Asia - Ritratti

Benvenuti nel mio mondo di scimmie che fumano sigari, la famiglia Egg, i miei Lovers Jazz Conspirators e le Signore in Rosso. Ta è un artista di successo. È un'entusiasmante pittric...

I miei quadri sono una dichiarazione, voglio che siano senza tempo, squisiti, di origine indefinita, con un tono ben ponderato e un'atmosfera di meraviglia e intrigo, che diano una c...

Una volta qualcuno ha detto del mio lavoro. Mi chiedo spesso perché le persone di tutto il mondo acquistino le opere di Ta e parlino e scrivano cose così belle sulla sua arte. Ci dev...

Benvenuto nel mio mondo di Scimmie e Leoni che fumano sigari, della famiglia Egg, dei miei Lovers Jazz Conspirators e delle Signore in Rosso. Una volta qualcuno ha detto del mio lav...

Dipingo persone; voglio che i miei quadri abbiano un carattere che racconti una storia, ma senza parole, come se usassero il mimo. Essere drammatici, emotivi, a volte teatrali ma sem...

Pronto da appendere e spedizione gratuita in tutto il mondo. La mia signora in blu è piena di energia e vigore, è una ginnasta di altissimo livello, è flessibile dopo anni di yoga e ...

"No One Wants To Scream" è un autoritratto dell'artista indiana Ritu Sinha. Questo pezzo emotivo è esteriormente conflittuale e repellente; tuttavia, più ci si sofferma sul pezzo, pi...

Jogen Chowdhury In Surprised Mood, pastello secco su carta 10 x 6,3 pollici, 2022 ( Incorniciato e consegnato ) Stile : An He ha contribuito immensamente a ispirare i giovani artis...

Oinam Dilip - La bellezza Acrilico su tela, 42 x 42 pollici, 2022 ROTOLATO E PORTA CONSEGNATO A LIVELLO INTERNAZIONALE Dilip è uno dei giovani artisti più promettenti e le sue o...

Ashoke Mullick - Donna con le barche - 36 x 30 pollici (senza cornice) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Ashoke Mullick è considerato uno dei principali pit...

Dhiraj Chowdhury - Senza titolo - 14 x 10 pollici (senza cornice) inchiostro su carta ( Non incorniciato e consegnato a domicilio ) Stile dell'artista: An He crede fermamente che l'...

Suhas Roy - Radha - 12 x 12 pollici (senza cornice) Pastello secco morbido su carta , 2008 Le donne mistiche che Suhas Roy chiama "Radha", sia olio su tela che pastello colorato s...

Suhas Roy - Radha - 10 X 8 pollici (senza cornice) Olio su tela, 2006 Le donne mistiche che Suhas Roy chiama "Radha", sia olio su tela che pastello colorato su carta o tavola, son...

Pragnesh Patel - Senza titolo - 22 x 55 pollici Olio e acrilico su tela con fibra di vetro Comprensivo di spedizione in forma allungata Quest'opera non può essere arrotolata a causa...

Oinam Dilip - L'icona di Marilyn Monroe Acrilico su tela, 36 pollici (diametro) , 2021 FRAMMATO PORTA CONSEGNATO ALL'INTERNO INDIA ROTOLATO E PORTA CONSEGNATO A LIVELLO INT...

Suhas Roy - Radha - 20 x 16 pollici (formato non incorniciato) Pastello secco su carta importata , 2006 Spedizione in tutto il mondo in forma di rotolo. Le donne mistiche che Suh...

Prakash Karmakar - Senza titolo - 29 x 20 pollici (senza cornice) Pastello secco su carta , 1999 Prakash Karmakar era l'artista più anziano del Bengala. Fu determinante per il Mov...

Sukanta Das - Senza titolo - 12 x 12 pollici (dimensioni non incorniciate) Tecnica mista su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Accostando il banale all'esotico, le oper...

Sukanta Das - Senza titolo - 12 x 12 pollici (dimensioni non incorniciate) Tecnica mista su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Accostando il banale all'esotico, le oper...

Sukanta Das - Panchali - 30 x 30 pollici (dimensioni non incorniciate) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Accostando il banale all'esotico, le opere di Das...

Sukanta Das - Senza titolo - 30 x 30 pollici (dimensioni non incorniciate) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Accostando il banale all'esotico, le opere di ...

