Milano - Arte

MM2 è una scultura unica dell'artista contemporaneo Mattia Bosco. Questa scultura è realizzata in marmo Palissandro, acciaio inossidabile e ferro; le dimensioni sono 168 × 69 × 30 cm...

Description: A marvellous balance between the animal and plant worlds is the spell forged in metal by Ivan Zanoni: the lily, symbol of purity, welcomes on its top the praying mantis,...

Rich and exuberant hand-forged iron reed with naturally folded leaves and a butterfly that has just landed. The sculpture is perfectly suited to outdoor and indoor environments. It ...

Sezione Aurea-C3 è una scultura monumentale unica dell'artista contemporaneo Mattia Bosco. Questa scultura è realizzata in marmo statuario Cave Michelangelo e foglia d'oro da 23,8 ca...

Tutto è una scultura surrealista a tecnica mista di Vera Vizzi, formata a mano in una sfera lunare con intarsi oceanici. Realizzata su una sfera di legno di 15 cm, la sua superficie ...

"Portami Al Mare" è una scultura murale a tecnica mista di Vera Vizzi che combina rilievo materico, colore e narrazione per evocare il desiderio di mare. Eseguita su un pannello di l...

Olio su tela raffigurante una natura morta, una dispensa con un tavolo apparecchiato con una bacinella di rame e diversi tipi: selvaggina appesa, vassoi pieni di frutta e taglieri co...

Sezione Aurea 57-2020 è una scultura unica dell'artista contemporaneo Mattia Bosco. Questa scultura è realizzata in marmo Palissandro nero e foglia d'argento; le dimensioni sono 47 ×...

Inchiostro su carta. Firmata in basso a sinistra. L'artista napoletano Filippo Palizzi, definito anche "il pittore degli animali", è considerato un rinnovatore della pittura napolet...

L'olio su tela rappresenta una veduta della cittadina di Frascati con pianure e montagne sullo sfondo. Funge da quinta architettonica un paesaggio naturale boschivo, con alberi dall'...

Sezione Aurea 2024-018 è una scultura da parete unica dell'artista contemporaneo Mattia Bosco. Questa scultura è realizzata in marmo Palissandro nero e foglia d'oro; le dimensioni so...

Olio su tavola. Firmato e datato 30-11-1889 in basso a sinistra. Il Delleani, che inizialmente dipinse prevalentemente soggetti storici, si avvicinò progressivamente alla pittura pae...

Dipinto Antico Italiano Ad Olio Su Tela Con Scena Biblica Con Personaggi E Architetture Del 1800 dal formato orizzontale rappresenta la scena di Susanna ed i Vecchioni che tra gli ep...

"Esplosione cromatica n. 6" - Composizione astratta dinamica di Corrado Ferrante Un'accattivante esplosione di energia irradia questa vibrante opera astratta dell'artista italiano C...

Olio su tela. Firmata e localizzata sul margine sinistro in basso "Roma, Enrico Scifoni". In basso a sinistra è citato il nome della ritratta "Signorina Maria Ciaffi". Lo Scifoni fu ...

Pittura acrilica su masonite.

Maestro romano del XVII secolo Titolo: Natura morta con pappagallo, frutta, fiori e brocca di metallo su un panno Medium: Olio su tela Dimensioni: senza cornice 64 × 118 cm - con cor...

Frans Van Der Mijn (Düsseldorf, Germania, 1719 - Londra, Regno Unito, 1783) Titolo: Ritratto di una gentildonna Anno: 1756 Medium: Olio su tela Dimensioni: senza cornice 71,8 × 59,5...

Hand-Forged Life-Size Sunflower Sculpture by Italian Hammersmith – Indoor & Outdoor Art Description: Bring the warmth and poetry of nature into your space with this exquisite life-s...

