodo di massimo splendore commerciale e ha voluto catturare la sua atmosfera kitsch e inquietante, immersa nella luce quasi perenne del sole della California meridionale. Nel 1968, Cottingham ha terminato la sua carriera pubblicitaria per dedicare tutto il suo tempo alla pittura. Alla fine degli anni '60 ha iniziato a utilizzare la fotografia nella sua pratica, prima come punto di riferimento iniziale per il suo processo. Dopo aver selezionato una fotografia, la traduce in disegni in bianco e nero proiettando l'immagine su carta grigliata, in modo da perfezionare la gamma tonale tra luce e ombra. Spesso crea studi successivi su carta utilizzando il colore. An He conclude il processo proiettando la diapositiva originale o uno qualsiasi dei disegni su una tela e organizzando la composizione secondo una griglia. Un altro motivo per cui Cottingham rifiuta l'etichetta di fotorealista è che non considera le sue opere come semplici traduzioni pittoriche di fotografie o riproduzioni della realtà. È noto che An He cambia le parole delle sue facciate per alterare il significato del soggetto. Il suo interesse principale risiede nel soggetto - il vernacolo urbano americano - piuttosto che nell'impiego di una tecnica fotografica. Dopo aver trascorso un periodo a Londra dal 1972 al 1976, Cottingham trovò i segni e la storia della città troppo estranei e lontani dai suoi interessi e tornò negli Stati Uniti per stabilirsi nel Connecticut rurale. Alla fine degli anni '70 e negli anni '80, i suoi paesaggi urbani divennero più ampi, con vedute più complesse e più ampie di vetrine, panorami e interi quartieri. Alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90, Cottingham ha ampliato la sua iconografia della cultura vernacolare americana includendo i treni e le immagini ferroviarie. Più di recente, si è concentrato sulle immagini di macchine da scrivere...

ROBERT COTTINGHAM Portafoglio American Signs, 2009 La serie completa di dodici serigrafie a colori, su carta intelata, con margini completi, 40 1/8 x 39 1/8 in (101,9 x 99,4 cm) ...