Sukanta Das - Senza titolo - 30 x 30 pollici (dimensioni non incorniciate) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Accostando il banale all'esotico, le opere di ...

Sukanta Das - Senza titolo - 36 x 24 pollici (dimensioni non incorniciate) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Accostando il banale all'esotico, le opere di ...

Abesh Bivore Mitra - Volti trasformati VI - 15 x 11 pollici (formato non incorniciato) Inchiostro e tecnica mista su carta spessa e rigida importata. Stile : Abesh Bivore Mitra è un...

Amitabh Sengupta - Senza titolo - 36 x 48 pollici (senza cornice) Olio su tela ** Quest'opera verrà spedita in rotolo per risparmiare sui costi di spedizione. Serie Mythscape: Quest...

Chandra Bhattacharya - Senza titolo Acrilico su tela 36 x 48 pollici (formato non incorniciato) Verrà spedito in forma arrotolata. Il ritratto di Chandra Bhattacharya emana una tra...

Ashoke Mullick - Senza titolo - 20 x 20 pollici (senza cornice) Acrilico su tela. Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Ashoke Mullick è considerato uno dei principali pittori d...

Birendra Pani - Gotipua Dancer (L'esistenza precaria) - 66 x 42 pollici (formato non incorniciato) Acrilico su tela , 2008 ** Verrà consegnato in forma arrotolata. Se desideri l'opera in condizioni di pronta consegna, contatta la galleria per il calcolo del trasporto. In questa serie di opere - "Boy - Dancer" - la Gallery Kolkata rivisita la famosa e apprezzata serie di dipinti "Boy Dancer", dedicata alla condizione dei danzatori tradizionali Gopitua della sua terra natale, l'Odisha. I ragazzi danzatori che eseguono un rituale di danza devozionale stanno rapidamente diminuendo nel mondo cosmopolita di oggi. Pani intreccia la sua empatia per un'arte in via di estinzione con un'opinione sulla nostra epoca postmoderna. A questo proposito, Pani non cerca di creare nostalgia per il declino del gusto per le ballerine, ma problematizza la questione introducendo una visione spassionata del problema. Le dieci tele esposte in questa mostra presentano i danzatori Gopitua in diverse situazioni. Le tele sono ritratti iper-reali, inquadrature lontane e ravvicinate di un danzatore Gopitua con occhi liquidi e innocenti e un piccolo sorriso sulle labbra mentre si confronta con lo spettatore. La lama è un motivo ricorrente nelle opere di Pani e ha molteplici funzioni e significati. In questo caso il significato è piuttosto chiaro: la modernità eclissa la tradizione. Stile : Le sue tele fresche, prospettiche e contemporanee hanno immagini forti e vivaci e utilizzano spudoratamente colori come il verde e il rosa shocking. Pani afferma che le sue opere si preoccupano di esplorare materiali contemporanei, la cultura e la vita attuale delle persone, la negligenza dei luoghi locali, la loro cultura, la loro storia, la loro memoria e la loro identità nel presente. An He ritiene inoltre che l'atteggiamento consumistico sia penetrato in profondità nella psiche umana. Gli esseri umani vengono consumati dalla merce anziché essere loro a consumarla. Nelle sue opere, Pani esplora le lotte, le contraddizioni, le dicotomie e le riflessioni critiche dei sé incarnati con i cambiamenti di valore, di conoscenza e di cultura nella nostra società attuale. "Ho utilizzato ampiamente parti del corpo come il cervello, il cuore e altri organi, e oggetti di uso quotidiano come capsule, siringhe, lame ecc. per creare un nuovo linguaggio visivo. Partendo dalle mie esperienze di vita, la mia idea è quella di creare una nuova visione attraverso la giustapposizione di queste esperienze con la ricca eredità, la diversa cultura visiva e la sensibilità della vasta tradizione delle miniature e dei dipinti Pata dell'Odisha, delle sculture in pietra, delle immagini monumentali dei templi e delle forme di danza come la danza Gopitua e la danza Chhau dell'Odisha". Pani, quindi, cerca di creare una nuova fenomenologia e la reinvenzione del "sé" in un mondo globalizzato e allo stesso tempo molto localizzato. L'artista e il suo lavoro : NATO : 1969, Bhadrak, Odisha, India. EDUCAZIONE ALLE BELLE ARTI : 1997-1999 MFA - (Prima classe con lode) Facoltà di Belle Arti, M.S. Università di Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Bengala occidentale. 