Niccolò Cassana (Venezia, Italia, 1659 - Londra, Regno Unito, 1714) Titolo: Ritratto di un gentiluomo Medium: Olio su tela Dimensioni: senza cornice 119,5 x 92,5 cm Quadro senza cor...

Nicola Magrin è nato a Milano nel 1978. Nel 2004 si è laureato all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano con una tesi su Miquel Barceló. Nel 2008 è stato selezionato per un Arti...

Domenico Guidobono (Savona, Italia, 1668 - Napoli, Italia, 1746) Titolo: Vivere la natura con il piccione Medium: Olio su tela Dimensioni: senza cornice 28,5 x 37,2 cm - con cornice ...

Coppia di formelle in commesso di pietre dure e marmi rari su fondo di paragone nero. Su una mensola di marmo grigio poggiano due vasi medicei biansati, di simile forma, in cui sono ...

Fiume innevato, 1982, rif. 425 Acquaforte pollici 15,5 x 19,2 (mm 395 x 490). Arte contemporanea Etcher. Figura di spicco dell'arte dell'incisione in Italia, Federica Galli è nata ...

Tempera su pith- paper. Produzione cinese, Canton, epoca Qing, 1860 ca. Collezione di ventotto dipinti raffiguranti cortigiani, letterati e commercianti cinesi. Originariamente veniv...

Olio su tela. Scuola centro-italiana del XVII-XVIII secolo. In un paesaggio con pendii rocciosi e brulli, è raffigurata in primo piano una mandria di buoi e capre, accudita da una co...

Pietro della Vecchia (Venezia, Italia, 1603 - Vicenza, Italia, 1678) Titolo: Un uomo anziano con un cappotto ricoperto di pelliccia Medium: Olio su tela Dimensioni: senza cornice 36,...

Francesco Traballesi (Firenze, Italia, 1541 - Mantova, Italia, 1588) Titolo: Ritratto di un giovane uomo con un guanto Medium: Olio su pannello Dimensioni: senza cornice 69,5 × 86,5 ...

Pittura acrilica su tela.

Pittura acrilica su carta. Questa è una parte di un album. Il prezzo si riferisce al singolo disegno.

Pittura acrilica su masonite. La cornice è stata dipinta dall'artista.

BUSTO IN MARMO ITALIANO DI MELPOMEN, MUSA DELLA TRAGEDIA Fine del XVIII secolo iscritto alla base Melpomen marmo altezza 66 cm altezza 26 pollici

Oracle Delta (2020) di Anna Pennati Monumentale capolavoro contemporaneo - Provenienza di qualità museale Questo imponente acrilico su tela di iuta di grandi dimensioni (106,3 × 86...

Composizione di 6 sculture di conchiglie in ferro battuto e legno di noce fatte a mano. L'installazione è composta da 3 gusci vuoti, 2 mezzi gusci con le rispettive noci e 1 guscio c...

Olio su tela. Firmato in basso a destra F. Venzo S.J. (Societas Jesu, il motto dei Gesuiti). Si tratta di opera del frate gesuita Mario Venzo, pittore veneto che, dopo l'attività pi...

Cascina Riazzolo, Rif. 401 Acquaforte originale, firmata e numerata. Edizione limitata di 90 esemplari. Federica Galli è stata una delle più importanti incisori contemporanee italiane. Ha raggiunto questa fama perché è stata in grado di interpretare scorci, come Milano e Venezia, paesaggi e architetture con un occhio poetico e originale. Inoltre ha avuto la lungimiranza di ritrarre la bellezza dei grandi alberi italiani con un ciclo di sessanta placche diverse. Nel 2021, Milano le ha intitolato una nuova via. Le sue incisioni si trovano in prestigiosi musei in Europa e in America, oltre che in molte collezioni private. Il suo lavoro è protetto da una fondazione che porta il suo nome, con sede a Milano. L'acquaforte è stata esposta lo scorso anno nella retrospettiva critica che la città di Milano ha promosso e allestito in occasione del decimo anniversario della sua morte. Per l'occasione, il comune di Milano le ha intitolato una nuova via. I numerosi critici internazionali e accreditati che si sono soffermati ad apprezzare le incisioni di Galli hanno sottolineato la sua capacità di combinare poesia, precisione architettonica e originalità interpretativa. Federica Galli è sempre stata in grado di guardare con occhi nuovi tutti i paesaggi e le architetture su cui ha posato il suo sguardo. Il NMWA (National Museum of Women in Arts) di Washington ha conservato l'intero portfolio di Venezia. Inoltre, le sue opere sono presenti in importanti collezioni museali italiane come la Pinacoteca Ambrosiana (lo stesso museo dove è conservato il Codice di Leonardo) e il Museo del Castello Sforzesco, entrambi a Milano; di Milano, Ala Ponzone a Cremona. Biografia di Federica Galli Orgogliosamente presente nell'arte e nella cultura di Google Figura di spicco dell'arte dell'incisione in Italia, Federica Galli è nata nel 1932 a Soresina, un paese alle porte di Cremona, nel nord del paese. Subito dopo la guerra, nel 1946, convinse i suoi genitori a iscriverla al Liceo Artistico di Milano. Nel 1950 frequenta l'Academy Arts di Brera, dove si diploma quattro anni dopo. con un diploma in pittura. Ha iniziato a incidere nel 1954 - "Il paese dell'Alberta" - sperimentando l'acquaforte, una tecnica che non ha mai abbandonato per il resto della sua vita. Nel 1966 sposò il giornalista Giovanni Raimondi, caporedattore del Corriere della Sera. In quel periodo ha iniziato a intraprendere un fitto programma di viaggi culturali che l'ha portata nelle più importanti città europee e in paesi dove l'arte dell'incisione è meno radicata. Questi furono anche gli anni in cui maturò la convinzione che l'incisione fosse la tecnica in cui si esprimeva meglio e iniziò ad applicarsi esclusivamente a questa forma d'arte, producendo oltre ottocento soggetti diversi. A partire dalle sue prime mostre personali - la prima ebbe luogo nel 1960 a Milano - incontrò il favore del pubblico e della critica. Nel giro di pochi anni, poté contare sul sostegno di alcuni dei più autorevoli critici del suo tempo: Franco Russoli, Mario de Micheli, Giovanni Testori - che la seguirà da vicino fino alla morte - Mina Gregori, Gian Alberto dell'Acqua, Roberto Tassi, Renzo Zorzi, Carlo Bo, David Berger (Metropolitan Museum di New York), Gina Lagorio, Giuseppe e Francesco Frangi, Marco Fragonara, Giorgio Soavi e David Landau (Università di Oxford). Ha ottenuto i più prestigiosi riconoscimenti istituzionali concessi a qualsiasi artista contemporaneo: è stata la prima artista vivente ad essere invitata ad esporre al Fondazione Cini a Venezia - 1987 con una collezione dedicata alla città lagunare - ; al Museo Civico di Palazzo Te a Mantova - 1987 - ; al Castello Sforzesco di Milano - 1988 - ; all'Archivio Imperiale della Città Forbita, galleria Wag Fung, - 1995 -. Tra i collezionisti delle sue opere figurano personaggi di cultura italiani e non, noti per la loro passione coltivata per le arti grafiche, tra cui - solo per citare alcuni dei più famosi: Dino Buzzati...

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Figlio d'arte, Cesare Gheduzzi si affermò come paesaggista. Pur vivendo a Torino, egli frequentò a lungo la Riviera ligure, realizzando a...

Titolo tradotto: "Volto". Pennarello su carta. Questa è una parte di un album. Il prezzo si riferisce al singolo disegno.

Pittura acrilica su masonite. La cornice è stata dipinta dall'artista.