1987-1990 2° mondo "Studio A per le Belle Arti", Bhadrak, Odisha. MOSTRE PERSONALI IN INDIA E ALL'ESTERO: 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, a cura di Rajashree Biswal, organizzato da New Bridge India e North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Un viaggio attraverso la storia, la memoria e la cultura a cura dell'australiano Maurice O Riordan presso la Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Nuova Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- un impegno visivo-letterario di Birendra Pani e del poeta Jayanta Mahapatra, curato dal Dr. Rajashree Biswal e organizzato da New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada e Revenshaw University, Cuttack, Odisha presso la Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft- Subversion" presso la Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" presso la Galleria d'Arte Aakriti, Kolkata. 2010 "Re - Vision" presso la Galleria Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" presso la Galleria Espace di New Delhi e R.L.Fine arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk'' - The Double Edge of Society, presso la Gallery Espace, New Society. 2005 "Echo" presso la Galleria d'Arte Kaleidoscope, Baroda. MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE IN INDIA E ALL'ESTERO : 2020 Mostra d'arte contemporanea, presso la Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, a cura della dottoressa Rajashree Biswal presso il Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Biennale di Bodhgaya in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" a Jorhat, org da Vision Art Asom, Assam. 2018 "Un'anima molte vite" alla Bikaner House, organizzata da Art Speaks India, Nuova Delhi. 2018 Imagine Fest-Curato da Georgina Maddox, org dalla Galleria Sangeet Syamal, Nuova Delhi. 2018 Mostra e Ac-quista "Arte contemporanea in India" presso la Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI attraverso l'occhio degli artisti" al Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality presso Art Positive Gallery, New Delhi, a cura di Vikash Nanda Kumar. 2017 Quattro percorsi. Galleria della facoltà, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galleria MSU. Baroda 2016 Poetica della pluralità - Santiniketan contemporanea presso il SITE Art Space, Vadodara. 2016 Mostra annuale dell'HCG, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Mostra d'arte India e Corea, Centro Culturale Coreano, Nuova Delhi. 2016 Mostra annuale Harvest-2016, Arushi Art Gallery, Nuova Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organizzato dalla facoltà di Belle Arti della MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Mostra collettiva presso IGNCA, organizzata dalla galleria Espace, Nuova Delhi. "Convergence-2014" org di VAM Art presso la Galleria Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAFIA "Mostra collettiva presso la creativity art Gallery, New Delhi. "Progetto Nanum - Mostra d'arte indo-coreana presso il Centro culturale coreano di Nuova Delhi. 2012 "MENDING FENCES" a cura di Rahul Bhattacharya e karishma Shah presso il Science Centre di Surat. "Small is Big" a cura di Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indian's Festival for Modern and Contemporary 1st Chennai-Art-fair" galleria Espace a Chennai. "Angkor wat: una prospettiva indiana", Galleria Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Il 94° compleanno di Husain "org di Sahamat presso M.F. Husain. Galleria Husain, Jamia Millia, Nuova Delhi. "Natura contro Natura. Modernità" presso la galleria India at fine art, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. Asta e mostra "ABC Contemporary Art" OSIAN Art Mumbai e New Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. dalla Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, Londra. "The DIFC- Golf Art Show" Org. dalla Gallery Espace, Hold in, Dubai. "Arte indiana del XX secolo" Org. da Art Curial, Parigi. 2006 "The Indian Contemporary Art" org di Arushi Arts al Nehru Center di Londra. 2004 "Singular Identity" a cura di Alka Pande, Habitat Centre, Nuova Delhi. Mostra collettiva "Jugalbandi", Galleria One Twenty Eight org by Paper Wasp Studio, New York. 2001 Lo studio del nudo" Guild Art Gallery, Mumbai. "Kitsch Kitsch Hota Hai" a cura di Madhu Jain presso la Galleria Espace di Nuova Delhi. 2000 "Quarta Triennale della Stampa...

Birendra Pani - Ragazzo danzatore con Mahanadi - 66 x 42 pollici (formato non incorniciato) Acrilico su tela, 2009 ** Verrà consegnato in forma arrotolata. Se desideri l'opera in condizioni di pronta consegna, contatta la galleria per il calcolo del trasporto. In questa serie di opere - "Boy - Dancer" - la Gallery Kolkata rivisita la famosa e apprezzata serie di dipinti "Boy Dancer", dedicata alla condizione dei danzatori tradizionali Gopitua della sua terra natale, l'Odisha. I ragazzi danzatori che eseguono un rituale di danza devozionale stanno rapidamente diminuendo nel mondo cosmopolita di oggi. Pani intreccia la sua empatia per un'arte in via di estinzione con un'opinione sulla nostra epoca postmoderna. A questo proposito, Pani non cerca di creare nostalgia per il declino del gusto per le ballerine, ma problematizza la questione introducendo una visione spassionata del problema. Le dieci tele esposte in questa mostra presentano i danzatori Gopitua in diverse situazioni. Le tele sono ritratti iper-reali, inquadrature lontane e ravvicinate di un danzatore Gopitua con occhi liquidi e innocenti e un piccolo sorriso sulle labbra mentre si confronta con lo spettatore. La lama è un motivo ricorrente nelle opere di Pani e ha molteplici funzioni e significati. In questo caso il significato è piuttosto chiaro: la modernità eclissa la tradizione. Stile : Le sue tele fresche, prospettiche e contemporanee hanno immagini forti e vivaci e utilizzano spudoratamente colori come il verde e il rosa shocking. Pani afferma che le sue opere si preoccupano di esplorare materiali contemporanei, la cultura e la vita attuale delle persone, la negligenza dei luoghi locali, la loro cultura, la loro storia, la loro memoria e la loro identità nel presente. An He ritiene inoltre che l'atteggiamento consumistico sia penetrato in profondità nella psiche umana. Gli esseri umani vengono consumati dalla merce anziché essere loro a consumarla. Nelle sue opere, Pani esplora le lotte, le contraddizioni, le dicotomie e le riflessioni critiche dei sé incarnati con i cambiamenti di valore, di conoscenza e di cultura nella nostra società attuale. "Ho utilizzato ampiamente parti del corpo come il cervello, il cuore e altri organi, e oggetti di uso quotidiano come capsule, siringhe, lame ecc. per creare un nuovo linguaggio visivo. Partendo dalle mie esperienze di vita, la mia idea è quella di creare una nuova visione attraverso la giustapposizione di queste esperienze con la ricca eredità, la diversa cultura visiva e la sensibilità della vasta tradizione delle miniature e dei dipinti Pata dell'Odisha, delle sculture in pietra, delle immagini monumentali dei templi e delle forme di danza come la danza Gopitua e la danza Chhau dell'Odisha". Pani, quindi, cerca di creare una nuova fenomenologia e la reinvenzione del "sé" in un mondo globalizzato e allo stesso tempo molto localizzato. L'artista e il suo lavoro : NATO : 1969, Bhadrak, Odisha, India. EDUCAZIONE ALLE BELLE ARTI : 1997-1999 MFA - (Prima classe con lode) Facoltà di Belle Arti, M.S. Università di Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Bengala occidentale. 1987-1990 2° mondo "Studio A per le Belle Arti", Bhadrak, Odisha. MOSTRE PERSONALI IN INDIA E ALL'ESTERO: 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, a cura di Rajashree Biswal, organizzato da New Bridge India e North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Un viaggio attraverso la storia, la memoria e la cultura a cura dell'australiano Maurice O Riordan presso la Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Nuova Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- un impegno visivo-letterario di Birendra Pani e del poeta Jayanta Mahapatra, curato dal Dr. Rajashree Biswal e organizzato da New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada e Revenshaw University, Cuttack, Odisha presso la Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft- Subversion" presso la Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" presso la Galleria d'Arte Aakriti, Kolkata. 2010 "Re - Vision" presso la Galleria Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" presso la Galleria Espace di New Delhi e R.L.Fine arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk'' - The Double Edge of Society, presso la Gallery Espace, New Society. 2005 "Echo" presso la Galleria d'Arte Kaleidoscope, Baroda. MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE IN INDIA E ALL'ESTERO : 2020 Mostra d'arte contemporanea, presso la Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, a cura della dottoressa Rajashree Biswal presso il Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Biennale di Bodhgaya in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" a Jorhat, org da Vision Art Asom, Assam. 2018 "Un'anima molte vite" alla Bikaner House, organizzata da Art Speaks India, Nuova Delhi. 2018 Imagine Fest-Curato da Georgina Maddox, org dalla Galleria Sangeet Syamal, Nuova Delhi. 2018 Mostra e Ac-quista "Arte contemporanea in India" presso la Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI attraverso l'occhio degli artisti" al Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality presso Art Positive Gallery, New Delhi, a cura di Vikash Nanda Kumar. 2017 Quattro percorsi. Galleria della facoltà, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galleria MSU. Baroda 2016 Poetica della pluralità - Santiniketan contemporanea presso il SITE Art Space, Vadodara. 2016 Mostra annuale dell'HCG, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Mostra d'arte India e Corea, Centro Culturale Coreano, Nuova Delhi. 2016 Mostra annuale Harvest-2016, Arushi Art Gallery, Nuova Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organizzato dalla facoltà di Belle Arti della MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Mostra collettiva presso IGNCA, organizzata dalla galleria Espace, Nuova Delhi. "Convergence-2014" org di VAM Art presso la Galleria Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAFIA "Mostra collettiva presso la creativity art Gallery, New Delhi. "Progetto Nanum - Mostra d'arte indo-coreana presso il Centro culturale coreano di Nuova Delhi. 2012 "MENDING FENCES" a cura di Rahul Bhattacharya e karishma Shah presso il Science Centre di Surat. "Small is Big" a cura di Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indian's Festival for Modern and Contemporary 1st Chennai-Art-fair" galleria Espace a Chennai. "Angkor wat: una prospettiva indiana", Galleria Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Il 94° compleanno di Husain "org di Sahamat presso M.F. Husain. Galleria Husain, Jamia Millia, Nuova Delhi. "Natura contro Natura. Modernità" presso la galleria India at fine art, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. Asta e mostra "ABC Contemporary Art" OSIAN Art Mumbai e New Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. dalla Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, Londra. "The DIFC- Golf Art Show" Org. dalla Gallery Espace, Hold in, Dubai. "Arte indiana del XX secolo" Org. da Art Curial, Parigi. 2006 "The Indian Contemporary Art" org di Arushi Arts al Nehru Center di Londra. 2004 "Singular Identity" a cura di Alka Pande, Habitat Centre, Nuova Delhi. Mostra collettiva "Jugalbandi", Galleria One Twenty Eight org by Paper Wasp Studio, New York. 2001 Lo studio del nudo" Guild Art Gallery, Mumbai. "Kitsch Kitsch Hota Hai" a cura di Madhu Jain presso la Galleria Espace di Nuova Delhi. 2000 "Quarta Triennale della Stampa...