Daniela Gullotta - "Interno con testa di cavallo" (2024) Scopri la tranquilla intensità della pittura a olio e a tecnica mista 20x20 cm di Daniela Gullotta: un'esplorazione compatta...

Pittura acrilica su masonite.

Olio su tela. Firma, data e localizzazione Venezia in basso a sinistra. Opera dell' artista veneto Giovanni Caldana, che si affermò come ritrattista. Qui è presentato il ritratto di...

Titolo tradotto: "Tropico" Pittura acrilica su tela. La cornice è dipinta dall'artista ed è inclusa.

Questa particolare Madonna è una versione simbolica del soggetto che ricorre in vari periodi del percorso artistico di Salvador Aulestia. Ispirati alla Madonna dell'acquanera di una...

Titolo tradotto: "Albero". Acrilico su tela.

Lucio Perna - "Undiciquindici" (2025) Una meditazione coinvolgente sull'acqua e sulla luce, questa accattivante composizione a tecnica mista di Lucio Perna esplora le infinite varia...

Daniela Gullotta - "Interno con Discobolo" (2024) Questa squisita opera in scala ridotta dell'artista italiana Daniela Gullotta cattura la poetica solitudine di uno spazio interno, ...

"Esplosione cromatica n. 4" - Composizione astratta dinamica di Corrado Ferrante Un'accattivante esplosione di energia irradia questa vibrante opera astratta dell'artista italiano C...

"Esplosione cromatica n. 2" - Composizione astratta dinamica di Corrado Ferrante Un'accattivante esplosione di energia irradia questa vibrante opera astratta dell'artista italiano C...

"Esplosione cromatica n. 1" - Composizione astratta dinamica di Corrado Ferrante Un'accattivante esplosione di energia irradia questa vibrante opera astratta dell'artista italiano C...

L'albero abbattuto, 1981, rif. 412 Acquaforte pollici 15,6 x 19,2 (mm 397 x 490). Arte contemporanea Etcher. Figura di spicco dell'arte dell'incisione in Italia, Federica Galli è n...

Mario Schifano (Khoms, Libia, 1934 - Roma, Italia, 1998) Titolo: Senza titolo Mezzo di comunicazione: Tecnica mista su fotografia Dimensioni: La fotografia misura 13 x 18 cm - dimens...

Titolo tradotto: "Cecità" Acquerello su carta di cotone di alta qualità, realizzata a mano in Italia. Questa è una parte di un album. È stato disegnato in una sola volta, senza can...

La scultura, a forma di un ideale e perfetto alveare, sottolinea anche il desiderio dell'artista di mettere l'accento sull'influenza che le api hanno rispetto ai cambiamenti legati a...

Olio su tela. Scuola italiana di fine '700 -inizio '800. Il paesaggio di gusto romantico vede un fiume scorrere tra rive rocciose sormontate da alberi frondosi; sulla riva, in primo ...

Titolo tradotto: "Casa". Pennarello su carta. Questa è una parte di un album. Il prezzo si riferisce al singolo disegno.

Qui ti proponiamo una coppia di acqueforti di Federica Galli, le cui dimensioni, soggetti e composizione formano un pendant. Ma le due stampe possono essere vendute anche separatamen...

Titolo tradotto: "Tracce" Pittura acrilica su carta di cotone di alta qualità, realizzata a mano in Italia. Questa è una parte di un album. È stato disegnato in una sola volta, sen...

Lucio Perna - "Interazioni" (2025) Un'esplorazione magistrale della dimensionalità e della superficie, questa sorprendente opera a tecnica mista dell'artista italiano Lucio Perna at...