Laxman Aeley - Senza titolo - 24 x 24 pollici (senza cornice) Acrilico su tela. Compresa la spedizione in rotoli. I dipinti di Laxman Aeley riflettono la vita di questo villaggio: u...

Laxman Aeley - Senza titolo - 24 x 24 pollici (senza cornice) Acrilico su tela. Compresa la spedizione in rotoli. I dipinti di Laxman Aeley riflettono la vita di questo villaggio: u...

Chandra Bhattacharya - Senza titolo - 48 x 36 pollici (senza cornice) Acrilico su tela Verrà spedito in forma di rotolo. Stile : Negli ultimi tre o quattro anni, l'artista ha aff...

Indra Dugar - Senza titolo - 10,5 x 8 pollici (senza cornice) & 16 x 18,5 pollici (con cornice) Inchiostro su carta Inclusa la spedizione in forma incorniciata. Informazioni sull'a...

Sekhar Kar - Senza titolo - 14 x 11 pollici (senza cornice) Set di 2 opere. Tecnica mista su carta Compresa la spedizione in rotolo. Stile : I dipinti di Sekhar Kar raffigurano uomi...

Sekhar Kar - Senza titolo - 14 x 11 pollici (senza cornice) Set di 2 opere. Misto Supporti su carta Verrà consegnato senza cornice. Per sfruttarli al meglio, ti consigliamo di ac...