Cascina Madera, Rif. 421 Acquaforte originale, firmata e numerata. Edizione limitata di 90 esemplari. Federica Galli è stata una delle più importanti incisori contemporanee italiane. Ha raggiunto questa fama perché è stata in grado di interpretare scorci, come Milano e Venezia, paesaggi e architetture con un occhio poetico e originale. Inoltre ha avuto la lungimiranza di ritrarre la bellezza dei grandi alberi italiani con un ciclo di sessanta placche diverse. Nel 2021, Milano le ha intitolato una nuova via. Le sue incisioni si trovano in prestigiosi musei in Europa e in America, oltre che in molte collezioni private. Il suo lavoro è protetto da una fondazione che porta il suo nome, con sede a Milano. L'acquaforte è stata esposta lo scorso anno nella retrospettiva critica che la città di Milano ha promosso e allestito in occasione del decimo anniversario della sua morte. Per l'occasione, il comune di Milano le ha intitolato una nuova via. I numerosi critici internazionali e accreditati che si sono soffermati ad apprezzare le incisioni di Galli hanno sottolineato la sua capacità di combinare poesia, precisione architettonica e originalità interpretativa. Federica Galli è sempre stata in grado di guardare con occhi nuovi tutti i paesaggi e le architetture su cui ha posato il suo sguardo. Il NMWA (National Museum of Women in Arts) di Washington ha conservato l'intero portfolio di Venezia. Inoltre, le sue opere sono presenti in importanti collezioni museali italiane come la Pinacoteca Ambrosiana (lo stesso museo dove è conservato il Codice di Leonardo) e il Museo del Castello Sforzesco, entrambi a Milano; di Milano, Ala Ponzone a Cremona. Biografia di Federica Galli Orgogliosamente presente nell'arte e nella cultura di Google Figura di spicco dell'arte dell'incisione in Italia, Federica Galli è nata nel 1932 a Soresina, un paese alle porte di Cremona, nel nord del paese. Subito dopo la guerra, nel 1946, convinse i suoi genitori a iscriverla al Liceo Artistico di Milano. Nel 1950 frequenta l'Academy Arts di Brera, dove si diploma quattro anni dopo. con un diploma in pittura. Ha iniziato a incidere nel 1954 - "Il paese dell'Alberta" - sperimentando l'acquaforte, una tecnica che non ha mai abbandonato per il resto della sua vita. Nel 1966 sposò il giornalista Giovanni Raimondi, caporedattore del Corriere della Sera. In quel periodo ha iniziato a intraprendere un fitto programma di viaggi culturali che l'ha portata nelle più importanti città europee e in paesi dove l'arte dell'incisione è meno radicata. Questi furono anche gli anni in cui maturò la convinzione che l'incisione fosse la tecnica in cui si esprimeva meglio e iniziò ad applicarsi esclusivamente a questa forma d'arte, producendo oltre ottocento soggetti diversi. A partire dalle sue prime mostre personali - la prima ebbe luogo nel 1960 a Milano - incontrò il favore del pubblico e della critica. Nel giro di pochi anni, poté contare sul sostegno di alcuni dei più autorevoli critici del suo tempo: Franco Russoli, Mario de Micheli, Giovanni Testori - che la seguirà da vicino fino alla morte - Mina Gregori, Gian Alberto dell'Acqua, Roberto Tassi, Renzo Zorzi, Carlo Bo, David Berger (Metropolitan Museum di New York), Gina Lagorio, Giuseppe e Francesco Frangi, Marco Fragonara, Giorgio Soavi e David Landau (Università di Oxford). Ha ottenuto i più prestigiosi riconoscimenti istituzionali concessi a qualsiasi artista contemporaneo: è stata la prima artista vivente ad essere invitata ad esporre al Fondazione Cini a Venezia - 1987 con una collezione dedicata alla città lagunare - ; al Museo Civico di Palazzo Te a Mantova - 1987 - ; al Castello Sforzesco di Milano - 1988 - ; all'Archivio Imperiale della Città Forbita, galleria Wag Fung, - 1995 -. Tra i collezionisti delle sue opere figurano personaggi di cultura italiani e non, noti per la loro passione coltivata per le arti grafiche, tra cui - solo per citare alcuni dei più famosi: Dino Buzzati...