Sekhar Kar - Senza titolo - 14 x 11 pollici (senza cornice) Set di 2 opere. Misto Supporti su carta Verrà consegnato senza cornice. Per sfruttarli al meglio, ti consigliamo di ac...

Esclusiva opera d'arte originale: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è ac...

Esclusiva opera d'arte originale: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è ac...

Cupole in resina realizzate a mano su tavola con una maestria senza pari da Nemo Jantzen. Ogni centimetro di questo pezzo è realizzato a mano, con un'attenta cura dei dettagli. "Para...

* Opera d'arte originale esclusiva: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen. * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è...

* Opera d'arte originale esclusiva: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen. * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è...

* Opera d'arte originale esclusiva: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen. * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è...

* Esclusivo originale: Un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è accuratamente...

* Opera d'arte originale esclusiva: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen. * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è...

Cupole in resina realizzate a mano su tavola con una maestria senza pari da Nemo Jantzen. Ogni centimetro di questo pezzo è realizzato a mano, con un'attenta cura dei dettagli. "Para...

Nato e cresciuto a L'Aia nel 1970, Nemo Jantzen ha poi studiato arte, design e fotografia alla RTO di Rotterdam e si è trasferito ad Anversa per lavorare come direttore creativo e ar...

Tecnica mista di Nemo Jantzen. Cupole in resina realizzate a mano su tavola. Nato e cresciuto a L'Aia nel 1970, Nemo Jantzen ha poi studiato arte, design e fotografia alla RTO di Ro...

Cupole in resina realizzate a mano su tavola con una maestria senza pari da Nemo Jantzen. Ogni centimetro di questo pezzo è realizzato a mano, con un'attenta cura dei dettagli. "Para...

Esclusiva opera d'arte originale: un'opera d'arte unica di Nemo Jantzen * Tecnica innovativa con chiodi e filo: opere d'arte fatte a mano con chiodi e filo su legno. Ogni unghia è ac...

Cupole in resina realizzate a mano su tavola con una maestria senza pari da Nemo Jantzen. Ogni centimetro di questo pezzo è realizzato a mano, con un'attenta cura dei dettagli. "Amne...

Cupole in resina realizzate a mano su tavola con una maestria senza pari da Nemo Jantzen. Ogni centimetro di questo pezzo è realizzato a mano, con un'attenta cura dei dettagli. "Heat...

Chiodi e filo su legno in plexiglass. Opere d'arte originali uniche nel loro genere. Nel suo ultimo lavoro, l'artista olandese Nemo Jantzen combina le abilità acquisite nei primi an...

Chiodi e filo su legno in plexiglass. Opere d'arte originali uniche nel loro genere. Nel suo ultimo lavoro, l'artista olandese Nemo Jantzen combina le abilità acquisite nei primi an...

Chiodi e filo su legno in plexiglass. Opere d'arte originali uniche nel loro genere. Nel suo ultimo lavoro, l'artista olandese Nemo Jantzen combina le abilità acquisite nei primi an...

Chiodi e filo su legno in plexiglass. Opere d'arte originali uniche nel loro genere. Nel suo ultimo lavoro, l'artista olandese Nemo Jantzen combina le abilità acquisite nei primi an...

Tecnica mista di Nemo Jantzen. Cupole in resina realizzate a mano su tavola. Nato e cresciuto a L'Aia nel 1970, Nemo Jantzen ha poi studiato arte, design e fotografia alla RTO di Ro...

Tecnica mista di Nemo Jantzen. Cupole in resina realizzate a mano su tavola. Nato e cresciuto a L'Aia nel 1970, Nemo Jantzen ha poi studiato arte, design e fotografia alla RTO di R...

Tecnica mista di Nemo Jantzen. Cupole in resina realizzate a mano su tavola. Nato e cresciuto a L'Aia nel 1970, Nemo Jantzen ha poi studiato arte, design e fotografia alla RTO di R...

Tecnica mista di Nemo Jantzen. Cupole in resina realizzate a mano su tavola. Nato e cresciuto a L'Aia nel 1970, Nemo Jantzen ha poi studiato arte, design e fotografia alla RTO di R...

Chiodi e filo su legno in plexiglass. Opere d'arte originali uniche nel loro genere. Nel suo ultimo lavoro, l'artista olandese Nemo Jantzen combina le abilità acquisite nei primi an...